И. Е. Репин, 1877. Портрет художника Архипа Ивановича Куинджи.

Имя Архипа Ивановича Куинджи сделалось известным сразу же, как только публика увидела его картины «После дождя» и «Березовая роща».


Березовая роща. 1879
Холст, масло. 97 x 181 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва



После дождя. 1879
Холст, масло. 102 x 159 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Но на Восьмой выставке художников-передвижников произведения А. И. Куинджи отсутствовали, и это было сразу же замечено зрителями. П.М. Третьяков писал И. Крамскому из Москвы, что по этому поводу горюют даже те немногие, кто раньше не очень тепло относился к произведениям художника.


Радуга. 1900-1905
Холст, масло. 110 x 171 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Летом и осенью 1880 года, во время разрыва с передвижниками, А.И. Куинджи работал над новой картиной. По российской столице разнеслись слухи о феерической красоте «Лунной ночи на Днепре». На два часа по воскресеньям художник открывал желающим двери своей мастерской, и петербургская публика начала осаждать ее задолго до завершения произведения.

Эта картина обрела поистине легендарную славу. В мастерскую А.И. Куинджи приходили И. С. Тургенев и Я. Полонский, И. Крамской и П. Чистяков, Д.И. Менделев, к картине приценивался известный издатель и коллекционер К.Т. Солдатенков. Прямо из мастерской, еще до выставки, «Лунная ночь на Днепре» за огромные деньги была куплена великим князем Константином Константиновичем.

А потом картина была выставлена на Большой Морской улице в Петербурге, в зале Общества поощрения художников. Выступление художника с персональной выставкой, да еще состоящей всего из одной небольшой картины, было событием необычным. Причем картина эта трактовала не какой-нибудь необычный исторический сюжет, а была весьма скромным по размеру пейзажем. Но А. И. Куинджи умел побеждать. Успех превзошел все ожидания и превратился в настоящую сенсацию. Длинные очереди выстраивались на Большой Морской улице, и люди часами ждали, чтобы увидеть это необыкновенное произведение. Чтобы избежать давки, публику пускали в зал группами.

*****

Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение

Мультфильмы с классической музыкой. Польза

 
   

 Мультфильмы с классической музыкой       

 

С чего начинать слушание музыки с маленьким ребенком? Конечно с классики и вот почему. Музыка – есть звуковая волна. Она оказывает 

физическое влияние на неокрепшую нервную систему детей. 

Ученые уже давно доказали, что классическая музыка очень благотворно влияет на детей, даже еще в том периоде, когда они находятся в утробе матери.

 

Так чем же полезна классическая музыка детям, особенно в раннем возрасте?

Произведения таких великих композиторов как Моцарта, Шуберта, Чайковского, Бетховена помогают восстановиться организму после сложного дня и даже помочь стать более здоровыми.

Как научить свое чадо слушать классическую музыку? Быть может с помощью мультфильмов, где задействована такая музыка!

 

 

Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение

Как сжимать фото и длинные файлы для загрузки на свои сайты

 Как сжимать фото и длинные файлы для загрузки на свои сайты  

Каждый день активные пользователи сети Интернет, в том числе и я, сталкиваются с огромным количеством размещаемых там фотографий. Это:

• И реклама
• И новости
• Или просто общение с друзьями, которые хотят поделиться своими впечатлениями от какого-либо фото.

Люди загружают фотографии на странички в социальных сетях, на свои сайты, открывают темы на форумах, отправляют друзьям и родственникам с помощью электронной почты и т.д. Фотографии, сделанные на современные фотоаппараты, занимают много места на различных носителях информации.

Читать далее...

