Эрих Мария Ремарк - знаменитый немецкий писатель ХХ века, Роман Ремарка «На Западном фронте без перемен» входит в большую тройку романов «потерянного поколения», изданных в 1929 г., с такими произведениями, как «Смерть героя» Ричарда Олдингтона и «Прощай, оружие!» Эрнеста Хемингуэя. Он редко высказывался о собственном творчестве, и предпочитал, чтобы его книги говорили сами за себя.
Эрих Мария Ремарк ((нем.Erich Maria Remarque, при рождении Эрих Пауль Ремарк (Erich Paul Remark)) родился 22 июня 1898 года в Оснабрюке. В 1904-м будущий писатель поступает в церковную школу, и через 10 лет — в католическую учительскую семинарию.
В 1916 году Ремарк был призван в армию и направлен на Западный фронт. 31 июля 1917 г., Эриха Ремарка ранили в шею, левую ногу и правую руку, и он был доставлен в военный госпиталь в Германии, где был до конца войны.
В 1919 г. Ремарк недолго работал учителем. Чуть позже он сменил ещё несколько профессий, пока в 1921 г. не занял пост редактора в журнале Echo Continental. В 1927 г. Ремарк перешел работать в журнале Sport im Bild, где с ноября 1927 года по февраль 1928 года публикуется его первый роман «Станция на горизонте», а вскоре в 1928 году был издан самый знаменитый роман Ремарке «На западном фронте без перемен».
Ещё в юности Ремарк увлекся литературой. Особенно ему нравилось творчество Стефана Цвейга, Марселя Пруста, Томаса Манна, Иоганна Гёте и Фёдора Достоевского. Также, на его темы и стили в творчестве повлияли война, военный госпиталь и госпиталь для душевнобольных, в котором Ремарк работал органистом при часовне.
Фотография писателя Эриха Марии Ремарка
* * *
Какими жалкими становятся истины, когда высказываешь их вслух.
(«Триумфальная арка»)
* * *
Мы живем в век консервов, нам больше не нужно думать. Все за нас заранее продумано, разжёвано и даже пережито. Консервы. Остается только открывать банки. Доставка в дом три раза в день. Ничего не надо сеять, выращивать, кипятить на огне раздумий, сомнений и тоски. Консервы.
(«Триумфальная арка»)
* * *
Свободен лишь тот, кто утратил всё, ради чего стоит жить.
(«Триумфальная арка»)
* * *
Свобода — это не безответственность и не жизнь без цели.
(«Жизнь взаймы»)
* * *
Когда человек боится, то обычно ничего не случается. Неприятности приходят именно тогда, когда их совсем не ждешь.
(«Возлюби ближнего своего»)
* * *
А ведь, собственно говоря, стыдно ходить по земле и почти ничего не знать о ней. Даже нескольких названий цветов.
* * *
А время… Оно не лечит. Оно не заштопывает раны, оно просто закрывает их сверху марлевой повязкой новых впечатлений, новых ощущений, жизненного опыта… И иногда, зацепившись за что-то, эта повязка слетает, и свежий воздух попадает в рану, даря ей новую боль… и новую жизнь…
* * *
Писатель Эрих Мария Ремарк и основатель студии Universal Карл Леммле
Если хочешь что-либо сделать, никогда не спрашивай о последствиях. Иначе так ничего и не сделаешь.
(«Триумфальная арка»)
* * *
Кто слишком часто оглядывается назад, легко может споткнуться и упасть.
(«Триумфальная арка»)
* * *
Самая тяжелая болезнь мира — мышление! Она неизлечима.
(«Три товарища»)
* * *
Фантазия никогда нас не обманывает
От оскорбления можно защититься, от сострадания —
Фамилия художника созвучна со старославянским словом «кустодия», что означает стража
Мир мог и не узнать такого художника, как Кустодиев. Родившийся в небогатой семье, Борис Михайлович готовился стать священником. Он учился в духовном училище, потом в семинарии, но увлекся искусством.
