Из частной галереи Wanecq (Париж)
13-11-2017 09:27
Ahmed Moustafa - God is the Light of Heavens
Бог есть Свет Небес и Земли
Claude Monet - Le pont de Waterloo
Alfred Aaron Wolmark - The window seat
Ahmed Moustafa - God is the Light of Heavens
Бог есть Свет Небес и Земли
Claude Monet - Le pont de Waterloo
Alfred Aaron Wolmark - The window seat
АукционноАкварельноПортретноЖанровое... Mihaly von Zichy (Hungary/Russian, 1827-1906) часть-1
13-11-2017 09:21
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
АукционноАкварельноПортретноЖанровое... Mihaly von Zichy (Hungary/Russian, 1827-1906) часть-1
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
АукционноАкварельноПортретноЖанровое... Mihaly von Zichy (Hungary/Russian, 1827-1906) часть-1
Он был "историком придворной жизни" (часть-2)... здесь: https://www.liveinternet.ru/users/4386710/post424752219/
Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название
[показать]
[400x433]Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург, Российская империя) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва там же, у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность выставленными в Вене картинами, такими как «Выздоравливающая девушка молится перед образом Богоматери», «Умирающий рыцарь» (1844), «Заколачивание гробика ребёнка» (находится в будапештском музее), «Распятие», запрестольный образ для Фюнфкирхенского собора (1845) и другие, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне.
[317x510]В Санкт-Петербург прибыл в 1847 году и, кроме занятий с её высочеством, получил уроки в некоторых аристократических петербургских домах. Через два года ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. В эту трудную пору своей жизни Зичи нашёл некоторую поддержку в принце Александре Гессен-Дармштадтском. Улучшением своего положения Зичи обязан Теофилю Готье, посетившему в 1858 году Санкт-Петербург. В книге «Voyage en Russie» Готье посвятил Зичи целую главу, чем значительно поднял его репутацию у русской публики.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ). Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений.
Соколов П.П Портрет художника Зичи
Mihaly von Zichy (Hungary/Russian, 1827-1906) был "историком придворной жизни" (часть-2)
13-11-2017 09:18
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Mihaly von Zichy (Hungary/Russian, 1827-1906) был "историком придворной жизни" (часть-2)
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Mihaly von Zichy (Hungary/Russian, 1827-1906) был "историком придворной жизни" (часть-2)
АукционноАкварельноПортретноЖанровое... здесь: https://www.liveinternet.ru/users/4386710/post424741983/
Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название
[показать]
[400x559]
Михай Зичи, или как его называли в России Михаил Александрович, родился в Венгрии в 1827 году. Он закончил университет в Будапеште, а затем Академию художеств в Вене. 20-летним молодым, но уже известным художником он приезжает в Петербург по приглашению вел.княгини Елены Павловны, чтобы давать уроки рисования ее дочери Екатерине Михайловне и в других аристократических семьях столицы.
Затем художнику за акварельные работы было присвоено звание академика Петербургской Академией художеств, и он был назначен придворным живописцем.
В течении 30 лет по словам хранителя предвоенного Гатчинского дворца-музея В.К Макарова художник был «историком придворной жизни». Он заносил на страницы своих альбомов как парадные, так и семейные события: придворные балы, театральные представления, парады, лагерную жизнь, императорскую охоту и карикатуры на придворных. Он был любимым портретистом Николая I, Александра II. Его произведения коллекционировал Александр III и украшал свои комнаты в Гатчинском дворце.
До Великой Отечественной войны Гатчинскому дворцу-музею принадлежало одно из самых богатых собраний произведений художника.
Кроме этого М.А Зичи также был автором многочисленных иллюстраций к «Слову о полку Игорове», произведений А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, В. Шекспира, А. Дюма, И. Гете и других известных поэтов и писателей.
Часто Михай Зичи сопровождал Александр II в Гатчину. Император, как и все его предшественники, имел собственные апартаменты во дворце, которые находились на 1-м этаже Арсенального каре. Выставки работ Эдуарда Гау в предыдущие годы дважды экспонировались во дворце, а без иллюстраций его работ сейчас не обходится ни одна публикация по Гатчине.
«ЧАРОДЕЙ-ХУДОЖНИК». Похитонов Иван Павлович (1850-1923)
13-11-2017 09:03
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
«ЧАРОДЕЙ-ХУДОЖНИК». Похитонов Иван Павлович (1850-1923)
✂…
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
«ЧАРОДЕЙ-ХУДОЖНИК». Похитонов Иван Павлович (1850-1923)
НАША ДОЧКА. Марина Есенина (В соавторстве с Дмитрием Поздеевым)
12-11-2017 18:05
МАРИНА
Мне сегодня снилась наша дочка…
Как она родится через год…
Ласковым и светлым ангелочком
Нежность в наше счастье принесет…
Спой ей песню, бархатная ночка!
