1. Лебедев Д.В. (1905-1987) "Библейские мотивы" (1931). Бумага, тушь, перо. 36х30. Прорыв слева, сгиб посередине. В паспарту.
цена - 13 000 руб.
2. Лебедев Д.В. (1905-1987) "Эскиз к картине "Троянская война" (1932). Бумага, тушь, акварель. 35х64. Рама, стекло, паспарту.
цена - 50 000 руб.

Информация о художнике:
Лебедев Дмитрий Васильевич (1905-1987).
Заслуженный художник РСФСР (1970).
В 1926 окончил ВХУТЕМАС, где занимался в мастерских Ильи Машкова и Петра Кончаловского.
С 1926 - участник АХРР. С 1943 работал в студии военных художников им. М.Б.Грекова.
Выставки в Сирии (Дамаск, 1950), Чехословакии и Болгарии (1961), Англии (1972),
США (Нешвилл (штат Теннеси), 1999).
Персональные выставки в Москве (1978-79).
Картины в Государственной Третьяковской галерее, Самарском художественном музее, Зале заседаний ООН, помещении Посольства РФ в Лондоне.
1.

1. Курдов В.И. (1905-1989) "Иллюстрация к В.В.Бианки". Бумага, тушь. 24х20. В раме.
цена - 28 000 руб.

2. Курдов В.И. (1905-1989) "Река Иртыш" (1930). Бумага, акварель. 14,5х23,5.

цена - 14 000 руб.
Информация о художнике:
Курдов Валентин Иванович (1905-1989).
Народный художник РСФСР (1976).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1957).
Лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина.
Один из организаторов и руководителей Ленинградской мастерской сатирического плаката "Боевой карандаш",
автор более 30 плакатов.
Окончил живописный факультет ВХУТЕИНа (1923-1926), учителя - К.С.Петров-Водкин,
А.И.Савинов, А.Е.Карев, М.Д.Матюшин.
Занимался в Гинхуке у К.С.Малевича и П.Н.Филонова (1926-27).
Под руководством В.В.Лебедева и С.Маршака иллюстрировал книги для детей в Госиздате.
В 1931 оформил книжку-картинку по своим детским воспоминаниям.
Иллюстрации к книгам "Аскыр.Повесть о саянском соболе", "Где раки зимуют" (1930), "Лесная газета" (1940),
"Рассказы об охоте" (1952) В.В.Бианки, "Рикки-Тикки-тави" (1934) и "Сказкам" Р.Киплинга,
"Конная Буденного" А.И.Введенского, "Жизнь Имтеургина-старшего" Т.Одулока (1934),
"Айвенго" В.Скотта (1936), "Первая охота" (1956) и "Домик в лесу" И.С.Соколова-Микитова,
"Солнцеворот" Н.И.Сладкова (1968), эпосу "Калевала" (1956, 1978).
Диплом Х.К.Андерсена (Кембридж) за рисунки к "Сказкам" Р.Киплинга (1982).
Книга мемуаров "Памятные дни и годы" (Спб.,1994).
Участие в выставках - с 1932.
"Художники РСФСР за XV лет. Графика" (1933), "Советская иллюстрация к художественной литературе за V лет" (1936),
Всесоюзная выставка детской литературы и иллюстрации детской книги" (1938), Весенняя выставка ленинградских художников (1943).
Работы находятся в Государственном Русском музее, Чувашском государственном художественном музее, Удмуртском республиканском музее изобразительных искусств, Музее изобразительных искусств Республики Карелия, Курганском областном художественном музее,
Луганском художественном музее.

[700x525]

1. Крылов П.Н. (1902-1990) "Букетик" (1970е). Бумага, акварель. 14х9.
18 000 руб.
Информация о художнике:
Крылов Порфирий Никитич (1902-1990).
Член творческого коллектива Кукрыниксы (с М.В.Куприяновым и Н.А.Соколовым).
Народный художник СССР (1958).
Действительный член Академии Художеств СССР (1947).
Герой Социалистического Труда (1972).
Почетный гражданин г.Тулы.
Учился в заводской изостудии под руководством Г.М.Шегаля, затем в
ВХУТЕМАСе (1921-28) у А.А.Осмеркина, А.В.Шевченко, в аспирантуре - у П.П.Кончаловского.
Ленинская премия (1965) - за серию политических карикатур в газете "Правда" и журнале "Крокодил".
Сталинская премия 1-й степени (1942) - з а серию политических плакатов и карикатур.
Сталинская премия 1-й степени (1947) - за иллюстрации к произведениям А.П.Чехова.
Сталинская премия 1-й степени (1949) - за картину "Конец" (1947-48).
Сталинская премия 2-й степени (1950) - за политические карикатуры и иллюстрации к "Фоме Гордееву" М.Горького.
Сталинская премия 1-й степени (1951) - за серию плакатов "Поджигатели войны", политические карикатуры,
иллюстрации к роману М.Горького "Мать".
Государственная премия СССР (1975) - за иллюстрации к "Левше" Н.Лескова.
Государственная премия РСФСР им. И.Е.Репина (1982) - за иллюстрации к "Истории одного города" М.Салтыкова-Щедрина.
Персональные выставки Кукрыниксов: в Москве (1932-1981), Марселе (1974), Софии (1975), Токио (1978).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Художественном музее им. П.Н.Крылова в Туле, музее Уффици (Флоренция).


1.

1. Костенко К.Е. (1879-1956) "Северный Донец. Плотина" (1917). Бумага, акварель. 18,6х23,4.
цена - 9 000 руб.
2. Костенко К.Е. (1879-1956) "Северный Донец" (1918). Бумага, акварель. 18,6х23,4.
цена - 9 000 руб.
3. Костенко К.Е. (1879-1956) "Северный Донец" (1917). Бумага, цветные карандаши. 18,5х23,3.
цена - 9 000 руб.
4. Костенко К.Е. (1879-1956) "Берег моря". Бумага, акварель. 17,3х32,3.
цена - 9 000 руб.
5. Костенко К.Е. (1879-1956) "Куст на ветру". Бумага, акварель, цветные карандаши. 21,4х30,6.
цена - 9 000 руб.