Очевидцы рассказывают, что работая акварелью, Кустодиев сначала встряхивал кисточку, а потом, облизывая губами, придавал ей нужную форму.
У художника была замечательная зрительная память. Он помнил, каким был фонарь на том или ином перекрестке, мог точно восстановить все вывески над лавками торговых рядов и даже какого-нибудь витиеватого дракона на конце водосточной трубы в Астрахани.
На первый свой гонорар – 16 рублей – начинающий художник купил «штаны и холст для работы».
С 15 лет Борис Кустодиев брал уроки рисования у выпускника Императорской Академии художеств Павла Власова – основателя астраханского художественного училища.
НАСЛЕДНИЦЫ АЙВАЗОВСКОГО. Как сложились судьбы дочек знаменитого художника
Жизнь знаменитого художника-мариниста из армянской семьи Ивана Константиновича Айвазовского (1817–1900 гг.) складывалась драматично. Его первая жена англичанка Юлия Гревс родила ему 4 дочерей: Елену, Марию, Александру и Жанну.
Казалось, девочки должны были сплотить супругов, которые плохо ладили из-за разных характеров. Однако Юлия так и не смогла смириться с тем, что ее муж на первое место ставит живопись.
А Иван Константинович злился на жену за непонимание и сгоряча даже поднимал на нее руку… Как эти семейные неурядицы отразились на жизни наследниц?
Трудная юность
Несмотря на частые домашние скандалы, они получили прекрасное образование и ни в чем не нуждались. Иван Константинович сильно к ним привязался и не хотел, чтобы они покидали его даже после замужества.
Поэтому Юлия заранее подыскивала им женихов среди знакомых семей. Для этого она устраивала в доме званые вечера, на которые приглашала феодосийский «высший свет».
Затея жены не понравилась Айвазовскому, и он запретил эти невинные вечеринки. Ведь гости, музыка, танцы, шум и смех мешали ему работать! Это недоразумение ухудшило и без того непростые отношения между супругами.
Профессор морской живописи Айвазовский Иван Константинович / Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого" Министерства обороны Российской Федерации / goskatalog.ru
Во время домашних ссор Юлия вместе с дочками периодически уезжала то в Одессу, то в Петербург. В 1861 году такая поездка обернулась бедой: жена художника и Александра (1852–1908 гг.) заболели опасной болезнью – скарлатиной.
Памяти Джовани Вепхвадзе (1949-2016). Старый Тбилиси
Весь Тифлис
Нисходит вечер, час весьма благоприятный
Для той прогулки, от которой ждать
Отрады — первая в Тифлисе благодать.
Куда ж идти? Иду через Мухранский
Овражный мост, и прямо на Армянский
Базар являюсь — там народ,
Поднявшись на заре, для дел, нужды и лени,
На узких тротуарах ищет тени,
Гуляет, спит, работает и пьёт. —
Осень окрасила шапки деревьев Желтым, багровым и красным...Ромм Александр
Все работы художника - здесь.
Осень окрасила шапки деревьев
Желтым, багровым и красным.
Как карнавал экзотических перьев,
Парк стал волшебно-прекрасным"...
В. Степанова
Ромм Александр (Россия, 1985)
ОсеннеПейзажное (часть-2)
Золото осени радует взоры,
В нём утопают красиво леса.
Бабье лето сплетает узоры,
Рыжая, яркая всюду земля.
Синее небо как луг васильковый,
Солнце раскинуло всюду лучи.
Ветер трепет гривы клиновые,
Листья как яркие всюду огни.
Как я люблю эту пору осеннюю,
Как же прекрасен нынче октябрь.
Осень дарует янтарь драгоценный,
Скоро наступит дождливый ноябрь.
Художник Иван Харченко.
Иван Николаевич Харченко родился на Кубани в 1960 г.В детстве Ваня начал рисовать мелом на полу, потом учился в школе - интернате для глухих детей и уже тогда увлекался рисованием.