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Звучала музыка и таяла душа... Художник Joseph DeCamp / Джозеф Де Камп (США, 1858-1923)

 

The Music Lesson. 1904

F.Chopin/LoLa & Hauser - Nocturne


Звучала музыка и таяла душа... А чувства были смазаны, как краски, Мелодия плыла хрустально, не спеша, Цветочным вальсом из забытой сказки. Волшебной музыки чудесный эликсир, Проник своим звучанием прямо в сердце, Прекрасной музыкою сотканный эфир Душе дал ощущения, как в детстве...
____________

Шаламов Андрей


The Guitar Player. 1908

Читать далее...

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878 — 1939) | Часть V: НАТЮРМОРТ

Bo4kaMeda

ЧАСТЬ I
ЧАСТЬ II
ЧАСТЬ III
ЧАСТЬ IV



Утренний натюрморт. 1918
Холст, масло
66 x 88 см
Государственный Русский музей, С. Петербург




Розовый натюрморт. 1918
Холст, масло
57 x 71 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

✂…

Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение

В начале декабря очень хочется, чтобы тебе снова было пять...

В начале декабря очень хочется, чтобы тебе снова было пять. Чтобы рукавички и валеночки на батарее, и хорошо гулялось до самых мультиков. А по дороге домой рассматривать нахохлившихся птиц, а рука прячется в большую теплую руку - добрую и надежную. Потом ловить языком первые редкие снежинки,наступить на новенький ледок на луже,- он хрустнет и расколется, а тебе и весело, и жаль его. А дома рассказать об этом плюшевому зайцу, и он поймет.
А на полдник какао и булочка с маком - пальцы в шоколадной глазури и розовые молочные усы. В доме тихо, все чего-то ждут: напольные часы и настольная лампа, бабушкины спицы и синицы за окном. Подходишь в окну и тоже начинаешь ждать. А потом догадаешься, и что-то приятно защекочет внутри.
Все ждут снега.
Юлия Прозорова

фотограф Ирина Хуторная

---

---

Снега еще не было, но им уже пахло – вовсю, так истово и явственно, что казалось – он уже совсем над головой, протяни руку – и поймаешь первые снежинки. Главное – не забыть загадать желание....первый снег всегда исполняет желания.
Наринэ Абгарян

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

«Пьеро русского неоклассицизма»: русский живописец Василий Иванович Шухаев (1887 — 1973)

Bo4kaMeda

Часть 2



Василий Иванович Шухаев (1887 — 1973)
Автопортрет, 1922
Париж

Событий его жизни хватит на многотомную эпопею и несколько киносценариев. Его благодарные ученики прославлены на весь мир. Его работы стоят за миллион долларов. Его называют одним из лучших иллюстраторов Пушкина. Но имя его, увы, не сказать что на слуху.

✂…

Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение

«НЕВЕДОМЫЕ ШЕДЕВРЫ» ИМПРЕССИОНИСТОВ ИЗ ГЕРМАНИИ В ЭРМИТАЖЕ


Рафаэль (1483-1520). Сикстинская Мадонна. 1512-1513 гг. Холст, масло. 265 x 196 см.
Дрезденская картинная галерея старых мастеров, Германия.

История перемещенных произведений искусства из Германии началась с началом Второй мировой войны. В 1939 г. после начала войны значительная часть Дрезденской картинной галереи была надёжно укрыта в шахтах от налётов авиации. Однако в результате англо-американских бомбардировок Дрездена было почти полностью разрушено здание галереи, построенное по проекту архитектора Земпера. Пострадали более 300 работ, которые не успели вывезти из галереи. Судьба 450 картин собрания до сих пор неизвестна.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение

"Что может быть цветка прекрасней?"




Что может быть цветка прекрасней?
Только женщина! Когда она
Прелестной юности полна,
Глядит на мир - сама весна,
Вселенной солнечной подвластна,
Свежа, наивна и прекрасна...



Что может быть цветка прекрасней?
Только женщина! Когда она
Уже созрела. Влюблена...
И жизнь в себя принять готова,
И возродиться в детях снова.



Что может быть цветка прекрасней?
Только женщина! Когда она
Житейской мудрости полна,
Ещё любить, жалеть согласна.
Она богиня! И прекрасна!

