Какая красота!!! посмотрите этот мастер класс, в котором показано как очень просто можно сделать своими руками украшение ввиде воротника с бисером и красивым бантом. Воротник смотрится как колье)
Наконец-то я собрала свою волю в кулак и создала свой первый мастер-класс. Предлагаю нам вместе сделать вот-такое изделие:
[238x490]
Гердан сделала благодаря идее Екатерины. Спасибо ей большое за вдохновение!
[389x332]
[500x336]
[500x412]
[300x]Хитрости написания продающих текстов
Нас, хендмейкеров, интересует в первую очередь как обратить силу текста на пользу продаж. С текстами нам приходится сталкиваться везде – на этикетках, в блогах, в описаниях работ и в рассказах о себе. И каждый из них что-то продает: Ваше изделие, Вас самих как бренд, Вашу компанию. Попробуем разобраться, из чего состоит рекламный текст.
Я буду избегать четких правил, как надо писать, а как не надо. Этим можно «убить» свой неповторимый стиль письма. Своей задачей я поставила рассказать о плане построения рекламного текста, о той общей ниточке, на которую каждый из нас будет нанизывать свои собственные бусины.
Итак, начнем! В каждом элементе рекламного текста есть свои особенности, по ходу мы их отметим.
Заголовок + зачин
Зачин – это то, с чего начинаются былины. Я не случайно беру термин из литературы. Ведь мы хотим привлечь покупателей, а самый простой способ это сделать – рассказать интересную историю!
Чаще всего заголовок и зачин (короткое вступление к основной мысли текста) взаимодополняют друг друга.
На прочтение заголовка уходят доли секунды. Если за это кротчайшее время вы сумели «цепануть» потенциального покупателя – полдела уже сделано.
У Огилви, гения рекламных текстов, вычитала рекомендацию касательно длины заголовка – не более строки. Я с ним полностью согласна.
Варианты заголовков:
Сегодня я начинаю публикацию серии пошаговых подсказок, для желающих заработать с помощью изделий ручной работы.Год назад я проводила по данной теме тренинг, и судя по магазинам участников, некоторым он помог весьма успешно вести продажи этот год :)
Публиковать новую подсказку я буду один раз в неделю, не пропустите :)
С чего начать?
С выбора - каким именно хендмейдом вы будете заниматься.
(Или с переоценки того, чем вы уже занимаетесь).
Пункты, которые необходимо учеть при выборе.
1. Вам должно нравится то, что вы делаете.
Парадоксально, но - будет лучше, если ваше занятие вам нравится, но не является вашим огромным увлечением. Почему? Потому что тогда вам будет проще мыслить здраво :) Учитывать реальные пожелание клиентов, а не уходить в самовыражение. Оценивать уровень своей работы адекватно. Закупать действительно необходимое кол-во материалов, а не все, на что хватило денег. Работать по расписанию, а не по творческому вдохновению.
Скучно? :) А что вы хотели, мы же с вами говорим о том, как перевести хобби на уровень работы :)
Я начинала именно с увлечения. делала, что хотелось, не делала, чего не хотелось. За несколько лет пришла к выводу, что вначале нужно сделать сухой расчет :) а потом наполнять его творческой изюминкой.
Скажем так, для успешных продаж ваша деятельность должна составлять примерно такой коктейль: 70% рассчета на покупателя, 30% творчества. На практике это выражается в первую очередь в том, что, если у вас есть хорошо и постоянно покупаемый товар, то из 100% работ 70% вы посвящаете этому товару (т.е., делаете то, что уже хорошо покупается), и 30% - делаете что-то новое - это залог на будущее, может, понравится. (А может, и нет, и так бывает. И к этому нужно относиться спокойно, просто искать, что будет востребовано.)
2. Повторы.
Я часто слышу от мастеров, что они не любят, когда у них заказывают по много раз одну и ту же вещь. С точки зрения самовыражения, это понятно - скучно. Но с точки зрения заработка - мастер-то нашел золотую жилку :) и не хочет ее копать :) Ведь тиражировать работу чаще всего гораздо проще и быстрее, чем делать полностью новую. А чтобы не было так скучно, можно вносить в повторы небольшие изюминки - менять вещь на 15-30% (конечно, согласовав это с клиентом).
Специфика продаж через интернет - продажа по хорошему фото. Проще один раз классно сфотографировать вещь и 10 раз продать, чем сделать 10 разных вещей и 10 раз так же классно сфотографировать.
(Это не значит, что вы будете всю оставшуюся жизнь делать повтор одной удачной вещи. Спрос ведь тоже меняется, сегодня он есть, завтра нет - сменятся у покупателей запросы, мода изменится, и начнут что-то покупать
Ну вот, пришло и мое время выговориться, так сказать, на тему продаж хендмейда и поделиться собственным опытом.
Еще давным-давно, когда украшения были всего лишь моим хобби, и я, как и многие, работала в офисе, а украшениями занималась исключительно по выходным, все шло, как надо: работы продавались все, без исключения, и было их, конечно же, немного.
Да, ВСЕ ШЛО, КАК НАДО! Это был ключевой момент. Потом, когда с работы я уволилась, вернее, мой отдел сократили, то я подумала: "Вот он, волшебный пендель!" И решила всецело посвятить себя любимому делу. 3 года наза тоже все было хорошо... Но потом продажи стали падать и падать... Я поняла, что что-то делаю не так. А потом у нас с мужем родился сын, и стало еще сложнее.
Мне казалось, что я должна работать больше и больше, у меня должен быть ассортимент, как в больших магазинах, и хорошая ассортиментная матрица с диапозоном цен. Я вкалывала по ночам, и когда ребенок спал днем... Это было единственное свободное время, когда я могла работать. Но.. Ситуация особо сильно не менялась.