6. Костенко К.Е. (1879-1956) "Северный Донец" (1917). Бумага, акварель, тушь, перо, карандаш. 17,9х24,8.

цена - 9 000 руб.

Информация о художнике:
Костенко Константин Евтихиевич (1879-1956).
Учился в частной школе Ф.И.Рерберга в Москве (1904-06),
студии Е.С.Кругликовой в Париже.
Участник обществ "Монпарнас", "Общество поощрения художеств", "Художественный цех".
В 1930х - сотрудник Государственного Русского музея.
Выставки "Художественного цеха" в Харькове (1919),
петроградских художников всех направлений (1923),
"Мира искусства" (1924), Общины художников (1925), общества "Жар-цвет" (1925),
Всесоюзная полиграфическая выставка (1927), "Гравюра СССР за 10 лет" (1927),
"Цветная ксилография, ее приемы и возможности" в Москве (1929),
"Художники РСФСР за XV лет" в Ленинграде (1932-33).
Выставка русского искусства по городам США (1924-25),
Международная выставка художественной промышленности и декоративных искусств в Монце и Милане (1927),
Советского искусства в Токио, Осаке, Нагое (1927), "Графика и книжное искусство в Амстердаме" (1929).
Персональные выставки в Симферополе (1922), Японии (1925), Ленинграде (1927).
Работы находятся в Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С.Пушкина, Доме-музее Максимилиана Волошина (Коктебель).

1.


3.


5.


6.


1.




1.

1. Корецкий В.Б. (1909-1998) "Эскиз к плакату "Сани" (1979). Бумага на картоне, гуашь, белила. 34,5х25.
Цена - 10 000 руб.
 
Информация о художнике:
Корецкий Виктор Борисович (1909-1998).
Заслуженный художник РСФСР (1964). Лауреат двух Сталинских премий (1946 - за серию военных плакатов, 1949 - за серию политических плакатов). Золотая медаль "Борец за мир" Советского Комитета защиты мира (1974). В 1921-29 учился в Московской школе изобразительных искусств. С 1931 писал плакаты. Сотрудничал с издательствами "ОГИЗ-ИЗОГИЗ", "Искусство". В 1930е оформлял спектакли для Реалистического театра Н.Охлопкова и театра-студии Ю.Завадского. В 1939-87 - член редколлегии издательства "Рекламфильм". В годы ВОВ создал свыше 40 плакатов: "Наши силы неисчислимы"(1941), "Воин Красной Армии, спаси"(1942), "Смерть детоубийцам"(1942), "Поработал на славу"(1944) и др. Автор выпущенной 12.08.1941 первой советской почтовой марки, посвященной ВОВ, "Будь героем!". 1-я премия конкурса, посвященного 40-летию ВОСР за плакат "Родина не забудет героических дел своих сынов". Восемь дипломов 1 степени на Международной выставке плаката в Вене (1948). С 1956 работал в объединении "Агитплакат". 1-я премия конкурса VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве за плакат "Шестой всемирный фестиваль - встреча культур народов". Книга "Заметки плакатиста"(1958).
Работы находятся в Дрезденской картинной галерее, Центральном музее вооруженных сил России, Российской государственной библиотеке, Государственной публичной библиотеке (Санкт-Петербург).

5.


 

Мамонов К.С. (1937 г.р.) "Матюшино" (1999). Бумага, цветные карандаши. 41,5х59,2.
цена - 20 000 руб.
Информация о художнике:
Мамонов Кирилл Серафимович (1937 г.р.).
Учился в Детской художественной школе №1 (1953-56), на курсах художников-мультипликаторов при киностудии «Союзмультфильм» (1956-58). Работал на киностудии «Союзмультфильм» (1958-65) аниматором. В 1965 закончил факультет художественно-технического оформления печатной продукции Московского полиграфического института, где учился у Андрея Гончарова.
С 1961 - участник выставок. Персональные выставки: 1987 (Выставочный зал на ул. Вавилова, Москва), 1997 (Центр современного искусства Марс, Москва), 2002 (Студия И.И.Нивинского, Москва), 2004 (совместно с Андреем Диллендорфом, Музей и общественный центр им. Андрея Сахарова), 2004 (Государственный институт языкознания, Москва), 2004 (совместно с Богданом Мамоновым, «Русская галерея» Таллинн), 2005 (Выставочный зал журнала «Наше наследие»; Москва), 2007 (совместно с Андреем Диллендорфом, галерея А3, Москва), 2013 (с Викторией Ломаско, Галерея Международного университета в Москве).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, Норильской художественной галерее, Картинной галерее Красноармейска.

Информация о художнике:
Кошелохов Борис Николаевич (Боб) (1942-2021).
В 1977 организовал группу художников-нонконформистов "Летопись", представлявшую разнородный спектр направлений - от крайнего экспрессионизма до примитивизма. В 1970-80е организовал несколько неофициальных выставок. О художнике снят документальный фильм "Two Highways". Галереей Anna Nova выпущено двухтомное издание "Koshelokhov. Chronicle", "Koshelokhov. Two Highways".
Персональные выставки: 1978 - Соверато, Катэнзаро, Рим; 1986 - Дирекция областных музеев, Ленинград; 1987 - Центральный выставочный зал, Ленинград; 1988 - галерея Kanta Sztuka, Гданьск; 1989 - Варшава, Гетеборг, Стокгольм, Амстердам; 1990 - галерея Henry Pochon, Лион, Париж; 1992 - ЦВЗ "Манеж", Санкт-Петербург; 1992 - галерея "Федор", Сестрорецк; 1992 - мастерская Кремера, Берлин; 1992 - галерея Werdermann Art, Гамбург; 1997 - галерея Werdermann Art, Гамбург; 2000 - Эсберг (Дания); 2001 - Русский музей; 2002 - ЦВЗ "Манеж", Санкт-Петербург; 2002 - галерея "На Обводном", Санкт-Петербург; 2005 - галерея "Сельская жизнь", Санкт-Петербург; 2008 - галерея Anna Nova, Санкт-Петербург; 2008 - фонд "Эра", Москва; 2009 - галерея Anna Nova, Санкт-Петербург; 2010 - выставочный зал "А-Я", Санкт-Петербург; 2012 - Новый музей, Санкт-Петербург.
Работы находятся в Государственном Русском музее, художественных музеях Севастополя и Хабаровска, Государственном музее искусства и дизайна Нюрнберга.

