
Почему нельзя класть ноги на стол? Почему нельзя садиться на стол? Почему нельзя ложиться на стол? Почему нельзя танцевать на столе? Потому что стол – это Престол. В древних обычаях всех христианских народов люди целовали стол после того, как вставали после еды.
Вы может быть заметили. Мы же в алтаре стоим. Мы же все сейчас в алтаре. Иконостаса нету. Мы что ни берем с престола, целуем Престол. Крест берем, Евангелие берем – целуем Престол. Вот так раньше люди стол целовали в доме. На столе хлеб лежал.
⠀
И они, когда поели – целовали стол и поднимались от еды. А положить ноги на стол, как в американской культуре – это что-то запредельно наглое. Это какой-то сатанизм. Как можно класть ноги туда, где люди едят. «Коли хлеб на стол, то и стол – Престол. А коли хлеба ни куска, то стол – доска». В той же восточной Польше у крестьян до сегодняшнего дня, может быть, перво-наперво хозяйка чертит на буханке ножом крест. А потом отрезает первую краюху. Дает ее отцу. А потом старшему сыну, а потом всем остальным по очереди. Это все очень важно.
⠀
Человеку трудно осатанеть, если он понимает элементарные вещи. Если он не плюет в колодец, не кладет ноги на стол, не смеется над калекой, делится тем, что он заработал с нуждающимися и нищими, в воскресение ходит в храм, уважает старика. Человеку трудно отпасть от Бога, потому что в него вложили важные, мощные вещи. Мы сегодня в этой целлулоидной, в этой картонной, бетонной, пластмассовой, компьютерной цивилизации нуждаемся в том, чтобы нам в душу вложили важные простые вещи.
Богословие потом.
Сначала – хлеб, вода, деревья, люди, птицы, дети. Вот это все нужно вложить в душу. Понять это все. «Кто любит природу, того Бог не оставит» – сказал равноапостольный Косьма Этолийский. Берегите деревья – деревья вас спасут. Гонения будут – вас леса укроют. Голод будет – вас лес накормит. Берегите деревья – не ломайте ветки. Не топчите клумбы. Берегите природу.
Протоиерей Андрей Ткачёв
|
|
![]() |

Читать - https://azbyka.ru
Наверное, это одно из популярных упражнения Восточных практиков, которое можно встретить и при чем очень часто. А ещё оно очень простое и не затейливое в исполнении. Естественно, что и очень полезное для нас и нашего физического тела. Но, как - то не приживается оно у меня в теплый период времени, а вот зимой, когда мы начинаем сидеть очень много, становимся менее активным вот в это время упражнение самое. Об этом упражнении наверняка уже забыли многие, поэтому давайте немного вспомним о нем. Что оно дает? В чем эффективность?

Вспоминая о том, на чем основывается система восточных упражнений стоит сказать, что многие практики, которые исполняются нашими руками направлены на то, чтобы ускорить течение энергии Ци по каналам и меридианам, так как Ци как раз любит постоять в этих местах (руки, ноги) и очень часто все эти упражнения основываются на работе рук (хлопки, встряхивания и т.п.) Вот и упражнение "кулачок", как раз относят к таким и известно, что подобные упражнения помогают двигаться этой энергии молодости и долголетия.
|
|
![]() |
Моя благодарность автору рамочки!
|
Кокошник, изумительный по красоте русский головной убор, который в допетровской Руси носили и крестьянки, и царицы. Когда именно в русском женском костюме появился кокошник, неизвестно. Само название происходит от слова «кокошь» - петух, курица. Кокошники были девичьи, не закрывающие волосы, и женские. Особое внимание уделялось орнаменту, украшавшему кокошник. В середине, как правило, располагалась стилизованная «лягушка» - символ плодородия. По бокам - S-образные фигуры лебедей - символов супружеской верности. Тыльная часть была особенно богатой. На ней традиционно вышивали стилизованный куст, который обозначал древо жизни, где каждая веточка - новое поколение. А уже на этом «кусте» красовались и птицы, и плоды с семенами и множество других символических знаков. Изготавливали кокошники в больших сёлах, в городах или при монастырях мастерицы-кокошницы. Сначала они расшивали золотом, серебром и жемчугом дорогую ткань, а затем натягивали ее на берестяную основу. Кокошники тщательно хранили в семье и передавали по наследству. За него платили баснословные суммы, его запрещали и возрождали снова.
|
![]() |
Свадьба — всегда особо волнующее событие в жизни любого человека. У разных народов сложились многообразные свадебные традиции, но суть у них одна — торжественное создание новой семьи и ритуальные пожелания молодым долгой и счастливой совместной жизни. На Руси традиции проведения свадебных ритуалов сложились в средние века. Пожалуй, одной из самых неизменных была церемония царской свадьбы, так как она проводилась по специальному «свадебному чину», утвердившемуся еще в великокняжеские времена.
Приближенным к брачующимся на день венчания жаловали специальные «свадебные» чины.
На Великокняжеских и царских свадьбах благословение митрополита, патриарха, полагало уже начало предпринимаемому делу. После благословение первым делом считалось: избрать невесту.

