С детских лет Ален говорил на идиш, в течение 8 лет учился в еврейской школе. Сейчас это влиятельный кинорежиссер, продюсер, актер-комик, сценарист, писатель, драматург. Считается, что именно он создал жанр «интеллектуальной комедии». Особенное место в его творческой деятельности занимает его родной город, воспетый в его картине «Нью-Йоркские истории». Вуди Ален – четырежды лауреат премии «Оскар», трижды «Золотого глобуса», 10 раз получал награду BAFTA.

Режиссер и автор сценария фильма «Помни имя своё» Сергей Колосов. В основу сценария легла реальная история одного из заключенных Освенцима Геннадия Муравьева. Однако, не все точь-в-точь, но многое взято из его биографии. Впрочем, история могла бы быть именно такой любого другого мальчика, ведь их там было очень много.
коллаж автора
Картина о жизни матери и сына в плену, о том, как они потерялись, о том, как мать на протяжении многих лет искала сына, трогает до глубины души. Например, каждый раз, как я смотрю этот фильм, я плачу. Даже сейчас, пока пишу статью, в горле собирается ком. Очень больно и страшно осознавать, что все это было на самом деле. Читать далее

16 мая в возрасте шестидесяти пяти лет ушел из жизни, пожалуй, самый известный акварелист России – Сергей Николаевич Андрияка, действительный член Российской академии художеств, основатель и руководитель Школы акварели Сергея Андрияки, основатель и ректор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, автор множества научных и методических работ, посвященных живописи. Но главное – яркий и самобытный художник, любимый и простыми людьми, и сильными мира сего…


1.Кофе-это ягода.
2. Кофемолку изобрёл Лондонский кузнец в 1665 году.
3.Бетховен,любитель кофе,был таким скрупулёзным,что всегда пересчитывал все 60 зёрен в своей чашке,когда готовил кофе. А Вольтер выпивал 50чашек кофе в день.
4. В старину в Константинополе первые кофейни называли "Школа мудрости". Там собирались художники и литераторы.

Она была примой цыганского театра «Ромэн», у истоков создания которого стояла. Легендарная цыганская актриса Ляля Чёрная покоряла сердца публики своим талантом, но ещё она была так красива, что редкий мужчина мог пройти мимо, не обернувшись ей вслед. Из-за любви к ней один из поклонников актрисы пошёл на преступление и оказался в местах лишения свободы, а её муж после развода радовался тому, что Ляля Чёрная ушла к другому. И это при том, что актриса была очень добрым и щедрым человеком с открытой душой.



В детстве Лидия Сухаревская, родившаяся в 1909 году, меньше всего думала о театре. Едва научившись читать, она уже не представляла себе жизни без книг, читала много, практически без разбора и не уставала удивляться тому, как ловко писатели складывают слова в строки, а после — в целые рассказы и даже романы. Ещё Лида, уже в школьные годы, как всякая уважающая себя девочка, записалась на курсы кройки и шитья. Именно они и сыграли судьбоносную роль в её жизни.
При курсах открыли ещё и драматическую студию, и любознательная девочка тут же отправилась туда записываться. Именно там девочка впервые вышла на сцену и, кажется, заразилась неизлечимым вирусом театра. Когда Лиде было 15, умер её отец, а вся семья после этого переехала в Ленинград. Здесь она сразу записалась в школьную театральную студию, благодаря которой она сыграла свои первые значимые роли, одной из которых стала роль Вильгельма Телля.