Информация о художнике:
Конышева Натта Ивановна (1935 г.р.).
Училась в Московском полиграфическом институте (1954-59) у Э.М.Белютина, И.И.Чекмазова.
Занималась в студии Э.М.Белютина (1958-61).
В 1959-61 сотрудничала с журналами "Юный натуралист", "Физкультура и спорт".
В 1960-70е оформляла книги для издательств "Советский писатель", Географгиз,
Алтайского книжного издательства.
Член Творческого объединения женщин-художников "Ирида".
Главный приз "Весеннего салона-98". Медаль Министерства культуры РФ 2000 года.
Позиционирует метод своего творчества как "репортажность с элементами чудес".

Участница выставок - с 1965. Выставка "Другое искусство".
Персональные выставки в Москве (1974, 1987, 1988, 1995 (ЦДХ, совместно с Виктором Кротовым), 2005 (ЦДХ),
2008 (Выставочный зал МСХ на 1-й Тверской-Ямской, совместно с Олегом Сергеевым) и во Франции
(1988,1994 (Ницца - совместно с Шагалом, Матиссом и Катей Медведевой).

Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, ГМИИ г. Нукуса,
Брянский художественный музей, Музей наивного искусства в Ницце.

1. Комаров А.Н. (1879-1977) "Зайцы" (1930е). Бумага, тушь, карандаш, белила. 14,9х21.
цена - 8 000 руб.
2. Комаров А.Н. (1879-1977) "Лисица" (1930е). Бумага, тушь, карандаш. 17,8х22,1.
цена - 8 000 руб.

Информация о художнике:
Комаров Алексей Никанорович (1879-1977).
Народный художник РСФСР (1972).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1947).
Основоположник русской анималистической школы (с В.А.Ватагиным).
Учился в МУЖВЗ у А.С.Степанова, В.Н.Бакшеева, Н.А.Касаткина.
Работал для журналов "Псовая и ружейная охота", "Охотничий вестник", "Семья охотников".
Сотрудничал с издательствами Сытина, Ступина,
Кнебеля, Мириманова, Госиздатом, "Детгизом", "Учпедгизом",
"Молодой гвардией", "Наукой".
Иллюстрировал журнал "Мурзилка",
книги "Атлас промысловых зверей и птиц",
В.Н.Шитников "Звери и птицы нашей страны", Д.Мамин-Сибиряк "Медведко", Майн Рида,
Пржевальского, Серафимовича, "Русские народные сказки" Афанасьева,
стихи Лермонтова и Д.Бедного, басни Крылова,
рассказы Л.Н.Толстого, альбомы "Птицы Казахстана", "Млекопитающие СССР",
ряд учебников для начальной и средней школы.
В 1950е создал 3 панно для павильона "Армянская ССР" на ВСХВ.
С 1955 сотрудничал с журналом "Охота и охотничье хозяйство".
Рисунки для почтовых марок, открыток, конвертов.
Автор книги "Рассказы старого лешего".
Участник выставок - с 1903.
Выставки в Москве: 3-я выставка графики (1928), 6-я выставка "Жизнь-творчество" (1929),
"XX лет РККА и ВМФ" (1938), 6-я выставка Союза московских художников (1939),
выставка, посвященная 25-летию Ленинского комсомола (1943),
выставка станковой графики московских художников (1954),
выставка живописи, скульптуры, графики и работ художников театра и кино Москвы и Ленинграда (1955).
Персональные выставки: в Москве (1968, 1970, 1977, 1982, Государственный Дарвиновский музей (2009)),
Красноярске (1978), Минусинске (1979).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном историческом музее, Центральном музее Вооруженных сил, Политехническом музее, Государственном Дарвиновском музее, Государственном Биологическом музее им. К.А.Тимирязева, Музее коневодства, Зоомузее МГУ, музеях Московского и Таллиннского зоопарков, музее "Ясная поляна", Нижегородском, Саратовском и Рязанском художественных музеях.


1.


2.

1. Кольцова-Бычкова А.Г. (1892-1985) "Подмосковье. Дом в деревне Акуловка" (1940). Бумага, карандаш. 10,3х18.
4 000 руб.
2. Кольцова-Бычкова А.Г. (1892-1985) "Подмосковье. Два дома в деревне Акуловка" (1940). Бумага, карандаш. 9,8х18.
4 000 руб.
3. Кольцова-Бычкова А.Г. (1892-1985) "Два пейзажа" (1935). Бумага, карандаш. 20х17,5.
4 000 руб.
4. Кольцова-Бычкова А.Г. (1892-1985) "Эскиз к картине "Кукла" (1946). Бумага, карандаш. 19,7х25.
6 000 руб.
5. Кольцова-Бычкова А.Г. (1892-1985) "Подмосковный пейзаж" (1959). Бумага, карандаш. 20,6х27.
5 000 руб.

