Сергей Прокофьев - советский композитор, пианист, дирижёр. Народный артист РСФСР . С 1902 занимался композицией у Р. М. Глиэра. С 1904 учился в Петербургской консерватории, окончил её как композитор и пианист. В годы учёбы в консерватории начал концертную деятельность. В 1918—33 жил за рубежом; с успехом гастролировал в Европе и Америке. В 1927, 1929 и 1932 предпринял концертные поездки в СССР.

[700x549]

Музыка Прокофьева — крупнейшего композитора 20 в. — воплощает гармоничное и радостное ощущение жизни, проникнута духом деятельной энергии. Она разнообразна по содержанию, соединяющему в себе эпос и лирику, драматизм и юмор, характеристичность и психологизм. Прочно связанное с традициями прошлого, творчество Прокофьева раздвинуло границы музыкального искусства в области языка, содержания, средств выразительности, представляя собой передовое и новаторское явление современной эпохи
Оперное и балетное творчество Прокофьева, охватывающее широкий круг нетрадиционных сюжетов, новые принципы и приёмы музыкальной драматургии, принадлежит к числу реформаторских завоеваний музыкального театра.
Сюжетное и жанровое многообразие отличает балеты Прокофьева («Ромео и Джульетта», «Золушка», «Сказ о каменном цветке») принесли советскому балетному театру мировую славу. Богатство шекспировских образов «Ромео и Джульетты», глубина трагического конфликта обусловили широту симфонического развития в балете, новаторскую трактовку хореографии и музыки,
Лучшее определение «Ромео и Джульетты» дал музыковед Г. Орджоникидзе: «Ромео и Джульетта» Прокофьева — произведение реформаторское. Его можно назвать симфонией-балетом, весь он пронизан чисто симфоническим дыханием... В каждом такте музыки ощущается трепетное дыхание главной драматургической идеи. При всей щедрости изобразительного начала оно нигде не принимает самодовлеющего характера, насыщаясь активно драматическим содержанием. Балет Прокофьева отличается глубоким своеобразием музыки. Оно проявляется прежде всего в характерной для балетного стиля Прокофьева индивидуальности танцевального начала. Для классического балета этот принцип не типичен, и обычно он проявляется лишь в моментах душевного подъема — в лирических адажио. Прокофьев же названную драматургическую роль адажио распространяет на всю лирическую драму». Отдельные, самые яркие номера балета очень часто звучат на концертной эстраде как в составе симфонических сюит, так и в фортепианном переложении. Это «Джульетта-девочка», «Монтекки и Капулетти», «Ромео и Джульетта перед разлукой», «Танец антильских девушек» и др.

Музыка из балета "Ромео и Джульетта.


 


 

То, что в  Дубаи есть на что посмотреть никто оспаривать не будет!

Начиная от небоскребов и заканчивая пустынями. Куча мест, куда можно поехать в любое время, если позволяют финансы.

Смотрите прекрасный видео ролик)

Италия — удивительная страна. Это оспаривать никто не будет. Здесь на сравнительно небольшой площади сосредоточено невероятное количество часто древних памятников истории, культуры и архитектуры. Не все они известны в достаточно широком аспекте.

Сегодняшнее виртуальное путешествие расскажет вам о живописной Италии с ее уникальной историей и богатым наследием.

Сегодня мы предлагаю вашему вниманию виртуальный 3-D тур над городом Сиена.

[показать]
 

Концерт Большого симфонического оркестра им. Петра Чайковского. 

Версия для печати 06. 2013г.

Мариинский звездопад: в Санкт-Петербурге начался ежегодный фестиваль «Звезды белых ночей»

Ежегодный фестиваль Валерия Гергиева «Звезды белых ночей», пожалуй, единственный, способный оправдать давно известную стихотворную реплику: «И даже в области балета мы впереди планеты всей». Такого длящегося беспрерывно в течение двух месяцев (с конца мая до конца июля) звездопада не бывает больше ни на одном российском фестивале. Лучшие в мире солисты балета, оперы, классической музыки сменяют друг друга будто сверкающие узоры в волшебном калейдоскопе.

[500x375]

В этом году особый повод для радости: на фестиваль впервые приглашен созданный в 1930-м году первым в истории советского государства Большой симфонический оркестр, которому в 1990-е годы было присвоено имя Петра Чайковского. 11 июня в прекрасном по акустике Концертном зале Мариинского театра оркестром был сыгран двухчастный симфонический концерт. В первом отделении: 41 симфония Моцарта «Юпитер». Во втором – симфония «Манфред» Чайковского. Руководил оркестром Владимир Федосеев, который стал художественным руководителем БСО без малого сорок лет назад, в 1974 году. Петербургский слушатель очень непосредственный и искренний: зал внимал музыке с идеальной чуткостью, а после концерта овация перешла в какой-то прямо шквальный рокот восторгов и единодушный порыв стоя приветствовать музыкантов. Причем, вставал зал несколько раз. После концерта и после двух великолепных бисов. Один из которых – переложение для оркестра и ансамбля виолончелистов романса Вольфрама из оперы Рихарда Вагнера «Тангейзер». Версия создана концертмейстером группы виолончелей БСО Виктором Львовичем Симоном, проработавшим в оркестре более пятидесяти лет. Он же был безупречным солистом романтического опуса.

