"Увидеть мир в светлых, добрых, ярких красках может любой человек, хотя бы раз прикоснувшись к сказке", - с самого детства была уверена Катя Дудник …
Уникальный Жостовский узор – это роскошь и чувственность, таинственный и волнующий мир, который дарит наслаждение красотой и многообразием красок.
Субботний день
Евгений Балакшин родился в городе Саранске в 1962 году. Окончил художественную школу, Саранское художественное училище, Харьковский художественно промышленный институт. Член Союза Художников России с 1991 года.
Творчество Евгения Балакшина стилистически принадлежит к русской реалистической школе живописи с ее тонкой передачей колорита и света, богатством цветовой палитры.
Работы художника вызывают большой интерес у коллекционеров Франции, Великобритании, Нидерландов, Испании, Швейцарии, странах Азии, США, регулярно выставляется во Франции, Англии, Испании, Португалии и Америке.
Картины Евгения Балакшина находятся в постоянной экспозиции Мордовского республиканского музея изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи.
Эх, прокачу
Федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.
[показать]
Художник К.Маковский "За чаем"
Чай по-русски – это нечто особенное. Наше традиционное чаепитие не похоже ни на английское, ни на японское, ни на китайское, хотя, конечно, мода на чай пришла к нам из-за границы. Ну, скажите, у кого еще есть пузатый самовар, бокастые чашки с яркими цветами, привычка пить чай из блюдца и вприкуску с кусочками колотого твердого сахара?
Немногие знакомы с творчеством самобытнейшего художника Федота Васильевича Сычкова. А в 1910-е годы его работы имели успех не только на выставках в России, но и в парижском Салоне, где они охотно раскупались любителями живописи, проявлявшими интерес к жизни и искусству нашей страны.
Девочка с ягодами. 1879г.
Живописец Рачков Николай Ефимович - один из самых известных русских мастеров бытового жанра 19-века. Писал портреты особенно женские и детские, исполненные тонкого живописного мастерства и прелести русского образа.
Взрослые ! Если грустите,
Кошки скребут на душе –
Детство в аптеке спросите :
В капельках или в драже.
[показать]
Капелек с сахаром пятъ –
И босиком без ботинок
Прямо по лужам гулять !
[показать]
Небо такой синевы … !
Солнцем, травинкой и птицей
Будто бы станете Вы
Матрёшки Людмилы Романовой (ведущего художника «Лида – студия») созданы по всем канонам коллекционной куклы не только потому, что существуют в единственном экземпляре, но и по высочайшему уровню мастерства живописи. Эти куклы-дети - маленькие произведения искусства. В них сочетается жанр портретной миниатюры с традицией русского и западноевропейского детского портрета. Живость и одухотворенность мастерски написанных, таких настоящих и светлых детских лиц подчеркивается безукоризненно-достоверной подачей русского исторического костюма, богатством деталей.
[показать]
[показать]
[показать]
Любовь Новосёлова — автор замечательных иллюстраций для детей и про детей, воплотила в жизнь идею большинства педагогов о замечательных сюжетных картинках по временам года, на которых можно рассматривать не только признаки того или иного времени года, но и деятельность детей, их увлечения, одежду по сезону и погоде, а самое главное, эмоции на детских личиках, межличностные отношения, отношения к окружающему миру.
[показать]
[показать]
Нагорнов Владислав Анатольевич (род. 1974)
Живописец, закончил Пензенское художественное училище им К.А..Савицкого затем Российскую Академию Живописи Ваяния и Зодчества.
Член Союза художников России с 2001г.
Постоянный участник общероссийских выставок и зарубежных аукционов.
Работы художника находятся в частных и корпоративных коллекциях России и за рубежом.
[показать] |
«Боярышня заплетающая косу»
|
«Боярышня со шкатулкой»
[показать]Русский живописец Б.М.Кустодиев говорил, что гжельские чайники и чашки цветут "колдовскими синими цветами”. И действительно, знаменитые синие цветы, листья и бутоны на белом фоне – исключительная гжельская традиция, которой не найдешь нигде больше в мире. Самобытный стиль росписи кобальтом (синей краской) использует тридцать различных оттенков: от почти прозрачного светло-голубого до насыщенного темно-синего цвета.