Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Малявин Филипп Андреевич (1869 — 1940) | Часть 4

Bo4kaMeda

01. Часть 1
02. Часть 2
03. Часть 3




01. Смеющаяся баба 1939
100 х 69
холст, масло
Частное собрание




02. Смеющаяся баба (Laughing Baba)
85.5 х 60
холст, масло
Частное собрание

✂…

R-Oksana

В эту ночь я буду лампадой В нежных твоих руках… Не разбей, не дыши, не падай На каменных ступенях. Неси меня осторожней Сквозь мрак твоего дворца,- Станут биться тревожней, Глуше наши сердца… В пещере твоих ладоней — Маленький огонек — Я буду пылать иконней… Не ты ли меня зажег?

https://kulturologia.ru/blo...619/43536/


«Автопортрет». 1927


Живопись Филиппа Малявина даже специалисты до сих пор не могут отнести в полной мере ни к одному направлению искусства, когда-либо существовавшему. Он сумел соединить традиционные приёмы импрессионизма с манерой модерна, сохранив при этом реалистический стиль письма. Такой потрясающий художественный микс привел к рождению нового неповторимого стиля - "малявинского". Но многие искусствоведы считают, что творческое метание между стилями на пути к собственной манере в какой-то мере роднят "малявинские" холсты с произведениями Густава Климта.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/300619/43536/

«Верка»
1913
Холст, масло
Государственный Русский музей

Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение

Русский художник Осип Браз.Трагедия жизни

далее

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Кажется мне бесценною каждая пядь земли. Художник Sibsaday Chaudhuri / Сибсадай Чаудхури (Индия, 1967)

 

Люблю оригинальных художников и страны, бережно сохраняющие свои традиции в искусстве. Индия, безусловно, относится к ним, и художника этого ни с кем не спутаешь. А Рабиндранат Тагор (в талантливом переводе Вероники Тушновой), на мой взгляд, звучит в унисон с его работами. Приятного вам просмотра!

____________

 

Сибсадай Чаудхури родился в 1967 году. Изучал изобразительное искусство у известного художника Прокаша Кармакара, а затем и сам стал известным художником. Сибсадай разработал уникальный стиль работы кистью, комбинируя различные плоские и слегка приподнятые мазки краски, тонко очерченные черным, в результате чего получился тонко текстурированный трехмерный эффект, который дополняет характер его плавных художественных работ ощущением движения изнутри. Его изображение мужчин и женщин радостно и ярко. Его морские пейзажи и пейзажи наполнены безмятежностью вокруг них, уводя зрителя от суровости повседневной жизни. В его работе есть определенный лиризм, который очень освежает, его пастельная палитра подчеркивает эффект. Сибсадай участвовал в нескольких персональных и групповых выставках, которые были хорошо приняты покупателями произведений искусства в Индии и за рубежом.

 

Золотое великолепие ночью

Awakening


ЖИЗНЬ ДРАГОЦЕННА

Знаю - виденью этому однажды конец придет.
На веки мои тяжелые последний сон упадет.
А ночь, как всегда, наступит, и в ярких лучах сиять
В проснувшуюся вселенную утро придет опять.
Жизни игра продолжится, шумная, как всегда,
Под каждую крышу явится радость или беда.
Сегодня с такими мыслями гляжу я на мир земной,
Жадное любопытство сегодня владеет мной.
Нигде ничего ничтожного не видят глаза мои,
Кажется мне бесценною каждая пядь земли.
Сердцу любые малости дороги и нужны,
Душе - бесполезной самой - нет все равно цены!
Мне нужно все, что имел я, и все, чего не имел,
И что отвергал когда-то, что видеть я не умел.
____________

Рабиндранат Тагор (пер. В. Тушновой)

Читать далее...

https://www.gismeteo.ru/new...paign=news

С приходом осенней поры солнце в своём годовом движении по эклиптике перемещается на юг, вследствие чего световой день становится короче. Поверхность земли всё больше остывает, и это приводит к охлаждению прилегающих слоёв воздуха. Так как океан остывает намного медленнее, чем суша, то между ними увеличиваются температурные различия. Это содействует переносу с запада на восток морских воздушных масс, которые несут с собой хмурую и пасмурную погоду с Атлантики. Не случайно в толковании Даля слово «осень» происходит от слова «осенять», что означает «затенять, покрывать мраком».