Звездочки, укройте от невзгод…
……………………………………
Мне сегодня снилась наша дочка…
Пусть она родится через год?…)
ДМИТРИЙ
Мы - как два счастливых ангелочка,
Видим одинаковые сны...
Знаешь, мне ведь тоже снилась дочка
В искорках - объятиях весны.
Губки нежным бархатом цветочка
Сладко прижимаются к груди...
Знаешь... мне приснилась наша дочка -
Счастье окрыляющей любви!
© Copyright: Марина Есенина, 2012
Свидетельство о публикации №112122006039
МАРИНА
Мне сегодня снилась наша дочка…
Как она родится через год…
Ласковым и светлым ангелочком
Нежность в наше счастье принесет…
Будем целовать ее ладошки… Радоваться первому шажку… Первому словечку милой крошки… Сорванному первому цветку… Будем так любить ее! Безмерно!... Лучиками теплыми ласкать… Никого до этого, наверно, Не любили так отец и мать… Будет у нее твоя улыбка… Глазки-изумрудинки твои – Спит в кроватке маленькая рыбка, Ангелом хранимая любви… |  |
Спой ей песню, бархатная ночка!
Звездочки, укройте от невзгод…
……………………………………
Мне сегодня снилась наша дочка…
Пусть она родится через год?…)
ДМИТРИЙ
Мы - как два счастливых ангелочка,
Видим одинаковые сны...
Знаешь, мне ведь тоже снилась дочка
В искорках - объятиях весны.
 | Бусинкою носик умиленный, Щечки-землянички - слаще нет, В дочку нашу я стою влюбленный - Как в тебя все эти двадцать лет. Можно подержать ее немножко - Солнечный комочек неземной? Губ коснулась розовою ножкой! Слезы на ресничках... Что со мной? Улыбнулась ротиком беззубым, Может, хочет кушать? Покорми... Как смотреть на сказку эту любо, С вами не расстанусь ни на миг... |
Губки нежным бархатом цветочка
Сладко прижимаются к груди...
Знаешь... мне приснилась наша дочка -
Счастье окрыляющей любви!
© Copyright: Марина Есенина, 2012
Свидетельство о публикации №112122006039
Яблонская Татьяна Ниловна (Россия-Украина, 1917-2005). проЖизненное...
12-11-2017 13:23
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
проЖизненное..
Яблонская Татьяна
Жизнь продолжается
[показать]
+7
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
проЖизненное..
Жизнь продолжается
[показать]
Из частной галереи Wanecq (Париж)
12-11-2017 12:51
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Швейцарский художник Фердинанд Ходлер (1853 - 1918).
12-11-2017 12:26
Ходлер, Фердинанд (1853—1918) — швейцарский художник, один из крупнейших представителей модерна.
Ходлер разработал стиль, который назвал «параллелизм», характеризующийся симметричным расположением фигур в танцевальных или ритуальных позах.
Floraison
Начав с классической манеры старых мастеров, преимущественно испанской живописи, художник совершает резкий поворот в середине 1880-х гг. в сторону символизма. Новый художественный стиль Ходлера характеризовался декоративно-плоскостным построением композиции, состоящий из ритмически повторяющихся узоров линий, фигур, цветов, которые сам художник называл параллелизмом. Линия и цвет - два главных выразительных средства в картинах Ходлера, соединяются в живописную экспрессию, определенное эмоциональное состояние. Стремлением ярким цветовым пятном выразить душевные движения, динамичностью мазка искусство Ходлера предвосхищает живопись экспрессионистов. Его картины также по духу близки работам мастеров модерна, ибо для них характерны монументальность и лаконизм образного строя, ритмическое решение композиции, акцентированные контуры, плавные текучие линии пейзажа.
Взгляд в бесконечность
Ходлер, Фердинанд (1853—1918) — швейцарский художник, один из крупнейших представителей модерна.
Ходлер разработал стиль, который назвал «параллелизм», характеризующийся симметричным расположением фигур в танцевальных или ритуальных позах.
