|
Необычный винтажный декор бутылки. Интересный способ переноса изображения. Мастер-класс |
Перевод изображения с распечатки на ткань. Получилось!!!!!! Мастер-класс |
|
Полотенца с винтажными изображениями. Два варианта переноса изображения на ткань. Мастер-классы |
|
Клей Mod Podge. Перевод изображения c помощью клея
|
Винтажный текстиль. Перевод изображения с распечатки на ткань. |
|
Перенос изображения с помощью акриловой краски. Мастер-класс |
Гравировка в домашних условиях
Для того, что выгравировать свое имя на металлическом предмете, не нужно владеть особыми техническими навыками или иметь специальное оборудование. Для процесса гравировки нужны:
-лак для ногтей,
-соль,
-зарядка для мобильного телефона
-пивной бокал.
Покрываем ложку лаком.
Делаем на лаке надпись зубочисткой или обломанной спичкой.
Насыпаем в не металлический сосуд пару столовых ложек соли. Заливаем в неметаллический сосуд воду и размешиваем соль.
Берем автомобильное зарядное или зарядку от телефона цепляем (+) на изделие, а (-) на любую металлическую вещь помещенную в сосуд.
Вытаскиваем изделие. Стираем лак для ногтей. Вот результат.
Вы можете поверить, что реальный здесь только огонёк свечи (от зажигалки), остальное же: и ниша выпукло-вогнутая, и камень, и оружие и пейзаж с замком просто на голой плоской стене НАРИСОВАНО!
[показать] |
[показать] |
Сергей Судаков создаёт потрясающе реалистичные настенные росписи-тромплеи. Художник включает в свои работы технику с флюорисцентными красками, что продолжают светится в темноте при выключенном освещении.
Сюжет этой росписи: стена замка с арками и с выходом на балкон. Материал - акриловая декоративная штукатурка, акрил, масло.
[показать]
Не знаю как у вас, но мне иногда попадались очень некачественные салфетки - выгнать из них пузыри удавалось не всегда, часто образовывались заломы. Не поленитесь посмотреть как я наклеиваю салфетку и, я надеюсь, вы воспользуетесь моим небольшим секретом. Все умеют наклеивать салфетку методом файла-но "нет предела совершенству".
[показать]
[показать]
[показать]
Серия сообщений "Мои работы":
Часть 1 - В стиле "Винтаж"
Часть 2 - Шкатулочки
...
Часть 21 - Мои развлечения - проходите в гости!!!!
Часть 22 - Подставка под журналы.
Часть 23 - Моим подружкам посвящается!!! Монохром... как много в этом слове.....
Часть 24 - Разные идеи, от нового года до нового года!!!!!
Часть 25 - Разные идеи, от нового года до нового года!!!!!
[507x700]
[329x479]
[243x479]
|
Жостовская роспись. Подробные уроки. От простого к сложному. Прелесть жостовской росписи заключается также в том, что она каждый раз рождается заново: у художника нет букета перед глазами, он сочиняет прямо на подносе — «думает кистью».
Жостовские живописцы пишут букеты удивительно быстро, даже с некоторой лихостью. Опытный мастер, если надо, может расписать за один рабочий день от пяти до десяти подносов. Во время работы поднос постоянно вращают на коленях, чтобы видеть роспись со всех сторон, в развитии и согласованности всех её частей. От этого, вероятно, тоже зависит удивительная живость, подвижность жостовских букетов. Писать быстро очень трудно: нужна твёрдая рука, чтобы вовремя нанести необходимой формы мазки и росчерки, ведь художник пишет без предварительного рисунка, он сразу рисует кистью. Нужен и верный глаз, чтобы не ошибиться в цвете и размере его пятна: масляную краску сразу не сотрёшь и не перекроешь каким-либо другим цветом. Надо знать, какие краски и как можно смешивать, чтобы получить нужный цвет, как быстро они сохнут, какие из них ложатся прозрачным, а какие плотным слоем.
|
| Екатерина Балагурова |
[показать] |
| Санкт-Петербург |
Автор статьи: Тания МакАрдл. Научитесь рисовать узоры, шаг за шагом, благодаря этому простому пособию - нашей статье. Однажды научившись рисовать узоры, вы сможете использовать их в своём творчестве в любом проявлении.
Например, взгляните на красочные картины сверху. Этот рисунок по сути – ряды различных узоров, следующие друг за другом.
Узоры представлены во всех областях искусства: от современного абстрактного искусства до народного творчества разнообразных культур по всему миру. Вы можете посмотреть больше примеров в книгах и на просторах Интернета.