Семья жила очень трудно, и Лидия, желая помочь матери, все каникулы работала. Она трудилась и маникюршей, и табельщицей, даже работала на стройке. И мечтала теперь она исключительно о том, как станет актрисой. После окончания школы Лидия Сухаревская отправилась поступать в Первую государственную художественную студию. Девушка никогда не считала себя красавицей, и приёмную комиссию она вряд ли смогла бы покорить своими внешними данными. Но она с первых же секунд прослушивания заставила педагогов обратить на себя внимание и, самое главное, не отпустила их до последней прочитанной строчки.
Обучение в студии было платным, а платить Лидии было совершенно нечем. Однако в
Из чего мы все сделаны, русские?
Что в моём отразилось народе?
Что от предков досталось в нагрузку мне,
В потайном генетическом коде?
Я рождён под Калиною красною,
Я сказаньями полон былинными,
Очарован Поляною Ясною,
И чудесными добрыми фильмами.
Там, где в бой старики собираются,
Где Москва, что не верит слезам,
И Судьба, что с иронией парится,
И ещё Белорусский вокзал.
Я заполнен напевами Брюсова,
Я пронизан серебрянным веком.
Перестал после первой закусывать,
Как увидел "Судьбу человека".
Разукрашен картинами Шишкина,
Разрисован я весь Айвазовским.
И поёт во мне дивная Зыкина,
И играет великий Чайковский.
Я пропитан весь детскими книгами -
Маршаком, Михалковым, Чуковским.
И воспитан такими кумирами,
Как Гагарин, Чуйков, Рокоссовкий.
В моём коде есть Пушкин и Лермонтов,
В нём Есенин, Бажов и Островский,
Лев Толстой и Шукшин несомненно там,
И конечно Владимир Высоцкий.
В нём вся наша хоккейная сборная,
Николай Николаевич Озеров.
"Современник", и "Малая Бронная",
И балет "Лебединое озеро".
Есть во мне Пискарёвское кладбище,
Ленинградская школьница Таня.
Там "Катюша" несётся над Ладогой,
И гремит баритон Левитана.
Нет во мне Пугачёвой и Галкина,
Макаревича нет, не взыщите.
И конечно же чопорной Вайкуле,
Вы во мне и в себе не ищите.
У кого нет ни чести, ни совести,
Кому русским постыдно назваться,
Суждено на краю своей пропасти
Одному позабытым скитаться.
Мы ж останемся верными прадедам,
Мы - такие, не лучше, не хуже.
Навсегда, и в печали и в радости,
Сохраним этот код в наших душах.
Не понять ни британцу, ни шведу,
Отчего мы так страшно сильны,
В чём величие нашей Победы,
И бессмертие нашей страны...
9.05.2024
16 мая в возрасте шестидесяти пяти лет ушел из жизни, пожалуй, самый известный акварелист России – Сергей Николаевич Андрияка, действительный член Российской академии художеств, основатель и руководитель Школы акварели Сергея Андрияки, основатель и ректор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, автор множества научных и методических работ, посвященных живописи. Но главное – яркий и самобытный художник, любимый и простыми людьми, и сильными мира сего…



В начале 80-х годов XIX века историк искусства Адриан Прахов пригласил в Киев талантливого художника Михаила Врубеля, чтобы тот написал икону для Кирилловской церкви в византийском стиле. В те годы в наших краях мало кому было известно о византийской культуре, так как в Академии художеств основной упор делали на изучение античности. Чтобы хоть как-то проникнуться культурой Византии, Михаил Александрович часами скрупулезно рассматривал различные мозаики и фрески, а также прослушивал курсы лекций о древнейших памятниках.
Во время работы художник подолгу гостил дома у Прахова. Считается, что тогда он и влюбился в его супругу Эмилию. Подлинных доказательств его романтических чувств к этой женщине не сохранилось, однако в то время появилось множество полотен Врубеля, на которых была изображена Эмилия. Исследователи уверены, что именно свое чувство влюбленности художник заложил в образ Богоматери в иконе для Кирилловской церкви. Это отметили все современники, которые видели своими глазами данное полотно.
При детальном рассмотрении никто не мог не заметить, что изображенная Врубелем Пресвятая Дева невероятно похожа на Эмилию Прахову. Кстати, любовь Врубеля к этой женщине выражалась не только в его картинах, но и письмах. Михаил Александрович неоднократно признавался своим родным, что «любил женщину, она его не любила».


Wolfgang Amadeus Mozart — прославленный австрийский композитор капельмейстер, пианист, скрипач, клавесинист, органист. По свидетельству современников, обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации.
27 января 1756 г. в Зальцбурге родился Моцарт (Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт). Музыкальные способности у него проявились в раннем возрасте, когда Моцарту было около трех лет. Как говорил сам музыкант: «Я не слышу в своём воображении части музыки последовательно, я слышу её всю сразу. И это наслаждение!» Моцарт признан одним из величайших композиторов: уникальность музыканта состоит в том, что он работал во всех музыкальных формах своего времени и во всех достиг наивысшего успеха. Наряду с Гайдном и Бетховеном, принадлежит к наиболее значительным представителям Венской классической школы.