Далее по ссылке:
https://www.gismeteo.ru/news/weather/priroda-babeg...ium=rss_feed&utm_campaign=news

Осеннее лето получилось комфортнее и краше летнего. Все три минувших дня сентября выдались очень теплыми и сухими. Среднесуточная температура устойчиво держалась на уровне июльских значений (+18), что на пять градусов выше нормы. Днем воздух прогревался до +24…+25. Вместе с тем по ночам сказывается дыхание осени. По области температура понижалась до +3 (Черусти).



Обычно поздним летом такие подарки природы дарит азорский антициклон. Распространяясь на восток, он дарит устойчивую сухую и очень теплую погоду.

Азорский антициклон (азорский максимум) — постоянно действующий центр атмосферы в субтропической зоне Северной Атлантики. Располагается вблизи Азорских островов, за что и получил такое название. Зимой распространяет отрог на Северную Африку, летом — на Средиземное море. Дрейфуя на восток, приносит в Россию устойчивую сухую и очень теплую погоду.

Данный случай — не исключение. Хорошо развитый и смещенный к северо-востоку субтропический максимум взял «под крыло» значительную часть Европейского континента.
Восточный отрог азорского антициклона разбит на отдельные ядра. Одно из них ушло в Волго-Вятский район, другое движется из Центральной Европы. Между ними лежит малоподвижный атмосферный фронт с волнами, который изменит погоду в Москве в предстоящие дни. В четверг — пятницу станет более облачно, местами пройдут небольшие дожди. Дневная температура немного понизится — уйдет от +25, но останется около +20.

С учетом усиления астрономических факторов (приближается день осеннего равноденствия) можно было бы предположить, что самые теплые дни сентября уже позади. Но это — не факт!

После прохождения фронта субтропический антициклон продолжит свою комфортную теплую миссию. По прогнозу, на следующей неделе температура может достигать +24…+26.
Погода в Москве на месяц радует, см. ссылку:
https://www.gismeteo.ru/news/weather/pogoda-v-mosk...ium=rss_feed&utm_campaign=news

Чистовский Лев Смарагдович
25 мая 1902 (Псков) – 1969 (Кеневьер, департамент Лот, Франция).


Излучина реки

Живописец, график.


Рим 1926

Учился в Петрограде в Академии художеств (ВХУТЕМАСе) под руководством В. Е. Савинского и А. Р. Эберлинга. В 1925 эмигрировал. Продолжил учебу в академиях Флоренции и Рима и побывал в Венеции, где познакомился с художницей Ириной Клестовой (1908–1989), которая стала его спутницей. В 1926 они обосновались в Париже, сняв квартиру в тупике Rouet на Монпарнасе, по соседству с Андре Бретоном и Тамарой Лемпицкой.


Орхидея а вазе

*****

Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение

ВИРТУАЛЬНЫЙ ВИЗИТ В ЭРМИТАЖ

Иорданская лестница. К.А. Ухтомский, 1866

Иорданская лестница (2) Зал Снейдерса (245-4) Павильонный зал (204-1) Зал Снейдерса (245-5) Павильонный зал (204-2) Зал Ван Дейка (246-1)

Читать далее...

