Tea Leaves (1909 The Metropolitan Museum of Art)
The Breakfast (1911 Ted Slavin)
The New Necklace, 1910, Museum of Fine Arts, Boston
Влахо Буковац - крупнейший хорватский художник конца XIX - начала XX века, работавший в стилях импрессионизма и постимпрессионизма.
Vlaho Bukovac, 1855-1922. Отвлечение от чтения. 73 х 96 см
Vlaho Bukovac, 1855-1922. Весной. 65.5 x 46 см. частная коллекция
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Безмолвие природы. Художник Benoit Trimborn / Бенуа Тримборн (Франция, 1976)
Устали от ярких праздничных огней и шумного веселья? Тогда вам сюда - на природу, вместе с талантливым французским художником Бенуа Тримборном.
|
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
В цветах на Землю Небо оседает. Роскошные натюрморты от художника Pol Ledent / Пол Ледент (Бельгия, 1952)
Синий натюрморт
Приняв в свою стихию, Природа окружила красотой и одарила ею нас... Такие яркие и сочные, но разные цвета так сочетаются между собой, что всё вокруг похоже на живое чудо, – как может тёмная, обыкновенная земля родить палитру нежности из лепестков и аромата всех цветов? Как чувствуется скудность слов для описания благоухания букета. Что кроется за этим? Мы видим Небо, но не легко до Неба дотянуться. Вот если бы ему чуть-чуть нагнуться, чтоб мы смогли коснуться хоть на миг его. И щедрость Неба оказалась бесконечной! Не на мгновение, – на вечность оно послало нам своё прикосновение. А так бывает? Так есть! "В цветах на Землю Небо оседает".
____________
Лариса Сокирка
Красочный натюрморт
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Доброта - это признак счастья. Акварель Ольги Флёровой / Olga Flerova (Россия, Москва)
Как же здорово, что есть люди,
после общения с которыми открывается второе дыхание,
снова светит солнышко и мир кажется прекрасным!!!
Вlack Opium
Серфинг
George Davidson - Joie De Vivre
Это просто - проснуться утром, Изменить свой уклад обычный - Съесть на завтрак яйцо и фрукты Вместо булки давно привычной; Покормить у подъезда кошек, Пусть «спасибо» и не услышишь; Птицам - хлебных насыпать крошек, Доброта не бывает лишней.
Прогуляться пешком на работу, Позабыв про набитый транспорт, Рассмотреть красоту природы, Оказаться в волшебной сказке. Это просто - помочь старушке /Старику/ перейти дорогу, Для соседей - напечь ватрушек, Доброты не бывает много!
Это просто - письмо отправить Не в e-mail (е), а так, по почте. Что-то в жизни своей исправить, Может быть, для начала - «почерк»?! И набрать позабытый номер, И сказать Человеку: «Здравствуй!», Даже если «сто лет» вы в ссоре… Доброта - это признак счастья.
Это просто - взглянуть в оконце, Даже если вдруг день ненастный, И увидеть, как светит солнце, И понять: твоя ЖИЗНЬ - ПРЕКРАСНА!
____________
Светлана Чеколаева
Осень. Серебро и золото
Leopold Schmutzler, 1864-1941. На балу. 98 х 143 см
Леопольд ШМУТЦЛЕР, нем. Leopold Schmutzler (1864, Мис, Чехия – 1941, Германия) - чешско-немецкий художник, автор жанровых картин и женских портретов.
Luis Alvarez Catala, 1836-1901. Сольный концерт. 1901. 63.5 х 98.4 см
Луис Альварес Катала, Luis Alvarez Catala ( 1836 - 1901) испанский художник, директор музея Прадо между 1898 и 1901.
Писал картины исторического содержания и портреты, но вскоре ориентировл свое направление на изображение быта аристократического общества.Особенно хорошо писал молодых кокетливых девушек и светских женщин.