Информация о художнике:
Кольцова-Бычкова Александра Григорьевна (1892-1985).
В 1912-16 училась в Строгановском училище у П.П.Пашкова, затем в 1918-21 - во ВХУТЕМАСе по живописи - у А.А.Осмеркина и А.А.Веснина, по рисунку - у Н.П.Ульянова.
В разное время училась также у Д.А.Щербановского, С.В.Ноаковского, Н.И.Голоушева, Л.С.Поповой, Н.И.Чечелева.
В 1920х руководила мастерской художественной вышивки.
Во время творческой командировке в Париже (1928-32) выполняла обложки и книжные знаки для типографии Pascal, в т.ч. оформила книгу П.П.Ершова "Конек-Горбунок"; рисунки для издательств Calvas и Gallimard, эскизы для журнала Le Jordin des Modes, модели спортивной одежды для фирмы Hermes, рисунки декоративных образцов для фирмы Oppenheimer и рисунки художественно-декоративных изделий для других фирм Франции и Германии.
Участие в выставках - с 1919. Выставки в Париже (Осенний салон, 1929; Салон независимых - 1929, 1930; Салон художников-декораторов - 1931).
Выставки в Москве (1939, 1940, 1942, 1959, 1960, 1965, 1966, 1967, 1968, 1977, 1992, 2000, 2003, 2006), во Флоренции ("Одежда революции",1987) ,
Софии ("Советский фарфор и художественный текстиль 1920-1930х"),1987), Вологде (1990), Ярославле (1994).
Персональные выставки в Париже (галерея Ирондель, 1929), в Москве (1940, галерея "Улей" - 2007-2008).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А.С.Пушкина, Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, Музее Москвы, Вологодской областной картинной галерее.

1.


2.


3.


6.


9.

1. Кольцов С.В. (1892-1951) «Старик в кепке» (1928-30). Бумага, карандаш. 26х18,5.
цена - 12 000 руб.
2. Кольцов С.В. (1892-1951) «Старик с бородой и длинными волосами» (1920е). Бумага, карандаш. 14,2х9,1.
цена - 6 000 руб.
3. Кольцов С.В. (1892-1951) «Мальчик-подросток в кепке». На обороте – наброски китайца и медведя (1920е).
Бумага, карандаш. 17х10,3.
цена - 6 000 руб.
4. Кольцов С.В. (1892-1951) «Наброски людей, идущих по улице (9 взрослых и 1 ребенок» (1920е).
Бумага, карандаш. 21,7х17,2.
цена - 6 000 руб.
5. Кольцов С.В. (1892-1951) "Лошадь и три фигуры" (1920е). Бумага, карандаш. 20х10,7.
цена - 7 000 руб.
6. Кольцов С.В. (1892-1951) "Этюд обнаженного мужчины (Падающий)" (1934-38). Бумага, карандаш. 26,2х18,4.
цена - 7 000 руб.
7. Кольцов С.В. (1892-1951) "Работница" (1920е). Бумага, карандаш. 18,5х13,1.
цена - 6 500 руб.
8. Кольцов С.В. (1892-1951) "Рабочий" (1920е). Бумага, карандаш. 13,5х10,5.
цена - 6 000 руб.
9. Кольцов С.В. (1892-1951) "Мужчина в шлеме (Парижские типы)" (1928-30). Бумага, карандаш. 20,8х17,9.
цена - 9 000 руб.
10. Кольцов С.В. (1892-1951) "Идущие" (1920е). Бумага, карандаш. 21,4х17,1.
цена - 4 500 руб.
11. Кольцов С.В. (1892-1951) "Всадник на лошади, лошадь и странные фигуры" (1910е). Бумага, коричневая тушь, синий и графитный карандаши. 26,5х20,2.
цена - 7 500 руб.
12. Кольцов С.В. (1892-1951) "Наброски ребенка и взрослых" (1910е). Бумага, коричневые и зеленые чернила, карандаш. 26,5х20,2.
цена - 7 500 руб.

13. Кольцов С.К. (1892-1951) "Семья" (1940е). Бумага, карандаш. 19,4х14,4.

цена - 6 000 руб.

Информация о художнике:
Кольцов Сергей Васильевич (1892 - 1951).
Учился в Строгановском художественно-промышленном училище (1907-1916) у
Н.А.Андреева, П.П.Пашкова, С.-В.Ноаковского; окончил с дипломом художника 1-й степени и золотой медалью.
Член правления, председатель секции скульпторов АХРР (1926-1929).
С 1932 - член правления секции скульпторов МОССХ,
в 1941-48 - председатель секции скульпторов.
В 1930-40х работал над рядом фигур для здания Библиотеки им. Ленина,
20-метровым горельефом для ВСХВ в Москве, создал скульптурные группы для метро.
В годы ВОВ - восстановление фигур Терпсихоры и
Летящего гения на фасаде Большого театра (1941-43).
Преподавал в Московском высшем художественно-промышленном училище (1945-51), доцент,
декан факультета архитектурно-декоративной скульптуры.
Монография А.В.Парамонова "С.В.Кольцов" ("Советский художник", 1962).
Участник выставок - с 1915 ("Свободное творчество").
Первая русская художественная выставка в галерее Ван Димена (Берлин, 1922),
постоянная художественная выставка (Москва, 1922).
Выставки в Париже в1928-30 (Осенний салон, Салон Независимых, "Барейро").
Выставки "Художники РСФСР за XV лет" (1932-34), "XV лет РККА" (1933-34).
Персональные выставки в Париже (Галерея "Сенат",1930),
в Москве (1931 (Кузнецкий мост, 11), 1974 (выст. зал Союза художников РСФСР),
2007 (галерея "Улей")).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее (часть графической серии "Париж", скульптуры "Мысль", "Зеленый", "Женский торс", "Материнство", "Купальщица", "Мужская голова"), Государственном Русском музее (скульптуры "Угольщик", "Рука рабочего"), ГМИИ им. А.С.Пушкина, Государственном историческом музее, Центральном музее Вооруженных Сил, Государственном Литературном музее, Киевском музее русского искусства, региональных музеях.


