[541x700]
[522x699]
[565x700]
[558x700]
[560x700]
[525x700]
Серия сообщений "Художники что мне нравятся":
Часть 1 - Дмитрий Жилинский
Часть 2 - Яркая Россия
...
Часть 22 - Степан Колесников-Одесский
Часть 23 - А женщины Мельникова - они другие...
Часть 24 - Густав Доре
Часть 25 - Дом Бальо
Часть 26 - и ван Рейссельберге, и ван Гог...
...
Часть 30 - Екатерина Ястребова 1. Картинки с выставки
Часть 31 - Кустанович 1. Слякоть Петрограда
Часть 32 - Кустанович 2. Эльфы и мотыльки
Организовать досуг в свободное от работы время, можно различными способами. Вариантов множество, посмотреть новый фильм, поиграть в любимую игру и так далее. Но если вы азартный человек, то можно поиграть в игровые автоматы. Благо ходит никуда не надо, достаточно просто перейти на нужный сайт, выбрать интересную игру и начать играть. Сайтов, предоставляющих такие услуги большое количество. Но среди таких сайтов, как правило много мошенников, которые всеми правдами и неправдами хотят вытащить деньги из кармана у доверчивого пользователя. В основном просят отправить СМС, на определенный номер. Лучше на ведитесь на такой развод. Если есть большое желание, то играть в игровые автоматы без регистрации можно и без отправления всяких сообщений на подозрительные номера.
На сайте большое количество различных игр и слотов, от всех самых популярных разработчиков. Для того чтобы играть не нужно ничего никуда отправлять. Также сайт с игровыми автоматами можно использовать в качестве площадки, где можно отточить свои стратегии, а после полученного опыта уже использовать при игре на реальные деньги. Но предупреждаю, что игра на реальные деньги в корне отличается от игры бесплатной. Поэтому всегда будьте бдительны и осторожны.
Все игровые автоматы оформлены очень ярко и красиво, поэтому играть в них одно удовольствие. На сайте можно найти много полезной информации и различных статей, о том как играть в различные игры и выработать свою стратегию, которая потом в дальнейшем, при желании может принести неплохие деньги в качестве дополнительного заработка.
Всем Удачи! Не играйте на деньги!!!
Чтение и книга в изобразительном искусстве Европы XVI-XVIII вв.
Ливенс Ян (Lievens Yan 1607 - 1674) Нидерланды
Читающая старая женщина (1626)
Чтение и книга в изобразительном искусстве – тема достаточно популярная. На протяжении многих лет она достаточно верно и наглядно отражала те изменения, которые происходили в обществе. Менялась жизнь, происходила переоценка ценностей, и вместе с этим видоизменялось и отношение человека к книге. Изображение книги, как спутника человека в искусстве появилось много веков назад. Здесь можно упомянуть картину Рембрандта ван Рейна «Читающий Титус» (ок. 1656-1657), созданную почти через сто лет работу Жан-Оноре Фрагонара «Читающая девушка» (ок. 1769) и т. д.
Читающая девушка
Исследование этого периода не слишком интересно: книга в те времена была достаточно редка, да и доступна очень немногим. Зато динамичное развитие общества на протяжении последних 100 лет вызывало такие интересные трансформации интереса человека к книге и чтению, что мы решили уделить внимание именно этому периоду. В середине 19 века в России, чье население в массе своей было безграмотным, книга была уделом почти исключительно людей из высшего общества. Стремление же учиться грамоте у представителей низших сословий было весьма велико.
Книга и чтение в изобразительном искусстве Европы XIX в.
Интересная история. Л. Б. Перро
Мария Илиева родилась в 1973 году в Софии, Болгария. В 1991 году окончила Национальную школу изящных искусств, а в 1997 году - Национальную академию изобразительных искусств в Софии. С 1997 года является членом Ассоциации болгарских художников. Мария работает в жанре фрески, портретной живописи, натюрморта, иллюстраций. Ее работы являются собственностью частных коллекций в Германии, Великобритании, Франции, России и США.
Фрески
Ан Хэ (Хэ Ан) (An He или He An), кит. 何岸, род. в 1957г., Китай) — современный китайских художник-фигуративист. Родился в семье художников. Один из лучших учеников своего отца, Гуан Дзецу (Guan ZeJu) впоследствии стал его учителем. Учась в академии, он в 24 года был избран во Всекитайскую ассоциацию художников (All China Artist Association). Ан Хэ длительное время занимался созданием иллюстраций для книг и иной печатной продукции. Неоднократно Ан Хэ удавалось выигрывать престижные награды «Нэшнл Арт Экселенс» (National Art Excellence) в Китае. Несколько его работ были куплены китайским правительством и размещены в Национальном музее изобразительных искусств (National Museum of Fine Arts) в Пекине. В 1985 г. он переехал в США, в Нью-Йорк, а с 1988 г. проживает в Сан-Франциско.