Валентина Батарышкина

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Коварная Зеленая фея абсента в живописи

Bo4kaMeda

Travis Schlaht (American, born 1975) Absinthe 2009


Богемный напиток жил в мире искусства и служил серьезным источником вдохновения. Отнюдь не банальный «зеленый змий»: опьянение от абсента приравнивалось к благородному помешательству, в результате которого художнику открывались иные горизонты… Что ж, отправляемся на прогулку — разумеется, на трезвую голову, чтобы суметь оценить результаты арт-экспериментов!


Jean Beraud Scene de Bistro

✂…

Ни одна из картин итальянского Возрождения не имела столько повторений и вариантов, как «Спящая Венера» Джорджоне. Не говоря уже о современниках художника, она поразила воображение Дюрера и Кранаха Старшего, Пуссена и Веласкеса, Рембрандта и Рубенса, Энгра и Делакруа, Мане и Гогена. Между тем письменные свидетельства о ней крайне скудны, а сам Джорджоне не оставил никакого эпистолярного наследия и нигде не проронил о своих картинах ни слова. И вообще никого из представителей классического итальянского искусства время не заволокло туманом в такой степени, как Джорджоне.


«Автопортрет в виде Давида»"
ок. 1510
холст, масло, 52 x 43 см.
Музей Герцога Антона Ульриха. Брауншвейг

Современники считали его очень большим мастером, и слава его сохранялась в веках, а между тем о его жизни мы знаем очень мало. Насколько его имя было в свое время знаменито в Венеции и за ее пределами, настолько впоследствии оно было забыто и оставалось известным лишь небольшому кругу специалистов, да и те имели расплывчатое представление о творчестве Джорджоне. Даже его картины, хранившиеся главным образом в частных собраниях венецианских патрициев, не признавались принадлежащими ему на основании документальных данных. Многие из них оставались почти совершенно неизвестными и с течением времени были настолько забыты, что долгое время приписывались другим мастерам.
В частности, еще в XIX веке «Спящая Венера» считалась копией с Тициана, созданной итальянским художником XVII века Сассоферрато.

*****

https://obiskusstve.com/134...-portrety/

Родилась (27) октября 1878 года в Воронеже, дочь математика Андрея Петровича Киселёва (1852—1940). Училась в Воронежской рисовальной школе у Л. Г. Соловьёва, затем окончила с золотой медалью местную Мариинскую гимназию.


Художница с зелёной вазой. Автопортрет. 1910
Холст, масло
35X49
ВОХМ им. И.Н. Крамского

В 1896 году поступила на математический факультет Бестужевских курсов в Петербурге, но в 1898 году оставила курсы и поступила в Императорскую Академию художеств.

Прекрасные дамы. 1927 г.
С 1900 года Киселёва занималась в мастерской И. Е. Репина, в 1903 году была привлечена им к работе над диорамой «Ассамблея при Петре I» (совместно с Е. М. Малешевской, к 200-летию Петербурга). В 1907 году Киселёва получила звание художника и заграничное пенсионерство за картину «Невесты. Троицын день». В 1908—1910 годах жила в Париже, посещала академию Р. Жюльена; в 1911 году путешествовала по Италии.
Далее по ссылке...

Это цитата сообщения Галина_Германовна Оригинальное сообщение

"А еще они падают. Внутри тебя..."

Ludovico Enaudi 

 

Небо внутри тебя.

Аука

 

Если смотреть на небо дольше, чем возможно, 
(Эта мера у каждого своя, а у кого-то её нет вовсе). 
То можно обнаружить, что небо не над тобой, 
Небо внутри тебя. 
Ты настолько бесконечен, что это небо легко поместилось в тебе. 
Это небо мало для тебя, оно заняло совсем немного места, 
Лишь одну светящуюся клеточку. 
А звезды – это, крошечные фонарики. 
Они такие маленькие, эти звезды. 
Слишком маленькие, чтобы ты мог разглядеть детали. 
И сразу все встает на свои места. 
Тебе никогда не разглядеть звезды подробно, 
И никогда их не сосчитать. 
А еще они падают. 
Внутри тебя. 
Бесконечно большого для этого маленького неба. 