1.


2.


3.

Читать далее...

Информация о художнике:
Козлов Александр Николаевич (1902-1946).
Учился в ГСХМ (1918-20) у А.Е.Архипова, в московском ГСХМ-Вхутемасе (1920-24) в мастерской Д.П.Штеренберга. С 1925 - член и экспонент Общества станковистов, с 1931 - член правления Общества. В начале 1930х обвинялся в формализме и "скатывании на позиции буржуазного искусства", но продолжал работать в экспрессивной манере. преподавал в Московском художественном техникуме и Институте повышения квалификации художников при Наркомпросе (1930-41).
1-я (1925), 2-я (1926) и 3-я (1927) выставки Общества станковистов. Выставка немецких художников (1928, Берлин), Худождественно-кустарная выставка СССР (1929, Нью-Йорк, Филадельфия, Бостон, Детройт), "Современное русские искусство" (1930, Вена), первая выставка изобразительного искусства СССР (1930, Стокгольм, Осло, Берлин), "Художники РСФСР за XV лет" (1932-33 (Ленинград), 1933-34 (Москва)). Персональные выставки в Москве (1945, 1967 (Центральный дом литераторов), 1979).
Государственная Третьяковская галерея ("Мост через Яузу" (1934)), Государственный Русский музей ("Суд" (1926-27)), ГМИИ им. А.С.Пушкина, Государственный литературный музей, Архангельский и Ярославский художественные музеи, Музей изобразительных искусств (Петрозаводск), Государственный музей искусств им.И.В.Савицкого (Нукус).

1. Карпов С.М. (1890-1929) "Эскиз к картине" (1920е). Бумага, пастель. 23х32. В раме, стекло, паспарту.
цена - 28 000 руб.
2. Карпов С.М. (1890-1929) "Эскиз к картине". Бумага, карандаш. 60х89.
цена - 32 000 руб.
Информация о художнике:
Карпов Степан Михайлович (1890-1929).
Учился в Казанской художественной школе (1905-11) у Н.И.Фешина, затем в высшем художественном училище живописи, скульптуры и
архитектуры при Академии Художеств в Санкт-Петербурге (1911-17), петроградских Государственных свободных художественных мастерских (1921-22) у Г.Р.Залемана и Д.Н.Кардовского.
Удостоин премий Императорской Академии художеств за картины "Нерон на рыбной ловле" (1912) и "Пираты" (1913).
Один из организаторов Оренбургского краеведческого музея, художественной студии в Оренбурге, где преподавал вместе с женой С.В.Рянгиной.
Председатель Оренбургского "Союза художников и живописцев". С 1922 занимал руководящие позиции в АХРР.
Участие в выставках - с 1916.
Выставки, посвященные 5-летию и 10-летию РККА (1923, 1928), первая передвижная выставка живописи и графики (Москва, 1929),
XIV и XVII международные выставки искусств в Венеции (1924, 1930), выставка художников АХР на художественно-промышленной выставке в Кельне (1929).
Картины находятся в Государственной Третьяковской галерее (акварель "В.И.Ленин у шалаша в Разливе"), Государственном музее современной истории России ("Дружба народов", 1923-24), Оренбургском музее изобразительных искусств ("Портрет С.В.Рянгиной", "У забора", "Натюрморт с полосатой парчой").


1.

Информация о художнике:
Каплан Анатолий Львович (1903-1980).
Урожденный - Танхум Лейвикович Каплан.
Учился в ВХУТЕИНе (1921-27) у Г.С.Верейского, А.А.Рылова, К.С.Петрова-Водкина, Н.Э.Радлова.
Обложки и иллюстрации к повестям Д.Левина "Улица сапожников" и "Вольные штаты Славичи" (обе - 1932).
В 1937-40 работал в экспериментальной мастерской Ленинградского отделения Союза художников
под руководством Г.С.Верейского.
В конце 1930х - серия литографий о Биробиджане для Музея этнографии народов СССР.
В 1950-51 - главный художник Ленинградского завода стекла.
Иллюстрации-литографии к "Заколдованному портному" (1952-63), "Тевье-молочнику" (1957-61),
"Песни песней" (1962) и "Стемпеню" (1963-67) Шолом-Алейхема,
"Фишке Хромому" Менделе Мохер Сфорима (1966-67), "Рассказам" Л.Переца (1967),
народной еврейской литературе - сказке "Козочка" (1957-61), "Еврейским народным песням" (1958-60).
С конца 1960х занимался керамикой (плакетки, декоративные блюда, тарелки,
скульптура малых форм в технике шамота, цветной глазури и ангоба).
Графические иллюстрации к изданным в ГДР "Мельнице Левина" И.Боровского (Берлин, 1975)
и "Натану Мудрому" Г.Э.Лессинга(Лейпциг,1978).
За границей - свыше 60 альбомов и книг о нем.

Участник выставок - с 1939.
Персональная выставка в Ленинграде (1957).
Выставка, посвященная 100-летию со дня рождения Шолом-Алейхема (Нью-Йорк, 1959).
С 1961 - персональные выставки в Лондоне, Иерусалиме, Тель-Авиве, Париже, Турине, Падуе, Мюнхене,
Дрездене, Лейпциге, Вене, Венеции, Праге, Бостоне, Нью-Йорке, Лос-Анжелесе.
Выставка "Идиш-Ланд в живописи очевидцев" (Москва, ЦДХ, 2010).
Персональные выставки в Москве (ГМИИ им. Пушкина (2007), Государстенный Литературный музей (2009),
Санкт-Петербурге (Еврейский общинный центр (2002), Государственный Русский музей (1995, 2006-2007)),
Витебске (Музей Марка Шагала, 2011).