Auguste Toulmouche, 1829-1890. Письмо. 62.9 х 38.7 см
Auguste Toulmouche, 1829-1890. Мысли у камина. 59 х 43.4 см
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
Замечательный живописец-портретист Николай Александрович Ярошенко родился 13 декабря 1846 года
Возле кафе. 1903
Холст, масло . 238 x 152 см
Харьковский художественный музей, Украина
Русский и украинский художник-портретист, педагог и общественный деятель, племянник Н. И. Мурашко. Передвижник, член Союза русских художников, один из основателей Товарищества киевских художников, стоял у истоков создания Украинской академии художеств, исполняющим обязанности ректора которой был в последние месяцы жизни
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=23226
Шедевры мировой живописи. Джотто
Джотто справедливо считают отцом европейской живописи, родоначальником реализма. Многочисленные ученики, последователи и подражатели прославленного мастера распространили его влияние на многие культурные центры Европы.
Боккаччо считал, что он «по праву может быть назван одним из светочей флорентийской славы». «Живописцем, не только превосходным, но и прекрасным, слава которого среди художников велика», – называл его Петрарка.
Доска полиптиха. Мадонна с младенцем (1320-1325)
85.5 х 62,Вашингтон, Национая галерея
Джотто-ди Бондоне
Росписи капеллы дель Арена [1305-1308]
Наиболее известные произведения Джотто – фрески в капелледель Арена в Падуе. названной так потому, что на её месте когда-то находилась арена цирка. Капелла была построена в самом начале XIV в. падуанским банкиром Энрико Скровеньи, который заказал Джотто выполнить росписи, а Джованни Пизано – статую Мадонны с Младенцем.
Сравнительно небольшая капелла имеет форму вытянутого прямоугольника. Тот, кто переступает её порог, останавливается в радостном изумлении: столько света и простора в сравнительно небольшом помещении. Это впечатление возникает благодаря фрескам Джотто с их сияющими красками и ясностью форм. На холодновато-синем фоне выделяются фигуры, написанные в жёлтых, розовых, зелёных тонах. Роспись посвящена жизни Богоматери и Христа. На стене у входа помещён «Страшный суд», напротив находится «Благовещение».
Страшный суд (1306)
Это цитата сообщения Владимир_Шильников Оригинальное сообщение
Как повернуть видео на 90 градусов онлайн, с сохранением результата.
С развитием гаджетов, позволяющих снимать видео, появилось и множество любителей снимать видео. Однако не все могут похвастаться операторскими навыками, особенно в начале освоения навыков видеосъёмки.
Наиболее частой проблемой, с которой сталкиваются новички, является проблема с неверной ориентацией камеры при сьёмке.
Юлия Меньшова. Жена. История любви
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Герман Гессе. Ступени
Ступени.
Цветок сникает, юность быстротечна,
И на веку людском ступень любая,
Любая мудрость временна, конечна,
Любому благу срок отмерен точно.
Так пусть же, зову жизни отвечая,
Душа легко и весело простится
С тем, с чем связать себя посмела прочно,
Пускай не сохнет в косности монашьей!
В любом начале волшебство таится,
Оно нам в помощь, в нем защита наша.
Год рождения Джотто точно неизвестен, однако до наших дней сохранилась легенда о его детстве. Еще мальчиком он пас стада своего отца недалеко от Флоренции, где его и увидел художник Чимабуэ, которого называют «отцом итальянского искусства». Десятилетний пастушок старательно и с усердием высекал на плоском камне с помощью другого заостренного камешка овечку, одну из тех, что паслись поблизости. Пораженный точностью рисунка, Чимабуэ выпросил ребенка у отца и взял его с собой во Флоренцию.
Паоло Уччелло. Джотто да Бондоне. Фрагмент картины "Пять мастеров флорентийского Возрождения". Начало 16 века. Лувр, Париж.
Некоторые, правда, считают этот рассказ всего лишь красивой легендой, а анонимный комментатор произведений Данте рассказывает о детстве Джотто по-другому. Будто отец отдал молодого Джотто в учение к торговцу шерстью. По дороге в торговую лавку мальчик каждый раз останавливался перед мастерской Чимабуэ и целыми днями рассматривал выставленные там картины. Однажды отец поинтересовался у хозяина успехами сына и услышал, что тот уже несколько дней не появляется в лавке. Навели справки и выяснили, что все это время он проводил в мастерской живописца. По просьбе Чимабуэ мальчика взяли из торговой лавки, и он поступил учеником в мастерскую художника.
