Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение

День Военно-Морского флота. С праздником!





Сегодня празднуется один из самых важных праздников в жизни нашей страны - день Военно-Морского Флота. Но вот интересный момент: каждый день ВМФ без исключения выпадает на последнее воскресенье Июля. Точной даты празднования, как у большинства других, у дня ВМФ нет. Это и делает этот праздник уникальным и очень интересным.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Документальный фильм «История российского флота»(2017)

Документальный цикл (8 серий)раскрывает историю создания русского флота, выдающихся морских сражений и перемен морского флота в России.

"От ладьи к фрегатам"
Русские мореплаватели в древние века. "Из варягов в греки" и походы на Византию киевских князей. Конструкция и строительство ладей. Личность Петра Великого и первые военные корабли, построенные им в России. Азовские походы и их значение для создания русского флота.



Читать далее...

Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение

"Четвертый" (в память о Владимире Высоцком)

— По правде говоря, Дик, мне будет совестно жить. — А ты живи так, чтобы тебе не было совестно.

Ко дню памяти Владимира Высоцкого хочу предложить вам вспомнить один забытый фильм - "Четвертый", по одноименной пьесе Константина Симонова.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Ария Париса и "ошибка" Чайковского

Настоящей сокровищницей Российского национального музея музыки является отдел документов и личных архивов. Почти каждая рукопись скрывает удивительную, а порой и детективную историю. Рукописный отдел, как правило, связывают с именами русских музыкантов, но и «иностранное присутствие» в нём ощущается весьма заметно.
Яркий пример — знаменитый итальянский композитор 17 века Алессандро Страделла(1639-1682).

Его наследие включает оперы, оратории, сотни вокальных и хоровых сочинений, десятки произведений для различных инструментальных составов. Сама биография музыканта полна неожиданных поворотов и похожа на приключенческий авантюрный роман. В ней сплелись в одно целое и любовные истории, и детективные эпизоды, полные опасностей и риска, и даже чудеса. Легенда гласит, что своей музыкой Страделла настолько растрогал подосланных к нему убийц, что они не смогли совершить задуманное злодеяние. Этот эпизод был особенно популярен в романтическую эпоху, когда Страделла стал, по сути, персонажем массовой культуры, а его имя — весьма ходовым «брендом». Перипетии жизни композитора послужили сюжетной основой для шести опер, самая известная из них — написанная в 40-х годах 19 века опера Фридриха фон Флотова «Алессандро Страделла».
С именем Страделлы связаны и крупные мистификации: под его мнимым авторством было в разное время издано не менее двухсот пятидесяти сочинений других композиторов.

Кристоф Виллибальд Риттер фон Глюк (1714-1787)

Среди них оказалась и ария Париса из оперы К.В.Глюка "Парис и Елена"- O del mio dolce ardor(О моей сладостной страсти...)
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Опера "Руслан и Людмила" - произведение, о котором спорят почти 180 лет...

Глинка написал «Руслана и Людмилу» в 1842 году, добавив к немногим отобранным стихам Пушкина массу виршей своих друзей, взявшихся помогать в создании либретто. Получилось произведение, о котором спорят почти 180 лет...

Когда в 2011 году Большой театр после шестилетней реконструкции открыл главную сцену, то первой постановкой стала опера "Руслан и Людмила".


Режиссер Дмитрий Черняков:"...мы ставили эту оперу не как волшебную сказку, а как историю любви реальных людей. Думаю, что в этом многоуровневом произведении Глинки на пушкинский сюжет каждый зритель найдет для себя что-то свое".
Дирижер: Владимир Юровский
Исполнители:
Светозар, великий князь киевский - Владимир Огновенко
Людмила, его дочь - Альбина Шагимуратова
Руслан, витязь, жених Людмилы - Михаил Петренко
Ратмир, князь хазарский - Юрий Миненко
Фарлаф, витязь варяжский - Алмас Швилпа
Горислава, пленница Ратмира - Александрина Пендачанска
Финн, добрый волшебник / Баян, сказитель - Чарльз Уоркман
Наина, злая волшебница - Елена Заремба
Голова - Александр Полковников
Хор и оркестр Большого театра


Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Елена Образцова в Большом зале Ленинградской филармонии (1982)


Уникальные телекадры: Елена Образцова исполняет старинные русские романсы.

В начале видео несколько слов о концерте: любопытные истории о педагогической работе Образцовой, почему она выбрала старинные романсы и как потеряла голос прямо перед самым концертом (да, удивительно).

