Это цитата сообщения Tanita_Cat Оригинальное сообщение
Притча о лягушатах.
 |
Серия сообщений "Мудрость":
Часть 1 - Очень интересная и мудрая притча! ""Шарики" жизни"
Часть 2 - Ценность времени. Ваши 86400 секунд...
...
Часть 25 - Счастье – это путь...!!!
Часть 26 - Найдите время!
Часть 27 - Притча о лягушатах.
Часть 28 - Я желаю тебе достаточно!..
Часть 29 - Счастье всегда просто...
Часть 30 - МУДРАЯ ПРИТЧА
Часть 31 - Прошивают людей незаметные тонкие нити...
Часть 32 - Ключи от счастья? (+ музыка)
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Lori Preusch. Сказка не обманет...
Lori Preusch родилась в городе Пасадена, штат Калифорния и получила формальное художественное образование в Калифорнийском государственном университете Лонг-Бич. Каждая картина Лори начинается с мечты и уводит в увлекательный мир внутреннего ребенка.
" .... Это моя работа, это мой мир. Это история...... Да, картины рассказывают историю неограниченной фантазии ребенка, который не должен был вырасти...... "
' Не бойся сказок. Бойся лжи. А сказка?
Сказка не обманет. Ребёнку сказку расскажи
- на свете правды больше станет '
( Валентин Дмитриевич Берестов )
Это цитата сообщения Katrynka Оригинальное сообщение
Акварели иранского художника Ali Akbar Sadeghi
+3 видео
Это цитата сообщения Katrynka Оригинальное сообщение
Китайский художник Feng Changjiang
[100x]Фэн-Чан Цзян (Feng Changjiang) родился в городе Сиань в 1943 году. C 1997 года живет в Нью-Йорке.
Его pаботы выставлены по всем мире - Китайский национальный музей (Chinese National Museum), Китайский исторический музей (Chinese Historical Museum), Китайский национальный олимпийский комитет (Chinese National Olympics Committee), Музей Шэньчжэнь (Shenzhen Museum), Музей Белого дома США и ООН ( U.S. White House and the United Nations).
Фэн специализируется на портретах, но также хорош в других жанрах, например в пейзаже. Он особенно искусен в живописи огромных сцен. Его женские портреты, элегантные, грациозные, изящные, изысканные и полны восточного шарма, раскрывают его глубокие навыки как художника и имеют выдающееся художественное выражение. В своих работах Фэн придавать большое значение традиционному использованию линий, между тем, он интегрирует их с эффектным использованием цвета, формируя таким образом свой уникальный стиль, который отражает сильное чувство современности.
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Акварельная живопись Чарлза Ренни Макинтоша
Чарлз Ренни Макинтош (Charles Rennie Mackintosh) (1868–1928), шотландский архитектор и дизайнер, один из лидеров стиля модерн ( «ар нуво»).
[показать]Родился в Глазго 7 июня 1868 года в семье полицейского чиновника. Еще в детстве любил рисовать цветы (из этих рисунков сложился целый графический «Гербарий»). С 1884 году учился в местной Школе искусства. С 1889 года служил в архитектурной фирме «Хонимэн и Кеппи». За годы учебы сложилась «Четверка», куда входили, помимо самого Макинтоша, Г. Макнейр и сестры Маргарет (впоследствии жена Макинтоша), и Френсис Макдональд, – группа, создавшая специфический «стиль Глазго».Окончив учебу, побывал в Италии (1891–1892). Создавал рисунки и акварели на мотивы природной жизни, умея найти самые неожиданные ракурсы (узор среза капусты, рыбий глаз под микроскопом и т.д.). Завоевал известность своим дизайном конца 1890-х – начала 1900-х годов, создававшимся вкупе с другими членами «Четверки» (афиши и оформление интерьеров, в том числе стилистически-архетипических «чайных комнат» в Глазго – «Ивовых», 1903–1904, на улице Инграм, 1911, и других; они устраивались по почину богатых меценатов, дабы противопоставить новые очаги артистически-изящного общения клубам и пивным традиционного типа). В собственных эскизах мебели и интерьеров развивал традиции местного средневековья, обращая их в тонкую игру пластических и цветовых (доминирующе черно-белых) контрастов. Самым значительным произведением Макинтоша стало новое здание Школы искусств (1896–1909), проникнутое характерной для него изысканной, но сдержанной элегантностью – с орнаментальными вставками, как бы взятыми в гибкую узду функции. Среди других его, весьма немногочисленных, построек наиболее значителен еще более строгий по формам и декору особняк Хилл-хаус в Хеленсбурге (графство Дамбартон; 1902–1904).
