Луначарский Анатолий Васильевич - революционер, советский государственный деятель, писатель, переводчик, публицист, критик, искусствовед. С октября 1917 года по сентябрь 1929 года - первый нарком просвещения РСФСР, активный участник революции 1905-1907 годов и Октябрьской революции 1917 года.

Интересно мнение Луначарского о Кислинге, его живописи и отношении публики к художнику ( Луначарский Анатолий Васильевич ОБ ИСКУССТВЕ. ТОМ 1 "Искусство на Западе", сс 114 - 115)

"Художник, произведения которого мне мало были известны и которого я даже принял за представителя молодняка, художник, который приковал к себе мое внимание, — это Моисей Кислинг.
Д. П. Штеренберг разъяснил мне, что Кислинг, галицийский еврей, состоял в довольно тесных отношениях с нашими русскими художниками еще с давних времен, что он далеко не является новичком и ему, по–видимому, лет сорок. Все–таки это новый художник. Новый он потому, что славу свою — и славу немалую — завоевал только в последнее время. Кислинг очень интересен как живописец; в своих чисто колоритных задачах он достаточно изыскан и оригинален. Но прежде всего он останавливает вас своей огромной психологической заряженностью...

Голова девушки. Ок.1930

Голова молодой женщины. 410 x 350 мм. литография

Женский портрет. 1947. 40 х 31 см. масло, холст.
Частная коллекция

*****

Карл Улоф Ларссон: Подготовка к игре


Карл Улоф Ларссон: Праздник

*****

Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение

ФИЛОСОФ И РУСАЛКА. ИСТОРИЯ ЗИНАИДЫ ГИППИУС И ДМИТРИЯ МЕРЕЖКОВСКОГО

далее

Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение

Советский радиотеатр для детей: лучшие спектакли и передачи

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Он открыл дверь в модернизм Carl Wilhelmson (Swedish, 1866-1942)... АукционноПортретноЖанровое

 

"Two sisters, 1922" дочери художника

В то время, когда Карл Вильгельмсон писал портрет своих дочерей, ему было 66 лет, и на картине показаны его профессиональные навыки, его верная рука и его энергия. Место было драматичным, и было прекрасной идеей разместить хорошо одетых молодых женщин на вершине скалы. Захватывающий образ подчеркивается резко сокращенной перспективой. В дополнение к которым острые края скалы создают прекрасный акцент на вздымающиеся пастели девушек. Художник сохраняет часть белой земли, которая покрывает холст, используя его в качестве составной части картины, и получается, что она очень хорошо работает против слегка матового и сухого нанесения краски, с которой ему нравится работать. К этому он также может добавить свою технику «цветного пятна» и краски Веймара, которые являются более редким типом масляных красок. Несколько «раздражительный» вид девушек также контрастирует с залитым солнцем, медитативным фоном.


Эта картина 'Porträtt föreställande Irmelin Högström med blombukett i famnen' приобретена на Uppsala Auktionskammare 'Classic Sale' в 2017 за $381,422.
[показать]
[450x300]
Carl Wilhelmson/Вильгельмсон, Карл Вильгельм (1866-1942) шведский живописец и литограф, известный художник западного побережья Швеции.
Художник Карл Вильгельм родился в Фискабекскиле, и, несмотря на то, что он стал признанным на национальном уровне художником, он поддерживал конкретную связь с родиной на протяжении всей своей жизни.
Карл начал изучать литографию в возрасте 14 лет в коммерческом училище Гётеборга.

Читать далее...

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение

Anshelm Schultzberg (Swedish, 1862-1945)... АукционноПейзажное (часть-1)

Приход зимы всегда необычаен - здесь

[показать]
[190x255]Anshelm Leonard Schultzberg/Ансельм Леонард Шульцберг (28 сентября 1862 Фалун- 27 февраля 1945) шведский художник.
Шульцберг учился в Стокгольме в Техническом училище у Edvard Perséus в 1881 году и в 1882-86 в художественной академии.
Он стремительно вошел в яркое созвездие скандинавских живописцев конца XIX века, заявив о себе еще будучи студентом стокгольмской Академии изящных искусств (1882-1886). Заслуженной наградой в год выпуска стала специальная Королевская медаль и персональная стипендия для стажировки во Франции и Италии. Затем последовали медали на выставках в Париже (1889), Чикаго (1893) и Всемирной выставке 1904 года в Сент-Луисе. А потом была еще долгая жизнь и общественное признание.