Государственная Третьяковская галерея,
Государственный Русский музей, ГМИИ им. Пушкина,
Государственный Эрмитаж, Национальный художественный музей (Минск) - 290 работ,
Музей Марка Шагала (Витебск) - 62 работы, Музей современного искусства (Нью-Йорк),
Национальная галерея (Вашингтон), Музеи Ватикана, Музей Людвига (Кельн),
Музей Виктории и Альберта (Лондон), Стеделийк музей (Амстердам).

1. Каневский А.М. (1898-1976) "Враг дрожит перед советским штыком". Бумага, тушь, акварель. 7х10,4.
Цена - 14 000 руб.
2. Каневский А.М. (1898-1976) "Лес рубят - щепки летят. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 21,9х13,3.
Цена - 25 000 руб.
3. Каневский А.М. (1898-1976) "Дирижер. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 18,1х22,6.
Цена - 25 000 руб.
4. Каневский А.М. (1898-1976) "Рабочий за станком. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 18,5х23,9.
Цена - 25 000 руб.
5. Каневский А.М. (1898-1976) "В кафе. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 23,3х18,8.
Цена - 25 000 руб.
6. Каневский А.М. (1898-1976) "Продуктовая палатка в деревне. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 25,9х19,6.
Цена - 25 000 руб.
7. Каневский А.М. (1898-1976) "За рулем. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 18х22.
Цена - 25 000 руб.
8. Каневский А.М. (1898-1976) "Расплывшийся в улыбке. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 29,7х17,2.
Цена - 25 000 руб.
9. Каневский А.М. (1898-1976) "Расстрел мирной демонстрации. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 21х30.
Цена - 25 000 руб.
10. Каневский А.М. (1898-1976) "У газетного киоска. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 20,8х29,8.
Цена - 25 000 руб.
11. Каневский А.М. (1898-1976) "Ну как, сынок? Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 10,9х16.
Цена - 25 000 руб.
12. Каневский А.М. (1898-1976) "Серенький козлик: братцы волки, взяли-то на троих, а чем будем закусывать?". Бумага, чернила, перо. 32,1х21,7.
Цена - 25 000 руб.
13. Каневский А.М. (1898-1976) "Удирающий фриц. Иллюстрация к журналу "Пионер". Бумага, тушь,перо. 18,2х29,7.
Цена - 25 000 руб.
14. Каневский А.М. (1898-1976) "Воробьевы горы. Читающий. Иллюстрация к журналу "Крокодил" (1948). Бумага, акварель, тушь. 12,3х12,4.
Цена - 25 000 руб.
15. Каневский А.М. (1898-1976) "Партизанский плакат". Бумага, тушь. 14,5х13,9.
Цена - 25 000 руб.
16. Каневский А.М. (1898-1976) "Оратор. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 12,5х25.
Цена - 25 000 руб.
17. Каневский А.М. (1898-1976) "Докладчик от спичечной фабрики. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 13х25.
Цена - 25 000 руб.
18. Каневский А.М. (1898-1976) "Тигры". Бумага, акварель, тушь. 9,3х22,7.
цена - 25 000 руб.
19. Каневский А.М. (1898-1976) "Разгуливает между шахтами". Бумага, тушь, перо. 15,7х30,8.
цена - 25 000 руб.
20. Каневский А.М. (1898-1976) "Навытяжку перед полицейским" (1957). Бумага, акварель, тушь. 17,3х19,5.
цена - 25 000 руб.
21. Каневский А.М. (1898-1976) "Книжный червь". Бумага, тушь. 22х12,4.
цена - 25 000 руб.
22. Каневский А.М. (1898-1976) "Геринг во дворце". Бумага, акварель, тушь. 10х19,5.
цена - 25 000 руб.
23. Каневский А.М. (1898-1976) "Перевозка награбленного из Петергофа в Берлин". Бумага, акварель, тушь. 7,5х28.
цена - 25 000 руб.

24. Каневский А.М. (1898-1976) "3-я декада. Иллюстрация для журнала "Крокодил" (1958). Бумага, тушь, акварель. 25,3х34,3.

цена - 25 000 руб.

Информация о художнике:
Каневский Аминадав Моисеевич (1898-1976).
Народный художник СССР (1973).
Действительный член Академии Художеств СССР (1973).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945).
Орден Трудового Красного знамени и медали.
С 1921 учился на рабфаке ВХУТЕМАСа, с 1924 - на графическом факультете у П.Я.Павлинова, Н.Н.Купреянова, В.А.Фаворского,
Д.С.Моора.
С 1924 рисовал для журналов "Безбожник у станка", "Печатник", "Прожектор".
С 1930 - плакатист, организовал бригаду плакатистов "2-я мастерская полиграфформ".
В конце 1920х постоянно сотрудничал в журналах "Пионер" и "Даешь", в газете "Комсомольская правда", с 1936 - сотрудник журнала "Крокодил".
В 1937 создал образ Мурзилки.
Иллюстрации к А.Толстому ("Золотой ключик"), К.Чуковскому ("Мойдодыр", "Тараканище"), Н.Носову ("Витя Малеев в школе и дома", "Веселая семейка"), С.Маршаку ("Кошкин дом", "Вот какой рассеянный"), С.Михалкову ("Дядя Степа"), А.Пушкину

Читать далее...

