Большую популярность в последнее время получили изделия из полимерной глины. Из нее делают оригинальные декоративные поделки и, конечно же, красивые женские украшения.
Цветы из полимерной глины от омской художницы Елены Волковой практически не возможно отличить от настоящих. Ее удивительные цветочные шедевры ручной работы великолепно смотрятся и в качестве декоративных интерьерных украшений, и в виде миловидных украшений для волос.
В своем творчестве Елена Волкова не использует украшений в виде бусин, жемчуга или стразов, все ее изделия имеют потрясающе натуральный вид, максимально приближенный к природному оригиналу.
Ее чудесные работы всегда можно приобрести на http://www.livemaster.ru/alenuhka
Соня вышла на балкон,
И сорвала там лимон.
А лимоны тут и там,
За лимоны жизнь отдам.
Ой, лимончики, вы мои лимончики,
Где растете? Не в моём саду.
Ой, лимончики, вы мои лимончики,
Растете вы у Сони на балкончике.
Помните эту веселую жиганскую песенку из репертуара Утесова? Когда Леонид Осипович писал про Сонин балкончик, он и не подозревал, что настоящие, самые лучшие лимоны растут на французской Ривьере.
На французско-итальянской границе, на территории Франции, в курортном городке Ментон, каждую зиму, проходит праздник – Фестиваль лимонов (Menton Lemon Festival). Он проходит ежегодно в конце февраля - начале марта и продолжается чуть более двух недель. Там, (как в России из снега и тоже по времени – на масленицу) строят крепости и городки, скульптуры и башенки, но только … из лимонов и апельсинов!
Зрелище – сумасшедшее!
Лимоны из Ментона, безусловно, короли среди лимонов: теплый климат французской Ривьеры позволяет выращивать их круглогодично.
Снимают три урожая лимонов, самый большой урожай — в марте-апреле. Фестиваль и был задуман как подготовка к самому богатому урожайному сезону в Ментоне.
Для подготовки этого праздника используется 130 тонн (!) вкуснейших цитрусовых плодов
Ментон украшается самыми невероятными фигурами из лимонов, апельсинов, грейпфрутов. На несколько дней здесь вырастают апельсиновые замки, сказочные персонажи из лимонов и огромные съедобные деревья!
Вдоль побережья проходит парад кортежей золотых фруктов, украшенных цитрусовыми плодами и цветами.
Ежегодно это роскошное и "вкусное" шоу посещают от 200 до 230 тысяч туристов.
Всем желающим предлагается продегустировать новые сорта лимонов, напитки и сладости, приготовленные из «желтого короля праздника».
[531x700]
[700x465]
[700x525]
[700x524]
[604x359]Девочки, если соберетесь печь их, то можете использовать абсолютно разные сухофрукты, от этого они будут только вкусней! Они тем и хороши, что каждый раз может быть разный вкус!
Portrait-of-a-Woman
Поль Сезар Эллё (фр. Paul César Helleu, 17 декабря 1859, Ванн — 23 марта 1927, Париж) — французский художник, график, керамист.
Ребенком потерял отца. В 15 лет открыл для себя импрессионизм. Учился в Национальной высшей художественной школе у Жана-Леона Жерома.
Автор интересных портретов фигур, чаще всего женских, наиболее известен среди которых — портрет парижской куртизанки Лианы де Пужи. Часто писал свою жену Алису Герен в образе женщины с длинными рыжими волосами. Был дружен с Робером де Монтескью, Джованни Болдини, Джоном Сарджентом, Марселем Прустом (оставил рисунок Пруста на смертном одре). Расписал плафон Центрального вокзала в Нью-Йорке. Занимался графикой и керамикой.
Поль Сезар Элле (Paul César Helleu) исполнял свои рисунки и акварелью, и углем, и маслом, а также с использованием специальной техники гравирования, dry-point или гравирование сухой иглой. Благодаря этому многие работы художника выгляд несколько необычно, «бархатно» и воздушно, что еще больше подчеркивает элегантность и красоту любимых художником женщин.
