Поэзия серебряного века:
Иван Бунин
[показать]
Художник Эдуард Панов
Троица
Гудящий благовест к молитве призывает,
На солнечных лучах над нивами звенит;
Даль заливных лугов в лазури утопает,
И речка на лугах сверкает и горит.
А на селе с утра идет обедня в храме;
Зеленою травой усыпан весь амвон,
Алтарь, сияющий и убранный цветами,
Янтарным блеском свеч и солнца озарен.
И звонко хор поет, веселый и нестройный,
А в окна ветерок приносит аромат...
Твой нынче день настал, усталый, кроткий брат,
Весенний праздник твой и светлый, и спокойный!
Ты нынче с трудовых засеянных полей
Принес сюда в дары простые приношенья:
Гирлянды молодых березовых ветвей,
Печали тихий вздох, молитву и смиренье.
1893
Часть-1: АкварельноПортретноЖанровоПейзажное из частных коллекций и аукционов

Дама в вуали. (Манон Леско)


Австрийская художница Мари Эгнер (1850-1940).
Автопортрет
Marie Egner (Мари Эгнер) родилась в Австрии, в Вене, в 1840 году.
Мария с раннего детства увлеклась живописью, но… Оказалось, что у девочки серьезные проблемы со зрением и из-за занятий живописью болезнь прогрессирует. Marie Egner пришлось оставить Школу живописи. Однако, она не смогла прекратить писать.

После окончания Первой мировой войны Мари Эгнер стала членом Ассоциации женщин-художниц Австрии, организовала несколько крупных выставок своих работ.
В 1930 году Мари полностью ослепла. А через десять лет её не стало.
Поэзия серебряного века:
Мария Петровых
[показать]
Художник Вячеслав Ключников
* * *
К своей заветной цели
Я так и не пришла.
О ней мне птицы пели,
О ней весна цвела.
Всей силою расцвета
О ней шумело лето,
Про это лишь, про это
Осенний ветер пел,
И снег молчал про это,
Искрился и белел.
Портрет: Роман Сайфуллин. Мать Тереза.
Линогравюра, 2014

