Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Волшебный край! Художник Шипилин Игорь Николаевич (Россия, Крым, 1961)
Захотелось открыть пост лиричными зимними пейзажами, хотя понятно, что ни для Крыма, ни для творчества потрясающего крымского живописца Игоря Шипилина, необыкновенно красиво воспевающего этот волшебный край, они не характерны. Но как же хороши! Да и зима все-таки на дворе...
Vivaldi. Violin Concerto in A minor - Allegro
Волшебный край! очей отрада!
Все живо там: холмы, леса,
Янтарь и яхонт винограда,
Долин приютная краса,
И струй и тополей прохлада...
Всё чувства путника манит,
Когда, в час утра безмятежный,
В горах, дорогою прибрежной
Привычный конь его бежит,
И зеленеющая влага
Пред ним и блещет и шумит
вокруг утесов Аю-Дага...
А. Пушкин. Бахчисарайский фонтан.
1821-1823
Зимой
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
В неподвижности ленивой... Художник Игорь Агава (Авраменко) / Igor Agava (Россия, 1964)
Кругом Старый Новый год, зима, снег... А я приглашаю вас отдохнуть на юг к морю, вместе с поэтичными работами неподражаемого худржника Игоря Авраменко (Агава). Чудесного вам отдыха, мои дорогие!
Испания
Сергей Грищук - Я буду помнить
|
...В окна днем я вижу море, |
В неподвижности ленивой |
Дм. Минаев. Под небесами юга.
1862
Дом, кипарис и море
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Тайны Собора Парижской Богоматери.Франция.
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Праздник доброй ностальгии....
|
В ночь с 13 на 14 января, ежегодно происходит маленькое чудо, - Новый год снова стучится к нам в дверь, только под другим названием - Старый Новый год.
|
 |
Странный праздник - необычный.
Ни общественный, ни личный.
Этакое де жа вю,
То, что я в душе храню.
|
После новогодней ночи |
 |
Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Медвежья любовь
[показать]Медвежья любовь
Около Земли Франца-Иосифа на пути обратно нам повстречалась любопытная медведица с медвежонком. Около трех часов они бродили вокруг ледокола, не давая нам двинуться дальше. Особенно трогательно было наблюдать, как заботливая мама учила своего Умку перепрыгивать с одной льдины на другую и как она злилась и рычала, когда он не допрыгивал…
[показать]РУССКИЕ ХУДОЖНИИ.Тропинин Василий Андреевич (1776-1857), часть 1
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post428348033/
Автопортрет 1830
Мирное течение московской жизни всколыхнул приезд Карла Павловича Брюллова в декабре 1835 года. Маковский привел Брюллова в мастерскую Тропинина. Рамазанов вспоминает: “Карл Брюллов, пораженный в старце необыкновенной ясностью ума, свежей памятью всего былого, теплотою чувств, живительным взглядом на искусство и удивительным о нем разговором, полюбил Тропинина всей душой и редкий день не навещал его. Не один раз случалось, что, приглашенный на роскошный обед аристократа, Брюллов изменял данному слову и приходил разделить за столом Василия Андреевича простые щи и кашу”.
Брюллов высоко оценил искусство и человеческое обаяние первого московского портретиста. И Тропинин был в восторге от своего знаменитого собрата по ремеслу. Общение с Карлом Павловичем не прошло для него бесследно.
У Тропинина появляются произведения большого размера со всеми приемами и аксессуарами большого парадного портрета. В портрете самого Брюллова (1836) артистическую незаурядность художника Тропинин подчеркивает пышным фоном: античными развалинами, увитыми виноградными лозами, дымящимся Везувием.
«Портрет Карла Павловича Брюллова»
1836.
Холст, масло 100 x 79
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Свечу зажгла. И жизнь её горенье.
Она затмила тьму. Какое наслажденье!!!
Свеча маяк нам светит на пути.
Где свет горит, там пишутся стихи.