✳ В программе произведения малоизвестных или даже анонимных композиторов, которые не входят в «серьезный камерный репертуар», их можно петь, играя словами, подражая повседневному говору — тут больше возможностей для вокальных экспериментов — эти вещи стали полународными, много исполнялись вне подмостков, поэтому в них замечательно раскрывается личность певца, индивидуальность интерпретации.

СТАРИННЫЕ РОМАНСЫ




Нажмите на значок слева от шестеренки, он включает субтитры, если не заработали сами.
Читать далее...

Это цитата сообщения галина5819 Оригинальное сообщение

Запеканка из куриного филе с молодой картошкой, помидорами и грибами

Запеканка из куриного филе с молодой картошкой, помидорами и грибами – невероятно аппетитное и вкусное блюдо, которое приготовить очень просто. Нежное куриное филе, сочные овощи, ароматные грибочки под румяной сырной корочкой – в этом блюде всё на своём месте.

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

РАЗНОЦВЕТНЫЕ ПЕСНИ В ДЕНЬ СЕМЬИ, ЛЮБВИ И ВЕРНОСТИ

♪♫♪♪♫♪♪ РАЗНОЦВЕТНЫЕ ПЕСНИ ♪♫♪♪♫♪♪



Красный конь
Муз. М. Фрадкина. Сл. М. Пляцковского



Валентин Дьяконов
♪♫♪♪♫♪♪
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Балет "Жар-птица" - "чудо восхитительного равновесия между движениями, звуками и формами"

25 июня 1910 года в парижском Гранд-опера
состоялась премьера балета Игоря Стравинского "Жар-птица"

БАЛЕТУ - 110 ЛЕТ!

История создания балета и четыре варианта постановки.

Балет "Жар-птица" – одно из ранних произведений Игоря Стравинского и первый балет на русскую тему в антрепризе выдающегося организатора "Русских сезонов" в Париже Сергея Дягилева.

Идея создания сценического произведения такой тематики возникла в среде художников, театральных и литературных деятелей, связанных с антрепризой Сергея Дягилева, которые считали, что для поднятия престижа русского балета необходимо создать и показать в Париже русскую балетную сказку.

Хореограф Михаил Фокин в своих "Мемуарах" так рассказывает о возникновении замысла балета: "Не хватало балета из русской жизни или на тему из русской сказки. Мы (Дягилев, группа художников и я) стали искать сюжеты. Лучшие литературные обработки русской сказки были уже использованы для сцены (главным образом Римским-Корсаковым в его операх).

Майами Сити Балет-это захватывающая новая постановка любимой классики. Вдохновленное русским фольклором, это уникальное видение раскрывает всю драматичность и волшебство, лежащие в основе одной из величайших сказок мира.
Эта запись относится к премьерному сезону в феврале 2020 года и доступна для просмотра онлайн до 28 июня 2020 года.

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

«Аида» — 150 лет — одна для всех







История гласит, что «Аиду» Верди сочинил в 1870 году по заказу тогдашнего египетского правителя. Стороны подписали контракт на огромную сумму — порядка 200 тысяч долларов в нынешних ценах. За эти деньги покупатель получил право первым поставить оперу в Каире. Хедив не прогадал. Премьера прошла с триумфом и стала отправной точкой в музыкальном путешествии «Аиды» по странам и континентам.
Секрет успеха сочинения прост: выразительные и запоминающиеся мелодии, величественные хоры можно слушать бесконечное количество раз. Булгаковский профессор Преображенский, например, непременно откладывал все дела, когда в Большом театре давали «Аиду». Медик-экспериментатор сильно бы удивился, если бы ему довелось узнать, что от партитуры неприкасаемого шедевра в середине 20 века разом отсекли больше половины нотного текста.
В 1953 году к 140-летию со дня рождения Верди на экраны вышел фильм-опера «Аида» продолжительностью всего полтора часа с «копейками».


Читать далее...

Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение

Четыре соло в одном "Квартете"


Один из лучших и величайших, если не лучший - квартет "Риголетто" Джузеппе Верди за всю историю мировой оперы.
Сам Виктор Гюго, автор драмы "Le roi s'amuse" (Король забавляется), на которой основана опера "Риголетто", посетив представление оперы, показал Верди свою зависть за способность поставить четырех персонажей, которые поют одновременно с противоречивые чувства, что невозможно сделать в не музыкальном театре.

За 170 лет невозможно перечислить исполнителей этого шедевра. Для примера послушаем два исполнения из "старой гвардии".