Когда вы смотрите на такие узоры, как те, что сверху, вы можете (ошибочно) предположить, что они настолько сложны, что вам никогда не нарисовать их самостоятельно – не говоря уже о том, чтобы придумать собственные... Что ж, возьмите карандаш, потому что я собираюсь показать вам, как это делать!
К концу этой статьи вы сможете нарисовать такой узор, как этот, очень быстро:
Даже самые сложные узоры начинаются с элементарного. Из этой статьи вы узнаете о том, как создавались узоры, чтобы использовать их в собственном творчестве.
Помните: Все узоры начинаются с простого
Сперва давайте взглянем на несколько примеров базовых узоров:
точки
круги
капли
|
По королевски шикарные розы. “Russian. DecorativePainting”. Автор: Boris Grafov. Книга о декоративной росписи в русском стиле. Потрясающие Уроки росписи! Каким же нужно быть Мастером, чтобы вот эти завораживающие, светящиеся из глубины бутонов волшебным светом цветы, трепетно «зазвучали» на лакированной поверхности, как нотки виртуозной музыкальной импровизации! Изысканная красота цветов, созданных Графовом, наполнена особым смыслом, передающим нам настроение то ликующего праздника, то беспристрастной созерцательности. Восхищаясь совершенством воплощения задуманного, наслаждаясь свободой и воздушной легкостью в изображении букетов, начинаешь понимать, что когда-то утилитарный предмет давно стал символом искусства, и что жостовская живопись — самостоятельный ее вид.
|
Фотографии в альбоме «The Brushstroke HANDBOOK» zhital на Яндекс.Фотках
[показать]
Фотографии в альбоме «Beautiful Brashstrokes by Maureen MeNaughton» zhital на Яндекс.Фотках
[показать]
Букет роз.
Урок рисования акриловыми красками.
Дано песнь птице обрести в сиянье дня земного,
Как и стыдливой розе – цвет пылающих ланит.
Певучий солнца луч заполнил мое сердце снова.
Кто догадался, отчего лицо мое горит?
Уильям Мейкпис Теккерей
Картина, которая лучше всего вас описывает
Тамара де Лемпицка — Девушка в перчатках
Пройти арт-тест "Настроение" от Mages Queen
Возможно, вам понравится: Зеркало помнит
Пропорции головы в фас: |
[650x] |
[650x] |
| материалы взяты из книги Джека Хамма "Как рисовать фигуру человека" |
Пропорции головы в профиль1. На данном этапе нарисуйте два круга не далеко один от другого. удостоверьтесь, что оба круга равны и находятся на одной линии. рисуйте направляющие линии легко, без нажима карандаша. Заметьте, что цифры делят не нарисованую голову на четыре части, равные между собой: |
[показать] |
| 2. Обратите внимание, как элементы лица соотносятся с линиями, которые вы нарисовали. Элементы лица рисуйте легко на случай будующих исправлений: |
[показать] |
| 3. Примерно так должно выглядеть ваше лицо перед прорисовкой: |
[показать] |
<a href="http://www.risunochki.ru">Уроки рисования карандашом для начинающих</a>
Серия сообщений по теме "Рисование" в интересном дневничке. Мастер-классы.
Часть 1 - Научить ребенка рисовать - 20 уроков
Часть 2 - Книга = Quick & Easy Decorative Painting= рисование.
Часть 3 - Учимся рисовать
Часть 4 - Учимся рисовать.. мульт
Часть 5 - Уроки рисования от Саймона!
Часть 6 - Идея - как с помощью бутылки сделать рисунки для стен
Часть 7 - Для детского творчества - смешиваем цвета
Часть 8 - Роспись сапог под Хохлому (мастер-класс)
Часть 9 - Основы китайской живописи. Часть 1.
Часть 10 - Книга "Основы рисования карандашом. Цветы и бутоны".
Часть 11 - =Поэтапный мазок= РУКОВОДСТВО
Часть 12 - книга =Живопись невероятных ЦВЕТОВ с Донной= двойной мазок
Часть 13 - книга =Графические орнаменты. Уроки с циркулем.=
Часть 14 - книга =Рисуем цветы. Шаг за шагом.=
Часть 15 - книга =Забавные открытки. Своими руками.=
Часть 16 - книга =200 идей для рисования.=
Часть 17 - =Гармония цвета.= Справочник.
Часть 18 -
1. Бумага
Для начала – предупреждение: никаких открытий я не делаю и новых результатов не докладываю, описываю и показываю известные приемы и небольшие вариации на их тему. Практика показывает, что всегда есть кто-то, кому именно эти приемы неизвестны.
