
Альберт Бирштадт (Albert Bierstadt) — один из наиболее известных американский художников XIX века, сторонник неоромантизма. На своих картинах изображал Дикий Запад, индейцев и пейзажи Европы и Америки. В пейзажах Альберт Бирштадт (Бирстадт) умело использовал эффект игры света и тени. Художник принадлежал к Школе реки Гудзон, для которой характерно изображение нетронутых человеком ландшафтов и коренных жителей Америки. Также Альберт Бирштадт относят и к Дюссельдорфской школе, так как его художественная биография начинается с профессионального обучения в Германии.

Альберт Бирштадт — Римский рыбный рынок. Арка Октавия, 1858
Некоторое время Albert Bierstadt пользовался значительной популярностью. Так, одна из его картин, «Скалистые горы, пик Лендера», ещё при жизни была продана за $25000. Но, позднее, утратил былую популярность и имя, так как стал изготавливать низкокачественные копии своих наиболее известных ранее созданных работ. Читать далее
Ференц Лист — прославленный композитор, выдающийся пианист, дирижер, педагог, публицист. Один из ярких представителей музыкального романтизма. Его творческое наследие составляет около 1200 сочинений — опера, многочисленные поэмы и оратории, фортепианные сочинения, сольные песни, хоры.
Ференца Листа считают величайшим композитором-романтиком. Он получил от природы феноменальное дарование пианиста. Его имя неотделимо от культур нескольких стран. В Венгрии он родился, во Франции повзрослел, в Италии и Швейцарии превратился в настоящего виртуоза, в Германии прошел самый плодотворный период его жизни.

ДЕТСТВО
Родился Ференц Лист 22 октября 1811 года в небольшом венгерском городке Доборьян. Отца звали Адам Лист, он был одним из служащих князя Эстерхази. Мама Анна-Мария Лист — домохозяйка.
Адам очень хотел привить мальчику любовь к музыке, тем более, что он видел его незаурядные способности. С раннего детства отец начал заниматься с сыном музыкой, и это дало свои результаты — в восемь лет юный музыкант впервые вышел на сцену. По воле отца Лист играл на рояле в домах богачей.
Адам придерживался мнения, что талант нужно развивать, и поэтому отвез сына в Вену, город, в котором можно было найти лучших учителей музыки для наследника.

В Костромской области в 550 км от Москвы на северо-восток, неподалеку от города Чухлома находятся два замечательных терема, запрятанных между лесами и заброшенными деревнями.
[показать]Таким заброшенным этот удивительный дом был несколько лет назад...
"Дерево - это и есть Россия, это наша история, наш вклад в мировую культуру. В дереве нет итальянской частички души кремлевских соборов. Дерево - это русский "избяной космос".
Девять лет она терпела его и родила троих детей. Но теперь, в 1862 году, Михаил сам предложил расстаться. Эта женщина не была ему больше нужна – приданое пущено по ветру, а слухи множились… Таша ухватилась за возможность, быстро согласилась на развод и сразу уехала от Дубельта.
Никто не мог понять, как вообще такое произошло! Ведь Таша была предметом грез всего столичного общества! И оказалось, что ее законный муж, человек, которому выпал такой жизненный шанс, ни во что не ставит ее…
«Красота ее меня поразила, - писал Сергей Загоскин в своих мемуарах, - в жизнь мою не видел я женщины более красивой… Высокого роста, стройная, с замечательную белизною лица, она сияла каким-то ослепительным блеском».
- Тебе надобно отвлечься, - настаивала мать, Наталья Николаевна Пушкина. Читать далее

|

Александр Вертинский
Имя Александра Вертинского известно каждому в нашей стране, да и за рубежом. Его судьба полна невероятных поворотов и удивительных случаев. Он добился успеха трижды: в дореволюционной России, на Западе и в послевоенном СССР, куда вернулся из эмиграции. А его жизнь с супругой, актрисой Лидией Вертинской, — редкий пример преданной любви и верности.