В 1914 году Макинтоши покинули Глазго, обосновавшись к концу войны в Лондоне. Не получая уже крупных заказов, мастер целиком сосредоточился на акварельной живописи.
Умер Макинтош в Лондоне 10 декабря 1928 года. К концу 20 века изделия по его образцам (в том числе знаменитые «стулья Макинтош» с преувеличенно-высокой решетчатой спинкой) вновь вошли в моду. В Глазго открыт его дом-музей.
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
К. Сен-Санс. Интродукция и рондо каприччиозо для скрипки с оркестром.
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Акварелист Hein Schut
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Gerhard Richter (Герхард Рихтер). Art for Art.
[показать]Gerhard Richter (Герхард Рихтер) - немецкий художник, являющийся одним
из самых успешных и дорогих художников современности.
[показать] [показать] [показать]
Gerhard Richter (Герхард Рихтер) родился в Дрездене в 1932 году в семье среднего класса. Как и многие немцы его поколения, его родственники были причастны к нацистскому движению, брат его матери, дядя Руди умер будучи молодым нацистским офицером, в то же время как умственно отсталая тетя Рихтера находилась в заключении в лагере эвтаназии Гитлера. Суровая идеология и смерть преследуют Рихтера, который был в то время всего лишь ребенком, и вспоследствии вызывают у него сильнейшее отвращение к идеологиям любого рода и лежащей в их основе силы не избирательности. Поддержка со стороны матери, которая посоветовала сыну стать художником когда он был еще подростком, помогла определиться Герхарду Ричарду с выбором его призвания, и с 1961 по 1964 года он получил классическое образование в Дрезденской Государственной Академии художеств обучаясь у Karl Otto Gotz, тогда еще в коммунистической Восточной Германии. Спустя много лет, и за несколько месяцев до возведения Берлинской стены, он и его жена бежали только с одним чемоданом в Дюссельдорф в Западную Германию. [показать]Orchid, 1997, oil on aludibond
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Жак Луи Давид. Портрет.
[показать] Жак Луи Давид (фр. Jacques-Louis David; 30 августа 1748, Париж — 29 декабря 1825, Брюссель) — французский художник, основоположник французского неоклассицизма.
В 1775—1780 обучался во Французской академии в Риме, где изучал античное искусство и творчество мастеров эпохи Возрождения. В 1783 избран членом Академии живописи.
Активно участвовал в революционном движении, в 1792 избран депутатом Национального Конвента, голосовал за смерть короля Людовика XVI. Примкнул к радикально-экстремистскому крылу революционеров во главе с Маратом и Робеспьером. Являлся членом Комитета общественной безопасности, в качестве которого подписывал приказы об аресте «врагов революции». В 1794 году после термидорианского переворота заключён в тюрьму за революционные взгляды.
В 1797 стал свидетелем торжественного въезда в Париж Наполеона и с тех пор становится его пылким сторонником.
После поражения Бонапарта при Ватерлоо (1815) бежит в Швейцарию, затем переехал в Брюссель, где прожил до конца жизни. Похоронен на кладбище святой Гудулы в Брюсселе.