Сначала давайте поговорим о бумаге, но только очень коротко, потому что на эту тему есть тонны рассуждений. Бумага для акварели годится не всякая. Конечно, ничто не может вам помешать рисовать акварелью на тетрадных листочках, газетах, картоне и прочих необычных поверхностях, но при этом нельзя ждать предсказуемых результатов, так что их я демонстрировать не буду.
Бумагу берем «для акварели» (watercolour paper).
Бумага для акварели делится по методу изготовления, гладкости поверхности, весу бумаги, цвету, способу «расфасовки», по цене, наконец. Для меня лично наиболее важная характеристики это вес (плотность) и расфасовка. В последующих примерах вес бумаги – 300 г/кв.м.; чем больше эта цифра, тем бумага толще и плотнее. Я всегда беру «тяжелую» бумагу; и предпочитаю блоки всем остальным видам расфасовки. Что такое блок? Это стопка листов, проклеенные по всем четырем сторонам; только в одном месте оставлен непроклеенный участок, чтобы можно было лист с блока снять по окончании работы.
[300x225]
Почему плотная бумага и почему блок? Потому, что это позволяет обходиться без ненавистной «растяжки» бумаги, которой не избежать, если бумага тонкая, а то она непременно начнет идти волнами и коробиться. Растяжку я показывать не буду, но поверьте мне на слово – это долго и муторно, и в результате так трясешься над своим наконец-то растянутым листом, что уже и рисовать-то ничего не хочется. Так что случай «рассыпной» бумаги давайте не будем рассматривать.
[300x225]
Если, как в данном случае, на руках по недоразумению оказался не блок, а альбом – не надо отчаиваться, все можно поправить, если закрепить бумагу со всех непроклеенных сторон скрепками типа «бульдог» или, если нет такого в хозяйстве – то чистыми бельевыми прищепками. Понятное дело, что при этом полоска бумаги по краю пропадает, но примерно та же полоска все равно уйдет под паспарту если вдруг удастся создать шедевр. Один совет – если действительно берете прищепки, следите за наклоном листа, техника мокрая, весь шедевр может попытаться утечь в океан. Пара толстых журналов под углы решит проблему.
[300x225]
На чем рисовать взяли, теперь надо найти чем. Пусть это будут кисточки. Вообще, можно обойтись и без них – рисовать можно пальцами, спичками, губками, кредитными и дебитными карточками (см. урок 3), но все-таки кисточки нам привычнее. Кисточки, как видите, можно использовать разные по размеру и форме. Для меня самые рабочие кисти - большие и плоские. Самая-самая большая кисть на фотографии - в основном для воды и создания фона, но есть мастера, которые рисуют только такими кистями, не размениваясь по мелочам. Единственное, пожалуй, требование к акварельным кистям – они не должны быть жесткими, бумагу довольно легко повредить, а повреждения трудно обыграть в рисунке – в поврежденные участи начинает неравномерно впитываться краска.
[225x300]
На картинке показан неполный набор предметов, который будет использован – кисти, краски, прихваченная бульдогами бумага, соль, тонкая «пищевая» пленка (стреч-пленка), пластиковая карточка для второй демонстрации. Вода не показана, но она нужна, и менять ее надо часто.
[225x300]
2. Фактуры с солью и пищевой пленкой
Создание ровного плоского фона в акварели – не проблема, поэтому я показывать не буду, – увлажняете бумагу, разводите краску; разведенной краской, используя большую кисть, быстро-быстро все закрашиваете и идете пить чай. Оно само все равномерно расползется и высохнет ровненьким слоем.
[300x225]
Гораздо интереснее сделать фактуру, чем мы и займемся. Фактуры будем делать две – с солью и с пленкой. Дешево, сердито,
Упражнение 1. Выполнение элемента "зернышко"
"Зернышко" - это простой мазок, профиль которого зависит от кисточки. Он является одним из основных элементов петриковской росписи, с помощью которого создаются все орнаментальные мотивы.
Вдоль вертикальной линии, проведенной карандашом, кисточкой наносят мазки - "зернышка". Держать кисточку надо так, чтобы усик "зернышка" был перпендикулярный к линии. При этом корпусом кисточки нажимают так, чтобы мазок имел форму капли воды. Повторяя мазок много раз, надо стараться получить одинаковое расстояние между мазками. Это оказывает содействие развитию глазомера и ритма в изображении.
[471x575]
[487x574]
|