КАМЕННЫЙ, ГРАНИТНЫЙ ФОН
Для создания каменного и гранитного фона необходимо использовать что-то
похожее
на чешуйки, т.е. то, что может при накладывании одного слоя на другой
напоминать эти материалы. Для этого можно использовать готовые чешуйки,
которые продаются в магазинах для ручного творчества и стоят недёшево. В
Испании одна баночка одного цвета, или одной готовой цветовой гаммы
стоит 9-10 евро. Учитывая, что для создания одного фона требуется 3-4
цвета и более, нетрудно подсчитать сколько это будет стоить. Поэтому
можно воспользоваться побочными средствами. Я делала разные опыты и
пробовала разные материалы, которые могут заменить дорогостоящий
материал.
Интересный эффект дают чешуйчатые сухие растения,сухие
листья растений, которые надо ломать до мелкого состояния.Можно найти
нужные вам листья в аптеке или как здесь в Испании магазинах, которые
торгуют лекарственными растениями. Мне трудно судить о том, какие
растения вы найдёте у вас в ваших странах. Я бы посоветовала мате,
хмель, орешник, пальмовые листья, прессованные цветы, ломанную скорлупу
яиц перепелиных и куриных. Cкорлупу очистить от плёнки и хорошенько
прокатать скалкой. Белую молотую скорлупу можно окрасить в те цвета,
которые вам необходимы. В крайнем случае можно использовать простое
конфетти.
[показать]
[показать]
Ну,
а теперь, собственно, переходим к исполнению. Берём выбранный мотив,
вырезаем его и наклеиваем лицевой стороной на обратную сторону
тарелки.После высыхания покрываем всю тарелку акриловым лаком. Мотив
аккуратно закрашиваем белой краской. После высыхания опять покрываем
мотив лаком. Подбираем все цвета чешуек, которые наиболее подходят к
данному мотиву. Желательно, конечно, чтобы на первом этапе, они были
однородные, т.е. от одного и того же материала, например, разные сорта
мате. Покрываем обратную сторону тарелки клеем и сразу же распыляем по
всей тарелке подготовленную смесь чешуек. Руками в перчатках, как-бы
утрамбовыем их и оставляем для высыхания клея, примерно около часа.
Когда клей высохнет, стряхиваем неприклееные чешуйки и пересыпаем их в
баночку. Второй этап можно производить по разному, смотря какой эффект
вы хотите получить. Можно снова покрыть первый слой клеем и снова
распылить чешуйки, а можно покрыть лаком и после его высыхания немного
пошкурить самой тонкой наждачной бумагой и уже тогда покрыть клеем и
распылить второй слой чешуек. После покрытия лаком опять пошкурить и
покрыть третьим слоем. Иногда достаточно и двух слоёв, всё зависит от
результата, которого вы хотите добиться. Второй и третий слой можно
делать совершенно другим цветом,гармонирующим с первым слоем, но не
вошедшим в гамму первого слоя. Если вам необходим фон более похожий на
каменный, то прежде чем покрывать тарелку чешуйками покройте её в
некоторых местах декоративным песком, о котором я писала в МК. Если вам
не хватает каких-то цветов, можно использовать дополнительно акриловую
краску. Хороший эффект дают пятна наносимые тычком,а также вкрапления
поталиевой крошки или просто потали, которая будет просвечивать сквозь
дырочки и напоминать причудливое кракле.
Перламутровый фон.
Берём
раковину, лучше плоскую, и начинаем её крошить. Раковина состоит из
множественных тончайших перламутровых слоёв. Пересыпаем чешуйки раковины
в банку и потом используем её точно таким же образом как и при создании
каменного фона. В этом случае лучше первый и второй слой не шкурить.
Здесь я использовала цветок и бабочку, вырезанные из двух разных
салфеток. После наклеивания их и последующего покрытия лаком мотив белой
краской не закрашивала специально.
[показать]

Мастер-класс этой красивой тарелочки смотрим ниже :
Мастер-класс обратного декупажа смотрим ниже:
Автор: Алла Житихина
Работа выполнена в технике обратный декупаж с использованием двух-компонентного ( двух-шагового) кракелюра "Сreall".
Материалы и инструменты:
<<http://kollekcija.com/master-klass-dekupazh-tarelki-kot-avtor-natalya-morozova/
Мастер-класс "Декупаж тарелки. Кот". Автор Наталья Морозова.
(Слова автора цитирую полностью)
[показать]
Посмотрите как красиво смотрится работа , когда фон подобран под цвет картинки !!!!
Единый ансамбль !!!!!!!!!
Давайте вместе научимся делать декупаж этой красивой тарелочки :)
Увидела МК по травлению потали Островской Елены в Стране мастеров и загорелась )))) Купила поталь, клей и лак для потали и начала творить. Вот моя первая тарелочка с поталью:

Порядок работы: тарелку обезжирила, в центре сделала двухшаговый кракелюр маймери 753-754, затерла золотым порошком, смыла второй шаг, потом акриловый лак, истонченная распечатка на ПВА, лак, белая акриловая краска, рисунок акрилом через трафарет, клей для потали, золотая поталь, морская соль и тряпочка с 9% уксусом, держала где-то час, потом смыла уксус, закрасила фон синим, зеленым и красным акрилом пакетом, потом все черным, акриловый лак.
Мой ответ для galina_vel а также Всем, кто осваивает фотошоп, но уже имеет опыт работы с декупажем и золочением паталью: Как сделать красивую винтажную картинку в редакторе (Milendia).

Я использую тот же принцип работы со слоями, что и декупажницы по стеклу. Смотри видео+Фото золочения отдекупаженной вазы от дизайнеров итальянской компании STAMPERIA, а также мой маленький урок работы со слоями

Таинственная женщина с карты для декупажа "Csaba" от «Base of Art» сразу захватила мое сердце и определила идею мастер-класса: будем делать золотую, загадочную шкатулку для арома-масел! Для такой вещи нет слова "чересчур" - будет много золота, росписи и узоров) В этом мастер-классе узнаете о вживлении картинки в поталь, точечной росписи и битуме)
[показать]
Дорогие читатели, предлагаю Вам посмотреть видео ролик, в котором мастерица делится своими наработками в декорировании при помощи техники папье-маше. Приятного Вам просмотра :)
[показать]Актуальная сейчас тенденция: преображение различных предметов мебели, их декоративная отделка. Методы воздействия на поверхность выбирают в соответствии с интерьером, предпочтениями или просто по настроению. В данной статье мы попытались описать основные приемы, материалы, последовательность действий и их результаты. Сухая кисть — прием, позаимствованный декораторами у художников-живописцев. И если в живописи этим методом создают изображение, то в практическом декоре это отличный способ состарить предмет, добавить ему прожитых лет.
Суть техники: на плоскую синтетическую кисть набирается немного краски, излишки вытираются, это делается на бумаге (палитре, тряпице) до тех пор, пока каждый волос кисточки не будет давать отдельную линию.
И теперь легкими движениями, слегка касаясь предмета, «пачкаем» его, уделяя основное внимание выступающим частям: ребрам, выпуклому узору и т. д.