[350x312]Многие люди мечтают жить долго, но не все они что-то делают для этого, по всей вероятности, надеются на чудо. А ведь для того, чтобы прожить долго, можно руководствоваться простыми истинами:

• Ведите здоровый образ жизни, больше двигайтесь.

• Не ешьте много жирной и острой пищи, она зашлаковывает кишечник.

• Употребляйте в пищу чёрный кофе – отличная профилактика рака.

• Ешьте зерновые, овощи, фрукты и рыбу – вы будете получать весь необходимый комплекс витаминов и аминокислот.

• Пейте больше воды – для нормального функционирования всех органов.

• Избегайте любых газированных напитков.

• Старайтесь каждый день работать, хоть понемногу, в меру своих возможностей.

• Больше бывайте на свежем воздухе.

• Читайте книги, разгадывайте кроссворды, заставляйте свой мозг работать.

• Влюбляйтесь, ничто больше не держит нас в этой жизни, чем любовь.

• Умейте отдыхать, всех денег не заработаешь.

• Любите друг друга, иначе, зачем так долго жить…

Для тех, кому эти советы покажутся бесполезными, можно рекомендовать обратиться к самомассажу, ведь про точку долголетия наверняка многие слышали. Точка эта называется Цзу-сань-ли, её стимулирование способствует продлению жизни, во всяком случае, пренебрегать этой возможностью не стоит, ведь её массаж и укрепляет ваше здоровье. Если регулярно воздействовать на эту точку, то здоровье себе мы точно гарантируем. А если вы уже имели несчастье чем-то заболеть, то Вы просто поправите своё здоровье. Вообще массировать точку Цзу-сань-ли надо начинать с 15 лет. Многие из нас уже опоздали, но есть ещё способ продлить себе жизнь. Это продукты для здоровья  от Vivio, здорове харчування, растительные и косметические масла, полезные крупы и злаки, соки, сиропы, меди, ореховые масла. Полный ассортимент продукции Вы можете увидеть на сайте компании.

 

 

[показать] [показать] [показать] Ничего более величественного, царственного и грандиозного нет во всём мире: Дворец Долмабахче в Стамбуле — это символ расцвета и одновременного упадка Османской империи. Огромные площади, богатые материалы, роскошное убранство — всё свидетельствует о былой мощи и величии Турции XIX века.

15 мая исполнилось 125 лет со дня рождения Михаила Афанасьевича Булгакова, выдающегося русского писателя и драматурга, автора «Белой гвардии», «Записок юного врача» и «Собачьего сердца», «Дней Турбиных», «Зойкиной квартиры» и «Бега»… И, конечно же, «Мастера и Маргариты», романа, над которым писатель, уже неизлечимо больной, продолжал работать до последнего дня своей жизни…

 

Даже на пороге смерти Михаил Афанасьевич не прекращал шлифовать одно из самых таинственных произведений русской литературы XX века, вносил в рукопись романа правки. Последней фразой, отредактированной автором, была реплика Маргариты: «Так это, стало быть, литераторы за гробом идут?».

Будучи врачом, он понимал, что дни его сочтены, как писатель и философ не верил, что смерть есть конец: «Мне мерещится иногда, что смерть – продолжение жизни. Мы только не можем себе представить, как это происходит. Но как-то происходит…»

Свое первое литературное произведение – рассказ «Похождения Светлана» Михаил Булгаков написал в семилетнем возрасте. В пятом классе гимназии из-под его пера вышел фельетон «День главного врача», также будущий писатель сочинял эпиграммы, сатирические стихи. Но своим настоящим жизненным призванием юный Булгаков считал медицину и мечтал стать врачом.

Булгаков коллекционировал театральные билеты со всех спектаклей и концертов, которые когда-либо посещал.

[532x441]

Перед вами цветные фотографии Российской империи, сделанные Сергеем Михайловичем Прокудиным-Горским (1863-1944) во время его путешествий по стране сто лет назад – в 1910-1912 гг. Мы уже публиковалиранее его работы того времени, сейчас перед вами новая подборка…

Прокудин-Горский использовал специальную камеру, которая делала серию из трех черно-белых снимков в красном, зелёном и синем цветовых каналах, которые потом можно было совместить и получить цветное изображение.

Рассматривая эти высококачественные яркие изображения, трудно поверить, что на них запечатлены времена такой давности – до революции и Первой мировой войны.

[532x495]

Девушка с земляникой.

[532x430]

Татаро-монголы создали самую большую в истории империю. Их государство простиралось от Тихого Океана до Черного моря. Однако куда подевался народ, контролировавший четверть земной суши?…

Монголо-татар не было

Монголо-татары или татаро-монголы? Никто из историков не скажет вам с точностью, кто в этом слове должен быть первым. По той причине, что никаких монголо-татар никогда не было.

[532x377]

В XIV веке монголы, завоевавшие земли кипчаков (половцев) и Русь, стали смешиваться с кипчаками, кочевым народом тюркского происхождения. Половцев было больше, чем чужаков-монголов, и несмотря на политическое главенствование, монголы растворились в культуре и языке завоеванного ими же народа.

[532x418]

В горах Арарата покоится корабельное судно. Есть основания предполагать, что это легендарный Ноев ковчег. Конечно, нельзя однозначно утверждать, что древний корабль является именно Ноевым ковчегом, но, с другой стороны, косвенных доказательств в пользу этого немало…

История открытия.