[650x406]

Брюгге  - это один из самых живописнейших городов Европы. Его население немногочисленно и составляет всего 117 172 чел. (2013). Расцвет экономики, а также его культурное наследие связывают с эпохой Средневековья. Это - XII—XV века.

Говорят, что Брюгге — это нечто такое , что напоминает средневековую сказку Бельгии.

  С первых минут пребывания здесь у вас может возникнуть ощущение, что вы находитесь в сказке. Кварталы древнего города напоминают о сладких пряничных домиках , а ухоженные лебеди так и бороздят многочисленные каналы.  Люди неторопливо снуют взад и вперед по узким улочкам и мосточкам. Рыночная площадь, усеянная многочисленными кафешками и манит запахом шоколада, вафель и кофе.

Красоту Брюгге неоднократно воспевали в книгописных изданиях  и фильмах.

Говорят, что здесь особенно красиво на Рождество и в летний сезон.

[показать]
 

Серия сообщений "Компьютерная грамотность":

Часть 1 - Тысяча и одна полезность
Часть 2 - Блокировка компьютера вирусом. Как снять блокировку с компьютера
...
Часть 10 - Как настроить интернет на windows 7
Часть 11 - 38 клавиатурных сокращений, которые работают в любом браузере
Часть 12 - Конвертер YouTube в MP3

[400x360]Новый Лукбук коллекции весна - лето от 2015 Zuhair Murad

Эту коллекцию можно с полным правом  назвать «цыганской»!

По крайней мере это сразу хочется сказать посмотрев на новую коллекцию. И не удивительно, что это так.  Ведь вдохновение дизайнер нашел в соблазнительных образах дeвушек-цыганок.

Судя по представленному Лукбуку, современные «цыганки» любят носить крестьянские блузы,  вечерние комбинезоны, платья с яркими принтами,  просто кружева и, конечно же, потрясающие коктейльные и вечерние платья.

Роскошнейшие и изысканные модели модный дизайнер украсил перфорациями типа вышивки «ришелье», яркими аппликациями, венецианскими кружевами, связанными крючком ажурными элементами, а также бисерной вышивкой и стразами.

Новая коллекция выполнена из дорогих материалов, поражает богатством цветов и оттенков.

[550x470]

Биографический очерк.


[показать]Черни прожил 66 лет, родился он в 1791 году, в семье музыканта, его отец, Венцель Черни, чех по национальности в 1786 году приехал в Вену, где вскоре получил признание, как педагог игры на клавире, но уже в 1791 году В. Черни перебрался с  семьей в Польшу. Однако, через 4 года В. Черни по политическим соображениям покинул эту страну, и вместе с сыном он вернулся в Вену.
Еще находясь в Польше, отец начал приобщать Карла к клавирному искусству. По-видимому, он был требовательным и умелым наставником, неординарно мыслящим музыкантом. Занятия отца с сыном протекли настолько успешно, что уже в 7 лет Карл владел весьма обширным репертуаром, включающим произведения Моцарта, Гайдна, Клементи; свободно импровизировал; умел играть с листа различные инструментальные произведения и даже партитуру .
Первые выступления Карла в 1801 с концертом B-dur Моцарта и произведениями Клементи было замечено и одобрительно встречено музыкантами. В этом же году скрипач венского придворного театра В. Крумпхольц, страстный почитатель творчества Бетховена, познакомил юного Черни с сочинениями великого композитора, помог ему освоить некоторые из них, способствовал встрече юного Карла с Бетховеном. Прослушав концерт Моцарта в исполнении Черни, Бетховен нашел, что мальчик, несомненно, талантлив, и согласился с ним заниматься. Бетховен умел органично сочетать художественное воспитание учеников с развитием их профессиональных пианистических качеств. Первые уроки с Черни он посвятил изучению гамм во всех тональностях. Именно на гаммах Бетховен учил правильному положению пальцев, движениям руки при игре гамм , а также различного рода пассажей были для своего времени подлинным нововведением. В последствии они нашли продолжение в педагогической деятельности Черни.
Три года занимался Бетховен с Черни. Он стал первым венским пианистом, кто столь последовательно изучал рукописи бетховенских произведений, анализировал стиль и искал принципы трактировки его сочинений.

[300x100]

Блестящие вариации оп.14.
 

Сергей Крылов. Знаменитый скрипач-виртуоз.

Сергей Александрович Крылов (род. 2 декабря 1970, Москва, СССР) — российский и итальянский скрипач, дирижёр.

