АКВАРЕЛЬ

Художник живет и работает в Мумбаи - Индия. Занимается живописью.

[показать]

[показать]

[показать]

Ночь завораживающее и вдохновляющее время суток. Нет человека, который хоть единожды не любовался ее впечатляющей красотой. Художники, поэты и писатели с самых давних времен воспевали ее как самое подходящее время для размышлений, для романтики, для творческого и душевного вдохновения и, наконец, просто для отдыха. В общем, ночь - красивое время.

АКВАРЕЛЬ

Французская художница Мари-Клэр Мудру родилась в Гренобле. Уже в раннем возрасте у неё проявились способности к рисованию. Мари закончила Школу изящных искусств в своём родном городе Гренобле, получив высшее образование. Особое внимание во время обучения она уделяла акварели. Любимые объекты изображения для неё - цветы. Лёгкость, прозрачность, вместе с тем, неназойливая яркость — всё это составляет своеобразную прелесть работ художницы, выполненных в акварельной технике. Мари-Клэр - постоянный участник и обладательница высоких наград ряда выставок. С 2006 года она является членом Французского Общества акварелистов. Её второй страстью является графика.

[600x743]

[показать]

[показать]

Можно экспериментировать с начинками!

Мастер гениальных парадоксов, Оскар Уайльд - один из самых цитируемых классиков. Его произведения давно разобраны на афоризмы по всему миру, а его умением спрятать за ширмой юмора невероятно глубокий смысл восхищается уже не одно поколение. Мы собрали 35 эффектных, забавных и глубоких афоризмов от Оскара Уайльда.

[показать]

[показать]

Особый мир. Алексей Зайцев

[показать]

 

 

один из немногих мастеров, которые не рисуют, а пишут картины, лепя из красочного месива особый мир

"Приверженец реалистического метода, Алексей Зайцев – один из немногих мастеров, которые не рисуют, а пишут картины, лепя из красочного месива особый мир. На его полотнах виденная-перевиденная Москва становится незнакомым, таинственным городом: наверное, таким видела его булгаковская Маргарита во время ее ведьминского полета..." - О.П. Торчинский

 

Картины Алексея Зайцева украшают художественные коллекции всемирно известных компаний Bayer AG (Germany) и Rand Xerox (USA), находятся в постоянных экспозициях Института Российской Экономики и Культуры, Российского Посольства в Ирландии, Российского Посольства в Венгрии, Арт-центра в Белфасте, Ирландия.

 

Работы художника находятся в официальной коллекции Первого Российского Президента Бориса Николаевича Ельцина, в собраниях бывшего Посла Соединенных Штатов в России, настоящего и бывшего Российских Послов в Турции, в коллекции известного фотохудожника Екатерины Рождественской, в частных коллекциях многочисленных почитателей таланта художника в России и за ее пределами. 

Особый мир. Алексей Зайцев

 

[показать]

[показать]Художник-мечтатель. Мацик Юрий

[850x]

В своем искусстве Юрий Мацик утверждает красоту, гармонию, светлые стороны жизни, оставаясь при этом романтиком и мечтателем. Характерная форма художественного выражения для художника - воплощение мечты, мысли и чувств в ярких образах. Художник использует прием создания композиции, основанный на построении художественного образа из ассоциативно связанных между собой фрагментов действительности.  

[850x]

[850x]

[850x]

В ТЕХНИКЕ МАСЛЯНОЙ ЖИВОПИСИ И АКВАРЕЛИ

Денис Октябрь родился в городе Новоалтайске в 1977 году. Атмосфера искусства окружала его с самого рождения: его отец был художником, а мама - искусствоведом. Брат и сестра Дениса - тоже художники. В 1992 году окончил художественную школу № 1 г. Новоалтайска и поступил в Новоалтайское государственное художественное училище (художественно-педагогическое отделение), которое успешно окончил в 1997 году. Основные жанры творчества - пейзаж, портрет, сюжетная композиция, натюрморт в технике масляной живописи и акварели. С 2001 года - член Союза художников России.

В 2004 году на II международной биеннале графики «БИН-2004» (Санкт-Петербург, Россия) получил премию им. В. Ветрогонского в номинации «Станковая графика». Провел множество персональных выставок в Барнауле, Новосибирске, Санкт-Петербурге, Москве, Париже, Генуе, Малаге, Хельсинки и многих других городах России и мира. Участник более пятидесяти групповых выставок и конкурсов в России и за рубежом. Работы Дениса Октября находятся в собраниях Государственного художественного музея Алтайского края (Барнаул, Россия), Государственного музея изобразительного искусства (Бийск, Россия), Областном художественном музее (Томск, Россия), в частных коллекциях. Является заслуженным работником культуры, заслуженным художником России.

Серия "Старый город"

[650x524]

Ранее: ЗДЕСЬ1919_Старый дом с бабушкой и девочкой (An old farmhouse with grandmother standing in the door and a little girl)_64 х 52_х.,м._Частное собрани1876_Лес вокруг Орхуса, Ютландия (The woods around Aarhus, Jutland)_36 х 44_х.,м._Частное собрание1921_Gaardinterior fra Blaabaek Vandmolle_91 х 136_х.,м._Частное собрание1907_Покрытые вереском холмы около озера в Силькеборге (Heather-covered Hills By The Lakes Near Silkeborg)_122 х 202_х.,м._Частное собрание

"Я не принадлежу к числу тех художников, которые не заинтересованы в своей аудитории. Для меня желательно, чтобы у зрителя возникало желание придти и на следующий день и после...." - Otto Frello.

Родился художник 6 апреля 1924 года на старой семейной ферме в Скихеде (Дания), к северу от Варде. Как о художнике, об Otto Frello заговорили сравнительно недавно, только с 1970 года Otto стал посвящать все свое свободное время живописи. В молодости работал декоратором, в Академии свободного и коммерческого искусства в Копенгагене прошел путь от студента до преподавателя, наряду с преподавательской деятельностью, он работал в качестве художника - иллюстратора. Среди его работ: "Домашние растения", "Домашние животные", "Драгоценные камни", "Воздушные шары и самолеты", "Мировая история одежды". Эти книги до сих пор входят в число лучших иллюстраторских работ, изданных в Дании. В 2009 году состоялась ретроспективная выставка по случаю 85 - летия художника, которую посетило более тридцати тысяч человек. Сейчас Otto Frello 88 лет, он полон энергии и продолжает свой диалог со зрителем на языке живописи. Здоровья и творческих успехов художнику!