 

 

 

 

 

psihomed.com/kompyuternaya-...odrostkov/


Компьютерная зависимость у подростков — это патологическое пристрастие к компьютеру с максимальным времяпровождением за ним. Впервые об этой зависимости некоторые специалисты заговорили в 80-х годах прошлого столетия, но многие так и не признали этот диагноз. Но факт остается фактом и навязчивое, патологическое пристрастие людей к проведению большей части времени за компьютером является более очевидным и в связи с этим с каждым годом проблематичным в современном обществе. Особенно тревожащим остается тот факт, что компьютерному пристрастию чаще становятся подвержены подростки.

Компьютерная зависимость у подростков обнаруживает себя в нескольких видах: игромания и интернет-зависимость. В настоящий момент лечение компьютерной зависимости должным образом даже не разработано и с этим пугающим явлением многие родители остаются один на один.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Мунк,_Эдвард

Э́двард Мунк (норв. Edvard Munch; 12 декабря 1863, Лётен, Хедмарк — 23 января 1944, Экелю, близ Осло) — норвежский живописец и график, театральный художник, теоретик искусства. Один из первых представителей экспрессионизма. Его творчество повлияло на современное искусство. Творчество Мунка охвачено мотивами смерти, одиночества, но при этом и жаждой жизни.
Эдвард Мунк родился в норвежском городе Лётен, в семье военного врача, 12 декабря 1863 года. Слабый и болезненный от рождения Эдвард теряет мать в пятилетнем возрасте: она умирает от туберкулеза в 1868 году. Самым близким человеком для мальчика становится старшая сестра Софи. Но и она умирает от туберкулеза в 15 лет, в 1877 году. Эти трагедии, пережитые в раннем детстве, накладывают отпечаток на характер, психику и всё творчество Эдварда Мунка.

Эдвард Мунк – Лунный свет

Эдвард Мунк – Лунный свет

В школьные годы Мунк проявлял значительные способности в химии, математике и физике. В 1879 году отец настоял, чтобы Эдвард, мечтавший о карьере художника, поступил в технический колледж. Мунк бросает техникум на первом году обучения и в 1881 году поступает в норвежскую Королевскую академию искусств и художественных ремесел.

Эдвард Мунк – img644

*****

Великие полотна всегда являются зеркалом времени, в какую бы сложную аллегорическую форму ни облекал их художник. Вопрос заключается в том, что не каждая картина понятна зрителю с первого взгляда. Некоторые из них требуют пристального внимания, осмысления, определенной подготовки и знаний.


Автопортрет (ок.1512) (Турин, библиотека Реал)

В одном из тихих уголков Милана, затерявшихся в кружеве узеньких улиц, стоит церковь Санта Мария делла Грацие. Рядом с ней, в неприметном здании трапезной, вот уже более 500 лет живет и поражает людей шедевр шедевров — фреска «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи.


Тайная вечеря (1494-1498) (Милан, трапезная Санта-Мария дель Граци)

Композицию «Тайной вечери» Леонардо да Винчи писал по заказу герцога Лодовико Моро, который правил Миланом. С юности, вращаясь в кругу веселых вакханок, герцог настолько развратился, что даже юное невинное создание в образе тихой и светлой супруги не в силах было разрушить его пагубные наклонности. Но, хотя герцог иногда и проводил, как прежде, целые дни в компании друзей, он чувствовал к своей жене искреннюю привязанность и просто-таки благоговел перед Беатриче, видя в ней своего ангела-хранителя. Когда она внезапно умерла, Лодовико Моро почувствовал себя одиноким и покинутым. В отчаянии, сломав свой меч, он даже не пожелал взглянуть на детей и, удалившись от друзей, пятнадцать дней томился в одиночестве. Потом, призвав не менее его опечаленного этой смертью Леонардо да Винчи, герцог бросился ему в объятия. Под впечатлением горестного события Леонардо и задумал знаменитейшее свое произведение — «Тайную вечерю». Впоследствии миланский правитель стал человеком набожным, положил конец всем праздникам и развлечениям, которые беспрестанно отрывали великого Леонардо от его занятий.