Окончил художественно - оформительское отделение политехнического колледжа в Павловске Ленинградской области и долгое время работал оформителем на литейном заводе КамАЗа, и даже получил первую премию в конкурсе политического плаката.
С 1998 г. Иван стал свободным художником, работающим в самых разных жанрах - от портрета до крупных сюжетных картин. Активный участник выставок, организуемых Ассоциацией глухих художников России.
Висконтиев мост. Павловский парк
Летняя прогулка
Человек, не прочитавший ни одной книги, но научивший мир читать океан: 10 парадоксов Ивана Айвазовского
Его картины едва не спровоцировали религиозный скандал в Ватикане, а одного его полотна хватило, чтобы довести великого Илью Репина до предынфарктного состояния. Он отрепетировал собственную смерть, сказочно обогатив парижского арт-дилера, и умудрился принять участие в предотвращении ядерной катастрофы спустя полвека после своего ухода в вечность.
Самый знаменитый маринист планеты Иван Айвазовский был кем угодно, только не скучным академическим живописцем. Его жизнь — это остросюжетный роман, сотканный из капризов гения, невероятного коммерческого чутья и парадоксов, в которые трудно поверить.
Перед вами 10 поразительных фактов о человеке, который приручил девятый вал.
В истории искусства есть фигуры, чьи судьбы словно сотканы из путешествий и открытий. Эжен-Алексис Жирарде (1853–1907) принадлежит к их числу — художник, который родился в самом сердце Парижа, но нашёл свой путь под палящим солнцем Северной Африки. Его кисть запечатлела для нас мир, который сегодня уже почти невозможно увидеть: бескрайние пустыни, шумные базары и размеренный быт бедуинских племён — таким, каким он был в конце XIX века.
Эжен Жирарде, гравюра (деталь) по фотографии в альбоме современных фигур Мариани, том XI, 1908 г. гравер неизвестен
Картины разной тематики.Художник Паутов Игорь Николаевич .
Картины разной тематики.Художник Паутов Игорь Николаевич
Я родился в Приморском крае в 1958 году. С раннего детства любил рисовать и пробовал себя в разных техниках и жанрах. С 1976 по 1979 годы служил на Тихоокеанском флоте. Был в дальних морских походах по всему Тихому океану. Там проникся величественной красотой и романтикой этой стихии, её необузданной мощью и обаянием. Всё детство меня окружала природа дальневосточной тайги, которая научила меня быть наблюдательным и привила любовь к гармонии и уважение к мудрости мироздания. В 1989 году закончил Владивостокское художественное училище живописное отделение. Принимал участие в городских выставках Владивостока и Санкт Петербурга. Многие мои картины находятся в частных коллекциях в Японии, Китая, США, Ирландии, Франции, Швеции, Финляндии и других
Одухотворенность природы в картинах малоизвестного художника Карла Розена
Карл Иоганович Розен (1864-1934) - живописец, пейзажист, писал романтические пейзажи в стиле Юлия Юльевича Клевера.
Розен Карл (1864—1934)Лето
Сведений о жизнии и творчестве художника в интернете совсем немного.
Розен Карл (1864—1934)Осень
Русский и латвийский художник Карл Иоганович Розен родился 28 января 1864 года в Елгаве. По окончании местного реального училища уехал в Санкт-Петербург, где продолжил учебу в Императорской академии художеств у И.И. Шишкина и Ю.Ю.Клевера по классу пейзажной живописи. Выставки художника проходили в залах Академии в 1906, 1908, 1912 и 1914 годах.
Создавать красоту – это счастье: художник Станислав Побытов.
Художник Станислав Побытов
Станислав Побытов — современный российский художник из Твери, известный своими живописными пейзажами России, сказочными и атмосферными сюжетами. Основные работы включают реалистичные пейзажи с элементами романтизма, а также графические работы. Его стиль характеризуется детальной проработкой света и природы.