Забытые имена:
Владимир Диксон (1900-1929)
Владимир Диксон (родился 28 марта 1900 г., умер 17 дек. 1929 г.) – русский и английский поэт. Поэт милостью Божьей; стихи его были глубоко метафизичны и по глубине, и по замыслу. Но ранняя смерть помешала ему стать большим поэтом.
[показать]
Владимир Диксон (1900-1929)
Умер Вл. Диксон в 29 лет в американском госпитале недалеко от Парижа после операции аппендицита. Похоронен в Америке, недалеко от Чикаго, в городе, где жили его родители.
Любимым поэтом В.Диксона был А.Блок. В некрологе А.Ремизов писал: «…в гроб ему положили лепестки розы из смертного венка А.А.Блока – его любимого поэта. И горсть земли – с его материнской родины, где он родился, вырос и вырастил в себе такую горячую любовь к Родине».
Ну, конечно же, речь о женщинах, прекрасных женщинах в живописи французского художника, основателя импрессионизма Эдуарда Мане. Многие из них настолько нежны и очаровательны, что невольно навевают сравнение с распустившимися бутонами чудных цветов. Именно поэтому я и решила разместить их вместе - женские образы и цветы кисти великого мастера.
В саду
Р.Клайдерман - Шопен (Ноктюрн)
Сирень в стекле
Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post331712289/
Этот художник был одним из отцов основателей импрессионизма. Вот потому часто и путают двух художников Моне и Мане. Они оба творили в этом направлении и работы их практически похожи, но всё же есть разница. Клод Моне прожил дольше и чем дольше он жил и тем более менялся его стиль, а точнее краски на холсте. А вот Эдуарду Мане повезло меньше, в смысле жизненных лет. После Ренуара это пожалуй самый многострадальный художник. И дело тут вовсе не в творчестве, а в совершенно ином – в состоянии здоровья. И снова ассоциации – и у Мане и у Ренуара был ревматизм, приступы которого привели обоих к смерти.
. Как художник он был великолепен. Его работы радовали, да и до сих пор радуют многих поклонников импрессионизма и простых любителей. Итак, прежде всего Эдуард Мане был представителем довольно таки обеспеченного семейства и потому мог себе спокойно проживать. Тем более, что его отец прочил ему место юриста, но… мальчик хотел только рисовать. Отец не был категорично против, но всё же его мало радовало это. Зато дядюшка Мане был совсем не против увлечения племянника и частенько водил его в Лувр. Вот там то и понял юный Мане, что его удел быть художником. Именно дядя оплачивал посещение курса лекций о живописи, но будущему гениальному художнику там показалось скучно. И то правда: постоянно рисовать гипсовые фигуры – это скучно и не интересно, а вот изображать своих одноклассников куда как интересно. Это он и делал и вскоре этим же стали заниматься все его товарищи «по несчастью». Но ссориться с отцом Эдуард не стал и потому взял и попробовал поступить в морскую академию, но экзамен провалил. Правда, ему позволили сдать экзамен повторно, но для этого он отправился на паруснике в Бразилию. Но там он просто так тоже не сидел, когда он вернулся с путешествия, то в его багаже была масса этюдов и набросков, портретов матросов и бразилианок. А ещё он очень много писал писем своим родным, где делился впечатлением от увиденного. Конечно, же по прибытию Мане ещё раз попытался поступить в Морскую академию, но его отец увидел рисунки и… сдался. Он посоветовал сыну поступить Школу изящных искусств в Париже. Но Мане этого не сделал, подумав, что получится у него так же, как и с морской академией. Зато пошёл в мастерскую Кутюра. Но и там он не задержался – всё было слишком академично.
Потом в его жизни было долгое путешествие по Центральной Европе. Там он часто посещал знаменитые музеи в Вене, в Дрездене, в Праге. А ещё позже была борьба за своё признание. Например, в то время нужно было утвердится в каком нибудь Салоне. Он это попробовал и поначалу это весьма получилось. Но однажды он выставил своё полотно под названием «Олимпия» и в результате его перестали воспринимать всерьёз. Его оскорбляли, его назвали извращенцем, и полотно вообще считали сверх пошлым.
Поэзия: Леонид Филатов
[показать]
* * *
Ну можно ли представить мир без шуток?!
Да он без шуток был бы просто жуток!..
Когда на сердце холод, страх и тьма -
Лишь юмор не дает сойти с ума!..
Судьба играет с нами в «чёт» и «нечет»,
Уныние казнит, а юмор лечит.
Хвала шутам, что вовремя смогли
Нас удержать от яда и петли!..
Простой пример. У вас упадок духа.
У вас гастрит, ангина и желтуха.
Ваш дом сгорел. От вас ушла жена.
К тому же вы с большого бодуна!..

Огюст Ренуар был среди важнейших художников французского импрессионизма. Он много писал светскую жизнь Парижа: его многолюдные кафе, пышные театры и такую разноликую человеческую массу.
Не меньше привлекала сердце живописца далекая от городских построек природа. Весна и лето, бурное цветение и разноцветье, поросшие травами просторы и ветвистые деревца… Великолепие природы часто соседствует в полотнах Ренуара с красотой женщин. Так и в картине «На лугу», две девичьи фигуры находятся в объятьях трав, цветов и бескрайних полей.
«Девушки на лугу» были написаны в промежуток между 1890 и 1895 годами, существует несколько вариантов этого полотна. На холсте буйствует импрессионизм в самом ярком расцвете. Размашистые мазки краски рисуют вихрь запечатленной действительности.
Картина дня:
Художник Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo)
[показать]
Другие картины художника Висенте Ромеро Редондо можно посмотреть здесь.
Поэзия и живопись:
Максимилиан Волошин

Художник Максимилиан Волошин
Из цикла "Киммерийская весна"
Твоей тоской душа томима,
Земля утерянных богов!
Дул свежий ветр... Мы плыли мимо
Однообразных берегов.
Ныряли чайки в хлябь морскую,
Клубились тучи. Я смотрел,
Как солнце мечет в зыбь стальную
Алмазные потоки стрел,
Как с черноморскою волной
Азова илистые воды
Упорно месит ветр крутой
И, вестник близкой непогоды,
Развертывает свитки туч,
Срывает пену, вихрит смерчи,
И дальних ливней темный луч
Повис над берегами Керчи.