50 лет назад в журнале «Лайф Мэгэзин» появилось любопытное сообщение. Капитан турецкой армии Лихан Дюрупинар сделал с самолета несколько снимков, на одном из которых был виден объект, находящийся на высоте 1935,5 метра в горах Арарата и по форме напоминавший корабельное судно. Есть основания предполагать, что это легендарный Ноев ковчег!

[530x292]

Как известно, когда начался Великий потоп, праведник Ной с семьей, в соответствии с Божьими указаниями собрав «всякой твари по паре», укрылся с ними в построенном им ковчеге. Меж тем вода все прибывала (как сообщается в Ветхом Завете, «дождь лился на землю сорок дней и сорок ночей»), и судно постепенно поднималось все выше и выше над землей, пока не достигло вершины самой высокой горы. Затем Бог послал на землю ветер, и наводнение прекратилось. Ковчег же так и остался на Араратских горах.

После того как была опубликована фотография, сделанная капитаном Дюрупинаром, в это место отправилась экспедиция, состоящая из турецких и американских ученых. На высоте около 7000 футов над уровнем моря они увидели ровный, покрытый травой участок земли, форма которого действительно напоминала судно. По краям он был окаймлен земляной насыпью.

Размеры участка оказались близки к тем, которые указаны в Библии. Но более глубокое исследование тогда так и не было проведено, а странное формирование признали природным явлением.

Среди прочих, статью о феномене прочел 27-летний американский врач Рон Уайетт. Он загорелся поисками предполагаемого Ноева ковчега, и в дальнейшем это стало делом всей его жизни.

Уайетт связался с членами экспедиции, обследовавшими загадочное образование на Арарате, и наконец, в 1977 году сам отправился на поиски, прихватив с собой двоих сыновей.

[530x346]

В ходе экспедиции исследователи наткнулись на объект, похожий на судно. Однако его скрывал грунт. Без раскопок, провести которые у Уайеттов возможности не было, их цель не могла быть достигнута.

В 1978 году Рон запросил у турецких властей разрешения на раскопки, но не получил его. Однако в том же году в восточной Турции приключилось сильное землетрясение.

В августе 1979 года Уайетт вновь посетил то место, где, согласно его гипотезе, находился ковчег. Он обнаружил, что грунт опустился, обнажив окаменевшие останки судна! В том, что это корабль, теперь сомнений не оставалось.

Кроме того, благодаря землетрясению, в корпусе корабля возникла трещина, и это позволило Рону взять пробы материалов, которые он позднее отдал на анализ. В образцах содержалось повышенное количество углерода, что указывало на то, что, скорее всего, объект когда-то состоял из древесины. Анализы также выявили высокое содержание железа и титана.

В историю живописи Рембрандт Харменс ван Рейн вошел не только как самый известный в мире голландский художник, но и как великий мастер, оставивший немало загадок, над которыми ломают головы до сих пор. Рембрандта называли блудным сыном голландской живописи – среди современников он не находил понимания…

Одна из самых загадочных картин Рембрандта – «Ночной дозор» (1642 г.).

Художнику заказали групповой портрет волонтерской стрелковой роты, членами которой были богатые и влиятельные бюргеры Амстердама. На картине должно было быть изображено 16 офицеров – каждый их них внес по 100 гульденов за это.

Каково же было недовольство заказчиков, когда вместо традиционного группового портрета они увидели картину с весьма странным сюжетом и 28 персонажами!

Рембрандт ван Рейн. Ночной дозор, 1642

Вместо привычной дружеской пирушки художник изобразил группу вооруженных людей, поднятых по тревоге. Странный свет выхватывает из мрака их лица, распознать которые довольно сложно.

Не узнавший себя на полотне капитан Баннинг Кок потребовал вернуть ему деньги. Рембрандт пытался объяснить, что для создания атмосферы военной тревоги ему понадобились дополнительные персонажи, но его доводы никого не убедили.

Рембрандт ван Рейн. Ночной дозор, 1642. Фрагмент

Групповые портреты до Рембрандта были статичны, позирующие смотрели прямо на зрителя, и между ними были равные промежутки. На картине «Ночной дозор» фигуры заслоняют друг друга, гвардейцы идут не в ногу, а их согнутые колени создают особый ритм, который сейчас называют «живописным беспорядком».

Кроме того, первоначально картина называлась «Выступление роты стрелков капитана Франса Баннинга Кока». Но долгое время она висела возле камина и покрылась копотью. Из-за темного фона решили, что действие происходит ночью (хотя оригинальный фон был светлым), и назвали работу «Ночной дозор».

Несоблюдение канонов Рембрандт продемонстрировал и в первом своем групповом портрете, написанном им в 26 лет, – «Урок анатомии доктора Тульпа» (1632 г.).

Рембрандт ван Рейн. Урок анатомии доктора Тульпа, 1632

Остается загадкой, как сумела завоевать успех картина, на которой вместо помпезно-торжественных, статичных фигур позирующих врачей-заказчиков изображена динамичная группа людей в анатомическом театре, увлеченных лекцией.

В те времена публичные лекции со вскрытием трупов были очень редким зрелищем – они проводились только раз в году.

А вот «Портрет