Ан Хэ на свои полотнах изображает романтичные образы женщин, пронизанные уважением и восхищением художника. Его образы отличаются внутренней красотой и грациозностью. Женщины, изображаемые Ан Хэ, задумчивы и сосредоточены, они располагаются в роскошной и богатой обстановке, иногда в садах. В такой обстановке они кажутся вечными и захватывают внимание аудитории, завораживая ее и заставляя проникнутся мыслями образов Ан Хэ.
|
|
Фредерик Артур Бриджман (англ. Frederick Arthur Bridgman, 10 ноября 1847 — 13 января 1928) — американский художник-ориенталист.

Брайтон Ривьер (Briton Riviere) родился 14 августа 1840 года в Лондоне. Его отец, художник Уильям Ривьер (англ. William Rivière), был учителем в колледже Челтенхем, а затем в Оксфорде, где получил образование и сам Брайтон. В живописи он практически всему научился у отца и стал заметной фигурой среди современников. В 1857 году три его картины были выставлены в Королевской Академии художеств, хотя его работы стали регулярно появляться на этих выставках лишь с 1863 года, когда были написаны «Накануне Испанской армады» (англ. The Eve of the Spanish Armada) и «Ромео и Джульетта» (англ. Romeo and Juliet, 1864 г.). Позднее художник переключился на анималистские темы и по большей части рисовал животных.

Преданность
Чарльз Бертон Барбер (Charles Burton Barber) (1845-1894 гг.) английский живописец, один из лучших мастеров жанровой сцены и анималистики. Добился популярности благодаря изображениям изящных жанровых сцен с детьми и домашними животными. Художник был чрезвычайно популярен в Британии кон. 19 в., ведь он сумел объединить в своих картинах традиционные симпатии британцев к качественной живописи, детям и животным. Барбер был незаурядным анималистом - великолепно изображал разные породы собак (колли-шелти, ньюфаундленд - стать, окрас, характерность собачьей мимики и пластики). Сюжетные сценки на картинах Барбера разыгрываются в уютных интерьерах или среди тонко написанного пейзажа. Барбер имел разрешение от королевы Виктории использовать на картинах изображения ее внуков и собак, а также принца Уэльского (позже Эдуарда VII), и его животных.
Молитва
Эмиль Мунье – французский художник, родился 2 июня 1840 г. в Париже. Его отец Пьер Франсуа был художником-драпировщиком и работал на производство Национальных Гобеленов. Мать, Мария Луиза Карпентьера, трудилась полировщицей кашемировых тканей. Эмиль и двое его братьев некоторое время также работали на производстве гобеленов, но впоследствии стали талантливыми художниками-живописцами. Обучаясь и работая одновременно, Эмиль сблизился с профессором Абелем Лукасом и его семьей. В результате он женился на дочери Абеля Генриетте. Эмиль Мунье стал большим сторонником академических идеалов в живописи и последователем Вильяма Адольфа Бугеро, чей талант стал одним из важных факторов вдохновения для молодого Мунье. Мунье и Бугеро стали друзьями. В 1867 г. Генриетта Мунье родила сына, но через шесть недель после родов Генриетта скончалась. В 1871 г. художник забросил работу в качестве драпировщика и полностью посвятил свое время картинам, он также стал преподавать живопись в классах для взрослых. Большая часть коллекции картин Эмиля Мунье в настоящее время хранится в Музее искусств г. Нью-Орлеана. Скончался художник 29 июня 1895 г., через несколько недель после своего 55-летнего дня рождения.
Давным давно. 1888
Прости, мама. 1888
Рой Гонсалес Табора родился 18 июня 1956 в семье художников. С раннего детства его окружала атмосфера творчества, искусство было образом жизни семьи. Самыми ранними воспоминаниями из детства - это творческий процесс. Обучение живописи начиналось под зорким оком его дяди Рика Гонсалес. Уроки рисования и живописи начинались с того момента как молодой Рой Гонсалес помнить себя. Его дядя Рик Гонсалес направлял обучение молодого художника. Как со всеми учениками, его дни были заняты, подметанием пола, чисткой кистей и подготовкой материалов для живописи, а так же получение опытного обучения в традиционных методах старых мастеров. В возрасте 20 лет опытный художник - реалист решил продолжить свое образование в Университете штата Вашингтон. Получил степень в области изобразительных искусств в Гавайском Университете. Ведущие картинные галереи на Гавайях очень быстро обнаружили работы Рой Гонсалес Табора и слава его, как художника росла с каждой работой, как одного из самых прекрасных живописцев красивых видовых пейзажей на море. Блеск тропических берегов Гавайев - постоянный источник вдохновения Таборы. Все же в его творческом процессе, он полагается даже больше на свое сердце, чем на натурное письмо. Работы Таборы является волшебными с "жаром", который, кажется, сияет от внутреннего света. Его цвета являются внезапно тонкими и интенсивными. Он достигает этого посредством долгого и кропотливого процесса последовательного наложения красок, после высыхания каждого слоя. Создается эффект застекления. Никогда не довольствуясь лишь воссозданием 3d эффекта или копированием фотографии, Табора вкладывает в каждое полотно душу. Каждая композиция становится шедевром гармонии, лирической красоты. Работы находятся в Японии, США и других странах.