Ныне его работы можно увидеть в европейских и североамериканских музеях. Шульцберг представлен, среди прочего, в Гетеборге художественном музее и Национальным музее в Стокгольме.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже 'Spring landscape from Graversfors' приобретена на Bukowskis, Stockholm 'The Classic Sale' в 2014 году за 45 806 долларов.

Далее******

Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение

Езда в Незнаемое

Я был искателем
И им я остаюсь
Лишь книги с звездами
Мне больше не дают ответов
Учения своей души
Я начал слушать...

Руми

______________________________


"Хотя практическое мышление отдельного человека в его обыденной жизни все еще определяется терминами твердой материи, трехмерного пространства, времени, направленного в одну сторону, и линейной причинности, философское понимание существования становится уже значительно более сложным и искушенным, оно приближается к образцам, открытым великими мистическими традициями мира. Вселенная предстает бесконечной сетью путешествий в сознании, а думающий индивид выходит за границы двойственности испытывающего и испытываемого, формы и пустоты, времени и безвременья, предопределения и свободной воли, существования и несуществования. "

Станислав Гроф, 1931 (американский психолог и психиатр)



...

Amethystium. Meadowland



ЕЗДА В НЕЗНАЕМОЕ

(...Но землю с небом, умирая,
он все никак связать не мог.)

Никогда не наскучит
езда в незнаемое.
Днем и ночью идут поезда
в незнаемое.
Кто-то молча табак у окна
раскуривает.
Кто-то шумно бутылку вина
раскупоривает.
Кто-то пишет письмо,
где клянется в верности.
И на всем —
загадочный отблеск
вечности.

Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение

"Молитва-Любовь" Светланы Молевой (1946—2005)

[197x320]

Я люблю вас,
Здравствуйте, люди,
Познакомимся: это – я.
Может статься, что с вами будет
Жить когда-нибудь песня моя.
Чтоб и в праздничный день,
И в будни
Вы меня называли: своя!
Вот рука моя,
Здравствуйте, люди,
Познакомимся, это – я!

Светлана Молева (1946—2005)

____________________________________


Со стихами Светланы Молевой начала знакомство на сайте "Псковский литературный портал" в разделе "Забытые стихи". Как жаль, что её проникновенную, душевную лирику пришлось опубликовать в рамках такого проекта сайта - вспомнить забытое, забытое прекрасное... Что же, вспомним, если забыли, узнаем, если не знали или вновь перечитаем как любимое... А начнём с самого известного, пожалуй, стихотворения:

Какой немыслимый простор!
Какие дали, реки, избы…
Жить,
Жить всегда!
И чувство жизни
На миг охватит,
Как костер.

А дальше –
Не хватает глаз:
Так ярко,
Холодно,
Печально,
Так вдохновенно до отчаянья,
Как будто все – в последний раз.

Таких удивительных художников, как Аполлинарий Васнецов, наберется немного среди всех живописцев конца XIX – начала XX века. Он вошел в историю русской живописи и как мастер монументально-эпического пейзажа, воспевшего природу Урала и Сибири, и как создатель историко-бытового жанра, показавшего древнюю Москву.

Васнецов Виктор Михайлович, Портрет художника Аполлинария Михайловича Васнецова. 1878

Александр Бенуа говорил о нем: «Мне нравились его довольно наивные, и все же убедительные затеи «возрождения» прошлого обожаемой им Москвы и его попытки представить грандиозность и ширь сибирской природы. Познакомившись с ним поближе, я поверил в абсолютную чистоту его души, а также в тождество его духовной природы и его искусства. Да и наружность у «Аполлинаши» удивительно соответствовала его творчеству. Что-то девичье-чистое светилось в его несколько удивленном взоре, а его довольно пухленькие «ланиты» (слово это как-то особенно сюда подходит) рдели таким румянцем, какого вообще не найдешь у взрослых людей и у городских жителей... Прелестен был и его «сибирский» говор, еще более дававший впечатление чего-то истинно русского, нежели говор москвичей»