Часть стены с фресками
Под руководством Чимабуэ талантливый ребенок развивался с такой поразительной быстротой, что вскоре превзошел учителя. Гораздо смелее он откинул старые формы, когда христианские художники почти до XIII века изображали только Богоматерь, святых, ангелов и религиозные сцены. Никаких других картин не существовало, даже подражать природе считалось грехом.
Декоративные обрамления
Джотто ввел в свои фрески не известную дотоле грацию, стал изображать фигуры, которые имели живой вид и характер, причем каждая из них имела и собственное выражение лица. Он первый отказался от неподвижных типов, вместо принятого всеми золотого фона стал изображать природный пейзаж. Живопись обязана Джотто и еще одним нововведением: он снова стал рисовать портреты, чего не делалось уже сотни лет. Некоторые искусствоведы полагают, что с него и следовало бы начинать отсчет истинного Возрождения в Италии.
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
От его музыки перехватывает дыхание... Выдающийся виолончелист современности Stjepan Hauser / Степан Хаусер (Хорватия, 1986)
Музыка - это стенография чувств.
Л.Н. Толстой
Степан Хаусер (Stjepan Hauser)
Хорватский виолончелист Степан Хаусер родился (1986) в семье музыкантов и первые музыкальные навыки получил в раннем детстве. Обучался в Тринити-колледже в Дублине. Затем поступил в Королевский Северный музыкальный колледж в Манчестере, а позднее занимался в США под руководством виолончелиста Бернарда Гринхауза. Брал мастер-классы у известных виолончелистов, был последним учеником Мстислава Ростроповича.
В своей еще такой короткой карьере был удостоен первых премий на многочисленных национальных и международнх конкурсах. Выступал по всему миру, в большинстве стран Европы, Южной Африки, Новой Зеландии, Азии и США. Дебютировав в Лондоне (Wigmore Hall, Royal Albert Hall, South Bank Centre) с легендарным амстердамским Королевским оркестром Концертгебау (Concertgebouw). Дважды выступал для принца Чарльза в Букингемском дворце и Сент-Джеймсе.
Вместе с музыкантом Лукой Шуличем составляют известный виолончельный дуэт «2CELLOS». Группа стала известна в 2011 году, благодаря выложенной на YouTube видео кавер-версии песни Майкла Джексона «Smooth Criminal», которая стала мировой сенсацией.
HAUSER - "Adagio Albinoni", Remo Giazotto:
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Когда я вижу тебя - я даже дышу с трудом. Женский образ от художника Pol Ledent / Пол Ледент (Бельгия, 1952)
Большое уважение всегда вызывают у меня художники, умеющие так изящно и целомудренно изображать обнаженную женскую фигуру. А когда они еще и такие талантливые, как Пол Ледент, вообще - восторг. Впрочем, судите сами...
Родник
Pierre Bachelet - Emmanuelle
Бернард пишет Эстер: «У меня есть семья и дом. Я веду, и я сроду не был никем ведом. По утрам я гуляю с Джесс, по ночам я пью ром со льдом. Но когда я вижу тебя – я даже дышу с трудом».
Бернард пишет Эстер: «У меня возле дома пруд, Дети ходят туда купаться, но чаще врут, Что купаться; я видел все - Сингапур, Бейрут, От исландских фьордов до сомалийских руд, Но умру, если у меня тебя отберут».
Бернард пишет: «Доход, финансы и аудит, Джип с водителем, из колонок поет Эдит, Скидка тридцать процентов в любимом баре, Но наливают всегда в кредит, А ты смотришь – и словно Бог мне в глаза глядит».
Бернард пишет «Мне сорок восемь, как прочим светским плешивым львам, Я вспоминаю, кто я, по визе, паспорту и правам, Ядерный могильник, водой затопленный котлован, Подчиненных, как кегли, считаю по головам – Но вот если слова – это тоже деньги, То ты мне не по словам».
«Моя девочка, ты красивая, как банши. Ты пришла мне сказать: умрешь, но пока дыши, Только не пиши мне, Эстер, пожалуйста, не пиши. Никакой души ведь не хватит, Усталой моей души».
____________
Вера Полозкова
Нора
Джотто ди Бондоне – самый известный, «крупнейший» живописец Предвозрождения. Благодаря решительности своей натуры, целеустремлённости, отхода от традиций Византийской живописи, Джотто стал родоначальником нового искусства. Художник создал яркую, узнаваемую манеру, определившую дальнейшее развитие западноевропейской живописи.