Бланш Трембон, Чезаре Валлетти, Роберта Питерс, Чезаре Сьепи (1959)
Солирует в этой сцене тенор, он царит и роскошествует, а остальные трое его оттеняют, но квартет, где поют сразу четверо - Тем-то и прекрасен квартет, что в нем все голоса необходимы, все части строго выверены, согласованы и соподчинены.




A film of 1982 by Jean-Pierre Ponnelle (Pavarotti - Gruberova, Wixell - Chailly)
Эта сцена, где мы слышим этот квартет, проходит на постоялом дворе. Обманутая Джильда страдает от того, что видит и слышит, как мужчина, давший ей обещания любви, повторяет их в игривом состоянии другой женщине ("Ах, так говорите о любви мне,.."). Риголетто, отец Джидьды, строго упрекает ее ("теперь молчи, плакать не стоит"). Герцог в его откровенном ухаживании, насмешливая и сексуальная Магдалена, которая тем временем смеется; трагическая, грустная и потерянная Джильда, привыкшая к совершенно иным чувствам; сухой и жесткий Риголетто, который надеется, что ее дочь наконец-то откроет глаза на истинную натуру ее любимого...
Четыре составляющих квартета - голоса абсолютно различны не только для мелодии, вокального регистра и стиля исполнения, но они также показывают четыре совершенно разных чувства, даже на антиподах, которые также переплетаются в пении замечательным образом.
* * *Читать далее...

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Маки- это те цветы, в которых нежность и пламя любви...

Я хочу показать тебе море из маков –
Над разнеженным морем весенним моим…
Посмотри, как пылают отчаянно-ярко
Алым пламенем страсти – и тают, как дым...

Дорогие друзья! Я опять возвращаюсь к своим любимым цветам — прекрасным макам. Кроме красных маков, на фото будут и желтые, и белые, розовые и сиреневые маки

 У меня в саду есть небольшая клумба этих чудесных цветов. Фоном для моего рассказа будут фото с этой клумбы.

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

СОН НА ЯВУ - БАЛЕТ НА МУЗЫКУ ЦЕЗАРЯ ПУНИ «ДОЧЬ ФАРАОНА»


Один из самых роскошных и красочных балетов на сцене Большого театра.
А впервые здесь «Дочь фараона» зрители увидели еще в 1864 году.

Нешуточные страсти на сцене, невероятные декорации и сплетение русской и французской танцевальных школ. «Дочь фараона» — постановка уникальная, нигде в мире больше ее не увидеть. Для зрителей это настоящий подарок, а для артистов — вызов, который бросил хореограф с мировым именем Пьер Лакотт.
Лакотт фактически стал и автором сценографии, и художником по костюмам, он заново сочинил все танцы, наградив сложнейшими вариациями и танцовщиц и танцовщиков.

Вы не найдете «Дочь Фараона» в репертуарах мировых театров, только в Большом. Легендарный балетный реставратор Пьер Лакотт по крупицам собирал все, что осталось от первой постановки Мариуса Петипа и все то, что так поражало зрителей: масштабные и досконально проработанные декорации, ослепляющие золотым блеском костюмы в египетском стиле, обилие массовых и сольных танцев.

Мифы и тайны Древнего Египта, в которые невольно погружаются главные герои. И вот каким-то неведомым образом английский лорд и сам становится египтянином, умирающим от любви к дочери фараона. Ответит ли она взаимностью? Посмотрим. Впрочем, темперамента юной красавице точно не занимать.

Спецэффекты на сцене один за другим: и буря в пустыне, и охота на льва, напавшего на дочь фараона, бесконечные погони и преследования, попытка самоубийства и, конечно же, фантастический праздник египетских богов. От всей этой красоты захватывает дух, только не удивляйтесь, если в какой-то момент вам покажется, что это всего лишь прекрасный сон...
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Великие советские пианисты — больше чем музыканты (ч.1)

Пианисты советской эпохи

Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Владимир Софроницкий, Лев Оборин, Яков Флиер — их имена знала вся страна, а они отвечали за ее победы на культурном фронте. Еще большей самоотдачи требовало от артистов Искусство. Рояль на сцене, зал, готовый внимать и верить каждому звуку, — вот мгновения, ради которых они жили.

Вспомним непревзойденных советских пианистов и их завораживающие выступления.


Святослав Рихтер

Пианист Святослав Рихтер — первый в СССР обладатель премии «Грэмми» (1960 год)

Рихтер начал увлекаться музыкой еще в раннем детстве. Он не только старательно занимался фортепиано под руководством отца, но и серьезно подходил к тому, что и как он играл.

