Еще недавно барельефная кукла была не слишком распространена. Само понятие "кукла" связывалось по традиции либо с игрушкой, либо с театральным или площадным действом, а тут уж, само собой, необходим полный объем.
Ситуация изменилась, когда в нашу жизнь вошло понятие "интерьерная кукла" и куклы стали активно использоваться для украшения жилых и даже общественных помещений. Дело в том, что у барельефной куклы перед классической есть довольно значительное преимущество: она банально занимает меньше места - а представьте, какое это имеет значение для владельца небольшого кафе или магазина, дорожащего каждым квадратным сантиметром торговой площади. Да и вообще, классическая кукла требует специального размещения, для нее нужно особое место (полка, ниша). Она теряется по соседству с другими вещами.
Барельефная же кукла в рамочке легко находит себе место в сложившемся, даже самом загруженном интерьере. И рядом с картинами или фотографиями она не теряется, не диссонирует с окружением.
Еще одна характерная черта барельефной куклы - простота изготовления. Хотя бы потому, что мы практически делаем половину работы, ибо нет нужды изготавливать твердый каркас и тщательно обрабатывать заднюю сторону. Я бы рекомендовала начинающим кукольникам прежде всего попробовать свои силы в барельефной технике.
Барельефные куклы изготавливают из самых разнообразных материалов: пластика, соленое тесто, керамика... Но я предпочитаю текстиль.
Прежде всего, нужно выбрать художественный стиль, в котором мы будем работать. Я предпочитаю примитивизм. Почему? Наверно, в первую очередь, потому, что я с детства люблю Пиросмани. Чистый прямой взгляд, немножко детский контур рисунка, смешные животные... В этом стиле и сделана моя работа "Петербургское утро", с процессом изготовления которой мы и познакомимся на этом уроке.
Для работы понадобятся: деревянная рамка, картон, поролон или синтепон, тонкий эластичный трикотаж, ткани для одежды и фона, полосатый трикотаж (например, старый носок подходящего цвета), нитки, иголки, пуговицы, полистирол (можно вырезать кусок ведерка из-под майонеза), сухие румяна, несколько янтарных бусинок, ершики для прочистки курительных трубок. Выбор рамки очень важен, ибо во многом диктует композицию.
Любая художественная работа начинается с эскиза. Эта не исключение. Эскиз делается в натуральную величину для того, чтобы соразмерять изготовленные детали и держаться в размерах и пропорциях. Удобно обвести контур рамки на бумаге и делать эскиз прямо в ее очертаниях.
Нашла отличную композицию к Пасхе...
[700x477]
[640x480]Поскольку этот вид рукотворчества становится все более популярным, решила притащить журнал для моих ПЧ. Вдруг кому-то пригодится
«Как жаль, что в сутках всего 24 часа!» - скажет любая современная девушка, глядя на часы. Многое хочется успеть, многое хочется пережить… Как говорил Франклин Бенджамин: «Вы любите жизнь? Тогда не тратьте время, потому что это материал, из которого сделана жизнь». И в этом наш союзник – часы! Теперь мы можем сделать их своими руками.
[426x480]
[показать]
Для выполнения работы нам понадобятся:
Яйца с белой скорлупой (вареные и одно сырое), Салфетки с мелким рисунком и одна салфетка — с большим рисунком, для тарелочки, клей-лак Porzellan Potch, акриловые краски, кисточки, посудные губки, наждачная бумага.
Сестра мужа должна родить в конце июня-начале июля девочку. Я решила не медлить и потихоньку и самой готовиться к столь ответственному мероприятию. В частности, срукотворничать такой сувенир, подарок, упаковку к основному подарку (называйте, как хотите). Объединила воедино несколько идей и техник, то, что получилось выставляю на ваш суд. Надеюсь, что золовке понравится, по крайней мере, думаю, что удивлю)))).
Здесь и давнее желание сделать коляску (первый опыт коляски из картона у меня уже был (не считаю его удачным) и коробку с подарком (время еще есть, поэтому пока не окончательно решили, что же подарим в ней) и пейп-арт меня зацепил (работы Татьяны Сорокиной часто просматриваю, вдохновляюсь).
Рамочка уж больно хороша!Мастер-класс от автора!
Для этого стиля используются фотокопии рисунков 19-ого столетия в черно-белых тонах на бледном пастельном фоне. Работы в этой технике смотрятся очень эффектно.
[448x336]
А делается все достаточно просто!
Тема этой немного шуточной статьи вдохновлена информацией вот об этой книге: Wreck This Journal, Keri Smith. Чтобы что-то порвать/помять, необязательно заказывать ее на Амазоне. Мы можем сделать это и так: поэтому я и написала такое мини-руководство. Конечно, со скрап-привкусом!
Если вам по душе ретро-стили, то вы обратите внимание на скрап-стиль Эритаж (Heritage) и Винтаж. Эритаж получается, когда вы берете копии старинных фотографий и подбираете им подходящее окружение: предпочтение отдается действительно старым кружевам, лентам, ключикам, бумаге, вы можете использовать старые письма (надеюсь, не обрезая их! Лучше берите копии!) и конверты, тут есть случай применить перьевую ручку, заправив ее чернилами, или напечатать на старой печатной машинке журналинг. Конечно, в принципе, вы можете заменить все это похожими или состаренными элементами. Гамма в основном ограничивается черно-бело-коричневыми тонами и никогда не выбивается из стилистики 1й половины 20го века. Не применяются материалы, которых просто не могло существовать: объемные наклейки, пластиковые элементы, блестки… В общем, такой альбом могла бы делать ваша прабабушка.
[460x580]
А начиналось все совершенно прозаично. Был куплен сундучок. Позарилась чисто на форму. Внешний вид конечно желал лучшего. Ну ничего, все в наших руках.
Источник сайт dcpg.ru/
1.Подарок коллеге на день рождения. Она когда-то играла на скрипке