Младший брат знаменитого Виктора Васнецова, известный гораздо менее, Аполлинарий Васнецов отнюдь не был его робкой тенью, а обладал вполне самобытным дарованием. Он не получил систематического художественного образования. Его школой стало непосредственное общение и совместная работа с крупнейшими русскими художниками: братом, И. Е. Репиным, В. Д. Поленовым и др. Молодого художника интересует прежде всего пейзаж. Ранние его работы (1880-х гг.) не свободны от влияний старших современников.


Абрамцевские дали. 1880-е
Холст, масло
Мемориальный музей-квартира А.М.Васнецова, Москва

Первым свидетельством преодоления ученического уровня и признания молодого художника стало приобретение Павлом Третьяковым с IX выставки Товарищества передвижных художественных выставок картины «Серенький день» (1883). Образ природы решен здесь в лирическом ключе. Мягкая гамма сближенных зеленовато-серых тонов хорошо передает световоздушную среду, глубину пейзажного пространства и состояние пасмурного дождливого дня на берегу Финского залива (этюды к картине писались в Териоках).


Серый день (Серенький денек). 1883
Холст, масло. 54 x 89 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

*****

Карл Улоф Ларссон: Мост. Из дома


Карл Улоф Ларссон: Рыбалка

*****

Вечер в Петербурге. 1871
Бумага, акварель. 13 x 22 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва


Букет. 1884
Бумага, акварель. 17 x 25 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Васнецов стал первопроходцем, возглавив в русском искусстве эпоху “искания Руси” (Грабарь), принеся новые начинания, идеи и веяния коренным образом изменившие русское искусство конца XIX — начала XX вв.


Крамской Иван Николаевич (1837-1887).
Портрет художника Виктора Михайловича Васнецова. 1874
Бумага, мокрый соус, итальянский карандаш, белила, проскребание, кисть.
60 x 44 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Выдающийся русский живописец, один из основоположников национально-романтического варианта русского модерна, Виктор Михайлович Васнецов, родился в 1848 г. в селе Лопьял Уржумского уезда в Вятской губернии. Прадед художника окончил рисовальный класс семинарии. Его отец, Михаил Васильевич Васнецов, был образованным сельским священником.

*****

часть 4 - европейского искусства. Европейская живопись: Mary Fedden
Pink lilie


часть 4 - европейского искусства. Европейская живопись: Mary Fedden
Florentine garden


часть 4 - европейского искусства. Европейская живопись: Mary Fedden
Flowers in a landscape

Карл Улоф Ларссон: Живопись под открытым небом


"Карл Улоф Ларссон: Идиллия в студии. Жена художника и их дочь


"Карл Улоф Ларссон: Ева Апмарк (1852-1944), урождённая Чилдстренд


КАРЛ ЛАРССОН. ТРИПТИХ О ТРЕХ КИТАХ МИРОВОЙ ЖИВОПИСИ
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post423481433#
https://gallerix.ru/album/Museums

Под дождем в дилижансе на Черную речку. 1871
Бумага, акварель, сепия, процарапка. 16 x 21 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва



Самовар. 1876
Бумага, акварель. 15 x 22 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Альберт Эдельфельт — финский живописец, график шведского происхождения. Писал картины на исторические и бытовые сюжеты, портреты, пейзажи. Работал в монументальной живописи. Использовал технику пастели и акварели.

Альберт Эдельфельт родился в Финляндии вблизи Порво.


Эдельфельт, Альберт - Вид на Порво с горы Нясинмяги

Его отец был архитектором. Первые уроки живописи мальчик получил в школе Финского художественного общества в Хельсинки. Решив посвятить себя живописи, он поступает в Академию художеств в Антверпене, но через год переезжает в Париж, где берёт уроки у Л. Жерома. Представитель реалистического направления. Испытал влияние импрессионизма. Автор исторических полотен, картин из народной жизни, пейзажей, портретов, отмеченных свободой и выразительностью художественной формы, тонкой передачей свето-воздушной среды, праздничной яркостью колорита. Уже в двадцатитрёхлетнем возрасте Эдельфельт стал наиболее заметной фигурой финской живописи и возглавил борьбу молодого поколения художников за реализм и работу с натуры



Эдельфельт, Альберт - В детской
Картина "В детской" (1885) была куплена Александром III для Гатчинского дворца.