15 рецептов салата с курочкой:

1. Салат "Гнездо глухаря"
2. Салат "Ёжик"
3. Салат "Нежность"
4. Салат "Нежный"
5. Салат "Фантазия" с курицей
6. Салат «Венеция»
7. Салат «Подарок»
8. Салат из свеклы с курицей
9. "Потрясающий" салат или просто "Нет слов!"
10. Салат "Гранатовый браслет"
11. Очень вкусный салат с грибами и куриными ножками
12. Салат «Здоровье»
13. Салат из курицы
14. Салат «Букет из роз»
15. Салат "Русская красавица"


*****

https://cooktasty.club/10-r...20I_gFpKE8

Когда не знаешь, что приготовить, запеканка всегда выручает. Это сытное универсальное блюдо, которое быстро и легко сделать. Оно отлично подходит и на завтрак и на обед и на ужин. Сегодня мы собрали рецепты овощных, мясных и творожных запеканок. А специально для тех, кто следит за фигурой, мы подготовили рецепт творожной запеканки без муки и манки!

Запеканка с мясным фаршем и картофелем.

Ингредиенты:

говяжий фарш — 500 г;
картофель — 1 кг;
яйцо — 1 шт.;
молоко — 250 мл;
сливочное масло — 100 г;
лук репчатый — 1шт.;
сыр — 50 г;
соль, перец — по вкусу.

Приготовление:

Почистить и отварить картофель в подсоленной воде. Слить воду, добавить 50 г сливочного масла и растереть в пюре.
Подогреть молоко и добавить в пюре. Размешать до получения однородной массы.
Почистить и мелко нарезать лук. Обжарить до золотистого цвета на сливочном масле.
Добавить фарш и обжарить до готовности, постоянно помешивая и разбивая комочки. Посолить и переложить в большую миску.
Когда фарш слегка остынет, вбить яйцо и хорошенько перемешать.
Смазать форму для выпекания сливочным маслом. Выложить фарш, сверху картофельное пюре.
Выпекать 15 минут, достать, посыпать тертым сыром и убрать в духовку еще на 5 минут.

Далее по ссылке:
https://cooktasty.club/10-reczeptov-zapekanok-na-l...keUiKMyhHrTdkPkWJlcY20I_gFpKE8

Новое Простоквашино 2019 ВСЕ серии подряд (11-17) - Союзмультфильм HD



*****

Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение

Лейденская коллекция в Пушкинском



Для полноты картины завершаю показ Лейденской коллекции в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина работами, представленными на колоннаде и в зале в конце галереи.
Начало
Продолжение I
Продолжение II
Мир музыки на выставке Лейденской коллекции






Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669). Портрет, сидящей женщины со скрещенными руками, 1660







Каспар Нетшер (около 1639-1684). Две женщины с корзиной лимонов, около 1664-1665. Дерево, масло



Каспар Нетшер (около 1639-1684). Портрет Сусанны Даблет Хюйгенс, 1669. Дерево, масло. Лейденская коллекция, Нью-Йорк



Якоб Врел (работал в 1654-1662). Больная женщина у камина, около 1654-1656. Дерево, масло.


*****

Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение





Как вы думаете, что с таким неподдельным интересом рассматривают посетители выставки Лейденской коллекции в Пушкинском музее?
Это не шедевр Яна Вермеера, а музыкальный инструмент - оригинальный вёрджинел XVI века из коллекции Российского национального музея музыки. Он стоит на столе XIX века (Германия. Дерево, фанеровка, маркетри).
В XVI- XVII веках вёрджинел был широко распространён в Нидерландах и Англии среди любителей музыки и профессионалов как инструмент для домашнего музицирования. Искусство игры на нём достигло высокого уровня, и для него была создана богатая музыкальная литература.


Вёрджинел-бюро. Фландрия, 1593. Ель, красное дерево, кость, лак, инкрустация перламутром. Российский национальный музей музыки, Москва

Вёрджинел - это струнный клавишный инструмент, типа небольшого клавесина, обычно прямоугольной формы, чаще всего без ножек и с одним мануалом (клавиатурой). Название, возможно, связано с популярностью инструмента среди женщин - любительниц музыки (лат. virgo - женщина), а может быть, происходит от латинского слова virgula - палочка. На каждый звук приходилось по одной струне; струны располагались по диагонали (слева направо). Звук вёрджинела слабее клавесинного, диапазон не превышал четырех октав. Во время игры вёрджинел без ножек ставили на стол.




