Источник 

[844x473]Сегодня у нас праздник – День Рождения сайта «Путешествия с Удовольствием» .

Я с удовольствием приглашаю вас на праздничный бал в нидерландский город Маастрихт. Сегодня здесь танцуют русский вальс. И как не танцевать, если звучит Второй вальс из Сюиты для эстрадного оркестра Дмитрия Шостаковича!

Здесь встретились два гения XX века. Первый из них русский композитор Дмитрий Дмитриевич Шостакович, один из крупнейших композиторов XX века, народный артист СССР, Герой социалистического труда , Лауреат пяти Сталинских премий, и Ленинской премии и Государственной Премии СССР.

Второй гений, несущий людям радость музыки и танца, это Андре Леон Мари Николя Рьё, нидерландский дирижер и скрипач, называемый в прессе Королём вальса вслед за Иоганном Штраусом-сыном. В 1987 г. Андре Рьё организовал современный Оркестр Иоганна Штрауса, первоначально включавший всего 12 музыкантов, а в 1994 году запись Второго вальса из Сюиты для эстрадного оркестра Дмитрия Шостаковича сделала Рьё и его новый коллектив знаменитым во всех Нидерландах и в Европе.

Танцуют все!

Татьяна Бойко-Назарова

Серия сообщений "вальс ":
Часть 1 - Вальс Энтони Хопкинса
Часть 2 - Вальс

Если Вы любите такой салат, то его можно преподнести на стол в другой форме, а именно, сформировать шарики с кунжутной обсыпкой. Как это приготовить и из чего, смотрите рецепт.

[показать]

Каждый новый город для себя нужно открывать в определенное время года: в Прагу лучше ехать ранней осенью, в Париж — весной, в Вену — на Рождество, а в Киев – в середине лета. Немецкий город Дрезден, или как его еще называют «Флоренция-на-Эльбе», не вписывается в эту сезонную схему.

[показать]

Когда говорят о Дрездене, у большинства людей сразу возникают ассоциации с картинной галереей и «Сикстинской Мадонной» Рафаэля. Однако если вы будете ходить по городу и искать музей с таким названием, то вас ждет разочарование, потому, что такого музея вы просто не найдете… Ваш «пункт назначения» — картинная галерея Alte Meister, которая переводится как «Старые мастера». Когда входишь туда впервые, то кажется, будто галерея бесконечная, и для того чтобы полностью ее осмотреть, как минимум, нужно провести несколько дней, а не пробежаться, как большинство туристов «галопом по Европе». Кроме полотен Рубенса и Тициана, в галерее хранят шедевры Тинторетто, Веронезе, Рембрандта, Вермеера и Халса. Для несравненной «Сикстинской Мадонны» Рафаэля отведена целая стена. Кроме «Старых», здесь также есть и «Новые мастера» — коллекция живописи XIX века.

Коллекция Дрезденской галереи не самая большая по количеству собранных произведений. Но качество картин, гравюр, акварелей, прикладного искусства – высочайшее. В подборе работ чувствуется безупречный вкус. Например, в музее лишь одна картина Рафаэля. Но это – Сикстинская мадонна. Одна Джорджоне. Но это – Спящая Венера. По одному Ван Эйку, Эль Греко, Тер Борху, Геде и другим. Но все это – знаменитые вещи, без которых история искусства была бы неполной. Зато есть уникальные коллекции некоторых мастеров, к которым, по-видимому собиратели были неравнодушны. Например потрясающее собрание картин Веронезе, и, по-моему, лучшая в мире подборка картин Пальмы Веккьо.

Официальные сведения.

Дрезденская картинная галерея (Галерея старых мастеров - Alte Meister). Создание галереи было положено еще в начале 16 века саксонским курфюрстом Фридрихом Мудрым, который покровительствовал художникам. Подлинный размах пополнение галереи приобрело в 18 веке при Августе II и его сыне Августе III, которые через ученых, дипломатов, художников и торговцев покупали отдельные полотна и целые собрания. Открытая в 1854 году Дрезденская картинная галерея снискала славу одной из богатейших в мире. Здесь хранились полотна Тициана, Веронезе, Ван Дейка, Рубенса, Рембранта, Дюрера, Гольбейна. В 1945 году город подвергся ужасной бомбардировке. Многие архитектурные памятники сильно пострадали, некоторые превратились просто в пыль. Не избежал этой участи и Цвингер. К счастью, во время войны коллекция картин была эвакуирована и благодаря этому сохранена для потомков. Большая часть коллекции экспонируется в восстановленном здании галереи. В галерее Старых мастеров можно увидеть шедевр Рафаэля - "Сикстинская мадонна". В наше время была создана галерея Новых мастеров, где представлены европейские художественные школы 19-20 вв. (особенно немецкая школа).

[700x537]

1. Балтазар ван дер Аст. Натюрморт с моллюсками и фруктами

[437x599]
За этим звучащим, как анекдот, заголовком — подлинная жизнь, удивительнейшим образом соединившая в себе мужество, трагедию, случай, благородство, талант. У человека, который прожил ее — юбилей, но его давно уже нет на свете. Почему мы так мало о нем знаем?