Жак Луи Давид родился 30 августа 1748 года. Его отцом был состоятельный парижский коммерсант. Отец вскоре погиб на дуэли, и его воспитывала мать, которой помогали родственники — семейства Бюрон и Демезон. Среди членов этих семей были архитекторы, подрядчики строительных работ, и в их среде поощрялась рано проявившаяся у Жака Луи страсть к рисованию. Они даже служили моделями для его ранних портретов. Стремясь получить хорошее профессиональное образование, в 1756 году Давид поступает учеником в Королевскую Академию живописи и скульптуры и начинает заниматься у одного из ведущих мастеров исторической живописи раннего неоклассицизма Жозефа Мари Вьена. Педагогичекая система последнего была основана на изучении античного искусства, Рафаэля, братьев Карраччи, Микеланджело, требовании достижения в живописи «правды» и «величия». Вьен несколько лет провёл в Италии, был увлечен античностью.
Это цитата сообщения Snorri_Sturluson Оригинальное сообщение
Графика Лори Липтон
Лори Липтон (Laurie Lipton) - одна из ведущих современных художниц нашего времени. Ее идеальные с точки зрения техники и пугающие по содержанию рисунки никого не оставляют равнодушными: ее или обожают или ненавидят. Лори Липтон живет и работает в Нью-Йорке. Рисует с четырех лет.
[показать] [показать]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Diane Peebles и Восточный гороскоп Воды
Художница из Флориды Diane Rome Peebles.
В возрасте десяти лет Диана начала рисовать пейзажи под руководством выдающихся художников в Новом Орлеане и Батон-Руж. Вскоре появился интерес к научной иллюстрации, а затем она поступила в университет в Тьюлейне, где изучала биологическую иллюстрацию и историю искусства естественных наук. После окончания учёбы в 1982 году переехала на западное побережье Флориды, чтобы начать свою карьеру в качестве профессионального иллюстратора. Из-за её пожизненной любви к рыбной ловли, она решила специализироваться на иллюстрациях рыб. Работы художницы печатаются на обложках спортивных периодических изданий и на многочисленных морских марках, а также для учебных изданий. Её работы популярны и среди частных коллекционеров. Диана является членом Международной гильдии естествознания иллюстраторов и почетным членом Американского общества рыболовства во Флориде.
Это цитата сообщения Kil-ka Оригинальное сообщение
Акварели Лоры Зомби (Lora Zombie)
Lora Zombie — талантливая, молодая и очень общительная художница. Её работы, которые относят и к концептуализму и к гранжу, успели завоевать любовь ценителей изобразительного искусства США, Великобритании и России.
Это цитата сообщения Эльвин Оригинальное сообщение
Маленький принц. Радиоспектакль.
Исполнители: М. Бабанова, Н. Консоновский
Музыкальная постановка: А.Петрова
Это цитата сообщения Snorri_Sturluson Оригинальное сообщение
Скульптор-гиперреалист Рон Мьюек (Ron Mueck)
[показать]Рон Мьюек (b. 1958) начал свою карьеру с изготовления кукол для детского телевидения. С 1996 он полностью посвятил себя искусству. Рон Мьюек известен своими необычайно натуралистичными скульптурами. В своих детальных работах, которые всегда меньше натурального размера людей или, напротив, монументальны, Мьюек исследует неоднозначные отношения реальности и искусственного. Его пятиметровая скульптура «Boy» (1999) была представлена на Венецианской биеннале. Ранние произведения Рона Мьюека были созданы из стекловолокна, но в последнее время он начал работать с силиконом, который более пластичен и позволяет легче формировать части тела и добавлять волосы.
Это цитата сообщения Эльдис Оригинальное сообщение
Ораниенбаумский эксперимент, или Спор искусств
Александр Михайлович Таратынов - скульптор, член-корреспондент Российской Академии художеств, заслуженный художник РФ, выставил несколько своих работ в Ораниенбаумском парке. Выставка называется "Ораниенбаумский эксперимент, или Спор искусств".
Каждая из них - воплощение одного из знаменитых живописных полотен...
Кто-нибудь видел картину с обратной стороны? А изнутри? Теперь появилась такая возможность!
Хотя... быть может, это не сами картины, а их продолжения вышли сегодня нам навстречу, чтобы вместе встретить эту осень?
***Увеличение как никогда актуально:)
Питер Брейгель Старший. "Притча о слепых".