Родился в Москве в семье музыкантов. Отец - выдающийся скрипичный мастер Александр Алексеевич Крылов, мать - известная пианистка и педагог Людмила Борисовна Крылова.Обучаться игре на скрипке начал в возрасте пяти лет, через год дал свой первый концерт. В десять лет, уже являясь учеником С.И. Кравченко и А.Х.Штерна в Центральной Музыкальной Школе при Московской консерватории, дебютировал с оркестром и начал выступать в России, Китае, Польше, Финляндии и Германии.В шестнадцать лет вместе с Литовским камерным оркестром под управлением Саулюса Сондецкиса записал пластинку на фирме «Мелодия», а также ряд программ для советского радио и телевидения. В восемнадцать лет музыкант получил первый приз на Международном конкурсе им. Родольфо Липицера в Гориции (Италия), после чего начал обучение у Сальваторе Аккардо в Академии «Вальтер Стауффер».Широкую известность молодой скрипач получил после того, как был награжден первым призом на конкурсе им. Антонио Страдивари в Кремоне и первым призом на престижном конкурсе Фрица Крейслера в Вене.

[700x298] 

[700x393]

Джузеппе Верди. Опера "Аида"

Мариинский театр. Дирижер Валерий Гергиев.

"Аида"— опера Джузеппе Верди, либретто Антонио Гисланцони по сценарию О. Ф. Мариетта. Действие происходит в Мемфисе и Фивах во времена владычества фараонов. В опере повествуется о несчастной любви предводителя египетских войск Радамеса и рабыни Аиды — дочери эфиопского царя, с войсками которого сражаются египтяне.

Египет воюет с Эфиопией. Начальник дворцовой стражи фараона Радамес, назначенный полководцем египетских войск в этой войне, и эфиопская царевна Аида (теперь рабыня) любят друг друга. Но Амнерис (дочь египетского фараона) также влюблена в Радамеса и, догадываясь о своей сопернице, пытается выведать у него эту тайну. Мечтая о славе полководца, Радамес решает попросить фараона подарить ему Аиду, как только он вернётся триумфатором. Аида разрывается между чувствами к Радамесу и любовью к родине.

Пока Радамес на войне, Амнерис решает испытать Аиду и после притворно-ласковых слов говорит ей, что полководец убит. Поражённая горем Аида выдаёт свои чувства. Амнерис гневно упрекает её за то, что она, рабыня, посмела соперничать с самой дочерью фараона. В душевном порыве Аида едва не говорит ей, что и она тоже — дочь царя, но потом, быстро опомнившись, просит у Амнерис прощения. Радамес одерживает блестящую победу над эфиопами и со своим войском возвращается с триумфом в Фивы, ведя за собой пленных. Аида с ужасом узнаёт среди них своего отца — эфиопского царя Амонасро, который скрывает своё настоящее положение. Верховный жрец настаивает на казни пленных, но Радамес просит за них перед фараоном. В знак награждения фараон объявляет Радамеса своим престолонаследником и дарует ему в жёны Амнерис.

[700x397]

[500x373]

[261x258]Периодическое гармонизирующее воздействие на точку Тун-цзы-ляо оказывает положительный эффект при снижении остроты зрения и различных заболеваниях глаз. Длительность и силу массажного воздействия следует подбирать индивидуально. Массаж точек производится одновременно с двух сторон при закрытых глазах и сопровождается мысленным представлением о том, что ваши глаза расслабляются и оздоравливаются.

Музыка Шопена  отличается смелой изобразительностью и нигде не страдает причудливостью. После Бетховена классицизм уступил место романтизму, и Шопен стал одним из главных представителей этого направления в музыке. Если где-то в его творчестве и чувствуется рефлексия, то, наверное, в сонатах, что не мешает им быть высокими образцами жанра.
К лучшим произведениям Шопена можно отнести этюды: в них, помимо технических экзерсисов, бывших до Шопена главной и чуть ли не единственной целью этого жанра, слушателю раскрывается удивительный поэтический мир. Эти этюды отличаются юношеской порывистой свежестью. В них имеются замечательные мелодические и гармонические красоты.
 

[600x456]

Путешествуя по европейским странам, в том числе и по Германии, следует обратить особое внимание на сказочные замки и совершить по ним экскурсии.

На этот раз речь пойдет о замках Германии. Вернее о десятке самых красивых, хорошо сохранившихся и наиболее посещаемых. 

А вообще в этой стране их насчитывается порядка 25 000. Все они возведены рыцарями, королями, а также представителями знатных семей. Построенные  в основном для защиты своих семей и населения. Много из этих архитектурных шедевров сохранились и до наших дней в самом пристойном, а часто и отличном состоянии.

Рейтинг самых удивительных и красивых вы сможете посмотреть чуть ниже! 

[показать]
 

СВОДНАЯ ТАБЛИЦА РАЗМЕРОВ БАННЕРОВ:

Очень нужная вещь! Лично я всегда забываю точную размеры стандартного баннера, поэтому часто страдаю,  потратив несколько часов на классный баннер, а потом обнаружив, что он не вписывается в рамки. Надеюсь, эта табличка многим поможет ;)

[482x576]

[показать]

Глядя на эти снимки, сложно поверить, что такое неземное на вид сооружение существует на самом деле.