Венецианский струнный ансамбль RONDO VENEZIANO
Венецианский струнный ансамбль Rondo Veneziano был основан в 1980 г. известным в Италии композитором, аранжировщиком и продюссером Джан Пьеро Ревербери (G. P. Reverberi). Джан Пьеро собрал выпускников и студентов разных итальянских консерваторий, и именно этот проект сделает его известным во всем мире. Первоначально группа представляла из себя камерный оркестр, но позднее, с добавлением в свое звучание больше ритмичных элементов, она превратилась в нечто иное более значимое. Изначально образованная как салонный оркестр, группа позже выработала собственный неподражаемый стиль исполнения, добавив к классическим традиционным формам ритмичные элементы бас-гитары и синтезатора. В репертуаре ансамбля - произведения Бетховена, Моцарта, Вивальди, Баха, но, главным образом, коллектив прославился исполнением оригинальных мелодий G. P. Reverberi. В настоящее время итальянский септет очень популярен в США, Китае, Японии, во всей Европе.
Период с конца XVII до начала XIX века можно назвать золотым временем становления и развития всех классических форм инструментальной музыки - сонаты, симфонии, концерта, струнного квартета, духового квинтета.
По сравнению с сольным репертуаром для флейты, трубы, валторны, позднее кларнета, репертуар для фагота значительно более скромен, и тем ценнее каждое сочинение, написанное для инструмента, незаменимого в большинстве партитур камерных, симфонических и оперных сочинений самых разных эпох и стилей.
Непосредственным предшественником фагота был старинный духовой инструмент под названием «бомбарда». В отличие от неё, фагот для удобства изготовления и переноски был разделён на несколько частей. Изменение конструкции благотворно повлияло на тембр инструмента, что отразилось в его названии ― на первых порах его называли «дульцианом» (от итал. dolce ― «нежный, сладкий»).
Эдгар Дега. Оркестр Опера, 1870. На переднем плане ― фаготист Дезире Дио
Лоуренс родился 22 мая 1907 года в английском городке Доркинг в семье священника Джерарда Керра Оливье и Агнесс Крукенден.
Мать, рано заметившая блестящие актерские способности сына, постоянно занималась с ним. В 10 лет Ларии принял участие в школьной постановке "Юлий Цезарь". Когда Лоуренсу не было еще и тринадцати, внезапно умерла его мать. После ее смерти мальчик три года провел в оксфордском колледже "Тедди", после чего поступил в школу ораторского и драмматического искусства.
В 1925 году он был принят в Театр Лены Эшуэлл, однако юнного актера посчитали недостаточно подготовленным, и он был уволен. Долгое время Лоуренс не мог найти работу, пока наконец его не приняли в труппу Театра Джексона в Бирмингеме. В спектакле "Синица в руках" его партнершей стала Джилл Эсмонд Мур. Через три недели после знакомства Лоуренс посчитал, что девушка из известной актерской семьи - идеальная партия, и 25 июля 1930 года состоялась их свадьба.
Родилась 21 мая 1949 года в Омске, в рабочей семье.
Отец — строитель, мать — швея.
Окончив школу, поехала в Москву, поступать в театральный, но на экзамены опоздала. Вернулась домой, работала в Омской филармонии в коллективе «Омичи на эстраде», затем вместе с группой артистов филармонии поступила во Всероссийские творческие мастерские эстрадного искусства на ВДНХ (разговорный жанр), закончила учёбу в 1967 году. В этом же году вышла замуж за актёра Валерия Макарова (развелись в 1976 году). Когда руководитель Омской филармонии Юрий Юровский получил назначение в Москву и стал директором Росконцерта, то пригласил на работу нескольких актёров, в том числе Валерия Макарова и Любовь Полищук.
Писатель в последние годы жил уединенно, почти не общался с прессой, но работал до конца своих дней, пишет "Российская газета". "И хотя последние его исторические романы о русских князьях (последний, "Владимир Мономах", вышел в 2010 году) не имели такой громкой славы, как повесть "А зори здесь тихие...", нельзя без чувства преклонения относиться и к этой его последней роботе - семь исторических романов, написанных на склоне лет! Это был писатель старой закалки, та писательская "гвардия", последние солдаты которой уходят от нас в вечность", - отмечает газета.
Остались всего три репетиции до позора!
Фаготы еще в рот не взяли, а тромбоны уже кончили!
Я скажу вам сейчас, какие тут ноты, – вы очень удивитесь.
Там черт знает что написано в партитуре! Переписчик – страшное говно человек.
Играйте не то, что я требую, а то, что написано в нотах.
Надо сыграть так, словно вы немножко выпили и никуда не спешите.
Притворитесь, что вы музыканты, а не просто – мудаки с железками.
"На восемь" – тот же темп, только в 2 раза быстрее!
[показать]
За принцессой
Густав Роберт Хёгфельдт (Gustav Robert Högfeldt) родился 13 февраля 1894 в Эйндховене, Нидерланды. Живопись начал изучать в Дюссельдорфе, затем с 1913 по 1917 в Стокгольмской академии и в Париже. Он много путешествовал, но больше всего любил Стокгольм.
Художник иллюстрировал книги для детей: «Сказки Марии Олофссон», «Книга магов», «Сказки из Ниццы». Наиболее широкую известность Хёгфельду принесли его юмористические рисунки. Некоторые из его работ сейчас находятся в Национальном музее в Стокгольме.
[450x50]
[215x38]
[456x78]
[466x699]





[456x78]
[450x50]
[361x500]Сегодня побываем на Мертвом море, заберемся на Монблан — высочайшую гору в Альпах, поохотимся в джунглях западного Непала за медом диких пчел и много где еще побываем))
|
Будённовская — верховая порода лошадей. Выведена в 1948 году в конных заводах имени С. М. Будённого и имени Первой Конной Армии, Ростовской области. Первоначально выводилась как верховно-упряжная, для использования в армии, но теперь больше известна как верховая, спортивная.

Alain Senez родился в 1948 году в Париже. Когда семья переехала в Прованс, Senez был принят в художественную школу Aix School of Art. В 1966 году молодой художник вернулся в Париж учиться в Ecole Nationale Superieure de Beaux Arts. Alain Senez поставил перед собой задачу получить глубокие знания, изучая великих живописцев от Тициана до Ренуара. В возрасте 19 лет, он преподавал рисунок в школе архитектуры. Творческая деятельность Senez была прервана военной службой, которую он провел в Африке. По возвращении, после непродолжительного обучения в Южной Франции, художник в 1974 году переехал в Бельгию, где он погрузился в изучение приемов фламандских мастеров искусства. Техника и эффекты света, тематика конной живописи, пейзаж и архитектурные темы и по сегодняшний день волнуют художника. Его работы известны в Бельгии, во Франции, Германии, Голландии, Италии, Испании и Соединенных Штатах.