[показать]

Картины в импрессионистском стиле. Mark Andrew Bailey

Импрессионистский стиль картин Марка захватывает интимный портрет его персонажей и окружающую их среду

Живописные мазки американского художника Марка Бейли (Mark Andrew Bailey) тонко очерчивают контуры фигуры и объекты в его работах, несмотря на общую нечёткость композиции.

Импрессионистский стиль картин Марка захватывает интимный портрет его персонажей и окружающую их среду. Городские пейзажи и интерьеры Бейли, кажется, светятся энергией города и оживленных его кистью фонов из городских пейзажей. Его изысканные фигуры раскрывают невысказанный оттенок индивидуальной истории в каждой сцене, которую он переводит на холст.

Любимый среди коллекционеров, Бейли был выбран в 2010 году журналом "Southwest Art magazine" в качестве одного из "художников от 21 до 31 года, произведения которых должны быть в коллекции" и с тех пор он получил признание в среде художников и коллекционеров. Бейли также получил признание в художественных конкурсах, в том числе "Best In Show" на художественной выставке губернатора Колорадо.

Марк Бейли получил степень бакалавра изобразительного искусства в Академии художественного университета в Сан-Франциско.

Картин в импрессионистском стиле. Mark Andrew Bailey

Когда он покончил с собой, мать уничтожила все его фотографии и упоминания о нём в семейном архиве. Джон Годвард обожал писать мрамор, звериные шкуры и красавиц в струящихся драпировках. Живопись его как нельзя более годилась чтобы украшать а-ля древнеримские виллы богатеев, и по железной логике судьбы большинство картин осели в частных коллекциях, а две очутились в музее повернутого на античности миллиардера Гетти.

[показать]

Джон Годвард. Мечтательница (В дни Сафо). 1904. Музей Гетти. 
 

[показать]

Джон Годвард. Озорница и спящая. 1895. Музей Гетти.

Годвард родился близ Лондона, семья владела страховым бизнесом и с ростом благосостояния переезжала всё в более респектабельные дома в столице. Родня сильно испортила малину биографам Джона, уничтожив его личный архив и почти всё документы, имевшие к нему отношение. Кроме, разумеется, картин - из финансовых соображений. Как художник выглядел - по сути загадка. Единственное его изображение - автопортрет (и то предполагаемый) на картине 'Ожидание ответа'. 

АКВАРЕЛЬ

Хотя известные аукционные дома, такие как Christie's, продают его картины, и цены доходят до нескольких тысяч евро, о жизни Густава Фейта почти ничего не известно. Он родился 10 февраля 1875 года в Вене, умер там же в 1951 году - и это всё.

На протяжении всей жизни он писал акварелью на бумаге. Скорее всего, до Первой мировой войны он работал коммерческим художником-графиком, а такую работу сложно отследить.

После войны он начал рисовать пейзажи, сцены с окраин Вены. Он всегда отмечал точное место, где написана картина, и всегда датировал свои работы. Пейзажи его написаны между 1918 и 1923 годами.

В 1922 году он начал рисовать цветочные натюрморты и был верен им до конца своей жизни. Цветочные натюрморты, конечно же, были хлебом для художника 20-го века. Мало кто совсем их не писал. Манеру Фейта отличает то, что он редко беспокоится о фоне картины. Иногда букет оставляет тень, но в основном фон просто закрашен желтовато-белым или желтовато-коричневым тоном. И в течение почти тридцати последних лет его жизни его стиль существенно не менялся.

Шницель

Всем привет! Сегодня в меню запеканка, но не как обычно с картофелем, а с кабачками, которые уже во всю растут на грядках.

Татьяна Бехтгольд/Tatiana Bechtgold

(Россия/Германия)

Акварельное... (ч-1)

Вся коллекция художницы ЦветочноНатюрмортное - здесь

"Искусство — единственная дисциплина, в которой результат больше, чем сумма слагаемых, сформулировал один мудрец. Это значит вот что. При создании произведения искусства художник использует техническое мастерство, оригинальный замысел, опыт, знания, труд и пр. Все это необходимо для работы — но этого недостаточно. Искусство становится искусством при возникновении чего-то иррационального. В результате работы должно случиться чудо, тогда произведение оживет. Именно об этом легенда о Пигмалионе и его ожившем творении, Галатее. Именно это пытался объяснить Сезанн, когда говорил, что самое трудное в картине — «маленькое ощущение». Это «маленькое ощущение» есть не что иное, как душа. То, что присовокупляется к вложенному художником труду, есть душа произведения. Если картина не ожила, Галатея не заговорила, значит, труд художника пропал напрасно — произведения искусства не получилось..." Максим Кантор

Татьяна Бехтгольд/Tatiana Bechtgold... от первого лица

Родилась в Удмуртской АССР, Ува.
Окончила художественную школу.
Закончила с отличием УдГУ (Удмуртский государственный университет), г. Ижевск. Факультет Институт искусств и дизайна. Кафедра декоративно-прикладного искусства и народных промыслов
Живу в Германии, преподаю русский язык и рисование детям. Акварелью балуюсь в свободное время)

[показать]
За что мы любим лето?

Да, за тепло, за солнышко и конечно это пора когда мы вдоволь можем полакомится вкусными и полезными овощами, ягодами и фруктами.

Вся коллекция художницы ЦветочноНатюрмортное - здесь

 

Татьяна Бехтгольд/Tatiana Bechtgold

(Россия/Германия)

НатюрмортноАкварельное... (ч-3)

Что такое натюрморт? - Это шляпа, чай и торт; И цветы в букете, вазе Рядом с яблоками в тазе. Может стол стоять, два стула, Рядом - ветка саксаула; И портрет в красивой раме, Окружённый веерами.

[показать]

Ваза, полная добра: В ней конфеты и халва. Виноградное вино На подносе. И сукно. Полевой букет и персик; И антоним его - перчик У тетрадки с синей ручкой, С чашкой полною шипучкой.

Бусы, жемчуг на столе
В модной технике кракле;
А на заднем тёмном фоне -
Два бокала на шифоне.
(Наталия Князева)

Татьяна Бехтгольд/Tatiana Bechtgold

(Россия/Германия)

ПейзажноАкварельное... (ч-4)

Вся коллекция художницы ЦветочноНатюрмортное - здесь

Моя Родина- Россия! Громко, громко прокричу, И могучая и сильная, Ей победа по плечу. Флаг трехцветный развивается, Над Державой, над страной, Солнце вечно улыбается, Ей, красавице одной. Моя Родина- Россия! Оренбуржье да Урал, Летом дождики косые, А зимою карнавал.

Осень дарит всем подарки, Разноцветную листву, А качели в старом парке, Привлекают детвору. Герб у нас, Орел двухглавый, Символ мудрости страны, За Россией нашей славною, Зрит по обе стороны. Наш народ, упрямый, сильный, Добрый, ласковый, простой! Моя Родина- Россия! Это дом на веки, мой.

(Павлова Наталья Ивановна)

Моя Родина - Россия! Не сыскать ее красивей. Эти горы да леса, для меня всегда родные.

Не найти роднее сердцу, чем российская земля. Нет и в мире лучше места для души и для тепла.

Здесь в России, все прекрасно: люди, сказки, быт и нрав, Русский дух гуляет всюду, в каждом доме и сердцах.

Я люблю свою Россию, всех людей этой страны, Землю, реки и озера, лес, деревья и сады.

Тут мое родное место. Родилась я здесь на свет И горжусь тем, что в России, я живу так много лет.

(Наталья Паламарчук)