https://www.liveinternet.ru/users/5674892/post490554940/
«Народ сей отважен до безумия»
Несмотря на то, что все люди генетически очень схожи, мы все различны в
культурном плане. У каждого народа – свой национальный характер и
менталитет, которые формировались под

https://www.liveinternet.ru/users/5674892/post475663931/

"Вселенная "думает" нашими мозгами". Что говорил об устройстве мира легендарный врач Николай Пирогов?

Величайший русский хирург и анатом Николай Пирогов был первым человеком в Российской империи, кто превратил хирургию в науку, систематизировав имеющиеся тогда знания об операциях.

В этом году исполняется 214 лет со дня его рождения, его именем названа Городская клиническая больница №1 в Москве. А в его философской книге "Вопросы жизни. Дневник старого врача" есть много интересных мыслей. Оказывается, материалист Пирогов верил в идею одушевлённого Космоса и разумной Вселенной!

В конце жизни Николай Пирогов много размышлял о человеческой душе, которую так и не нашел, вскрывая внутренние органы и изучая кровеносные сосуды. Он ощутил связь каждого человека с огромным пространством Космоса и пытался это как-то объяснить. Вселенную он называл «бесконечно утонченным веществом», а себя ощущал неразрывно связанным с этой разумной живой материей.

...мне грезится беспредельный, беспрерывно зыблющийся и текущий океан жизни, бесформенный, вмещающий в себя всю Вселенную, проникающий все ее атомы, беспрерывно группирующий их, снова разлагающий их сочетания и агрегаты и приспособляющий их к различным целям бытия, - именно так описывал Пирогов устройство мира.

дневник Николая Пирогова

Пирогов понял, что голос интуиции

"Кто может править женщиной, может править государством." Оноре де Бальзак

Вся коллекция художника - здесь


Мадлен Лемер/Madeleine Jeanne Lemaire

(French, 1845–1928)

АукционноЖенскоОбразное


Автопортрет

Как воспитывали Моцарта, Бетховена и Паганини

Упорный труд до изнеможения, музыкальная семья и немного соперничества. И главный вопрос: стоит ли оно того? «Мел» рассказывает семейные истории вундеркиндов, которые стали знаменитыми композиторами. Успех всех троих был определен решениями отцов, но это были совершенно разные пути.

 

Никколо Паганини: виртуоз с подорванным здоровьем

В семье Паганини властвовал Антонио, отец. Жена была женщиной кроткой, набожной, безумно любила своих детей и как могла спасала их от гнева отца. Глава семейства был бедняком-неудачником: у него не получилось стать ни музыкантом, ни торговцем. Это был озлобленный человек, он без устали составлял схемы, которые помогут ему сорвать куш в азартных играх, но каждый раз терпел неудачу. Скрипку в руки своему старшему сыну он дал из прагматических соображений: надеялся, что тот станет знаменитым музыкантом и будет жить безбедно и кормить семью.

Талант у Никколо был, как и тонкий слух: в четыре года малыш указал отцу, когда тот сфальшивил на мандолине. При этом по меркам вундеркиндов сам Паганини получил в руки скрипку достаточно поздно — в девять лет. Для сравнения: сейчас в музыкальных школах играют с семи, часто даже раньше. «Поздний» старт компенсировался чрезмерным усердием. Отец Паганини был суров и колотил его за лень, заставляя часами заниматься.

 

Вот как об этом рассказывал скрипач своему биографу Шотки: «Трудно представить более строгого отца, чем мой. Когда ему казалось, что я недостаточно прилежен, он оставлял меня без еды и голодом вынуждал удвоить старания, так что мне пришлось много страдать физически, и это стало сказываться на моем здоровье». В итоге хрупкое здоровье, подорванное еще и бесконечными занятиями в детстве, и погубило музыканта.

Есть байки, что отец даже запирал Паганини в чулане играть гаммы: пока не сыграет, не отобедает.

Но учительская тактика принесла свои плоды. В десять лет Паганини уже выступал, а в 13 собрал концерт, чтобы оплатить свою учебу у знаменитого исполнителя и учителя музыки. Слушателей восхищал бледный юноша с курчавыми волосами, болезненный, но страстный музыкант. В 17 лет Паганини уже гастролировал по крупным городам Италии. Но какой ценой достался ему успех! По собственным словам Паганини, все его силы «забрал этот маленький деревянный инструмент». Нервозность движений, нескладность, мертвенная бледность и ранние морщины — цена его успеха. С отцом же у Паганини были напряженные отношения, и, повзрослев, он избавился от опеки отца и никогда о нем не вспоминал. Мать же он очень любил, писал ей трогательный письма и никогда не оставлял без своей помощи. Оба родителя Паганини хотели, чтобы он был великим музыкантом: но отец из-за своих амбиций, а мать — ради счастья своего сына. Поэтому такой разный след они оставили в жизни своего ребенка.