Meulemans, Adriaan -- Lezende oude vrouw, 1800 - 1833
Meulemans, Adriaan -- Keuken bij lamplicht, 1817
Schalcken, Godfried -- Een meisje plaatst een kaars in een lantaarn en een jongen verzorgt een vuurtest voor een stoof, 1690-1706
Versteegh, Michiel -- De avondschool, 1786
Тропинин Василий Андреевич (1776-1857).
«Женщина в окне. (Казначейша)»
1841г.
Холст, масло 87,5 x 68
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург
«Морской пейзаж»
1880-е
Холст, масло
Частное собрание
Крым. Пейзаж с речкой. 1868
Холст, масло
Ростовский областной музей изобразительных искусств
http://www.art-catalog.ru/artist.php?id_artist=140
Художник Орловский Владимир Донатович(1842-1914)
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post298631162
Василий Тропинин родился 30 марта в 1776 году в селе Карповка Новгородской губернии крепостным графа А. С. Миниха. Впоследствии он перешел во владение графа И. И. Моркова в составе приданого за дочерью Миниха, Натальей. Отец его, управляющий у графа, за верную службу получил вольную, однако без детей. Тропинин еще мальчиком посещал в Новгороде городскую школу, а затем, когда способности к рисованию стали очевидны, он был отдан учеником кондитера в дом графа Завадовского в Петербурге.
 «Автопортрет на фоне окна, с видом на Кремль» 1846г. Холст, масло 106 х 84,5 Государственная Третьяковская галерея Москва | В девять лет Тропинин был определен в воспитанники Императорской академии художеств. В Императорской Академии художеств разрешалось посещать академические классы крепостным в качестве “посторонних”, вольноприходящих учеников. После рисовальных классов Тропинин поступил в мастерскую портретной живописи, которую возглавлял С. С. Щукин. В 1810-х годах в портретном классе Щукина ученикам и пенсионерам задавались следующие темы: “Возвращение ратника к своему семейству”, “Русская крестьянская свадьба”, “Русская крестьянская пляска” и “Ворожба на картах”. Таким образом, Щукин ориентировал своих учеников на правдивую передачу сцен народной жизни. В мастерской Щукина были заложены стилистические и технические основы живописи Тропинина. Будучи крепостным, Тропинин жил в доме учителя, тер ему краски, натягивал и грунтовал холсты. Отсюда — определенное сходство палитр художников. Излюбленное Тропининым сопоставление красновато-охристых тонов с глубокими оливково-зелеными и легкими голубовато-серыми напоминает одно из лучших произведений русской живописи рубежа XVIII и XIX веков — “Автопортрет” Щукина. |
По свидетельству Николая Рамазанова Тропинин “мягкостью своего характера и постоянной любовью к искусству скоро приобрел себе дружественное расположение и уважение бывших в то время на виду лучших учеников Академии: Кипренского, Варнека, Скотникова”.
На академической выставке 1804 г. его картина “Мальчик, тоскующий об умершей птичке”, написанная по картине Грёза, была замечена самой императрицей.
«Мальчик с мертвым щегленком», 1829
Холст, масло, 60х47
Ивановский областной художественный музей
1829г, холст, масло
Областной Xудожественный музей, Ивaново
Это повторение сгоревшей картины 1804 г.