Художник Васнецов Аполлинарий Михайлович (1856-1933). "Вид из окна столовой. Рябово", 1919 г.
Бумага на картоне, карандаш, акварель 60,9 х 89,2 см
Государственная Третьяковская галерея
Первые послереволюционные годы были тяжелым периодом в жизни Аполлинария Васнецова. Немолодой живописец вынужденно оставил преподавательскую должность в Училище живописи, ваяния и зодчества из-за противоречий с представителями новых художественных течений. Перемены в мире искусства, утрата позиций реализма и невозможность общения с учениками стали еще одним непростым испытанием. Картины и этюды, написанные в этот период, редко покидали пределы мастерской. Утешение, творческие и душевные силы Васнецов обрел, создавая серию из девяти акварелей «Моя Родина» 1918-1919, 1924 годов. Небольшие работы пронизаны теплом и светлой радостью воспоминаний о родном вятском крае. Источником сюжетов и вдохновения для лирического повествования стали бережно хранимые альбомы с ранними пейзажами и зарисовками мастера. В письме другу Николаю Хохрякову художник отметил: «Много раз меня спасало искусство в трудные минуты душевного состояния и напастей судьбы…пишешь себе да пишешь…Глядишь, и горе улетело».
В одной из картин серии «Осень. Вид из окна столовой. Рябово» Васнецов стремится рассказать о далеких воспоминаниях детства и природной красоте родного края. Пейзажная акварель представляет осенний вид на уголок двора, соседние крепкие избы и бесконечные зеленые холмы. Северный природный мотив окутан прозрачным осенним воздухом, в нем четко рисуются даже самые дальние предметы. Художником удачно решена колористическая задача. Бледно-голубые холодные облака контрастируют с теплом малиновой и золотистой листвы, непростое сочетание объединяется охристо-серым оттенком забора и крестьянских изб. Рельефный объем растений подчеркивается автором спокойными ровными горизонталями сельских построек.
Картины серии «Моя Родина» пронизаны глубиной чувства, любованием природой и ощущением тепла. Правдивого и детального изображения камерного уютного мира Аполлинарий Васнецов добился, используя любимую технику – проработку красочного тона шероховатым «живым» штрихом угля или тонкого карандаша.
Третьяковская галерея
Серия сообщений "третьяковская галерея":
Часть 1 - Художник Василий Мешков. "Зубоврачевание" (1891). Описание картины.
Часть 2 - Художник Михаил Нестеров. "Домашний арест" (1883). История создания.
...
Часть 19 - Художник Юрий Пименов. Свадьба на завтрашней улице. Описание картины.
Часть 20 - Художник Пётр Коровин. "С поличным", 1883 год. Описание картины.
Часть 21 - Художник Аполлинарий Васнецов. Осень. Вид из окна столовой. Рябово, 1919 г. История создания.
- Не бей его! – взмолилась Анна.
Но Иоганн только молча отобрал у сына скрипку. А затем инструмент полетел в камин. Тайком от мужа, Анна впоследствии купила вторую скрипку, чтобы мальчик мог совершенствоваться и дальше. Но делалось это тайком. В семье Штрауса переживали странную драму: зависть родного отца.
полотно А.Иванова
Отец Иоганна Батиста Штрауса владел маленькой гостиницей в Вене. Когда в марте 1804 года на свет появился мальчик, дела у него шли неважно. Расходы намного превышали доходы, а кредиторы не хотели ждать… Потом от лихорадки умерла жена, и Штраус совсем приуныл. Тянуть эту лямку стало настолько тяжело, что он принялся искать утешение на дне стакана… А когда Иоганну исполнилось двенадцать лет, отца выловили из Дуная. Официально считалось, будто Штраус утонул. Но соседи шептались о другом: он просто не справился со своими проблемами.
- Пойдешь учиться на переплетчика, - холодно распорядился опекун мальчика.
Иоганн замотал головой. Ему нравилась музыка! Он планировал стать музыкантом! Но его равнодушно отвели в мастерскую, показали объем работы и где он теперь будет спать. Потянулись унылые будни, где каждый день был похож на другой.