Моцарт: талантливая семья и любовь

Моцарт родился в семье успешного музыканта. Леопольд Моцарт был скрипачом и композитором в придворной капелле князя-архиепископа зальцбургского, графа Сигизмунда фон Штраттенбаха. Он много сочинял и зарабатывал игрой на жизнь, но его работы были «не больше, чем приемлемое ремесленничество прикладного назначения». Может быть, талант, но не гений.

Леопольд учил своих детей музыки с самого детства: сестра Моцарта была усажена за гаммы на клавире, как только смогла осознанно учиться. Что смешно, пособие Леопольда Моцарта «Школа игры на скрипке», популярное в свое время и дельное, сейчас воспринимается современными биографами как «одно из самых драгоценных психологических источников материала для исследователей творчества Моцарта». Сын явно превзошел отца.

В отличие от отца Паганини, папа Моцарт свой деспотизм не вымещал на маленьких детях, поэтому и Вольфганг с большим почтением относился к родителям. Отец отказался от собственных музыкальных амбиций, чтобы учить сына и помогать ему, быть его наставником и импресарио.

К

Он мог быть первым – вместо Гагарина. Но в космосе стал первым из евреев. Сегодня 90 лет празднует Борис Волынов – единственный живой участник первого отряда космонавтов.

Сначала он был одним из 3641. Потом – одним из 20. Отбор в первый отряд советских космонавтов был жесточайшим. Сначала военные врачи изучили медицинские книжки летчиков. Заочную проверку прошел только каждый десятый – ко второму этапу допустили 347 человек.

Девочка мешала Юдифи: как уйти на свидание? И шестнадцатилетняя модистка отправила новорожденную Сару к кормилице в Бретань. Раз в три месяца Юдифь присылала деньги на содержание девочки, но няня тратила их на себя. Чтобы она не выбежала из дома, Сару привязывали к ножке стола. Никто не читал ей книг, никто не разговаривал с ней, а кормили ребенка одними объедками. Год за годом малышка превращалась в настоящую дикарку.

Сара на полотне 1876 года

Ненужный ребенок

В 1848 году Саре было четыре года. По утрам няня уходила на работу, оставляя ребенка со своим обычно не очень трезвым мужем. Так было и в тот день. Девочка просила воды, ей не ответили, и она сумела распутать веревку. А потом… добежала до камина, чтобы согреть озябшие ручки. Один неосторожный жест – и платьице вспыхнуло. Испуганная Сара метнулась в сторону, и огонь перекинулся на обивку кресла…

Малышку вызволили соседи. Сара была жива, хотя и пострадала. И только после этого ее матери написали письмо – надо забрать ребенка. И поскорее. Раздосадованная Юдифь явилась через три недели, но отвезла Сару не к себе домой, а к своей сестре.

- Просто наказание, а не ребенок! – ворчала Розина.   Читать далее

 ЗИМНЕЕ УТРО

Мороз и солнце; день чудесный!
Еще ты дремлешь, друг прелестный —
Пора, красавица, проснись:
Открой сомкнуты негой взоры
Навстречу северной Авроры,
Звездою севера явись!
Вечор, ты помнишь, вьюга злилась,
На мутном небе мгла носилась;
Луна, как бледное пятно,
Сквозь тучи мрачные желтела,
И ты печальная сидела —

Сергей Андрияка "Новогодняя ночь", 1984 год
«Новогодняя ночь» Сергея Андрияки — это очень грустная, но в то же время невероятно трогательная картина. Она изображает пожилую женщину, которая встречает новый год не в тёплой квартире у накрытого стола, а на тёмном и холодном кладбище. Как же так получилось?

Художник решил написать такое необычное полотно, услышав историю одной женщины. На Николин день он ехал в автобусе с могилы отца, расположенной на Хованском кладбище. Там одна пожилая пассажирка рассказала, что похоронила свою единственную дочь, после чего осталась совсем одна. С тех пор она каждый год проводит новогоднюю ночь среди могил в полном одиночестве.

Художник был просто поражён этой историей. В тот же день, придя в храм, он услышал проповедь священника, который рассказывал, что на общем фоне праздника и веселья, многие люди испытывают разные переживания, среди которых и потери, и одиночество ....

