Такая обувь была популярна среди испанских женщин 14-го 15-го века. Chopines также могли быть очень высокими, ведь женщины того времени носили юбки, полностью закрывающие ноги и обувь.
Chopines делали из пробки или из сосны. Дерево оббивали кожей, бархатом и шелком. Когда женщины стали носить юбки немного короче, Chopines стали украшать золотом, вышивкой и прочим.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]ПАРИЖСКИЙ ШИК-1911Г.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Всё верх изящества - от шляпок, гарнированных перьями, да бантами до салопов...
Куклы в платьях II половины XIX века
[показать]
[показать]
«1878 Doll»House of Lanvin (French, founded 1889), дизайнер: Marie-Blanche di Pietro (French, 1897–1958)
*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.
+33 foto...
Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
...
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
[359x44]
[405x349]
[700x553]
[359x44]
Brooklyn Museum Costume Collection
[показать]1902
В 1948 году Франция в знак благодарности Америке за послевоенную помощь отправила в штаты Поезд Дружбы- 49 вагонов подарков. Огромное количество пунктов было включено в эти вагоны: от детских игрушек ручной работы до бесценных произведений искусства.
49 вагон занимала коллекция кукол , представляющая развитие французской моды. Syndicale de la Couture de Parisienne привлек самых талантливых и известных модельеров, стилистов по прическам и реставраторов, чтобы создать эти миниатюрные шедевры.
[показать]Роскошь и тишина. Таинственность и блеск. Театральность и уют. Вот что окружает
человека, попавшего в интерьер в стиле королевы Виктории, правившей Англией
более полувека — с 1837 по 1901 год.
[500x641]
Атмосфера
Наука и техника в викторианскую эпоху развивались, а мода стояла на месте. Так желали консервативные придворные, отдавая предпочтение эклектичности — сочетанию рококо, барокко и классицизма. В дизайн интерьера не привносили ничего нового, кроме чисто практичных изобретений. Пружинные матрасы и подушки, колесики на ножках диванов, кресел, столов и шкафов и изогнутое дерево, заменившее металл в украшении спинок, делали предметы более легкими. Крепли лишь традиции. Одна из излюбленных — выставление напоказ всего своего богатства — прижилась и в нашей стране.
Главная тенденция современного викторианского
стиля — насыщенность деталями. С широкими креслами, диванами и шкафами,
занимающими чуть ли не все пространство комнаты, всегда соседствуют декоративные
элементы: тумбочки, табуреты, подставки, подвесные полочки.… Как в гостиной
Шерлока Холмса из отечественного фильма. Создается впечатление, что негде
пройти. Но на самом деле, несмотря на визуальную тяжеловесность, мебель
мобильна. Благодаря небольшой массе предметы интерьера легко передвигать с места
на место, меняя обстановку.
И в Соединенном Королевстве, на родине стиля,
и в России чуть ли не весь год пасмурная погода. За окном - тусклые улицы,
дождь, снег, холод. В противовес невзгодам природы художники нашли простое
решение: использование в декоре насыщенных цветов. Темно-зеленый, бордовый,
ярко-желтый, оранжевый, красный, коричневый возвращают в лето. А кресла и
диваны, в которых можно «утонуть» и исходящее от камина тепло позволяют
хозяину забыть о прошедшем рабочем дне и погрузиться в мир отдыха. Уют -
непременный атрибут стиля королевы Виктории. Образец - интерьеры Букингемского
дворца, ее бывшей резиденции.
[500x641]
Вокруг нас
На стенах - гобелены или обои со сложным орнаментальным
рисунком, часто объемным, напоминающим барельеф. Мотивы - геометрические и
растительные. Популярно изображение листьев — кленовых, дубовых и березовых,
папоротников, а также лесных цветов и ягод - ландышей, клевера, земляники.
Исключены сюжетные сценки и рисунки этнического характера, стилизованные под
Древний Китай, Японию, Египет или Персию.
Поверх обоев размером в треть
или половину высоты стены прикрепляют панели из ценных пород дерева. Резьбы нет,
но присутствует орнамент в классическом стиле: широкие прямоугольники, пилястры
и «лопатки», как и на дверях. Лаком панели не покрывают. Глянцевый блеск — не
для викторианского стиля.
[700x465]
Окна - высокие, по форме напоминающие
перевернутый готический щит, как на соборе Парижской Богоматери. Они рассечены
деревянными рамами на шесть-восемь равных частей, закрыты экранами из цветного
стекла с орнаментальным рисунком в тон обоям и драпированными бархатными или
парчовыми гардинами темно-зеленого или бордового цвета с золотыми кистями и
бахромой.
Картины подвешивают на специальную рейку, сделанную из той же
породы дерева, что и панели. На фоне обоев она практически не заметна. Рамки -
объемные, тяжеловесные - выполнены в стиле рококо. Но их никогда не золотят и не
серебрят. Мотивы резьбы — ракушечно-цветочные.
Картины викторианского
стиля должны соответствовать атмосфере помещения - портреты, пейзажи, сюжетные
зарисовки, но только не абстракции. Желательно, чтобы они не терялись на общем
фоне. Тона произведений - предпочтительно контрастные.
Настенные часы
делают сразу из нескольких пород дерева, отличающихся по цвету и соединяющихся в
сложный рисунок. Допускается обрамление контура в золото или медь. Цифры
циферблата — римские, из того же металла, что и обрамление. Обязателен маятник.
Кукушка — по вкусу. В викторианском стиле лишней она не будет.
Зеркала -
в полный рост, с такими же
|
Королева Виктория стала настоящим символом Великобритании, дав свое имя огромному периоду в истории страны. Если в начале ее правления в 1837 году мода являла из себя нечто вполне устоявшееся и изменялась раз в десять лет, то к концу царствования королевы в 1901 году быстрое развитие промышленности и технологий привели к возникновению моды как феномена, который меняется ежегодно.
60-е годы XIX века стали переломными в истории развития мировой моды, превратив ее в настоящую индустрию. Столь значительные изменения произошли во многом благодаря изобретению швейной машины, а также появлению искусственных красителей. Одновременно возникло и институционально оформилось одно из основных направлений развития современной моды – от кутюр. Отныне модные тенденции перестали быть некоей застывшей и медленно меняющейся формой, превратившись в нечто гораздо более динамичное и креативное.
Из модных журналов того времени...
[показать]