[700x466]
Это цитата сообщения Kil-ka Оригинальное сообщение
Коллекция невероятных настенных обоев
Известный дизайнер Dupenny представила коллекцию интересных настенных обоев, которые отличаются своим особым стилем и интересной тематикой. Dupenny была основана в 2009 году Эмили Dupen-Хопкинс, и ее фирма находится на берегу моря в Брайтоне, Великобритания.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Русский художник-пейзажист Лев Львович Каменев (1833 - 1886)
Лев Львович Каменев родился в 1833 году в городе Рыльске, в купеческой семье. В 1851 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где среди его учителей были К.И. Рабус и А.К. Саврасов. Побывал в Германии и Швейцарии. В 1857 году закончил училище. Любимый ученик и друг А.К. Саврасова.
[показать]Каменев стал едва ли не самым заметным русским художником, писавшим тонкие лирические пейзажи. По словам Константина Коровина, в пейзажах Каменева "сквозит какая-то неземная поэзия русских лесов, дорог, холмов, прикрытых кустами, и освещенные вечерним солнцем деревни».
Активное творчество Л.Л. Каменева фактически простирается на одно десятилетие — 1860-е годы. В это время его картины охотно встречают и еще более охотно покупают. Поэтому полотна живописца широко представлены во многих художественных музеях страны. Не был он обделен и официальным признанием — в 1869 году Л.Л. Каменев становится академиком. В 1871 году живописец активно выступает одним из учредителей Товарищества передвижных художественных выставок.
Однако с этого же времени, т.е. с начала 1870-х, картины художника все реже появляются на выставках, а его имя все чаще упоминается в связи с "болезнью — пагубным пристрастием" многих гениев мирового искусства... Умер Каменев 14 января 1886 г. в Савиной слободе под Звенигородом в возрасте 53 лет.
[показать]Это цитата сообщения Алиса_Кузнецова Оригинальное сообщение
Даши Намдаков - художник, скульптор, ювелир
Даши Намдаков (Дашиним Бальжанович Намдаков) родился в 1967 году, в селе Укурик Читинской области. Российский скульптор, художник, ювелир.
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
Три грации
Хариты - в древнегреческой мифологии благодетельные богини, воплощающие доброе, радостное и вечно юное начало жизни. В "Одиссее" Гомера хариты - прислужницы богини любви и красоты Афродиты. Хариты могли даровать девушкам красоту.
В "Теогонии" Гесиода хариты - дочери Зевса и океаниды Эвриномы (у других авторов родители харит - Гелиос и гесперида Эгла, Дионис и Афродита или же Дионис и нимфа Коронида). Имена харит у Гесиода: Аглая ("сияющая"), Евфросина ("благомыслящая"), Талия ("цветущая").
Имена харит и их число в вариантах мифов различны. Харит могло быть две, иногда четыре. Известную гетеру Таис Афинскую современники называли четвёртой харитой. Среди вариантов имен харит известны: Клета ("желанная"), Фаенна ("сияющая"), Пейто ("убеждение"), Ауксо ("приумножающая"), Карпо ("плодоносящая"), Талло ("цветение"), Гегемона ("руководительница").
Xариты близки Аполлону. В Делосском храме он держит на ладони трёх харит, а в пифийском храме Аполлона (Пергам) было их изображение.
Харитам соответствуют римские грации.
В искусстве хариты-грации обычно изображаются таким образом, что две крайние стоят лицом к зрителю, а та, что посередине, — спиной, с головой, повёрнутой вполоборота. Такова была их античная поза, известная и копировавшаяся в эпоху Ренессанса. В разные века грации наделялись разным аллегорическим смыслом. Сенека описывает их как лучезарных девушек, обнажённых или одетых в свободные одежды, они олицетворяли тройственный аспект щедрости: оказание благодеяния, получение благодеяния и оплату благодеяния. Флорентийские философы-гуманисты 15 века видели в них олицетворение трёх фаз любви: красота, возбуждающая желание, которое приводит к удовлетворению. Есть и ещё одна интерпретация: целомудрие, красота и любовь.