К системным занятиям, впрочем, Рихтер пришел довольно поздно. В 22 года он переехал в Москву и стал учеником Генриха Нейгауза. К тому времени Святослав Рихтер был уже абсолютно сложившимся пианистом с огромным музыкальным кругозором. Нейгауз писал об ученике: «Он смолоду обнаруживал такое великолепное понимание музыки, столько вмещал ее в своей голове, обладая при этом чудесным природным пианизмом, что приходилось поступать согласно пословице: ученого учить — только портить». Нейгауз был для Рихтера скорее старшим мудрым другом, чем преподавателем в привычном понимании слова.

Карл Мария фон Вебер, Соната для фортепиано № 3 ре минор

Сергей Прокофьев, Соната № 6 для фортепиано

Читать далее...

Это цитата сообщения галина5819 Оригинальное сообщение

Папарделле из кабачков

Вкусный, легкий и быстрый в приготовлении гарнир из кабачков! Так же отлично выступает и в роли закуски. Вкусно и в холодном и в горячем виде. Чеснок, зелень и специи можно варьировать по своему предпочтению. Так же думаю сюда замечательно впишутся грибочки. Угощайтесь!!!

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

300+17 лет Петербургу. Старые и новые памятники северной столицы.

Петр I во время основания Санкт-Петербурга отвёл городу на Неве роль столицы величественной и могущественной Российской империи, наподобие с Древнеримской. Наверное поэтому в городе просто невероятное количество самых разных памятников - от торжественных и величественных, до шутливых и трогательные.
Вот лишь некоторые из них:


В Северной столице есть несколько верховых конных памятников. Причём, памятник Петру I на коне – самый первый конный памятник не только в Петербурге, но и в России.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Театральный мир весёлых артистов



художник Иван Процив

Д. Кабалевский.
Симфоническая сюита «Комедианты».ОР.26

Сюита «Комедианты» была создана композитором в 1940 году из музыки к спектаклю Марка Даниэля «Изобретатель и комедиант» в постановке 1938 года театра имени Вахтангова.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Кводлибет или "кто во что горазд" (тема алкоголя в музыке)

Начало "алкогольной" темы- Краткая история отношений государства с водкой

*****


Есть у И. С. Баха произведение - "Свадебный кводлибет".
Quodlibet, BWV 524



Это череда бессмыслиц, шуток, каламбуров, пародий на различные песни и отсылок к другим произведениям искусства или "кто во что горазд".

Так и называется коллекция (не моя!) музыкальных произведений так или иначе связанных с темой употребления алкогольных напитков.
слушаем дальше!

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

«ПОЛЕЙ ЦВЕТОЧНЫХ ЩЕДРЫЙ ДАР»

Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Жемчужины балета “Лебединое озеро” в день рождения Петра Ильича

Сегодня день рождения
Петра Ильича Чайковского!

Русский композитор, один из лучших мелодистов, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист. Автор 76 опусов, 10 опер, 3 балетов.

Пожалуй, после констатации этого факта можно было бы ничего не говорить, а просто слушать музыку этого русского гения. Действительно, имя Петра Ильича знают все — и музыканты, и меломаны, и те, кто не интересуется академической музыкой. Потому что Чайковский, как и Пушкин, это «наше всё». О нём написаны горы книг, тома диссертаций, масса научных статей. Поэтому трудно сказать что-либо новое, «своё». Можно лишь очередной раз признаться в бесконечной любви к его музыке, которую знаешь с детства, которую кто-то изучал в музыкальном училище, в консерватории, которую слушал и слушаешь в концертах и на компакт-дисках, и в которой каждый раз находишь что-то новое: особый поворот в мелодии или в гармонии, какой-то нюанс в инструментовке, в драматургии, особую сердечность, проникновенность, лиризм, острый захватывающий драматизм, необычайное вдохновение…
Может быть именно из-за этих качеств музыки Чайковского она невероятно популярна во всем мире: в Европе, в Азии, в Америке. Эта музыка обладает всемирной притягательностью, иначе как объяснить её невероятную популярность в странах с совсем непохожей на европейскую культурой?



В 60–70-х годах XIX века музыка для балета считалась вещью второстепенной и лишь сопровождала танец артистов.

И когда в 1875 году за сочинение партитуры для новой московской постановки взялся симфонист Пётр Ильич Чайковский, для балетного искусства началась новая эпоха.

Впервые танец стал подчиняться музыке, требуя нового подхода к средствам хореографической выразительности
Читать далее...