Родился в 1965 году в Польше. Отец – летчик военно-транспортной авиации дал мне первые уроки рисования, которые и дали первый толчок. В дальнейшем узнал, что по отцовской линии многие имеют талант к изобразительному искусству. Рисовал, сколько себя помню, но художником стать не стремился.
увлекался передвижниками, потом – сюрреализм, импрессионизм, модернизм… это было в прошлом веке, сейчас всё это перемешалось и вылилось в новые картины.
Пейзажи художника Андрея Липко.
Художник Андрей Анатольевич Липко, родился в 1967 году декабря 12, в городе Воронеж в семье инженеров-строителей. Образование получил в средней школе №28. Художественного образования не имею. Живописи обучился самостоятельно. Много путешествовал.
Мы часто погрузившись в суету, Не видим, что чудес полна природа...(Художница Елена Лебедева )
Мы часто погрузившись в суету,
Не видим, что чудес полна природа,
Не замечаем леса красоту
И голубые краски небосвода.
Нам некогда порой понаблюдать,
Как трудится пчела неутомимо.
И не узрев природы благодать,
Проходим мы в раздумьях просто мимо!
А ведь природа сказочно мудра,
Она энергией и силой заряжает!
Московские прогулки. Собор Василия Блаженного. 2 Часть .
Иоанн Блаженный скончался через два года после Василия Блаженного, завещав упокоить его в Покровском соборе в 1589 году. Над его захоронением в 1672 году была также воздвигнута маленькая церковь-придел в его честь. Сейчас этот храм находится на реставрации, доступ в него закрыт. После окончания реставрации здесь будут находиться мощи св. Иоанна Блаженного.
Два храма – св. Василия Блаженного и Иоанна Блаженного – относятся к «комплексу нижних церквей собора», а вместе с подклётом из белых «дышащих» известковых кирпичей и окнами-«продухами», которые поддерживают здесь уникальный микроклимат – нижний первый ярус (тёплый). Собор Василия Блаженного построен по формуле «божественной гармонии», в его идеальных пропорциях скрыта гармония «золотого сечения». Соотношения высоты и основных частей этого храма образуют ряд золотого сечения (ряд Фибоначчи, когда меньшая часть относится к большей, как большая ко всему целому. 62% и 38%, или величина – 1,6180339887). Рисунки куполов – уникальны. Ни один купол не повторяет другой. Форма глав – луковичная.
Город, жизнь, мгновения. И снова – художница Юлия Боско. Летние пейзажи.
Юлия Боско работает в различных жанрах. Один из любимых – пейзаж с мотивами родного города, берега Невы и многочисленные петербургские каналы. Соединяя природу и архитектурные формы, созданные человеком, художница создает образ северной столицы, обращая внимание на гармонию окружающего городского пространства, являющегося частью природного ландшафта.
Романтические улочки старого Парижа.Художник Михаил Розенвайн.
Художник Михаил Розенвайн
Романтические улочки старого Парижа, уютные столики парижских кафе, музыка и танцы под дождем на картинах художника Michael Rozenvainю. Художник Michael Rozenvain (Михаил Розенвайн) родился в 1963 году в советском Киеве, закончил киевскую художественную школу и Академию декоративного искусства во Львове. В 1990 году Michael Rozenvain иммигрировал в Израиль. С той поры художник много и успешно выставляется на групповых и индивидуальных выставках, работает над созданием декоративных элементов для общественных зданий, отелей и библиотек.
Художник Иван Харченко.
Собор Василия Блаженного построен по формуле «божественной гармонии», в его идеальных пропорциях скрыта гармония «золотого сечения». Соотношения высоты и основных частей этого храма образуют ряд золотого сечения (ряд Фибоначчи, когда меньшая часть относится к большей, как большая ко всему целому. 62% и 38%, или величина – 1,6180339887).
Рисунки куполов – уникальны. Ни один купол не повторяет другой. Форма глав – луковичная.