«Рассказ женщины и проповедь в храме соединились в моем сознании. Задумавшись над полярностью одномоментных переживаний и чувств, я написал эту картину», — вспоминал художник.

На картине хорошо виден главный атрибут Нового года — маленькая ёлочка, которая заботливо украшена и поставлена любящей матерью на могилу дочери. Яркими огоньками выделяются две свечи — одну пенсионерка держит сама, а вторую воткнула в снег, словно дала дочке.

На заднем плане яркими огнями горит Москва, которая вовсю празднует наступивший Новый год. И, действительно, мало кто задумывается, что в этот самый миг есть люди, которые страдают и которым одиноко.
Источник

Спасибо за ваши комментарии!

Восстановленный пост от 20 Августа 2012 (процитировано 44 раза)

Мы дети Космоса. И наш родимый дом Так спаян общностью и неразрывно прочен,
Что чувствуем себя мы слитными в одном, Что в каждой точке мир весь мир сосредоточен...
И жизнь повсюду жизнь в материи самой, В глубинах вещества от края и до края
Торжественно течет в борьбе с великой тьмой, Страдает и горит, нигде не умолкая
(А.Л.Чижевский-ученый-космист)



Маранов Александр Борисович (Россия, 1962)

"Энергия Сияния" (Часть-1)



Маранов Александр Борисович - художник космист родился 10 сентября 1962 г. в Ташкенте.

Пишет картины маслом в авторской технике «Сияние». Александр член Союза художников Узбекистана, а также Международной Федерации художников при ЮНЕСКО.

Искусство Александра Маранова на грани двух миров, двух миросозерцаний: духовного и телесного. Это зов из духовного мира человека и, одновременно, это и сам внутренний мир человека в прекрасных цветопространственных образах. Проявления света, энергии Космоса на его полотнах становятся осязаемой реальностью. Небесное и земное, внешнее и внутреннее, любовь, страдание, красота преображаются в потоках сияющих линий.



Картины художника как будто раскрывают тайны переходного состояния материи – движение мыслей и чувств его персонажей растворяет их тела в ослепительном свете. Глубоким и удивительным сиянием пронизаны многие картины. Художник изображает духовный свет в только ему присущей манере, словно преломляя его в гранях кристалла или струях воды.

Эти светящиеся отблески приобретают вид белоснежных лилий, или кружев, взлетающих на персонажах его полотен, из них складываются призрачные фигуры, – кажется, художник действительно видит мир сквозь магический кристалл, отражая волны космической энергии, ее приливы и отливы, которые выносят из непостижимых глубин Вселенной ее истинную Красоту.





Родители Александра Маранова родились на Волге, под городом Угличем.

В трудные пятидесятые годы советской эпохи переехали для заработков в хлебный Ташкент, и в итоге там остались.

В 1962-ом в Ташкенте родился Александр Маранов. Впервые взял в руки карандаш в семь лет.
Получалось хорошо, и мама отвела сына в детскую художественную студию.

Все свободные часы Александр посвящал рисованию.

В результате, на семейном совете решили: что быть ему художником.

И об этом решении он впоследствии ни разу не пожалел.

https://dzen.ru/a/Z0Ia2hQHIkbcdPB_

Очерк А. Куприна «Памяти Чехова»

 «Он между нами жил...»

Александр Куприн начинает очерк экспозицией о роли детства в жизни человека, о необходимости ценить «светлое, прекрасное существование» нашей юности.

«Сейчас же с радостью отдал бы всю остальную жизнь, перенёс бы всяческие мучения за один только день того светлого, прекрасного существования, которое никогда не повторится.»

Эпитеты у Куприна — способ описания бытия. Вселенной. Множественными эпитетами, как гроздьями винограда, плотно увит и этот очерк. Эпитеты у Куприна выполняют вселенноописательную функцию, не правда ли?

«Но понимаете ли вы, что навсегда, до конца дней наших, останется в нас ровное, тупое, печальное сознание, что Чехова нет?»

Это слова тех, у которых был Антон Чехов. Которые не читали о нём в учебниках, у которых он не висел на портрете в кабинете, — это были товарищи, собеседники, друзья Чехова, его коллеги.

В своём очерке Куприн характеризует мировосприятие Чехова, его философию, рисует портрет его «внутреннего человека». Кем же был «внутренний человек» Чехова, любимый Куприным?

«Как драгоценно было каждое его слово, улыбка, движение, взгляд, в которых светилась его прекрасная, избранная, аристократическая душа.»

Аристократическая душа. Чехов — внук мужика. Но истинный аристократизм — это аристократизм духа. Ещё Аристотель приводит список качеств, делающих мужа «аристократом духа»: