МК Шкатулки &quot;100 мелочей&quot; Часть 2

Сила мысли 25-06-2012 12:06

Это цитата сообщения Konstancia Оригинальное сообщение

[360x225]

Научиться управлять своими чувствами - не самая сложная задача на свете, а вот понимать их происхождение, различать что и почему, проникать в самые потаенные области своего внутреннего мира -дело непростое. Что происходит в подсознании и области бессознательного? Попробуем научиться понимать свое «второе дно» и использовать его потенциал.
О подсознании написано миллион книг, но на самом деле о нем не так уж много известно. Ученые говорят: «Подсознательное складывается из впечатлений всей нашей жизни». Но как именно это происходит? В какой последовательности залегают пласты нашего чувственного опыта? И есть ли вообще эти пласты? Быть может, «файлы» наших горестей и радостей свалены в одну кучу? Никто не дает точного ответа. В ситуации куда более выигрышной находятся психологи-практики. Они просто берут и работают с подсознанием, объясняя это так: «Чтобы зажечь свет, не обязательно знать тонкости поведения электричества в сетях». Методики работы с подсознанием они черпают и в старых индийских текстах, и в обычаях народов мира, и даже в Священном Писании.

МК шкатулки "100 мелочей" Часть2 25-06-2012 11:58

Это цитата сообщения dgokorino Оригинальное сообщение

МК Шкатулки "100 мелочей" Часть 2

Переходим ко 2 этапу нашей работы. Для этого нам потребуется: шпатлевка+клей ПВА, тюбик для контуров с тонким носиком для прорисовки нашего узора. В шпатлевку добавляем несколько капель клея ПВА для большей прочности нашей "смеси". Обращаю Ваше ВНИМАНИЕ на то, что если шпатлевка уже не очень "свежая" и немного заветрившаяся, то в нашу смесь добавляем чуть-чуть водички. Смесь должна получиться как густая-густая сметана. Дальше, с помощью шприца или какой - нибудь палочки, например,из-под мороженного перекладываем нашу смесь в тюбик из-под контуров. Затем, мы должны проверить нашу смесь, капнув капельку на бумажку. КАПЕЛЬКА НЕ ДОЛЖНА РАСТЕКАТЬСЯ ПО ПОВЕРХНОСТИ!!!!! Это очень важный момент в нашей работе.
[600x450]

МК по шкатулке "100 мелочей" в 3-х частях Часть 1 25-06-2012 11:57

Это цитата сообщения dgokorino Оригинальное сообщение

МК Шкатулки "100 мелочей" Часть 1

Многие меня спрашивают, как я делаю объемный рисунок на своих работах. Вот и решила сделать подробный МК своей шкатулки. Итак, что нам понадобится для изготовления вот такой шкатулки
[600x337]

http://www.livemaster.ru/topic/111675-imitatsiya-freski?

имитация фрески 22-06-2012 21:21

Это цитата сообщения limada Оригинальное сообщение

Имитация фрески.

Антонова Наталия

МК. ПЕРЕВОД ИЗОБРАЖЕНИЯ на полимерную глину 22-06-2012 21:02

Это цитата сообщения РУКОТВОРЕНИЯ Оригинальное сообщение

Людмила Егудина - автор с сайта "Ярмарка мастеров"

1. Необходимые материалы: пластика, водка(дешевая, не настойка), ватные тампоны, канц.нож, само изображение (в моем случае распечатано на фотобумаге струйным принтером)
2.3. Берем картинку переворачиваем "лицом" вниз на уже раскатанную пластику и прижимаем (я прижала инструментом для маникюра, а в принципе делаю это канц.ножом) для того чтобы убрать воздух. Не забудьте флипнуть изображение, иначе оно будет в зеркальном отображении (особенно это касается фотографий людей)
4. обильно смачиваем водкой
5.6.7. аккуратно снимаем слой за слоем бумаги до изображения, смачивая водкой. в конце особенно аккуратно, т.к. можно случайно порвать изображение, поэтому распечатывайте сразу несколько экземпляров одного рисунка.
8.Обрезаем лишнюю пластику и в духовку. (см инструкцию на упаковке)
9. После остывания изделия, лишнюю бумагу можно снять водой. Обработать края. После высыхания покрыть лаком обязательно, иначе изображение не будет ярким и со временем сотрется.