Хлеба зреют. 1870
Холст, масло
Частное собрание
«Малороссийский пейзаж»
Холст, масло
Новгородский государственный объединенный музей-заповедник, Новгород
Костер в поле
Холст, масло
Государственный музей искусств Республики Казахстан им. Абылхана Кастеева, Алма-Ата
http://www.art-catalog.ru/artist.php?id_artist=140
Рейксмузеум: часть 2: Beert, Osias -- Stilleven, 1600-1624
Рейксмузеум: часть 2: Knoll, François Cornelis -- Stilleven in een stal, 1824
Рейксмузеум: часть 2: Knoll, François Cornelis -- Stilleven in een stal, 1824
Это цитата сообщения lira_lara Оригинальное сообщение
Антон Пик (Anton Pieck)
Наверное, мало у кого Нидерланды ассоциируются с образами, которые можно назвать сказочными и веселыми. Обычно эту страну представляют либо в жестком холодном образе (в старое время, когда Голландия была страной купцов и мореплавателей), либо в образе каком-то беспутном (сейчас, когда она стала восприниматься под вывеской «красных фонарей» и легализованных «легких наркотиков»). У меня есть и другое представление – не вполне реалистичное; это, скажем так, «другая Голландия». Я увидел ее образ, тот самый сказочный и веселый» (не только и не столько по содержанию, сколько по стилю), на картинах художника Антона Пика.
Антон Пик (Anton Pieck) жил в 1895–1987 годах. Поскольку я симпатизирую Голландии, мне было приятно посмотреть на ее виды, выполненные в таком забавном ключе. Некоторые картины изображают Англию
Кстати, стиль Пика, как я полагаю, в какой-то мере перенял русский художник Анатолий Кокорин, много иллюстрировавший сказки (например, Андерсена). Его картины памятны с детства.
Это цитата сообщения Откровения_Красоты Оригинальное сообщение
"Собирай моменты..." Живописец Владимир Стурис, 1977.
Собирай моменты,
Как солнышко,
Горячие, жгучие, ослепляющие.
И когда станет больно,
Или страх свои скользкие щупальца
Между сердцем и лёгкими алыми
Пустит,
Достань все моменты, поцелуи, прикосновения, взгляды, слова,
И, вот увидишь – утонут сомнения
В океане
Неземного
Счастья.
Софья Дубровская
...
"Моменты счастья" Владимира Стуриса, 1977
"Владимир...вспоминает ценные для него моменты, которыми он делится со зрителем.
Думает о важных для него людях, о которых рассказывает живописно. Поэтому неудивительно, что результаты его художественных воспоминаний получаются такими стилистически разнообразными и пластически многогранными. Как пазлы в целостную картину о жизни художником собраны житейские сценки, предметный мир в духе голландских натюрмортов, пейзажные мотивы юга России с чертами импрессионизма и реалистичные портреты близких ему людей. И в каждой работе перечисленных жанров можно обнаружить любопытные детали, нестандартные и нешаблонные решения в композиции или колорите. "
Искусствовед Решетникова Анна
Edgar Tuniyants. Мгновенья
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Люби всех нас, Господи, тихо... С Рождеством!
"Мир полон дремлющей любви. Счастлив тот, в ком она проснется и кто сумеет не упустить ее, не опошлить, а сохранить живой. Тот несет в себе источник внутреннего блаженства и око духовного откровения; счастье, чтобы осчастливить людей; свет, чтобы светить другим; вечный поток и вечную песню." (И.А.Ильин)
"...Никто не знал кругом,
что жизни счет начнется с этой ночи..."
Такая медленная тишина,
такие звёзды тихие… за облаками
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
"Баловень судьбы". Художник Андерс Цорн / Anders Zorn (Швеция, 1860-1920)
Много раз видела, сама делала пост на "заре лирушной юности", а все равно хочется возвращаться и возвращаться к его прекрасным дамам и удивительно целомудренным обнаженным девушкам. Сегодня вновь речь об одном из самых знаменитых шведских портретистов, живописцев и графиков – блистательном Андерсе Цорне, которого считали своим как художники-реалисты, так и импрессионисты.
[показать]
Терновый куст. 1886
Debussy Claude - Deux Arabesques
Андерс Цорн родился и рос на ферме родителей матери, его отец, местный пивовар, так и не женился на ней, мальчик был незаконнорожденным, что вовсе не сказывалось на его жизнерадостном характере. Он рано проявил художественные способности – рисовал, делал деревянные фигурки, и уже в 15 лет начал учиться в школе при Королевской академии искусств, а потом и в самой Академии, подрабатывая рисованием заказных портретов.