Благодаря популярности и авторитету А. Эдельфельта, искусство Финляндии получило признание в России. В Петербурге Эдельфельт познакомился с молодыми деятелями нового русского искусства Сергеем Дягилевым и Александром Бенуа: "Мы буквально висели на Эдельфельте, в наших глазах его голова была окружена ореолом парижского признания", - писал позже Бенуа.
Близость финских и русских художников ознаменовалась несколькими совместными выставками. Крупнейшая из них была в 1898 году в музее при училище барона Штиглица. Там были представлены работы в то время молодых художников: Серова, Репина, Врубеля - из российских; и М. Энкеля, Галлен-Каллела, Ярнефельда - с финской стороны. Выставка возбудила большой интерес к финской культуре и самой Финляндии среди русской публики.


Эдельфельт, Альберт - Добрые друзья. Портрет сестры художника Берты Эдельфельт



Эдельфельт, Альберт - Портрет М.В. Дьяковской-Гейрот

Русский критик В.В. Стасов писал: "Лучше всех их финляндцев, конечно, Эдельфельт, а у него замечательнее всего картина "Прачки" (1889), полная здорового, свежего реализма и жизни". Эта картина осталась в России, а с 1930 г она - в Эрмитаже.


Эдельфельт, Альберт - Прачки

*****

Пейзаж в кампаньи. 1948. 29.8 х 21.5 см. акварель, бумага. Частная коллекция


Деревья. 1919. 73 х 60 см. масло, холст. Частная коллекция


Пейзаж в Провансе. 1919. 46 х 55 см. масло, холст. Частная коллекция

Васнецов Виктор Михайлович. Портрет Михаила Васильевича Нестерова. 1926

Нестеров Михаил Васильевич. Автопортрет. 1906 Бумага на картоне, графитный карандаш, белила, сангина. 41 x 34 см Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Апостол Иоанн. 1909
Образ Царских врат церкви Покрова Богородицы
Покровский храм Марфо-Мариинской обители, Москва
-Один из Двенадцати апостолов, единственный из них, умерший естественной смертью. Сын Зеведея, также прозванный Богословом, евангелист, брат Апостола Иакова. В Евангелии от Марка вместе с братом прозван Иисусом «Сыном грома».


Апостол Лука. 1909
Образ Царских врат церкви Покрова Богородицы
Покровский храм Марфо-Мариинской обители, Москва
— апостол от семидесяти, сподвижник апостола Павла, христианский святой, почитаемый как автор одного из четырёх Евангелий и Деяний святых апостолов. Был врачом (Кол. 4:14), возможно, судовым доктором.
Евангелист Лука в православной и католической традициях считается первым иконописцем и святым-покровителем врачей и живописцев.
*****

https://trv-science.ru/2017...ya-ru-106/

Обнаруженный 27-29 сентября французскими и немецкими специалистами выброс рутения-106, произошедший, очевидно, на юге Урала в конце сентября 2017 года, стал достоянием российской общественности только в конце ноября. И, как водится, мы узнали об этом благодаря публикациям в западных СМИ, основанным на данных мониторинга местных служб радиационного контроля. Разгоравшийся скандал тлел с начала октября и разгорелся только сейчас.

Большой маскарад в 1772 году на улицах Москвы с участием Петра I и князя-кесаря И.Ф.Ромодановского. 1900
Картон, акварель, итальянский карандаш. 36 x 50 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург



Римский карнавал. 1884
Бумага, акварель, графитный карандаш. 21 x 27 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва



Императрица Анна Иоанновна в петергофском "Тампле" стреляет оленей. 1900
Картон, акварель. 36 x 46 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ. Василий Иванович Суриков (1848-1916)
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post425409254/