Сказочно-таинственная шкатулка от Аллы Никоновой: декупаж и браширование. Мастер-класс. 22-06-2012 21:01

Это цитата сообщения Глебова_Елена Оригинальное сообщение

Источник. Далее текст автора

[500x375]

В своем МК я опишу процесс изготовления шкатулки с применением браширования на дереве,как это делала я. В самом названии- браширование--подразумевается работа с щеткой, т.к. структура дерева(годовые кольца) очень неоднородна--есть волокна мягкие и есть твердые,вот эти то мягкие волокна и надо «вычесать» ,после чего деревяшка становится вся в бороздках ,как -будто над ней долгие годы «работали» дождь.ветер и Солнце и жучки.таким образом имитировать старое дерево, Для ускорения процесса вычесывания применяют или просто горячую воду или различную химию.для размягчения древесины из самых доступных--вода и нашатырный спирт.Я использовала просто увлажнение водой, потом стала вычесывать-выдирать волокна металлической щеткой ,скоро мне это надоело, и я вспомнила,что в хозяйстве есть аппарат для гравирования и я решила его использовать,но вполне можно использовать и мет.щетку,скальпель,стамеску,канц.нож--любой режущий предмет--это для ленивых,но ведь не важно чем и как важен результат. Вот этим аппаратом я и стала «рисовать» «рисунок» древесины ,как мне захотелось.

Прекрасные авторские шкатулки от Шеншиных 22-06-2012 20:56

Это цитата сообщения fljuida Оригинальное сообщение

Я в полном восхищении от мастерства этого союза Шеншиных!!! Полюбуйтесь их творчеством, вдохновитесь, их отчеканенное мастерство заслуживает Вашего внимания!

Розы из шелковых лент 21-06-2012 22:42

Это цитата сообщения Rukodelkino Оригинальное сообщение

[350x263]

Замечательный мини мастер класс по изготовлению розочек из шелковых лент

http://akvarelka.com.ua/zagotovki-dlya-chasov/view-all-products.html

Мастер-класс по созданию часов с использованием трафаретной техники, техники состаривания кракелюром, патиной и набрызгом.. 21-06-2012 22:38

Это цитата сообщения Елена_Кузнецова_81 Оригинальное сообщение

В этом мастер-классе хочу рассказать вам, как сделать по настоящему ручную работу, которая будет отличаться от китайского ширпотреба изобилием приемов и техник. А так же, не забываем, что вещи сделанные вручную излучают тепло рук мастера. Именно поэтому, изделия ручной работы, это лучший подарок.

Автор Волк Марина

Запрещается любое копирование, без активной ссылки на сайт

http://akvarelka.com.ua/

[600x580]

Берем заготовку, у меня моя авторская, выполненная на заказ, которую вы можете приобрести здесь

[600x534]

Так, как заготовка не совсем простая, имеет ажурный узор, ее нужно подготовить, а именно заклеить с изнанки малярным скотчем, тогда краска, клей, лак, не будут через эти отверстия капать на стол, руки.

[600x512]

Всегда, первый шаг в декупаже, это нанесение грунта, во первых, грунт защищает поверхность от излишнего впитывания влаги, во вторых, поверхность под декупаж, должна иметь светлый оттенок, в идеале- белый. Я предпочитаю наносить грунт плоской кистью, а не губкой. От губки на поверхности остаются некрасивые пупырышки, так называемый "целлюлит", от которых впоследствии очень трудно избавиться.

