Оригинал взят у "kykolnik в Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948). Watercolor portraits... 2

Эрнест Билер (нем. и фр. Ernest Biéler; 31 июля 1863, Ролле (англ.) — 25 июня 1948, Лозанна) — швейцарский художник и иллюстратор, представитель таких направлений, как импрессионизм и модерн. Выдающийся мастер портрета.
Все рамы к своим картинам
Эрнест Билер разрабатывал и изготавливал сам.

[показать]

Ernest Biéler (1863-1948) «The good story» 1945


[900x722]

Ernest Biéler (1863-1948) «Two women from Valais» 1922

"+10 art picture..."

Мари Лорансен (фр. Marie Laurencin, 31 октября 1883 — 8 июня 1956) — французская художница и гравёр.


Всадница

Она занималась гравюрой и резьбой по дереву, испытав влияние африканской скульптуры, делала иллюстрации и декорации для «Комеди-Франсез» (1928) и русского балета Сергея Дягилева (1924), писала стихи под псевдонимом Луиза Лаланн, но наиболее известны ее живописные произведения, в которых сочетаются мотивы рококо 18 в. и стиль персидских и монгольских миниатюр. Отдавая предпочтение светло-розовым и голубым тонам, Мари Лорансен создала многочисленные портреты женщин и детей, ее привлекали также цирковые персонажи. Женские образы художницы, названные однажды 'созданиями страны фей', неизменно очаровательны.


Женщина с собакой и с кошкой. 1916



У лампы

*****

Поль Гоген
Забава злого духа [1894]
Холст, масло. 60 x 98

Оригинальное название картины «Arearea no varua ino» можно приблизительно перевести как «Забава злого духа». Arearea означает забава, озорная шутка, развлечение, а varua ino — злой дух, дьявол.

На переднем плане изображены две женщины — сидящая и лежащая. За ними пейзаж разделён по диагонали на две части лежащим стволом дерева. Этот композиционный элемент Гоген часто использовал. Сзади слева стоит статуя богини Хины, а справа от неё — голубая маска. Вдалеке справа двое людей дерутся или танцуют.

Точная интерпретация картины не ясна, однако основная тема — это конфликт между жизнью, представленной богиней Хиной, и смертью, которую символизирует маска. Два красных фрукта между женщинами на переднем плане возможно символизируют искушение. Женщины поставлены перед выбором, в результате которого их ждёт либо вечная жизнь, либо смерть.

Картина «Забава злого духа» перекликается символизмом с картиной «Дух умершего продолжает смотреть» (Manao Typapao, 1892) и одноимённой литографией (1894), а также картиной «Возле моря» (Fatata te miti, 1892), где Гоген использовал похожие декоративные элементы.

Картина была передана в Новую Глиптотеку Карлсберга Хельгой Якобсен в 1927 году и в настоящий момент находится в 65-м зале Глиптотеки. Инвентарный номер MIN 1832.
Материал из Википедии.

http://www.rodon.org/art-080408112103

Оригинал взят у "kykolnik" в Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948). Biography & picture

Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948)

Эрнест Билер родился 31 июля 1863 года в Ролле, кантон Во. Его отец Самуил Билер, по образованию был ветеринар. Мать Натали де Butzow, финско-польского происхождения, была учителем музыки и искусства. Ее отец (дедушка Эрнеста) был дипломатом, послом Финляндии в Швейцарии вплоть до своей неожиданной смерти в результате которой для семьи наступили трудные времена.

[x304] [x304] " alt="" border="0" />

Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948) «Nathalie Biéler (1834-1918), the artist's mother» 1906
Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948) «Samuel Biéler (1827-1911), the artist's father» 1906

В семье Билеров родились девять детей, двое из которых умерли в детстве. В связи с растущими расходами Самюэль Билер переехал вместье с семьёй в Лозанну, где ему предложили доходное место преподавателя зоологии в Университет Лозанны. За новаторский дух и научную честность ему вручили знаки отличия и присвоили звание почетного доктора Университета.