Существовало две разновидности вёрджинела: в наиболее распространенной клавиатура располагалась справа от центра обращенной к исполнителю стороны корпуса, струны защипывались ближе к середине, звук был глуховатым; в другой - клавиатура располагалась по левую сторону от центра, а струны защипывались ближе к краю, что делало звук более нежным и серебристым, а его тембр отличался мягкостью, нежностью и приглушенной окраской, что приближало его к арфе и лютне.
Маленькие "октавные вёрджинелы" встречались и в качестве самостоятельного инструмента - клавиатура у них занимала всю переднюю сторону корпуса.




Английскую вёрджинельную музыку елизаветинской эпохи называют первым золотым веком клавишной музыки. Королева Елизавета I очень любила этот инструмент. До нас дошло множество свидетельств ее исключительной музыкальности. Чарлз Бёрни, крупнейший английский историк музыки, констатировал: "Если она могла играть все пьесы из "Вёрджинальной книги Фицуильяма", она должна была быть очень хорошей исполнительницей, поскольку пьесы эти столь трудны, что едва ли найдется во всей Европе мастер, который отважится сыграть хоть одну из них, не поучив ее с месяц". *****

Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение

Лейденская коллекция в Пушкинском



Начало
Продолжение I
Продолжим знакомство с панорамой голландского искусства XVII века на галерее Пушкинского. Рассматривая эти картины, можно заметить, что было характерно для каждого художника и чем они отличались друг от друга.
Геррит Дау - первый ученик Рембрандта в Лейдене. На картине, приписываемой Дау, изображен художник в студии, который сидит за мольбертом и рисует разные предметы. Интересно, что на на стене висят наброски, напоминающие картины Рембрандта и других лейденских художников.


Приписывается Герриту Дау (1613-1675). Автопортрет (?) за мольбертом, около 1628-1629. Дерево, масло

В дальнейшем Дау будет создавать изящную живопись небольшого размера, практически кабинетного формата, его картины в то время хранили как драгоценности.




В 1628-1631 годах он учился у Рембрандта и многое перенял у него в области техники, хотя впоследствии влияние Рембрандта на Доу значительно ослабло.


Геррит Дау (1613-1675). Учёный, затачивающий перо, около 1632-1635. Дерево, масло

*****

Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение

Лейденская коллекция в Пушкинском



Начало
Продолжим осмотр Лейденской коллекции. В Белом зале кроме восьми уже показанных картин Рембрандта, представлены ещё три его ранние работы и один рисунок.
Именно с этого рисунка с молодым львом началась Лейденская коллекция. Рембрандт нередко делал наброски животных, когда они попадались ему на глаза. А потом, пользуясь набросками, памятью и воображением, в мастерской включал их в свои картины или гравюры


Рембрандт ван Рейн. Молодой отдыхающий лев, около 1638-1642 годов. Мел, бумага. 11,5 х 15

В паре с этим рисунком демонстрируется маленький рисунок Леонардо да Винчи, по-видимому, потому что им очень сильно гордится владелец коллекции. А кураторы говорят, что хотя Леонардо да Винчи и не является голландским живописцем, в данном контексте два представленных на выставке рисунка объединяет зоологическая тематика. Считается, что с этого рисунка, изображающего медведя, Леонардо в своё время написал горностая в картине "Дама с горностаем" (1496) *****

Это цитата сообщения lj_galik_123 Оригинальное сообщение

Лейденская коллекция в Москве



Лейденская коллекция, названная в честь родного города Рембрандта Харменса ван Рейна, была собрана в уникально короткий срок - всего за 15 лет. Собрание принадлежит американцам - супругам Каплан. Впервые она была показана публике в прошлом году в Лувре. Следом за столицей Франции собрание принимали у себя Национальный музей Китая в Пекине и Long Museum в Шанхае.

Теперь пора Москвы, затем выставка переедет в Санкт-Петербург в Эрмитаж, где откроется 5 сентября. И оттуда уже отправится в Лувр Абу-Даби, открывшийся в столице Арабских Эмиратов в прошлом году, где покажет собрание уже в другом составе.




Это время называют золотым веком голландской живописи. В Нидерландах тогда жили и работали около двух тысяч художников. Самыми известными из них стали Рембрандт, Ян Вермеер, Карел Фабрициус, Франс Халс и другие их современники.




Выставка в Пушкинском музее разбита на три раздела. Первый посвящен Рембрандту и его окружению, второй - Лейденской школе. Третий - знаковым голландским живописцам XVII века. Еще одна работа выставки не относится к нидерландскому искусству. Это один из шедевров коллекции - рисунок Леонардо да Винчи "Голова медведя".
В Белом зале показывают 12 работ Рембрандта, относящихся ко всем периодам его творчества.




Для каждой страны кураторы выбирают свой символ выставки. В России выбор пал на картину Рембрандта "Минерва", которую можно отнести к тому же ряду, что "Даная" и "Флора" в коллекции Эрмитажа. Имя римской богини мудрости было прозвищем императрицы Екатерины II, которая была страстным коллекционером голландской живописи.




Эта картина, написанная в 1635 году, представляет зрелый период творчества Рембрандта. Она была создана вскоре после женитьбы художника на Саскии ван Эйленбург, предположительно, именно супруга позировала Рембрандту для картины. Отодвинув военный шлем, богиня мудрости, искусства, медицины и ткачества сидит перед открытой книгой.


Рембрандт Харменс ван Рейн. Минерва. 1635. Лейденская коллекция, США

Портрет родственника жены художника Антони Копала в 1938 году был украден нацистами из венского дома барона Альфонса де Ротшильда и определен лично Гитлером в музей в австрийском Линце.

*****

Johannes_Vermeer-Young_Woman_Seated_at_a_Virginal ca. 1670–72 oil on canvas 25.5 x 20.1

Целует клавиши прелестная рука;
И в сером сумраке, немного розоватом,
Они блестят; напев на крыльях мотылька,
(О песня милая, любимая когда-то!)
Плывет застенчиво, испуганно слегка,—
И всё полно её пьянящим ароматом.
И вот я чувствую, как будто колыбель
Баюкает мой дух, усталый и скорбящий.
Что хочешь от меня ты, песни нежный хмель?
И ты, её припев, неясный и манящий,
Ты, замирающий, как дальняя свирель,
В окне, растворенном на сад вечерний, спящий?

Поль Верлен


Jan_Steen-Self-Portrait_with_a_Lute-The_Sense_of_Hearing ca. 1664 oil on canvas 23.8 x 19.3

— Откуда музыка?
— Не знаю. Я
Сумерничал здесь в уголку и думал:
Что сладко жить, что (все-таки) любовь
Сильнее смерти, что цветы прекрасны
(И даже колокольчики), что труд
Кристаллизует душу, но и в камне
Стучит живое сердце. А сосед
Тем временем настраивал гитару.
Потом я ненароком задремал.
Проснулся вот… И музыки не слышал.

Александр Кочетков — Откуда музыка


Eglon_van_der_Neer-A_Lady_Playing_a_Lute_in_an_Interior_ 1675 oil on panel 39.4 x 33.4

Льются звуки, печалью глубокой.
Бесконечной тоскою полны:
То рассыплются трелью высокой,
То замрут тихим всплеском волны.

Звуки, звуки! О чем вы рыдаете,
Что в вас жгучую будит печаль?
Или в счастье вы веру теряете,
Иль минувшего страстно вам жаль?

Ваша речь, для ума непонятная,
Льется в сердце горячей струей.
Счастье, счастье мое невозвратное,
Где ты скрылось падучей звездой?

Вячеслав Иванов — Льются звуки, печалью глубокой

*****

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Эдвард Пайпер // Edward Piper (1938 – 1990)

Bo4kaMeda

01. Сюжет 14




02. Подсолнухи

✂…