[600x554]

Итак, пару слоев белого грунта и поверхность идеально белая, без просветов. Обязательно, после высыхания каждого слоя, выравниваем поверхность наждачной мелкозернистой бумагой, в просторечии "шкуркой". Помните, "шкурка" - лучший друг декупажницы!

[600x492]

Мне очень нравится, использовать для создания часов циферблат - трафарет. Вообще, трафарет значительно облегчает процесс. Прикладываем его к часам, и намечаем простым карандашом, место дислокации)).

[600x486]

[600x451]

Приклеиваем салфетку методом файла.

[600x451]

Редко я использую мотив от одной

Юрий Ратуш|ЦифровоеПортретное 21-06-2012 22:32

Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение

Сайт - yuriy ratush, Ukraine - Coroflot

Свободный художник Юрий Ратуш, г. Кривой Рог. Красивая подборка работ цифрового художника c Украины, его работы - отличный пример цифровой живописи, где в качестве основного иснтрумента используется графический планшет, а после полученные картины обрабатываются с помощью photoshop.

[показать] [показать]

+34

http://www.livemaster.ru/topic/93425-mk-na-steklya...ra-kreal?&inside=0&wf=

МК - Двухшаговый CREALL на стекле 21-06-2012 22:23

Это цитата сообщения haplja Оригинальное сообщение

МК на стеклянной поверхности с применением двушагового кракелюра "Креал"

Татьяна Гринкевич

Доброго время суток!!! Я хочу продемонстрировать Вам МК с применение

Оберег на закрытие дома от вредоносного колдоства. 21-06-2012 22:05

Это цитата сообщения Магия_психологии Оригинальное сообщение

[640x480]

Для этого приобретают икону Божьей Матери "Непроходимая дверь".
Помещают её над входной дверью и читают специальный охранный
заговор, но в начале 12 раз специальную молитву :

Радуйся, двере Господня непроходимая!
Радуйся, стено́ и покрове притекающим к Тебе!
Радуйся, необуреваемое пристанище и неискусобрачная,
рождшая плотию Творца Твоего и Бога.
Молящи не оскудевай о воспевающих
и покланяющихся рождеству Твоему. "

затем заговор 7 раз:
" сохрани , спаси и помилуй ,матерь всепетая,
дверь непроходимая,богородице дево !
сохрани дом мой от пагубы и живущих в нем
от плена дьявола.
от козней врагов видимых и невидимых,
от козней волшбы нечистой,
от колдунов и ворожей, от тьма тьмы злых речей,
от слов побивающих, от слов убивающих.
от иглы и ножа , стрелы и топора,
от черного огня , от погостной земли ,
от черной свечи , от наузов колдовских,
от шепотков колдовских, от вереда всякого,
от наущений окоянного.
спаси,сохрани и обереги, матерь всепетая,
дверь непроходимая , богородице дево !
во имя отца и сына и святого духа
и ныне и присно и во веки веков.
аминь. "

Икона Божией Матери Неупиваемая Чаша 21-06-2012 21:48

Это цитата сообщения Магия_психологии Оригинальное сообщение

[493x654]

Я слышу, что некоторые говорят: если бы не было вина, мы не были бы пьяницами! О, безумные! Люди грешат, а мы презираем дар Божий! Неужели вино — причина такого зла? Нет, не вино, а невоздержание тех, которые злоупотребляют вином. Итак, лучше скажи: «О, если бы не было пьянства!» А если скажем: лучше не было бы вина, — то можем и далее сказать: лучше не было бы железа, потому что есть человекоубийцы; лучше бы не было ночи, потому что есть воры; лучше бы не было света, потому что есть клеветники. Таким образом ты все, наконец, захочешь истребить. Но ты не поступай так, потому что это — сатанинский дух. Не презирай вина, но презирай пьянство».