"далее..."

Оригинал взят у "kykolnik" в Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948). Watercolor portraits

Редко, какие картины заставляют меня возвращаться по многу раз. Акварельные портреты Билера, написанные в знаменитой технике «Савьеж-стиля» - заставили. Всматриваюсь в лица людей, которых давно уже нет. Необъяснимое чувство тоски и жалости. Какие измождённые трудом люди. Изработанные руки. Это, в основном, портреты жителей швейцарского Савьежа, находящегося в кантоне Вале.

Первый раз в жизни мне захотелось, чтобы эти люди с картин были до сих пор живы. Захотелось с ними встретиться, подержать их за руку; заглянуть в глаза...

«Males Saviese»




«Girl with hat» 

"+36 portraits"

Джампетрино (Джованни Педрини или Джан Пьетро Рицци) — итальянский живописец Ломбардской школы, ученик и последователь Леонардо да Винчи, работавший в 1495—1549 гг. Джампетрино настолько искусно перенял и скопировал стиль поздней живописи своего учителя, что долгое время его работы считались произведениями самого Леонардо. Впрочем, в атрибутике картин Джампетрино до сих пор много вопросов, равно как и в установлении его подлинной личности. Считается, что настоящее имя художника — Джованни Педрини или Джованни Пьетро Риццоли.


Giampetrino, 1495-1549. Клеопатра. 1520-1540.
Оберлин, Музей искусства колледжа



Giampetrino, 1495-1549. Лукреция. между 1500 и 1540.
95.9 х 72.4. США, Мадисон,
Chazen Museum of Art

*****

Lin Fengmian (China, 1900-1991) 林風眠... китайский художник, один из основателей Китайской академии искусств.


Lin Fengmian, 1900-1991. Обнаженная.
30.3 x 32.8 см.
Частная коллекция


Lin Fengmian, 1900-1991. Обнаженная.
34.4 х 34 см.
Частная коллекция

Lin Fengmian (China, 1900-1991) 林風眠... китайский художник, один из основателей Китайской академии искусств.
http://www.liveinternet.ru/users/4386710/post376936147/

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Lin Fengmian (China, 1900-1991) 林風眠... китайский художник, один из основателей Китайской академии искусств.

Будьте строги к самим себе и снисходительны к другим, и вы не будете иметь врагов.
 

[показать]

 

Меня заинтересовали на аукционе, картины китайского художника Lin Fengmian и я решила, больше узнать о нём...

С наступлением 20-го века в мире китайской живописи сложилась обстановка «ста школ», то есть сосуществования разных стилей и направлений. Одни художники продолжали творить в согласии с традициями прошлого, другие же все больше поддавались новым, в том числе западным веяниям.

 

Читать далее...

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Французская художница Мари Лорансен

[458x700]
Мари Лорансен (Marie Laurencin, 31 октября 1883 — 8 июня 1956) — французская художница и гравёр.
Муза Гийома Аполлинера, подруга Брака и Пикассо, яркая фигура «безумных» лет, Мари Лорансен – одна из самых известных художниц XX века.
Мари Лорансен была знакома со многими поэтами и писателями начала прошлого века, чьи произведения она иллюстрировала. Среди них и Андре Жид, и Поль Моран, Жак Лакретель и Макс Жакоб, Жан Кокто, Жан Полан и многие другие. Мари Лорансен также рисовала декорации для балета и театра, в том числе для спектакля «Лани» "Русских балетов" Дягилева, писала стихи, занималась гравюрой и резьбой по дереву.
В картинах художницы сочетаются мотивы рококо XVIII века и стиль персидских и монгольских миниатюр. Отдавая предпочтение светло-розовым и голубым тонам, Мари Лорансен создала многочисленные портреты женщин и детей, ее привлекали также цирковые персонажи. Женские образы художницы, названные однажды «созданиями страны фей», неизменно очаровательны.
Никто, кроме нее, не использовал такие тонкие оттенки и полутона, не писал такими легкими мазками. Эти поэтичные картины, населенные амазонками и порхающими голубками, их истинно женская элегантность заслуживают огромного уважения. Картины Мари Лорансен, высоко ценимые за границей, воплощают утонченный французский стиль, который не оставляет равнодушными ценителей искусства.