К. Маковский. «Выбор Алексеем Михаиловичем невесты»
Венценосные женихи рассылали указы по своим владения для сбора девушек-невест, и этот выбор часто падал только на девиц княжеских и боярских, известных красотою. Девиц привозили во дворец, Жених с избранными людьми смотрел их днем, если же ночью – то спящих невест. За сокрытие невесты от смотра полагалась великая опала. В то самое время, как совершалось избрание невесты, в советах княжеских приготовлялись свадебные наряды. Дьяки по великокняжескому и царскому приказанию составляли разряды. В этих разрядах вписывались по статьям все лица поименно, долженствовавшие находиться при свадебном торжестве. Избранные люди для сего торжества имели свои особенные названия, установленные исстари, и считались в самых почетных должностях, принимая свой наряд за царскую милость. Нередко бывало, что среди свадебных увеселений, участники заводили спор о месте, и своими жалобами производили судебные процессы.
|
![]() |
Моя благодарность автору рамочки!
Иван Назаров – художник традиций. В своей работе он полагается, прежде всего, на наблюдение. Он много путешествует по России. В любом месте он может остановить машину и, очарованный прекрасным видом местности, начать работу. Умение открывать высокие эстетические качества в обыденных проявлениях окружающего мира отличительная черта таланта Ивана Назарова. Сама нежность, мягкая прозрачность письма акварели располагает художника к изображению возвышенного и идеального. Художник стремится через зримое проникать к незримому. Обращаясь к традиционным для русской живописи пейзажным мотивам, он облагораживает, очищает их от суетного и второстепенного. Он призывает своего зрителя почувствовать личную причастность к красоте земного мира.
Художник тонко почувствовал исконную черту русской архитектуры – её органическую слитность с природным окружением. Особую волнующую прелесть обретают храмы при взгляде издали, с самых отдаленных точек восприятия. Созерцательны, наполнены тишиной и покоем, произведения художника, в которых белые церкви запечатлены среди бескрайних, заснеженных просторов равниной России. Идеальную красоту акварельных листов подчёркивает и высветленная одухотворенная красочная гамма. Акварельная видовая живопись была широко распространена в русском искусстве XY I I I-XIX вв. Акварель – искусство камерное. Особая задушевность, сердечная теплота наполняет и произведения Ивана Назарова. Его произведения направлены на утверждение светлого и доброго в жизни человека.
При всей поэтической приподнятости, произведения Ивана Назарова отличаются документальностью. Как историк, с предельной точностью подходит он к изображению памятников архитектуры, фиксируя их заброшенный вид до реставрации, затем показывая их возрождёнными и действующими. К сожалении, нередко бывает и так, что его произведения становятся свидетельствами того, как выглядел недавно снесённый архитектурный шедевр.

Боровск. Вид на Собор Благовещения Пресвятой Богородицы.

История возникновения сумок насчитывает около шести тысячелетий. Что неудивительно, поскольку во все времена людям нужно было в чем-то хранить и переносить деньги и различные мелочи. Ученые считают, что первыми сумками на самом деле были карманы, одежда с которыми появилась в XVII веке. Ими украшали камзолы, жилеты, а спустя некоторое время, и брюки.
Хотя еще задолго до появления карманов на одежде, монеты или другие необходимые принадлежности хранили в мешочках. Женщины предпочитали носить их под юбкой (в наше время дамы продолжают прятать деньги в скрытых от посторонних глаз местах), а мужчины вешали их на пояс. В средние века такие мешочки назывались «кармашки для добра» или «омоньеры». Кроме них, часто с собой носили еще и маленькие кожаные мешочки для мелких монет. Они являлись украшением придворного туалета.
В XVIII в моду вошли кружевные сумочки «помпадур», так их назвали в честь фаворитки короля Людовика XV. Они представляли собой мешочки с круглым дном, горловина которых затягивалась тесьмой. Вместе с «помпадур» в моду входят скрытые карманы, которые вшивались в юбки.
Когда же появился этот аксессуар в привычном для нас виде? История возникновения современных сумок начинается во времена французской революции (конец XVIII – начало XIX века), когда зарождается новая мода, согласно которой женщины должны были держать карманы-сумки в руках, а мужчины руки – в карманах. Это новшество привело к тому, что у представительниц слабого пола отпала необходимость в карманах, монетницах, мешочках и прочих подобных предметах. Все это им заменяла небольшая дамская сумочка, которую они носили в руке.