Казарин Виктор Семенович (1948 г.р.).
Основатель русского неоэкспрессионизма и постсупрематизма.
Учился на художественном отделении Московского государственного педагогического института.
С 1976 - член Московского горкома профсоюза художников-графиков и
постоянный участник выставок на Малой Грузинской. Член "Группы 21".
Персональные выставки: 1970(МГПИ), 1987 ("Зверев-Казарин", ВЗ "Беляево"), 1987 (ДК "Меридиан",Москва),
1987 (отель "Националь", Москва), 1989 (аукцион в Версале, Франция), 1990 (ЦДРИ, Москва),
1990 (Мурсия, Испания), 1990 (ТАСС ,Москва), 1991 (Манеж, Москва), 1991 (Комитет защиты мира, Москва),
1991 (исторический музей, Вологда), 1991 (городская библиотека, Череповец),
1992 (Ферапонтов монастырь, Вологодская область), 1992(Москва),
1993 ("Пальмов-Казарин", музей истории Киева), 1993(Ферапонтов монастырь),
1994 (Украинский дом, Киев),
1994 (Выставочный зал на Малой Грузинской,28),
1995 (Киев), 1996 (Киев), 1996 (Москва),
1998 (ВЗ "Ростокино", Москва), 1998 (Театр Моссовета), 1999 (ВЗ "Ростокино"), 1999 (Киев),
1999 (Москва), 2000 (Москва), 2008 (Новый манеж, Москва), 2010 (Gallery Brissot art conterporain, Paris), 2012 (Москва).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С.Пушкина,
Музее Москвы, РГГУ, Музее им. М.Врубеля, Музее фресок Дионисия в Ферапонтове,
музеях Оренбурга, Перми, Омска,Тотьмы, Музее Принстонского университета (США).

1. Иорданский Б.В. (1903-1983) "Эскиз плаката" (1942-44). Бумага, карандаш. 16х21,4.
Цена - 5 000 руб.

2. Иорданский Б.В. (1903-1983) "Макет листовки "Комсомольцы 3-й зенитно-пулеметной дивизии к XXV летию Ленинско-Сталинского комсомола" (1943). Бумага, тушь, белила. 38,3х28,7.

цена - 10 000 руб.
Информация о художнике:
Иорданский Борис Вячеславович (1903-1983).
Учился во ВХУТЕИНе (1922-30) у И.М.Рабиновича, А.В.Шевченко, Н.И.Шестакова.
Член АХР (1928-31), РАПХ (1931), ОСТа.
Оформление павильонов "Центросоюз" (1923) и "Дальний Восток" (1939) на ВСХВ,
"Печать" на международной выставке прессы в Кельне (1927-28),
отдела "Животноводство СССР" на выставке в Филадельфии (1931),
зала "Конституция СССР" на Всемирной выставке в Париже (1936-37, Гран-при).
Создал плафоны (темпера) в ДК Метростроя (1944-46), Центральном музее Революции СССР (1947-48),
Бурятском театре оперы и балета (1947-52), вестибюле гостиницы "Украина" (1956-57),
Кемеровском драм. театре (1957-60).
Автор мозаик на станции "Добрынинская" московского метро,
панно (темпера) - в павильоне "Московская область" на ВСХВ (1952-54),
в банкетном зале ресторана "Прага" (1954-55), ДК Днепропетровска (1956).
В 1930х выполнил ряд плакатов.
Иллюстрировал книги в Детгизе ("Школа" С.Айни (1949), "Маленькие мстители" О.Гукасяна (1950)).
Преподавал в Московском инстиуте прикладного и декоративного искусства (1950-52), МВХПУ (с 1952).
Профессор (с 1961).

Участник выставок - с 1929.
Выставки молодых художников (1934, 1936),
работ по художественной промышленности (1940), декоративного искусства (1946, 1955),
художников книги (1951), "Советская Россия" (1960),
художников декоративно-оформительского искусства (1962),
произведений московских художников (1964, 1975), "По родной стране" (1965),
"Художники Москвы - 50-летию Октября" (1967) в Москве.
Персональные выставки в 1935, 1963, 1964, 1975.

Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Музее современной истории России. 1.

[700x525]

1. Иогансон Б.В. (1893-1973) "Портрет жены" (1940). Бумага, карандаш. 25х19.
Цена - 20 000 руб.
2. Иогансон Б.В. (1893-1973) "Натюрморт с антуриумом" (конец 1960х). Бумага, фломастер. 38,3х28,3.
цена - 20 000 руб.

Информация о художнике:
Иогансон Борис Владимирович (1893-1973).
Академик Академии Художеств СССР (1947). Народный художник СССР (1943). Лауреат Сталинских премий первой степени (1941 - за картину "Допрос коммунистов", 1951 - за картину "Выступление В.И.Ленина на III съезде комсомола", с соавторами). Почетный член Академии искусств ГДР. Герой Социалистического Труда (1968). Три ордена Ленина, орден "Знак почета". Директор Государственной Третьяковской галереи (1951-54). Вице-президент (с 1953), в 1958-62 - Президент Академии Художеств СССР. Первый секретарь правления Союза художников СССР (1965-68). Депутат Верховного Совета СССР 7-го созыва (1966-70). Делегат XX и XXII съездов КПСС. "Гран-При" Международной выставки в Париже (1937) за картину "Допрос коммунистов". Золотая медаль Всемирной выставки в Брюсселе (1958) за картину "На старом уральском заводе". Окончил МУЖВЗ (1912-1918), где учился у А.Е.Архипова, Н.А.Касаткина, С.В.Малютина, Л.О.Пастернака, К.А.Коровина. В 1937-61 преподавал в ЛИЖСА им. И.Е.Репина, с 1939 - профессор; c 1964 - в МХИ им. В.И.Сурикова. С 1962 - главный редактор энциклопедии "Искусство стран и народов мира". Автор книги "За мастерство в живописи" (1952). Участник выставок - с 1914. "5 лет РККА" (1923), "10 лет РККА" (1928), "15 лет РККА" (1933). Выставки в Кельне (1929), Лондоне (1932, 1961, 1975), Нью-Йорке (1936), Венеции (1956), Париже (1961), Берлине (1963), Риме (1974). Государственная Третьяковская галерея ("Советский суд" (1928), "Допрос коммунистов" (1933), "На старом уральском заводе" ("Урал демидовский", 1937), "Выступление В.И.Ленина на 3-м съезде комсомола" (1951)), Государственный Русский музей, Киевский музей русского искусства ("Рабфак идет" ("Вузовцы", 1928)).

