Многоцветие и сказочность акварелей Анны Армоны
[показать]
[700x484]
Молодая украинская художница Анна Армона буквально влюблена в цвет, поэтому ее пейзажи невозможно ни с чем спутать. Армона пишет очень смело, что придает экспрессии ее работам. Разлетающиеся брызги буквально взрывают каждое изображение, превращая леса, тропинки и озера в сказочное королевство.
Поэзия серебряного века:
Марина Цветаева
[показать]
* * *
Ландыш, ландыш белоснежный,
Розан аленький!
Каждый говорил ей нежно:
"Моя маленькая!"
— Ликом — чистая иконка,
Пеньем — пеночка... —
И качал ее тихонько
На коленочках.
Ходит вправо, ходит влево
Божий маятник.
И кончалось всё припевом:
"Моя маленькая!"
Божьи думы нерушимы,
Путь — указанный.
Маленьким не быть большими,
Вольным — связанными.
И предстал — в кого не целят
Девки — пальчиком:
Божий ангел встал с постели —
Вслед за мальчиком.
— Будешь цвесть под райским древом,
Розан аленький! —
Так и кончилась с припевом:
"Моя маленькая!"
Поэзия и живопись:
Осип Мандельштам и Исаак Левитан
[показать]
Вверху: Исаак Левитан. "Над вечным покоем", 1894. На нижней фотографии эта же местность, изображенная на картине Левитана, в нынешнее время.
* **
Убиты медью вечерней
И сломаны венчики слов.
И тело требует терний,
И вера — безумных цветов.
Упасть на древние плиты
И к страстному Богу воззвать,
И знать, что молитвой слиты
Все чувства в одну благодать!
Растет прилив славословий —
И вновь, в ожиданьи конца,
Вином божественной крови
Его — тяжелеют сердца;
И храм, как корабль огромный,
Несется в пучине веков.
И парус духа бездомный
Все ветры изведать готов.
Июль 1910 г.
Импрессионизм:
Фредерик Базиль (Frederic Basille), 1841-1870
Часть 2. Натюрморты и пейзажи
Часть 1 "Портреты" находится здесь

Фредерик Базиль. "Этюд де Флер", 1866
"Этюд де Флер", написанный художником в 1866 году, занимает видное место среди самых выдающихся и красивых натюрмортов в истории импрессионизма. Картина создана в оранжерее семьи художника в поместье Méric возле Монпелье, Фредерик написал картину, которая является больше, чем обычным натюрмортом. Вместо того, чтобы формально организовать совокупность объектов, игра, еда, или срезанные цветы, двадцатипятилетний художник сосредоточился на живых цветах в терракотовых горшках на полу теплицы. Здесь налицо влияние Гюстава Курбе и его интерпретации цветочной темы, но "Этюд де Флер" Базиля отличается составом, который порывает с прошлым. Он выходит за рамки традиционных представлений о симметрии, балансе и предмете. Расположение цветочных горшков кажется случайным и незапланированным. Он свободен от понятия порядка и композиционной структуры, которым обучали в художественных школах, таких как школа изящных искусств.

Фредерик Базиль. "Цветы", 1868
Импрессионизм: Фредерик Базиль (Frederic Basille), 1841-1870
Часть 1. Портреты
Фредерик Базиль даже не подозревал, что его будут называть одним из предвестников и даже основателей импрессионизма. Это слово — импрессионизм — впервые прозвучит на выставке в мастерской фотографа Надара четыре года спустя после смерти подающего надежды художника, дружившего с Моне и Ренуаром. Он прожил всего лишь 28 лет.

Фредерик Базиль. "Молодая женщина с пионами", 1870

Фредерик Базиль. "Розовое платье"
Клод Моне: щеголь, лев, бедняк

Жильбер де Северак. Портрет Клода Моне, 1865
На фотографиях, портретах и автопортретах Клоди Моне трудно застать в рабочей блузе, эдаком балахоне, который служил художникам одновременно и рабочей одеждой, и тряпкой для кистей. Друзья писали портреты Моне чаще, чем кого бы то ни было из единомышленников: Моне на пленэре, Моне с семьей, читающего Моне и даже больного с подвязанной к грузу ногой — и на каждой картине франт, небрежный модник и богемный артист. В своей плавучей лодке-мастерской он работает в белой рубашке (кажется, можно услышать, как крахмально она хрустит) и в галстуке, панно в огромной мастерской в Живерни пишет в костюме. «Он родился вельможей», — с улыбкой говорил Огюст Ренуар.