"Девушка с веером"
[491x600]

1938

Читать далее...

Pillement , Jean Baptiste (French, 1728-1808) -- Пейзаж, 1773, 56 см x 76 см, холст, масло


Pillement , Jean Baptiste (French, 1728-1808) -- Пейзаж, 1773,
56 см x 76 см, холст, масло
Жан-Бати́ст Пильма́н (фр. Jean-Baptiste Pillement; 24 мая 1728, Лион — 26 апреля 1808, там же) — французский художник, рисовальщик, проектировщик орнаментов и декоратор интерьеров в стиле рококо.


Pocock , Nicholas (British, 1741-1821) -- Пейзаж с всадником, 1787,
76 см x 113 см, холст, масло
Николас Покок (англ. Nicholas Pocock; 2 марта 1740, Бристоль, Великобритания — 9 марта 1821, Мейденхед, Великобритания) — британский художник-маринист, наиболее известный своими картинами морских сражений, происходивших во время парусного века.


Regidor Gomez , Santiago (Spanish, 1866-1942) -- Пейзаж с озером, 1891,
92 см x 166 см, холст

https://gallerix.ru/album/Prado

Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение

Возлюбленной...




Сентябрьская возлюбленная, октябрьская возлюбленная, ноябрьская возлюбленная! А какие у тебя глаза в последнее воскресенье перед Рождеством, как блестят твои волосы в январе, как ты прислоняешься лбом к моему плечу в холодные ночи февраля, какая ты во время мартовских прогулок по садам, что у тебя на лице под влажным порывистым ветром в апреле, при волшебстве распускающихся каштанов в мае, при серо-голубом свечении июньских ночей, а в июле, в августе?

Эрих Мария Ремарк. Письма к Марлен Дитрих

Three Books, 1887


Still Life - Drawing Board, Pipe, Onions and Sealing Wax, 1889


Still Life - French Novels and Rose, 1888

*****

Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение

Как наложниц готовили к ночи любви: секреты султанского гарема

[показать]Как наложниц готовили к ночи любви: секреты султанского гарема

[800x]

[показать]

Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение

Любовь - это пятое время года...

Что такое любовь? Как тебе рассказать? И не всё ли равно – понимаешь ли ты? В свете звёзд, в свете дня - Можешь вечно листать, углубляясь в меня, Вечной книги листы. Ты прочти только часть нескончаемых строк. Кто прочёл до конца?... Кто постигнуть их смог?

Рабиндрана́т Таго́р (бенг. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, 1861 — 1941) - индийский писатель, поэт, композитор, художник, общественный деятель

[показать]

Любовь...
Я могу сравнить свою любовь со временем года...
Весна...рождение любви. Как просыпается в природе всё после зимней спячки, так и чувства весной бурлят кровь. Поначалу робко, неуверенно, не понимая своего стремления - как первый ручеёк талого снега... А потом - бурно и стремительно, ломая все сомнения, как лёд на реке...

[показать]

Читать далее...

Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение

Твоя ль вина, что милый образ твой...

• вся живопись художника

Испанский художник Raimundo de Madrazo y Garreta (1841-1920)

[показать]

Твоя ль вина, что милый образ твой
Не позволяет мне сомкнуть ресницы...
И, стоя у меня над головой,
Тяжелым векам не дает закрыться?

Сонет 61 - Уильям Шекспир (Перевод Самуила Яковлевича Маршака)

[показать]

Читать далее...