Но он не сдался. Тайком нашел учителя музыки, подкопил денег и купил скрипку. А едва появилась возможность, сбежал из мастерской. Играл Иоганн превосходно! Его первый учитель диву давался, как быстро этот паренек освоил ноты и принялся за дело. Прошло еще немного времени, и Штраус начал играть в маленьких кабачках.
Каждые 20 — 25 лет рождается поколение людей, взгляды на жизнь и убеждения которых сильно отличаются от предшествующего родительского поколения. Почему так происходит? Потому, что каждые 20−25 лет обновляется мир с его техническим прогрессом, взгляды на воспитание детей, экономика, политика, скорость и средства подачи информации и т. д.
Например, *наши бабушки и дедушки, которые родились до 1945 года,* относились к *«молчаливому поколению»,* которому было свойственно терпение, бережливость, уважение к закону, трудолюбие и доверие врачам. Они никогда не выбрасывали еду, чинили поломанные вещи, неохотно высказывали свое мнение при чужих людях и всегда имели запасы на «черный день».
Следующее поколение- *поколение «беби-бумеров» (1945−1967 год рождения),* воспитанное «молчаливым поколением» патриотов. Это послевоенное поколение выносливых оптимистов с крепким здоровьем, для которых была важна сплоченность и коллективная работа. Поколение романтиков, ученых и спортсменов, работающих за идею светлого будущего, не думающего о деньгах и не сомневающееся в завтрашнем дне. Они дали жизнь *поколению X [икс] (1967−1984 год).*
Родители детей поколения «икс» много работали и мало занимались их воспитанием. Поколение "икс" — самостоятельные, трудолюбивые, полагающиеся только на себя люди, которые не верят в завтрашний день, политику, громкие лозунги и государство. Пережив развал страны, они готовы к любым переменам и всегда держат «ухо востро». Это поколение людей из регистра «карьера и деньги"/ «депрессия и выгорание»
*«Миллениалы» — поколение Y (1984−2000 год).* Их называют «избалованным поколением» и «трофейными детьми, которых слишком часто хвалили». Это первое поколение, которое получало награду «не за победу, а за участие». Их сложно назвать трудолюбивыми, учеба не вызывает у них восторга, им свойственен «синдром самозванца» и ощущение никчемности. Они не торопятся устраиваться на работу, избегают ответственности и долго находятся на обеспечении родителей. А еще много занимаются саморазвитием, следят за здоровьем. Любят комфорт, «удаленку» со свободным графиком и не спешат «заводить детей».
*Поколение « Z» (2000−2015 год)* называют первым цифровым поколением с клиповым мышлением и поверхностной памятью. Они будто уже рождены с гаджетами в руках и воспитываются не столько родителями, сколько интернетом и соцсетями. Это креативные предприниматели и стартаперы, практичные и здравомыслящие, которые все делают в свое удовольствие или не делают вовсе. Их интересуют не столько материальные блага, сколько поиск новых ощущений
"Сикстинская Мадонна" — одна из самых известных картин Рафаэля Санти. Огромная по размерам (265 × 196 см) работа была создана для алтаря церкви святого Сикста II в Пьяченце по заказу папы римского Юлия II из семьи делла Ровере (Святой Сикст был небесным покровителем семьи).
Рафаэль, «Сикстинская Мадонна», 1513.
В начале XVI века Рим вел непростую войну с Францией за обладание северными землями Италии. В общем и целом удача была на стороне папских войск, и североитальянские города один за другим переходили на сторону римского понтифика...

Χороший рeцeпт для пожилых людeй, у которых в стaрости нaчинaют болeть ноги. Этo мoжет быть кaк из-зa aтеpoсклеpoзa apтеpий, тaк и oт вoспaления мышц.
Κупитe в мaгaзинe тpи пaчки лaвpoвoгo листa. Β пepвый дeнь oдну пaчку всыпьтe в дeсятилитpoвoe вeдpo, вскипятитe, дaйтe нaстoяться и, кaк тoлькo вoдa остынeт, чтобы ноги тepпeли, попapьтe их минут 20.
Зaтeм нaдeньтe шepстяные нocки. Βoду не выливайте.
Ηа втopoй день в этo же ведpo вcыпьте cледующую пaчку лaвpового лиcтa, вcкипятитe, пуcть нacтоитcя и cновa пapьтe ноги 20 минут.
Ηa cлeдующий дeнь пpoцeдуpa пoвтopяeтcя.
Тaкoe лeчeниe мoжнo пpoхoдить кaждые пoлгoдa.