Прошло полтора года с рождения сына. Подумать только, целых полтора года и работала практически впустую! Нет, конечно, многие работы с успехом расходились в салонах красоты, с которыми я сотрудничаю и по сей день, да и частных заказов хватало, но это были не те результаты, которых мне хотелось бы.
И тут я глубоко задумалась... Над ценами, качеством, конкуренцией и ситуацией на рынке в целом. Мыслями я возвращалось в то прошлое, где ВСЕ ШЛО, КАК НАДО. Я проанализировала, что я делала тогда, чего не делаю сейчас? Почему при бОльших временных затратах я не получаю бОльшей отдачи? И вот они, те правила, которые я себе выработала, и которые стали помогать мне выйти на новый уровень моего бизнеса не в ущерб себе и семье. Надеюсь, они помогут многим из вас, особенно молодым мамочкам!
1. Правило №1: "Высыпайтесь!" Вы должны спать, а не сидеть ночами. Или хотя бы чередовать ночную работу и сон: ночь работаешь, ночь спишь. Нет, я не имею ввиду работать ВСЮ ночь - просто я, например, ложилась не раньше 2-х, а вставать приходилось в 7... Если вы будете высыпаться, хоть чуть-чуть, это положительно отразится на ваших творческих способностях, вы будете в состоянии придумывать действительно классные вещи, а не высасывать идеи из пальца. Работа ведь должна быть в
Часто бывает, что под одним и тем же названием люди подразумевают совершенно разные цвета и оттенки. От этого никуда не денешься - все мы разные, все уникальные
[показать], у всех свое восприятие. Но договариваться-то как-то надо?
[показать]
Вот для этого и размещаю здесь цветовой круг, чтобы мы с Вами в процессе работы могли хотя бы основным оттенкам дать названия и понять друг друга
Ну и на десерт - небольшой "переводчик"
[показать]:
Аделаида – красный оттенок лилового. По другим источникам, темно-синий. В 40-50-х годах XIX в. употреблялось в печати: встречается у Тургенева ("цвета аделаида, или, как у нас говорится, оделлоида") и Достоевского ("Так этот галстух аделаидина цвета? — Аделаидина-с. — А аграфенина цвета нет?").
Адрианопольский - ярко-красный, от названия краски, которую производили из марены.
Адского пламени, адского огня – лиловый оттенок красного. Или перламутрово-красный. Или черный с красными разводами.
Аквамариновый - (от aqua marina — морская вода) — оттенок голубого цвета, зеленовато-голубой, названный в честь минерала аквамарин.
[показать]http://www.beadinggem.com/p/jewelry-making-tips.html
Проектирование и делать ваши собственные ювелирные изделия является популярным хобби. Основные украшения легко и весело делать с огромной удовлетворяющие результаты в относительно короткий период времени. Это, возможно, одна из наиболее захватывающая ремесел там.
Если вы один из этих украшений наркоманов, то hubbed здесь лучшие биты информация, бесплатно советы, руководства, ссылки и техники ресурсов от В Воду камня Журнал, различного рода ювелирные изделия блог. Это одновременно и вдохновляющая и информативный с много занимательных сообщения, которое поможет вам узнать о ювелирных изделий, драгоценных камней и ювелирных изделий. Подписаться (это бесплатно!) чтобы поймать последние сообщения и вернуться часто для обновления в этот центр.
Хотите, ваш учебник для показа? А затем проверить, как ПРЕДСТАВИТЬ УЧЕБНИК.
ИНСТРУМЕНТЫ И МЕТОДЫ
[208x320]
Часто бывает, что под одним и тем же названием люди подразумевают совершенно разные цвета и оттенки. От этого никуда не денешься - все мы разные, все уникальные
[показать], у всех свое восприятие. Но договариваться-то как-то надо?
[показать]
Вот для этого и размещаю здесь цветовой круг, чтобы мы с Вами в процессе работы могли хотя бы основным оттенкам дать названия и понять друг друга
Ну и на десерт - небольшой "переводчик"
[показать]:
Аделаида – красный оттенок лилового. По другим источникам, темно-синий. В 40-50-х годах XIX в. употреблялось в печати: встречается у Тургенева ("цвета аделаида, или, как у нас говорится, оделлоида") и Достоевского ("Так этот галстух аделаидина цвета? — Аделаидина-с. — А аграфенина цвета нет?").
Адрианопольский - ярко-красный, от названия краски, которую производили из марены.
Адского пламени, адского огня – лиловый оттенок красного. Или перламутрово-красный. Или черный с красными разводами.
Аквамариновый - (от aqua marina — морская вода) — оттенок голубого цвета, зеленовато-голубой, названный в честь минерала аквамарин.
Всем доброго дня! Сегодня представляю Вам новый мастер-класс по вышитому браслету "Бросок Кобры".
этот браслет несколько сложнее тех, мастер-классы по которым я проводила ранее.
[500x69]
Съемные воротнички — одна из последних тенденций в моде. Для вышивальщиц вышитые воротнички - это одна из идей, которую вполне можно реализовать ))
Марку Eleven Objects создали дизайнер Линх Тхи Зо и владелица собственного бренда Crhee Кристина Ри. Американки специализируются исключительно на аксессуарах, а в их первых коллекциях, выпущенных к сезонам FW 2011 и Resort 2012, — только съёмные воротнички.
Eleven Objects шьют их из кожи, шкуры пони и шёлка, украшают рисунками, а также декорируют блёстками, клёпками и стразами Swarovski.