Сюжет «Тайной вечери» изображался флорентийскими живописцами и до Леонардо, однако среди них можно отметить только работу Джотто (или его учеников) и две фрески Доменико Гирландайо.


Тайная вечеря
Джотто ди Бондоне (1266-1337)


Тайная вечеря. Церковь Оньиссанти
Доменико Гирландайо


Тайная вечеря Оньиссанти. Деталь

*****

Морис де Вламинк (Maurice de Vlaminck) (1876-1958), французский живописец-постимпрессионист.


Snow Scene


Snow Landscape, 1920

Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение

Украшения Джины Лолобриджиды

Идеальную внешность Джины дополнял богатый внутренний мир, большое сердце и присутствие многогранного таланта к изящным искусствам (пению, лицедейству, живописи, скульптуре). В 2013-м году Лоллобриджида продала коллекцию своих ювелирных украшений и пожертвовала от продажи почти 5 миллионов долларов в пользу исследований в области терапии стволовыми клетками.

далее

«Автопортрет»
1886г.
Офорт. 24.2x17.5 см.
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург





Редкая популярность Ивана Шишкина у современников и особенно у последующих поколений имела и свою оборотную сторону. Многочисленные копии его картин вывешивались обычно в провинциальных привокзальных залах ожидания и столовых, воспроизводились на конфетных обертках, и все это, конечно, способствовало широкой известности художника. Но истинное значение его в русском искусстве от этого порой тускнело, суживалось.
Натуру И. Шишкин не облагораживал в соответствии с эстетическими требованиями академизма, да она в этом и не нуждается. Природа для художника — само благородство, именно она может облагородить человека и непосредственно, и в воспроизведении ее искусством. Все современники и последующие поколения искусствоведов отмечали, что личность самого художника растворялась в природе в восторге от нее. И. Шишкин не смотрел в себя, не прислушивался к своему «я», он обозревал мир восторженно, в полном от себя отвлечении, уничижая себя перед творениями прекрасной природы. Многие художники изображая природу, показывали и свой внутренний мир, голос же И. Шишкина полностью совпадал с голосом природы. Главные творческие достижения Шишкина-художника как раз и связаны с эпическим изображением национальных черт русского пейзажа.


Лес. 1880-е
Холст, масло. 83 x 110 см
Екатеринбургский музей изобразительных искусств

С именем Ивана Шишкина у зрителя связано представление о неторопливом и величественном повествовании о жизни русского бора, о дебрях лесной глуши, напоенных запахом смолы и преющего бурелома.


Лесная глушь. 1872
Холст, масло. 209 x 161 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург

Его огромные полотна были как бы обстоятельным рассказом о жизни могучих корабельных рощ, тенистых дубрав и раздольных полей с клонящейся под ветром спелой рожью.


Рожь. 1878
Холст, масло. 107 x 187 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

В этих рассказах художник не упускал ни единой подробности и безупречно изображал все: возраст деревьев, их характер, почву, на которой они растут, и как обнажаются корни на кромках песчаных обрывов, и как лежат камни-валуны в чистых водах лесного ручья, и как расположены пятна солнечного света на зеленой траве-мураве...

*****

House near the Church, Winter, 1934

Французский художник Анри Ле Сиданэ - «Метерлинк живописи»
https://www.liveinternet.ru/users/5124893/post321212626/#