Portrait-of-Peggy-Letellier
[540x360]
[540x381]
[540x386]
[403x540]
[404x540]
Рубена Абовяна (Rouben Abovyan) родился в Ереване в 1948 году. Окончил художественное училище им. Терлемезяна. С 1979 года - член Союза художников СССР. В 1991 году получил звание заслуженного художника Армении. Картины Рубена Абовяна представлены в Государственной картинной галерее Армении, в Третьяковской государственной галерее, в Музее современного искусства в Ереване, в многочисленных частных коллекциях. С 1992 года проводится ряд персональных выставок во Франции, Голландии, Англии, Австрии, Испании, Германии.
[показать]
[показать]Венера и Ангел
Ignacio Larra (род. 21.09.54 г.) - современный испанский художник венесуэльского происхождения. Родился в округе Сан-Хуан (Каракас) в Венесуэле, но в 14-летнем возрасте вместе с родителями иммигрировал в Испанию, где проживает до сих пор. Учеба в колледже тяготила подростка, так как он хотел все свое время посвящать любимому занятию-рисованию. Отец - знаменитый художник- пейзажист Juan Larramendi – был для Ignacio Larra первым наставником в постижении им основ живописи. Он увидел особый талант и художественный индивидуализм сына в изображении фигур, портретов и помог раскрыться этому дару. Уже, будучи взрослым, Ignacio Larra долгое время сам давал уроки живописи, по просьбе алькальдии участвовал в реставрационных работах в городке Bigo в Наварре, что на севере Испании, и ... рисовал, рисовал, рисовал… Ignacio Larra овладел многими секретами художественного мастерства и окончательно определился писать маслом. Художник жил в разных городах Испании, путешествовал по Европе, но всегда возвращался в свой любимый Bigo. Вместе с женой и моделью Маргаритой (Margarita Irazoqui) предпринял путешествие в Амстердам. Здесь, образно говоря, родился известный теперь всему миру художник Ignacio Larra. Изучая фламандскую и голландскую классическую живопись, Ignacio Larra воспринял самое лучшее в ней: интимность, глубокий символизм и тщательную проработку каждой детали рисунка. По возвращении в Испанию трудится над циклом картин в «голландской манере», но со своими темами, почерпнутыми из знаменитых карнавалов Наварры. Художник создает «свою Голландию» без классической традиционности и чопорности, создает свой мир, полный радости, музыки, бесконечных игр, мир, адаптированный к холоду замерзшего озера, одеждам средневековья и сюжетам Возрождения, это мир старины, увиденной глазами нашего современника. Картины последних лет, как правило, большого формата, написанные в стиле барокко, полны игры цвета и света, полны движения и жизни, картины, которые наполняют радостью и оптимизмом зрителя. В настоящее время художник создает произведения исключительно для Galeria Etxeberria в Сан-Себастьяне и Galeria Santiago Echeberriа в Мадриде. Недавно Ignacio Larra получил Национальную премию в области живописи престижной частной парижской Ассоциации «Живая культура». Работы Ignacio Larra находятся в частных коллекциях, как в Испании, так и в зарубежье. Живет и работает в тихом районе Bigo, где «шумно» лишь в его картинах.
1.
[700x542]
Аллегория в живописи старых мастеров фламандской школы
Брейгель Старший, Ян (1568-1625) - Jan Brueghel the Elder (1568-1625)
Известный екатеринбургский архитектор Юрий Гайдуков построил в своем поселке Таватуй необычный, я бы сказал даже,уникальнейший жилой домик в форме морской ракушки. Если бы только это удивляло людей - его необычная форма.Так еще это здание шокирует необычным интерьером, в котором нет прямых углов и линий.Окна-выступы пропускает свет в дом.Они находятся наверху ракушки.Дополнительно используется,как дополнительный источник света-это огромный витраж в стене.Классный домик!:)
Темпура — это рыба, морепродукты (креветки, гребешки и пр.) и овощи, которые обмакивают в кляр (жидкое тесто) и жарят в глубокой сковороде с кипящим растительным маслом.
[700x478]
[403x403]
[700x437]