Жизнь Христа. Крещение Господне
Колокольный звон на Богоявление (Крещение Господне)
В творческом наследии Джотто центральное место занимают росписи капеллы дель Арена в Падуе (ок. 1305-08) — однонефной церкви, построенной, видимо, по его же проекту. Этот обширный фресковый цикл включает в себя роспись коробового свода, уподобленного синей небесной тверди с золотыми звездами и заключенными в медальоны изображениями Христа, Марии и пророков, композицию «Страшный суд» на западной стене, тридцать четыре сцены из жизни Марии и Христа, расположенные в три ряда на длинных боковых стенах и т. н. «триумфальной арке» алтаря. Именно эти сцены определяют характер росписей капеллы. Строгая упорядоченность их расположения организует всю ритмику интерьера, построенное на насыщенных красочных тонах цветовое решение сообщает всему ансамблю праздничный характер. Земная жизнь Марии и Христа предстает в этих композициях как связанные неторопливым ритмом повествования этапы патриархального, эпически-величественного бытия.
Джотто очень скупо обозначает приметы изображаемого им мира условными скалистыми горками, светлыми зданиями, густой ультрамариновой синевой неба. Но самым замечательным открытием Джотто являются его персонажи — коренастые, широколицые, наделенные величавым обликом, облаченные в одежды и плащи простого покроя из тяжелых, однотонных тканей, задрапированных в крупные складки.
Фрески, созданные Джотто в капелле дель Арена в Падуе, сохранились лучше всего. Очевидно, благодаря тому, что были созданы, в основном, в технике "буон фреско", при которой краски наносятся на влажную штукатурку. При высыхании штукатурка и краска образуют единое целое, что позволяет надолго сохранить первоначальный колорит. А едва заметные полоски, отделяющие один участок штукатурки от другого, позволили специалистам определить количество дней, затраченных художником на работу над фреской: при подсчете оказалось, что Джотто провел за работой в капелле дель Арена 852 дня - даже учитывая то, что ему, вероятно, помогали ученики, над созданием падуанского ансамбля фресок он трудился не менее двух лет.
Фрески ЖИЗНЬ ХРИСТА из « Цикла фресок капеллы Арена в Падуе (капелла Скровеньи)
Жизнь Христа. Рождество
Жизнь Христа. Рождество Христово. Деталь
1304-1306
Жизнь Христа. Поклонение волхвов
Жизнь Христа. Поклонение волхвов. Деталь
1304-1306
Барон Пьер Нарсис Герен (фр. Pierre-Narcisse Gurin; 13 мая 1774 года, Париж — 6 июля 1833 года, там же) — французский художник, ученик Реньо.
https://ru.wikipedia.org/wiki/Герен,_Пьер-Нарсис
Герен Пьер-Нарсис
(Guerin Pierre-Narcisse) (1774—1833)
Французский живописец и литограф. Родился Пьер-Нарсис Герен в семье мелкого торговца скобяным товаром 13 мая 1774 года в Париже. Пьер-Нарсис с одиннадцати лет был принят для обучения в Школе изящных искусств при Королевской Академии живописи и скульптуры, где учился изобразительному искусству у Тараваля и Никола Гая Бренет, затем у художника исторического жанра Жана-Батиста Реньо.
«Сафо на Левкадской скале». Начало XIX века
Холст, масло. 188 × 114 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Картина является иллюстрацией легенды о любви поэтессы Сафо к юному Фаону, художник запечатлел момент, когда убитая горем Сафо, незадолго до этого покинутая Фаоном, сидит на Левкадской скале и задумывается о самоубийстве
«Морфей и Ирида». 1811
холст, масло. 251 × 178 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Художник использовал сюжет из античной мифологии, но не иллюстрировал какое-либо конкретное сказание: автор изобразил как посланница Юноны богиня радуги Ирида на облаке спускается к богу сна Морфею. Барельефы на ложе Морфея являются иллюстрациями двух эпизодов из XIV песни «Илиады» Гомера: слева Гермес нападает на усыпленного Морфеем Аргуса, охраняющего нимфу Ио; справа Гера обнимает спящего Зевса.
Картина написана в Париже в 1811 году по заказу князя Н. Б. Юсупова.