Floraison
Начав с классической манеры старых мастеров, преимущественно испанской живописи, художник совершает резкий поворот в середине 1880-х гг. в сторону символизма. Новый художественный стиль Ходлера характеризовался декоративно-плоскостным построением композиции, состоящий из ритмически повторяющихся узоров линий, фигур, цветов, которые сам художник называл параллелизмом. Линия и цвет - два главных выразительных средства в картинах Ходлера, соединяются в живописную экспрессию, определенное эмоциональное состояние. Стремлением ярким цветовым пятном выразить душевные движения, динамичностью мазка искусство Ходлера предвосхищает живопись экспрессионистов. Его картины также по духу близки работам мастеров модерна, ибо для них характерны монументальность и лаконизм образного строя, ритмическое решение композиции, акцентированные контуры, плавные текучие линии пейзажа.
Взгляд в бесконечность
ИЗ ЧАСТНОЙ ГАЛЕРЕИ WANECG (ПАРИЖ).
12-11-2017 11:36
Henri Jean Martin - Parterre de fleurs
Henri Le Sidaner - La balustrade, la porte de la terrasse
Henri Le Sidaner - Le Dejeuner
Henri Jean Martin - Parterre de fleurs
Henri Le Sidaner - La balustrade, la porte de la terrasse
Henri Le Sidaner - Le Dejeuner
Normunds Braslins (род в 1962, Рига) - шедевры фигуративной живописи
11-11-2017 19:03
Автопортрет 2011 х.,м. 29 x 24
Нормундс Браслинс зарекомендовал себя на «территории» искусства, управляемой вечной классической традицией - универсальными ценностями, идеальной красотой, гармонией и совершенством, стремлением к «золотому веку». Сохраняя верность классическим жанрам и традиционным темам, фигурализму и целостности ремесла, его искусство сочетает в себе предпочтение прошлому наследию с поиском чистой формы и стремлением к современному классическому способу выражения.
Близость 2005 х.,м. 80 х 60
Автор отполировал свой индивидуальный стиль в постоянных исследованиях старых мастеров, а также анализировал визуальную реальность путем творческого использования своего опыта в черно-белых фотографиях и фотосессиях с моделями. В ассимиляции и воссоздании впечатлений, приобретенных в «музейном искусстве», его в основном привлекали мастера раннего Возрождения, находя сходные чувства формы, духовного насыщения и понимания ремесла в своих работах. Как и в искусстве эпохи Возрождения и классицизма, Нормундс Браслинc интересуется человеческой фигурой. (Айя Браслина)
Купание в лунной дорожке, 2003
х.,м._100 х 90
http://maintracker.org/forum/viewtopic.php?t=4623175
http://www.liveinternet.ru/users/2452628/post296514208/
http://www.makslaxogalerija.lv/eng/artists/normunds-braslins-2/
http://www.nbraslins.com
Автопортрет 2011 х.,м. 29 x 24
Нормундс Браслинс зарекомендовал себя на «территории» искусства, управляемой вечной классической традицией - универсальными ценностями, идеальной красотой, гармонией и совершенством, стремлением к «золотому веку». Сохраняя верность классическим жанрам и традиционным темам, фигурализму и целостности ремесла, его искусство сочетает в себе предпочтение прошлому наследию с поиском чистой формы и стремлением к современному классическому способу выражения.
Близость 2005 х.,м. 80 х 60
Автор отполировал свой индивидуальный стиль в постоянных исследованиях старых мастеров, а также анализировал визуальную реальность путем творческого использования своего опыта в черно-белых фотографиях и фотосессиях с моделями. В ассимиляции и воссоздании впечатлений, приобретенных в «музейном искусстве», его в основном привлекали мастера раннего Возрождения, находя сходные чувства формы, духовного насыщения и понимания ремесла в своих работах. Как и в искусстве эпохи Возрождения и классицизма, Нормундс Браслинc интересуется человеческой фигурой. (Айя Браслина)
Купание в лунной дорожке, 2003
х.,м._100 х 90
http://maintracker.org/forum/viewtopic.php?t=4623175
http://www.liveinternet.ru/users/2452628/post296514208/
http://www.makslaxogalerija.lv/eng/artists/normunds-braslins-2/
http://www.nbraslins.com
Из коллекции Национального музея , Стокгольм
11-11-2017 18:35
Альфред Бергстрём: Над морем
Вильгельм Джейнсон: Вечер на берегу. Окселезунд
Эжен Янссон: Вечер в Корнхамнсторге, Стокгольм
Альфред Бергстрём: Над морем
Вильгельм Джейнсон: Вечер на берегу. Окселезунд
Эжен Янссон: Вечер в Корнхамнсторге, Стокгольм
Шведский художник Маркус Ларсон (1825-1864)
11-11-2017 12:13
Норвежский фьорд в лунном свете. Мотив из Согне-фьорда
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Пылающий корабль
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Гейл на побережье Бохуслана
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
1857. 40×52
*****
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Норвежский фьорд в лунном свете. Мотив из Согне-фьорда
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Пылающий корабль
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Гейл на побережье Бохуслана
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
1857. 40×52
ИЗ ЧАСТНОЙ ГАЛЕРЕИ WANECG (ПАРИЖ). Цветочное
11-11-2017 12:04
Henri Fantin-Latour - Хризантемы
Henri Fantin-Latour - Большой букет хризантем
Henri Fantin-Latour - Розы
Henri Fantin-Latour - Roses Foncees
Henri Fantin-Latour - Хризантемы
Henri Fantin-Latour - Большой букет хризантем
Henri Fantin-Latour - Розы
Henri Fantin-Latour - Roses Foncees
"...о чем нельзя забывать..."