1.
[460x600]



1.
[516x700]

1. Игошев В.А. (1921-2007) "Сборы". Бумага, карандаш. 20,5х28,5.
Цена - 7 000 руб.

2. Игошев В.А. (1921-2007) "Горки" (1986). Бумага, ручка. 18,9х14,4.

цена - 9 000 руб.

3. Игошев В.А. (1921-2007) "Горки. Дом в окружении зелени" (1987). Бумага, карандаш. 14,4х19.

цена - 9 000 руб.

4. Игошев В.А. (1921-2007) "Пейзаж" (1991). Бумага, карандаш. 23,4х30,4. Надрыв внизу.

цена - 12 000 руб.
Информация о художнике:
Игошев Владимир Александрович (1921-2007).
Народный художник СССР (1991).
Лауреат Государственной премии России им. И.Е.Репина (2001).
Окончил Уфимское художественное училище (1940), где учился у И.И.Урядова и А.Э.Тюлькина.
С 1944 по 1950 учился в Московском государственном художественном институте им. В.И.Сурикова у Г.Г.Ряжского, В.В.Почиталова, Д.К.Мочальского.
Профессор Московского государственного педагогического института им. В.И.Ленина с 1965.
С 1968 - преподавал на кафедре рисунка и живописи Московского архитектурного института.
В Ханты-Мансийске в 2001 году открыт Дом-музей художника.
Персональные выставки в Москве, Ленинграде (Русский музей), Звездном городке, Уфе, Тюмени, Перми, Костроме, Горьком, Свердловске,
Черновцах, Тобольске, Чебоксарах, Златоусте, Альметьевске, Ханты-Мансийске (1991, 1997), Токио, Будапеште, Праге, Братиславе, Гааге.
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее (9 работ), Государственном Русском музее (11 работ),
Государственном историческом музее, Доме-музее В.А.Игошева (Ханты-Мансийск), Башкирском художественном музее им. М.В.Нестерова,
Свердловской и Новосибирской областных картинных галереях, Ярославском художественном музее,
Киевском музее русского искусства, ГМИИ Туркменистана.

[700x525]

1. Иванов С.И. (1922-2018) "У сталелитейной печи" (1970е). Бумага, акварель, белила, карандаш. 11,8х17,9.
цена - 9 000 руб.
2. Иванов С.И. (1922-2018) "Пейзаж с кипарисами" (1978). Бумага, уголь. 28,8х43.
цена - 12 000 руб.

3. Иванов С.И. (1922-2018) "Автопортрет" (1950е). Холст, масло. 48,7х37,3.

цена - 26 000 руб.

4. Иванов С.И. (1922-2018) "Эскиз к картине "Дмитрий Донской" (1970). Картон, гуашь. 39,7х27.

цена - 24 000 руб.

5. Иванов С.И. (1922-2018) "Гора с пещерами" (1970е). Бумага, пастель. 31,4х48.

цена - 9 000 руб.

6. Иванов С.И. (1922-2018) "Холмы" (1970е). Бумага, пастель. 30,4х42,3.

цена - 8 000 руб.

7. Иванов С.И. (1922-2018) "Скалы" (1970е). Бумага, пастель. 31,7х48,5.

цена - 7 000 руб.

8. Иванов С.И. (1922-2018) "Портрет сурового лысого мужчины" (1970е). Бумага, уголь. 40,8х28,9.

цена - 8 000 руб.

9. Иванов С.И. (1922-2018) "Профиль мужчины с впалыми щеками" (1970е). Бумага, карандаш. 28,8х20,1.

цена - 7 000 руб.

10. Иванов С.И. (1922-2018) "Портрет мужчины полубоком (на обороте - Стоящая фигура)" (1970е). Бумага, карандаш. 28,8х20,1.

цена - 6 500 руб.

11. Иванов С.И. (1922-2018) "Профиль лысого мужчины" (1970е). Бумага, карандаш. 28,8х20,1.

цена - 6 000 руб.

Информация о художнике:
Иванов Сергей Иванович (1922-2018).
Заслуженный художник РСФСР (1976). Серебряная медаль Российской Академии художеств (2003).
Учился в МГПИ на художественно-графическом факультете (1946-47), в МИПИДИ (1947-52) на факультете монументальной живописи у А.А.Дейнеки, Г.И.Рублева, Е.С.Зерновой, В.Козлинского. В начале 1950х работал в НИИ "Аэропроект" под руководством И.В.Жолтовского. По эскизам А.А.Дейнеки выполнил портреты русских ученых в фойе актового зала МГУ (начало 1950х, флорентийская мозаика), оформил интерьеры зданий аэровокзалов в Харькове, Львове и Казани (1953-54, совместно с Е.И.Голихиным и А.Г.Михайловым). С середины 1950х работал на Комбинате декоративно-оформительского искусства Московского отделения Художественного фонда РСФСР, выполнил роспись экстерьеров магазинов и ателье мод в Новосибирске. Автор художественного оформления архитектурного комплекса Кабульского политехнического института в Афганистане (1967-68), монументальной композиции "Энергетика Казахстана" на фасаде здания Джамбульской ГРЭС (1971, многоцветное сграффито, в соавторстве с Г.Б.Яновским), московского аэровокзала "Быково" (1975, совместно с Б.М.Шекурой), цикла мозаик для железнодорожного вокзала на станции Каган в Узбекистане (1975-76, 1980, в соавторстве с Л.А.Александровым).
Участие в выставках - с 1950х. Выставки: к 1-му съезду Союза художников СССР (Москва, 1957), "40 лет ВЛКСМ" (Москва, 1958), "30 лет МОСХ" (Москва, 1962-63). Персональная выставка в Москве (1977).
Работы в Государственной Третьяковской галерее ("В мастерской художника" (1974), "За кулисами" (1977)), Государственном Русском музее, Королевской Академии (Лондон).


1.


2.

1.

1.

Читать далее...