Это цитата сообщения Lesek Оригинальное сообщение
Авторский МК по сухому валянию кота Бакса
Представляю Вашему вниманию мой авторский обучающий урок по сухому валянию.
Уровень сложности: средний.
На видео представлено поэтапное формирование игрушки с описанием, благодаря этому каждый сможет создать похожую игрушечку для себя или в подарок близким.
Это цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
Наряды 1912 года...
|
Это цитата сообщения ваша_солнечная Оригинальное сообщение
таблица сочетания цветов.
да цитируйте!!!! уже 2года как))) симпы мне не нужны!!! Видимо это классика просто)) люблю вас!!
Когда мы выбираем платье, важно не ошибиться не только с фасоном. У каждой женщины есть свои любимые цвета. Но подвох состоит в том, что краски и цвета, которые вам нравятся сами по себе, не всегда совпадают с теми, которые делают вас привлекательными.. Есть и те цвета, что вас не портят, но могут подчеркнуть или выделить недостатки, которые следовало бы скрыть.
[600x480]Итак, чтобы эффект соответствовал вашим ожиданиям, необходимо соблюдать законы колористики, учитывать сочетаемость цветов между собой и с элементами окружения, вашим типажом, с ароматами, которыми вы пользуетесь. В умелых руках цвет становится эффективным инструментом осознанного формирования индивидуального имиджа.
[600x416]Выбрать свой цвет, принт, фактуру и правильно сочетать цвета - еще одна задача, решить которую поможет таблица сочетания цветов. Итак, Бежевый
[600x518] [600x518] [600x518] [600x518]Глухой желтый
[600x518] [600x518]Оранжевый
[600x518] [600x518] [600x518] [600x518]Горчично-зеленый
[600x518] [600x518] [600x518] [600x518]Хаки
[600x518] [600x518]Ярко-синий
[600x518] [600x518] [600x518] [600x518]Фуксия
[600x518] [600x518] [600x518] [600x518]
Это цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
История детской коляски. Пишет marinni
История детских колясок и повозок.
Детская коляска была изобретена в 1700-х годах.
[x220] [x480] [x220]
До того времени младенцев выносили из дома редко, а если и делали это, то либо заворачивали в одежду – платок, подол, перевязь, либо малыша несли на руках, в богатой семье-нянька.
Это цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
ДЕТСКИЕ ПЛАТЬИЦА XIX ВЕКА
1905 г.
Детская мода долгое время подражала моде взрослой.
Копировались фасоны, отделки, шились корсеты, словом, никто не думал об удобстве детей, а лишь об их соответствии положению родителей.
18 век
Смотреть, конечно, на эти красивые платьица приятно, но вот, как подумаешь – каково было бегать ребенку, туго зашнурованным в корсет…
[показать]
Это цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
Наряды 1912 года...
|
Это цитата сообщения Елена-рыбка Оригинальное сообщение
Слушаем аудио-книги
|
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
Джером Селинджер "Над пропастью во ржи"
|
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
А.С.Пушкин "Евгений Онегин" | Аудио-спектакль с иллюстрациями художника Дмитрия Белюкина.
Евгений Онегин. А.С.Пушкин
Страна: Россия
Год выпуска: 2009
Жанр: Аудиоспектакль
Издательство: Продюссерский центр "Вимбо"
Автор: А.С.Пушкин
Исполнитель: Константин Хабенский, Валентин Гафт, Ольга Будина и др.
Время: 3 часа 42 минуты
Описание:
Впервые в истории отечественного аудиотеатра создан аудиоспектакль по великому роману А.С.Пушкина «Евгений Онегин». Перед Вами не очередное прочтение романа, а настоящее театральное действо, основанное на виртуозной игре замечательных актеров, в лучших традициях русского драматического театра.
Роль Евгения Онегина исполнил Константин Хабенский, в роли Татьяны – Ольга Будина, от автора – сам Валентин Гафт.
Это цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
Несколько слов о стиле "макинтош"
[230x320]
[228x320]Основоположник стиля "макинтош" Чарльз Ренни Макинтош - выдающийся архитектор-декоратор, проектировщик мебели и акварелист, который исповедовал принцип тотального дизайна ( от здания до столовых приборов) родился в Глазго (Шотландия) 7 июня 1968 года. Поскольку травма ноги заставляла мальчика вести сидячий образ жизни, он любил проводить время в саду за рисованием. Так появился на свет его знаменитый цикл садовых цветов под названием "Гербарий" (в дальнейшем он не раз использовался при оформлении стиля "модерн", которым увлекся еще в период обучения. Объединившись с единомышленниками - Гербертом Макнейр, сестрами Макдональд (позднее миссис Макнейр и Макинтош), он образовал и возглавил"группу четырех"(позже к ним присоединились супруги Ньюбери - преподаватели Школы искусств в г. Глазго). Эта группа художников и создала со временем шотландский вариант модернизма - знаменитый "стиль Глазго", впоследствии, по имени создателя самых знаковых объектов, характеризующих этот стиль, получивший название "стиль Макинтош" .