10-11-2017 20:05
Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение
"...о чем нельзя забывать..."
Дни и ночи, осень и зима, весна и лето сменяются на земле и уходят, полные своей мимолётной прелести. Среди забот и трудов, радостей и огорчений мы забываем вереницы этих дней, то синих и глубоких, как небо, то притихших под серым пологом туч, то тёплых и туманных, т о заполненных шорохом первого снега. Мы забываем об утренних зорях, о том, как блещет кристаллической каплей воды хозяин ночей Юпитер.
Мы невнимательны, мы забываем о том, о чем забывать нельзя,
о красоте, которой проникнут наш мир.
Константин Паустовский
Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение
"...о чем нельзя забывать..."
Дни и ночи, осень и зима, весна и лето сменяются на земле и уходят, полные своей мимолётной прелести. Среди забот и трудов, радостей и огорчений мы забываем вереницы этих дней, то синих и глубоких, как небо, то притихших под серым пологом туч, то тёплых и туманных, т о заполненных шорохом первого снега. Мы забываем об утренних зорях, о том, как блещет кристаллической каплей воды хозяин ночей Юпитер.
Мы невнимательны, мы забываем о том, о чем забывать нельзя,
о красоте, которой проникнут наш мир.
Константин Паустовский
А ИЗ НАШЕГО ОКНА...
10-11-2017 18:17
[610x800]
2002 год. Горохов Игорь Иванович (Россия, 1931 - 2008) «Окно в сад»
Анри Жан Гийом Мартэн Vase of Flowers on a Window
Анри Жан Гийом Мартэн View from the Artist's Studio
Французский импрессионист Анри Мартэн (1860-1943).
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post389335809#
[610x800]2002 год. Горохов Игорь Иванович (Россия, 1931 - 2008) «Окно в сад»
Анри Жан Гийом Мартэн Vase of Flowers on a Window
Анри Жан Гийом Мартэн View from the Artist's Studio
Французский импрессионист Анри Мартэн (1860-1943).
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post389335809#
Французский художник Анри Жан Гийом Мартэн (1860-1943)
10-11-2017 17:52
Анри Мартэн создал серию полотен, наиболее полных и законченных, вдохновляясь пейзажами юга Франции и увлекаясь поисками новых световых решений. Хотя работы Мартэна как неоимпрессиониста не считаются основополагающими, его произведения пользовались успехом и вошли в мировую классику живописи как неоимпрессионизма, так и символизма. В то же время, отдаляясь от тем, характерных символистам, в своих пейзажах он сохранял поэтику таинственности атмосферы и пространства. Художник использовал одухотворение форм (как традиционных образов, так и аллегорий).
Self Portrait
The Hills behind the Port of Collioure
Reflected Willow on the Green, 1915
https://gallerix.ru/storeroom/713800275/
rutracker
Анри Мартэн создал серию полотен, наиболее полных и законченных, вдохновляясь пейзажами юга Франции и увлекаясь поисками новых световых решений. Хотя работы Мартэна как неоимпрессиониста не считаются основополагающими, его произведения пользовались успехом и вошли в мировую классику живописи как неоимпрессионизма, так и символизма. В то же время, отдаляясь от тем, характерных символистам, в своих пейзажах он сохранял поэтику таинственности атмосферы и пространства. Художник использовал одухотворение форм (как традиционных образов, так и аллегорий).