1 января нынешнего года исполнилось 100 лет со дня рождения талантливого художника и писателя Леонида Волынского (настоящее имя Леонид Наумович Рабинович). За несколько последних десятилетий его имя было основательно забыто. Будто и не было такого человека. Но вот, очевидно в связи с юбилеем, оно вновь промелькнуло и всплыло в памяти многих. Особенно тех, кому за… Миллионы человеческих жизней, человеческих судеб столкнулись, переплелись в мае 1945 года в Германии в последние дни войны. Но именно ему, младшему лейтенанту Рабиновичу, суждено было найти и спасти от уничтожения сокровища Дрезденской галереи, в том числе и «Сикстинскую мадонну» Рафаэля. А уже после войны написать об этом книгу «Семь дней».

[показать]

С момента осознания себя как личности, человек стремился выразить свои эмоции и мироощущение в осязаемых предметах. Одним из самых популярных способов достижения этой цели оказалось изобразительное искусство. В бесчисленных галереях мира хранятся полотна, представляющие собой не только культурную, но и историческую ценность. Сюжеты и образы этих произведений помогают нам составить более полное представление о быте, внешности и мировоззрении людей, живших веками и тысячелетиями ранее.

Для ценителей искусства наибольший интерес представляют музеи, расположенные в старинных особняках и королевских дворцах с роскошными интерьерами и особой атмосферой живой истории. Картины там развешены так же, как и сотни лет назад и являются не просто экспонатами, но и неотъемлемой частью интерьера. Именно об одном из таких музеев сегодня и пойдёт речь.

Дрезденская картинная галерея, как и любое серьёзное собрание, обладает живописными коллекциями разных времён и школ, собранными в отдельные экспозиции. Таким образом, посетив один-единственный музей, внимательный и восприимчивый ценитель сможет познакомиться с историей изобразительного искусства, узнать основные отличительные черты наиболее значительных течений живописи стран «старой» Европы и составить собственное мнение о них.

Архитектурный ансамбль Цвингер.

[показать]на территории Германии дрезденская картинная галерея – один из старейших живописных музеев, открытых для широкой публики. Галерея является частью архитектурного ансамбля Цвингера, строительство которого началось в XVIII веке. В течение почти 30 лет вокруг театральной площади немецким архитектором Маттеусом Даниэлем Пёппельманном было возведено три из четырёх существующих на сегодняшний день зданий Цвингера. Последним, замыкающим пространство площади, строением стал дворец искусств в стиле неоренессанса, построенный в середине XIX века по проекту Готфрида Земпера. Открывшийся в 1855 году музей предложил вниманию своих посетителей богатейшую коллекцию живописи, состоящую более чем из двух тысяч полотен. [показать]

Роковой февральской ночью 1945 года, Дрезден,

с XVI века являющийся центром европейской культуры и искусства, подвергся мощному авиационному налёту,

который нанёс колоссальный ущерб старинной архитектуре города.

В результате массированной бомбардировки, большая часть города оказалась разрушена, все музеи уничтожены, множество бесценных произведений искусства были погребены под обломками и сгинули в огне пожаров.

Восстановление города длилось долгие 15 лет и лишь в 1960 году дрезденская картинная галерея вновь распахнула свои двери.

Галерея старых мастеров.

[показать] [показать]

Коллекция картин старых мастеров состоит из произведений живописи XV-XVIII веков, приобретённых саксонскими правителями (курфюрстами). Всего около 700 картин составляют постоянную выставку. Большая же часть работ находится в запасниках музея и реставрационной мастерской.

[показать]

(подписанные картины кликабельны)

[показать]
Портрет молодой женщины , возможно Симонетта Веспуччи, 1484 

[показать]

[400x476]

Са́ндро Боттиче́лли (итал. Sandro Botticelli, настоящее имя Алесса́ндро ди Мариа́но ди Ва́нни Филипе́пи (итал. Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi; 1 марта 1445 — 17 мая 1510) — великий итальянский живописец, представитель флорентийской школы живописи.
Боттичелли родился в семье дубильщика Мариано ди Джованни Филипепи и его жены Смеральды в квартале Санта-Мария Новелла во Флоренции. Прозвище «Боттичелли» (бочонок) перешло к нему от старшего брата Джованни, который был толстяком.

Обучение мастерству 1445—1469

[показать]
«Мадонна Евхаристии»
Боттичелли пришел к живописи не сразу: сначала он два года был учеником у золотых дел мастера Антонио (существует версия, что свою фамилию юноша получил от него[1]). В 1462 году он начал учиться живописи у Фра Филиппо Липпи, в мастерской которого пробыл пять лет. В связи с отъездом Липпи в Сполето он перешёл в мастерскую Андреа Верроккьо.
Первые самостоятельные произведения Боттичелли — несколько изображений Мадонн — по манере исполнения демонстрируют близость к работам Липпи и Мазаччо, наиболее известны:

[400x546]

[640x480]