[228x320]интерьеров). Любовь к живописи определила дальнейшую судьбу Чарльза и, получив специальное образование в Школе искусств (Глазго), он продолжил обучение в области архитектуры (1885-1892). В 1890 году Макинтош использовал стипендию А. Томпсона для стажировки во Франции и Италии, где окончательно проникся идеями модного на тот периодЭто цитата сообщения Ольга-В Оригинальное сообщение
Несколько слов о стиле "модерн"
[224x400]Модерн (фр. moderne - "современный") или ар-нуво (фр. art nouveau - "новое искусство") - направление в искусстве и архитектуре конца XIX начала XX века, отличительной особенностью которого является отказ от прямых линий и углов, тяготение к природным формам, орнаментальным мотивам (любимыми орнаментальными мотивами были волна, цветок, узор павлиньего хвоста, изгиб лебединой шеи и т. п. Например, растительные узоры Альфонса Мухи или геометрические орнаменты группы Макинтоша) и плавным изогнутым линиям (фигуры и предметы уподоблялись гибким растениям), увлечение новыми технологиями и расцвет всевозможных видов прикладного искусства (основоположник В. Моррис, мастерские "искусств и ремесел").
[320x320]
[215x320]Создавая единую стилистику окружающих человека "Для них не существовало мелочей; предметы быта перестали восприниматься только как утилитарные, превратившись в такой же объект эстетического восприятия, как картины и скульптуры". Дизайн интерьера и книжная графика, кухонная утварь и архитектура, живопись и керамика, швейные принадлежности и модные аксессуары, стекло и ювелирные украшения, витражи и литье - на сломе веков (XIX-XX) модерн был, практически, повсюду.вещей, "модерн" стремился гармонично сочетать их эстетические и утилитарные функции. Для художников нового направления не было неинтересных сфер.
[172x400]Однако, просуществовал он относительно не долго. Если первые ростки проклюнулись примерно к средине 80-х годов XIX века (труды Дж. Рёскина и В. Морриса, Великобритания), то медленное угасание началось после 1910 года. Впрочем, для такого яркого, насыщенного и "вездесущего" стиля, как "модерн", 25 лет это не так уж мало. Слишком много его было в "окружающей среде"... Он ушел, но дело его живет! И сейчас элементы стиля модерн по-прежнему востребованы дизайнерами всех мастей - от декораторов до ювелиров.В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США – тиффани
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Осенние кляксы художника ZL Feng.
Китайский взгляд на американскую природу
[показать]Люди Востока оставляют при себе особое восприятие мира и своеобразный взгляд на жизнь, даже много лет живя в Европе или на Западе. Они умеют сберечь в себе восточную мудрость, заложенную в генах, и время от времени демонстрировать людям свою редкую "непохожесть" и особенность. Так, американский художник китайского происхождения, ZL Feng, с 1986 года живет и работает в Вирджинии. Но его акварели, отражающие американскую природу, все равно написаны в истинно китайском стиле. В них есть что-то восточное.>>>
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Леда и лебедь...
Jean-Léon Gérôme (French, 1824-1904) Leda and the Swan
Это цитата сообщения Agnishanti Оригинальное сообщение
Потребность творчества
Каждый человек — творческая натура. Бытует мнение, что есть талантливые люди, которым дано красиво рисовать, писать, сочинять отличную музыку и великолепно петь, и есть бездарности, которые ни на что выдающееся не способны, и им лучше даже не пытаться, дабы все окружающие не померли со смеху. Это — ерунда. Абсолютно каждый человек способен на творчество. Каждый из вас может вспомнить свое детство, вы наверняка любили рисовать, лепить фигуры из песка или пластилина, побренчать на каком-нибудь музыкальном инструменте, если такой был рядом, и с гордостью отнести рисунок с домиком и улыбающимся солнышком кому-нибудь из родителей. Но потом это прошло.
Это цитата сообщения LiveLis Оригинальное сообщение
Огюст Роден
Увидев раз- покорена на век......ууууууууу- прям аж трясёт
"Франсуа Огюст Рене Роден (фр. François-Auguste-René Rodin) (12 ноября 1840 — 17 ноября 1917) — знаменитый французский скульптор, один из основоположников импрессионизма в скульптуре.Огюст Роден родился в Париже. Учился в парижской Школе рисования и математики, поступив туда вопреки желанию отца, и у Антуана Бари в Музее естественной истории.
В 1864 первая работа Родена — «Человек со сломанным носом» — была отклонена на парижском Салоне, так как бросила вызов академическим канонам красоты. Роден также не был принят в Школу изящных искусств, и с 1864 по 1870 годы работал в мастерской А.Карье-Беллёза при Севрской мануфактуре, зарабатывая созданием декоративной скульптуры.
К началу 20 века Роден был уже знаменитым скульптором, и французское правительство предоставило ему целый павильон на Всемирной выставке 1900, проводившейся в Париже.
Роден умер в своём доме в Медоне, недалеко от Парижа.
Большинство своих произведений Огюст Роден завещал французскому народу, многие из них хранятся в музее Родена в Париже и в Музее Орсей (Париж), а так же в музее Родена в Филадельфии.
Некоторые работы находятся в собрании Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург), музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Москва), Национальной галерее искусств (Вашингтон), Метрополитен-музее (Нью-Йорк), других музеях мира."
[545x698]Это цитата сообщения Таисия_Цаликова Оригинальное сообщение
РОДЕН ОГЮСТ
Афоризмы Родена
Истинный художник выражает то, что думает, не страшась столкнуться с вековыми предрассудками.
...только владея в совершенстве техникой , можно заставить зрителя забыть о ней.
Роден (Rodin) Огюст (12 ноября 1840, Париж — 17 ноября 1917, Медон), французский , скульптор график.
Смелость реалистических исканий, жизненность образов, энергичную живописную лепку, текучесть формы (роднящие творчество Родена с импрессионизмом ) сочетал с драматизмом замысла, стремлением к философским обобщениям («Бронзовый век», 1876; «Граждане Кале», 1884-88; работы для «Врат ада», с 1880, в т. ч. «Мыслитель»).
Данаида, 1885
- Рука Бога.
-