Поль Гоген
Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём? [1897-1898]
Холст, масло. 139,1 x 374,6
Музей изящных искусств, Бостон.

Одна из наиболее знаменитых картин Поля Гогена. Созданная на Таити, в настоящее время находится в Музее изящных искусств в Бостоне, Массачусетс, США.

Гоген отправился на Таити в 1881 году в поисках общества более природного и простого, чем его родное французское. В дополнение к нескольким другим созданным им картинам, которые выражают его высокоиндивидуалистическую мифологию, он начал эту картину в 1897 и закончил в 1898 году. Сам художник считал произведение возвышенной кульминацией своих размышлений.

Хранители Бостонского Музея изящных искусств, где картина находится в настоящее время, постоянно меняют свои записи об истории владения картиной по мере обнаружения новых фактов. В 1898 году Гоген отправил картину Джорджу Даниелю де Монфрейд в Париж. Затем она переходила и продавалась нескольким другим парижским и европейским торговцам и коллекционерам, пока не была куплена Галереей Марии Гарриман в Нью-Йорке в 1936 году. Бостонский Музей изящных искусств приобрёл её у Галереи Марии Гарриман 16 апреля 1936 года.

Картина выставлена в Музее изящных искусств (номер 36.270) в коллекции Томпкинса, часть Галерии Сидни и Эстер Рабб (которая демонстрирует европейское искусство 1870—1900 годов). Она приблизительно 1,5 м высотой и более 3,6 м длиной.

Гоген задумал покончить жизнь самоубийством после завершения этой картины, что он пытался сделать и ранее. Он указал, что картину нужно читать справа налево — три основные группы фигур иллюстрируют вопросы, поставленные в названии. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни; средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости; в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у её ног «странная белая птица… представляет бесполезность слов». Голубой идол на заднем плане по-видимому представляет то, что Гоген описал как «потусторонний мир». О полноте картины он сказал следующее, «Я верю что это полотно не только превосходит все мои предыдущие, и что я никогда не создам что-то лучше или даже похожее».

Картина является ключевой в новаторском постимпрессионистском стиле Гогена; его искусство подчёркивало чёткое использование красок и толстых мазков, принципов импрессионизма, в то же время стремилось передать эмоциональную или экспрессионистскую силу.

Материал из Википедии.

http://www.rodon.org/art-080408095359

Vase with Red and White Carnations on a Yellow Background, 1886



Vase of Assorted Flowers, 1886
*****

Laemen , Christoffel Jacobsz van der (Flemish, ca.1606-1651) -- Солдат и дама, 44 см x 33 см, панель, масло


Palmaroli y Gonzalez , Vicente (Spanish, 1834-1896) -- Исповедь, 1883, 137 см x 63 см, панель, масло

*****

La Tour , Georges de (French, 1593-1652) -- Слепой шарманщик, 1610 - 1630, 86 см x 62,5 см, холст, масло



Lopez y Portana , Vicente (Spanish, 1772-1850) -- Художник Франсиско де Гойя, 1826, 95,5 см x 80,5 см, холст, масло



Mehus , Lieven (Flemish, 1630-1691) -- Гений живописи, 1650, 70 см x 80 см, холст, масло

Музей Прадо, часть1 (Museum Prado). Мадрид, Испания
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post329516358#

Музей Прадо, часть 2 (Museum Prado)
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post330199311/

Музей Прадо Часть 3 (Museum Prado)
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post330314859

Pierre-Eugene Montezin - The Bridge



Pierre-Eugene Montezin - Fishing



Pierre-Eugene Montezin - Bathing in Summer

Душе очень надо побыть в отпуску... Художник Pierre Eugene Montezin (Франция, 1874-1946)
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post418330388

Из коллекции "Сотбис." Французский импрессионист Pierre-Eugene Montezin (Пьер Эжен Монтезин).
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post412255612#