Клод Моне. Автопортрет в берете


Вся живопись художника Джон Эверетт Милле здесь
Вся живопись художника Джон Эверетт Милле здесь
Как только речь заходит об овощной икре, в воображении многих сразу же всплывает кадр из фильма «Иван Васильевич меняет профессию», где у героя Савелия Крамарова текли слюнки при виде «заморской баклажанной икры», но и морковная икра
, кулинарный рецепт которому меня недавно научила моя бабушка, производит не меньшее впечатление.
Прекрасная и необычная икра из моркови — прекрасный вариант закуски. Готовится она очень быстро, а получается отменной: нежной, легкой, вкусной.
Ее можно приготовить и сразу съесть, а можно заготовить впрок — как тебе удобнее.
Главное, у тебя будет отличное дополнение к мясу, рису, рыбе и другим блюдам. Ну, а чтобы приготовить такую превосходную овощную икру своими руками, потребуется использовать самые простые и доступные ингредиенты, которые совсем не потребуют от тебя больших денежных затрат.
Редакция «Так Просто!» предлагает тебе ознакомиться со старинным рецептом морковной икры, которая когда-то была почетной гостьей на царском столе. Простая и вкусная закуска, которая дополнит любую трапезу!

Вернисаж одной картины:
Альфред Сислей (Alfred Sisley).
"Сад Ошеде. Монжерон", 1881

Альфред Сислей. "Сад Ошеде. Монжерон", 1881
Этот сад писал не только Сислей. Хозяин сада и дома в Монжероне, Эрнест Ошеде, был одним из первых поклонников молодых художников-импрессионистов. Он покупал их картины и часто спасал этим от голода. И был, кстати, владельцем легендарного полотна Моне «Впечатление. Восход солнца», которая дала название всему движению молодых художников. Он приглашал Клода Моне, Эдуара Мане и Альфреда Сислея в свое поместье в Монжероне, где они жили по несколько месяцев и писали местные пейзажи и декоративные панно для огромного дома Ошеде. Художники отдыхали: в этом доме их всегда ждала мастерская в парковом павильоне, приятное общество, изысканная еда и вино, солнце и живописные места.
Испанский художник Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo)
[показать]
[показать]
[700x522]
Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo) родился в 1956 году в Мадриде. С раннего детства мечтал заниматься живописью. После школы начал учиться в школе искусств "Сан-Фернандо", самой престижной художественной школе в Испании. (Сальвадор Дали учился там с 1922 по 1926 года). В течение первых лет учебы посвятил всё свое время скульптуре, пока не осознал, что только в живописи он может выразить все свои чувства. Школу искусств "Сан-Фернандо" окончил с отличием в 1982 году.
Поэзия: Эдуард Асадов
[показать]
ЛЮБОВЬ И ИЗМЕНА
Актуальная поэзия:
* * *
ГУЛАГ И ГОЛГОФА.
История и документы:

Весенние пейзажи Игоря Грабаря

Игорь Грабарь. "Весенний пейзаж. Апрель", 1939

Игорь Грабарь. "Заход солнца"
Картина дня:
Художник Герман Гольд.
Рядовой Каплан, 2003

11 мая - день памяти Венедикта Ерофеева
Цитируя Венедикта Ерофеева (1938-1990)
[показать]
Петр Вайль. Жабо из лыка
Остро помню свое московское ощущение дурацкого дополнительного горя в мае 1990-го, когда в общем-то незаметно в масштабах гигантской литературоцентристской страны умер автор литературного шедевра «Москва — Петушки», ставшего буквально народным достоянием. Умер 52-летним, не успев дописать драматургическую трилогию, которая обещала стать другим шедевром — судить можно по первой законченной пьесе «Вальпургиева ночь». Тогда в Москве я ловил себя на крамольной мысли о том, что все воспринималось бы легче, если бы устроили всенародный государственный траур, с некрологами и телевидением. Куда там — даже с гробом была суета и гонка: сказали, что хоронить будут на Ваганьковском, а потом выяснилось — на Новокунцевском, ближе уже к Европе.