Self Portrait
The Hills behind the Port of Collioure
Reflected Willow on the Green, 1915
https://gallerix.ru/storeroom/713800275/
rutracker
Французский художник Анри Жан Гийом Мартэн (1860-1943)
10-11-2017 16:59
Анри Мартэн (фр. Henri Jean Guillaume Martin) - французский неоимпрессионист, пуантилист, символист.
Self Portrait in the Garden
Portrait of Odette, 1910
Sewing in the Garden of Marquayrol
*****
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Анри Мартэн (фр. Henri Jean Guillaume Martin) - французский неоимпрессионист, пуантилист, символист.
Self Portrait in the Garden
Portrait of Odette, 1910
Sewing in the Garden of Marquayrol
РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ. Горохов Игорь Иванович (Россия, 1931-2008)
10-11-2017 11:54
Оригинал взят "kykolnik" в Горохов Игорь Иванович (Россия, 1931-2008)
"text..."
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Оригинал взят "kykolnik" в Горохов Игорь Иванович (Россия, 1931-2008)
Рассказывая осенью 2011 года про Константина Егоровича Маковского, я упомянула в числе прочего факт, что он сыграл роль «злого гения» в судьбе русского художника Ивана Лаврентьевича Горохова, на публикацию о котором откликнулся Алексей aleksyri, и предложил помощь в виде сканов из альбома «Династия Гороховых». Это позволило более подробно рассказать о живописце и его сыне, так же ставшем художником.
Рассказ о внуке Ивана Лаврентьевича.
Горохов Игорь Иванович (Россия, 1931 - 2008)
«Он оставался верен заветам деда: творил «без мудрствований» - в традиционной манере русского
реалистического искусства, и ни одним своим полотном не бывал доволен до конца...
Он - истинный внук своего деда и сын своего отца...» Рена Шейко
[700x529]
Игорь Иванович Горохов, младший представитель династии художников, родился в Можайске 24 января 1931 года. Уже с детства судьба его была определена - идти по стопам знаменитого деда Ивана Лаврентьевича и талантливого отца Ивана Ивановича. Иначе и не могло быть. Находясь в творческой атмосфере дома Гороховых, окруженный картинами и рисунками деда и отца, мальчик с жадностью вбирал в себя живительную силу источника, название которого - искусство.
Шведский художник Маркус Ларсон (1825-1864).ПЕЙЗАЖНОЕ
10-11-2017 11:45
Шведское озеро. Этюд
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Скалистый пейзаж с водопадом
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Simeon Marcus Larson (1825–1864), Швеция
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post368865769#
https://gallerix.ru/storeroom/343771907/
Шведское озеро. Этюд
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Скалистый пейзаж с водопадом
Национальный музей, Стокгольм (Nationalmuseum, Stockholm).
Simeon Marcus Larson (1825–1864), Швеция
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post368865769#
https://gallerix.ru/storeroom/343771907/
Швейцарский художник Фердинанд Ходлер
09-11-2017 10:31
Die Nacht, 1889-90
«Ночь». (1889—1890). Художественный музей. Берн
Организованная частная выставка картины ("Ночь") была триумфальным успехом. Её провезли и показали в Париже, Мюнхене и в Венеции. Авангардный мир принял картину с готовностью, а Ходлер сразу стал знаменитым.
То чёрное чудовище, которое видит во сне мужчина в центре, олицетворяет смерть по мысли художника. Начиная с этой работы Ходлер твёрдо перешёл к символизму и
позже к модерну.
Day
День. 1898-1900, Ходлер, Фердинанд (1853-1918)
Фердинанд Ходлер (1853−1918). Швейцария
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post424553204/
Фердинанд Макс Ходлер (нем. Ferdinand Max Hodler) - швейцарский живописец и график
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post390303695
https://gallerix.ru/storeroom/646911897/
Die Nacht, 1889-90
«Ночь». (1889—1890). Художественный музей. Берн
Организованная частная выставка картины ("Ночь") была триумфальным успехом. Её провезли и показали в Париже, Мюнхене и в Венеции. Авангардный мир принял картину с готовностью, а Ходлер сразу стал знаменитым.
То чёрное чудовище, которое видит во сне мужчина в центре, олицетворяет смерть по мысли художника. Начиная с этой работы Ходлер твёрдо перешёл к символизму и
позже к модерну.
Day
День. 1898-1900, Ходлер, Фердинанд (1853-1918)
Фердинанд Ходлер (1853−1918). Швейцария
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post424553204/
Фердинанд Макс Ходлер (нем. Ferdinand Max Hodler) - швейцарский живописец и график
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post390303695
https://gallerix.ru/storeroom/646911897/