Свт. Иоанн Златоуст

Икона Божией Матери «Неупиваемая Чаша» – одна из чудотворных икон, явленная во Владычнем монастыре в городе Серпухове в 1878 г.

История явления этой иконы связана с жизнью одного отставного солдата Тульской губернии, который беспробудно пил и не мог бросить, несмотря на постигшую его нищету и болезни. От пьянства у него даже отнялись ноги, но он продолжал пить. Однажды этот опустившийся человек увидел сон, в котором ему явился старец, повелевший отслужить молебен перед иконой Божией Матери в Серпухове – во Владычнем монастыре.

Тарелка "Мадонна Рафаэля" 21-06-2012 21:35

Это цитата сообщения Ольгус Оригинальное сообщение

Увидела МК по травлению потали Островской Елены в Стране мастеров и загорелась )))) Купила поталь, клей и лак для потали и начала творить. Вот моя первая тарелочка с поталью:

[651x624]

Порядок работы: тарелку обезжирила, в центре сделала двухшаговый кракелюр маймери 753-754, затерла золотым порошком, смыла второй шаг, потом акриловый лак, истонченная распечатка на ПВА, лак, белая акриловая краска, рисунок акрилом через трафарет, клей для потали, золотая поталь, морская соль и тряпочка с 9% уксусом, держала где-то час, потом смыла уксус, закрасила фон синим, зеленым и красным акрилом пакетом, потом все черным, акриловый лак.

далее...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Дизайн для бедных.Очуметь! Вот это ДЕКУПАЖ!!! 21-06-2012 21:34

Это цитата сообщения Paradise_-LS Оригинальное сообщение

Оригинал взят у в "Lacca Povera"- дизайн для бедных.

«Lacca Povera»- (лак, мебель для бедных). Из истории декупажа. 17-19 век.

[показать]
18th century, Venetian Lacca Povera Secretaire

Эту технику назвали дизайном для бедных, "lacca povera" или "arte povera", поскольку очень модные привозные вещи из Китая и Японии были доступны немногим.
Местных художников, владеющих техникой- просто не хватало, была большая мода на стиль "шинуазри", и его стали имитировать.

[показать]
18th century Venetian arte povera bureau bookcase
Читать далее...

Мир театра и балета художника Пала Фрида (Pal Fried) 20-06-2012 21:47

Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение

Итальянское Balleto, от которого произошло и русское слово Балет, означают лишь одно - это танец. Родиной балета считают Италию, но все же первый настоящий спектакль-балет был поставлен во Франции в 1581 году и назывался он "Комедийный балет Королевы". Франция в дальнейшем и стала "законодательницей" балета и балетной моды. Сначала это были больше маскарадные представления, феерически красивые, с массой шикарных костюмов, чтением стихов и с фантастическими сюжетами, но слишком громоздкие и совсем не похожие на современный балет. К середине XVIII века балет постепенно завоевал почти всю Европу и каждый монарх считал обязательным иметь свой придворный театр, в котором давались балетные представления. Постепенно преобразовывался и балетный костюм. XVIII век подарил нам такое направление в искусстве как романтизм, его в какой-то степени можно считать основным в классическом балете, который мы имеем счастье видеть сейчас. А это пуанты (которые первой освоила знаменитая Мария Тальони) и пачки (и это тоже опять Мария Тальони), теперь это обязательные атрибуты балета. Многие художники мира не могут равнодушно пройти мимо сюжетов из балетов, мимо прекрасных образов балерин, мимо магии танца и балетного костюма. И конечно же - мимо прекрасных женщин в театре и театральной жизни.

Пал Фрид Балерина в лиловой пачке

Одним из таких художников стал американский художник венгерского происхождения Пал Фрид (Pal Fried), получивший свое художественное образование в Париже под руководством Моне и Симона. Начинал художник с обязательного освоения техники рисования обнаженной натуры, а дальше были путешествия по миру и целая серия картин в восточном стиле. Но Париж, есть Париж и его богемная жизнь в результате и стала главной в творчестве художника.