Ганнлод (Gunnlöd). 1886
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Зима владеет кистью в совершенстве. Художник David Grossmann (США, 1984)
Хотя природа спит в немом блаженстве,
И сны её отнюдь не суетливы...
У всех картин — и фон, и перспективы...
Зима владеет кистью в совершенстве!
Алевтина Маркова
Рождественский сезон (Christmas Tree Season)
Mars Lasar - Sapphire Dreams
Мне снился спящий лес, морозный иней,
Искрящаяся зимняя заря…
Зима в том сне была хрустально-синей,
Такой, как на картине Грабаря.
Светило, пробиваясь через кроны,
Пронзая мрак, будило небосвод.
Лесное царство лёгким перезвоном
Встречало Богом посланный восход.
Рассветные лучи легли румянцем
На белый кров, что колок и суров,
И сосны закружились в чудном танце,
На снег отбросив тени от стволов...
@ Алевтина Маркова
До прихода солнца (Before Sun Came Through)
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Свет – он в человеке. Художник Марк Гоулд / Mark Gould (США)
Такое чувство, что если повесить одну из его картин в комнате, ночник приобретать не потребуется...))) Мастер света!
____________
Чтобы озарять светом других,
нужно носить солнце в себе.
Ромен Роллан
Flint Mountain
Мы живём в поисках света. Мы рождаемся ради света. И не надо про то, что любовь – это не свет. Без любви темно даже с самыми мощными лампами.
Эльчин Сафарли. "Нет воспоминаний без тебя"
Movements in Light
Неблагоприятные жизненные обстоятельства заставили Василия Андреевича Тропинина потерять 20 лет художнической жизни, но, несмотря на это, он занял достойное место в ряду самых лучших русских и иностранных живописцев.
В.А. Тропинин никогда не был за границей и сам развивал свой талант изучением натуры, живя преимущественно в Малороссии.
«Автопортрет»
1830-е гг.
А талант и художественное мастерство его были таковы, что многие принимали портреты В. Тропинина за произведения Рембрандта, столько в них было поразительного колорита и силы освещения. Грациозные же женские головки доставили ему славу «русского Греза».
«Кружевница»
1823г.
Холст, масло 80 x 64
Музей В. А. Тропинина и московских художников его времени
Москва
Художник не поправлял природу модели и не приукрашивал ее искусственными эффектами; с всевозможной тщательностью передавал он почти неуловимые особенности лица изображаемого человека. Позы людей у Василия Тропинина натуральны и разнообразны, исполнение безукоризненно, а живописный эффект происходит от поразительного сходства с природой модели.
В 1823 году в жизни Василия Тропинина произошло событие огромной важности: крепостной графа Моркова, он наконец получил освобождение от рабской зависимости. Случилось это на Пасху, когда «граф Морков, вместо красного яичка, вручил В. Тропинину отпускную». Но одному, без сына...
«Портрет сына Арсения Васильевича Тропинина»
1818г.
Холст, масло 40,4 x 32
Государственная Третьяковская галерея
Москва
Тогда Василию Тропинину было 47 лет, и в том же году он представил в Совет Академии художеств (на соискание звания художника) три своих полотна, в числе которых находилась и знаменитая «Кружевница».
Именно она на выставке в Академии художеств была особенно тепло встречена публикой и сразу же стала широко известной. Сделавшись свободным человеком, Василий Тропинин мог поселиться в Санкт-Петербурге, но столичная карьера не соблазняла его. «Все я был под началом, да опять придется подчиняться... то одному, то другому. Нет, в Москву», — часто говаривал художник и навсегда обосновался в давно любимом городе.
 «Золотошвейка» 1826 г Холст, масло 81 х 64 Государственная Третьяковская галерея Москва |  За прошивками. 1830 |
«Пряха»
1820-e гг.
Холст, масло. 60.3 x 45.7 см
Государственная Третьяковская галерея