Читаем дальше...

О, сколько разлук в том танце... 20-06-2012 21:42

Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение

Тему танца и музыки очень удачно продолжает русский художник Андрей Атрошенко. Сам себя он считает последователем художника Пино (его картины можно посмотреть вот здесь Ее глаза на звезды не похожи... и сравнить с творчеством Атрошенко). Опять танцовщицы, но на этот раз еще и балет и музыканты... Краски яркие, с преобладанием алого цвета, очень хорошо передающего экспрессию танца или ритм музыки.

Художник Андрей Атрошенко родился в 1965 году в городе Покровск, Россия. В 1981 году закончил Детскую художественною школу для одаренных детей с отличием. Два года спустя стал обучаться в Брянском художественном училище, а в 1991 году был принят в одну из самых престижных художественных школ мира, Санкт-Петербургскую академию художеств. В 1994 году художник принимает участие в выставках в Санкт-Петербурге, в Германии.
После окончания Санкт-Петербургской Академии художеств в 1999 году Андрей был приглашен в США для работы и участия в выставках. Его работы успешно продаются в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимал участие во многих групповых выставках и аукционах во Франции, в результате которых все его работы были распроданы.

Танцовщица

О, сколько разлук в том танце,
О, сколько в нём было боли!
Но если мечты бояться,
То жизнь ничего не стоит

Т.Заславская

Читаем дальше...

Я знаю души, как лаванда.. 20-06-2012 21:09

Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение

Язык цветов теперь почти позабыт и для современного человека является чем-то весьма экзотическим. А когда-то люди весьма серьезно увлекались им и писали пособия и книги, щедро иллюстрируя их весьма красочными рисунками и гравюрами. В 1869 году в Лондоне была выпущена книжечка с названием "Язык цветов или цветочных эмблем, мыслей, чувств и настроений" (The language of flowers, or, Floral emblems of thoughts, feelings, and sentiments) приподнимающая завесу тайн об этом необычном языке, изобретенным людьми для выражения своих чувств друг к другу. Гравюры из этого издания очень симпатичные и вполне могут иметь практическое значение для тех кто увлекается рукоделием, в частности вышиванием или же работает в технике декупажа.

А что же это такое "язык цветов"? Язык цветов - «Селам» - зародился на Востоке, и согласно нему каждый цветок, его цвет и аромат имеют особое значение. Селам был создан женщинами, зажатыми суровыми рамками мусульманства: они не смели часто открывать лица, были лишены нормального общения, - поэтому и перенесли на цветы все оттенки своего настроения и чувства.

Язык цветов, равно как язык веера в Испании, издавна служил на Востоке способом тайного объяснения между влюблёнными. И в то время как в Персии, Турции и Аравии значение цветка исключительно вытекает из его наименования, во Франции оно основывается на символических качествах самого цветка. И у нас влюблённые уделяют внимание значению цветов, которые дарят Любимым.

Из календаря " Дамский мир" 1912

Букет цветов с земляникой и тюльпанами

В Европу сведения о языке цветов попали благодаря путёвым заметкам двух персон: первый - Обри де ля Моттрей, пребывавший в Турции при дворе короля Швеции Карла XII и описавший Селам в двухтомнике «Путешествие... по Европе, Азии и Африке» в 1727 году; вторая – Мэри Уортли, жена британского посла в Стамбуле - она описала тайный язык любовных сообщений в своих письмах, которые были опубликованы в 1763 году, вскоре после её смерти, сделав её знаменитой. Монтегю писала: «Нет такой краски, цветов, сорной травы, фруктов, травы, камня, птичьего пера, которые не имели бы соответствующего им стиха, и вы можете ссориться, браниться, слать письма страсти, дружбы, любезности, или обмениваться новостями, при этом не испачкав свои пальцы».

Читаем дальше...