[490x169]
[490x149]
[490x134]
[394x275]
[420x420]
[243x247]
|
Чего только не придумают люди, из чего только не мастерят. Вот и сейчас гуляя по инету наткнулась на итересную идею: пуфик из пластиковых бутылок.
Идею и мастер-класс предлагает интересная жизнерадостная женщина с золотыми руками - Мария Караванова.
Маленькое полезное отступление для тех, кто имеет участок и активно ведет свое хозяйство. У Крестьянского хозяйства "Нива" вы сможете выгодно приобрести любую сельскохозяйственную технику, овец Романовской породы, а также, семена картофеля. И не простые семена, а семена картофеля элитных сортов: раннеспелые - «Удача», «Ред Скарлет», «Ред Леди», среднеранний картофель «Рябинушка», среднеспелый сорт «Скарб» и среднепоздний - «Журавинка». семенная картошка, которую выращивает, а затем реализует по всем регионам России КХ «Нива», проходит тщательный отбор отменных сортов и хранится по особой технологии. Цены здесь - самые лучшие, на весь семенной материал предоставляется необходимая документация, гарантирующая качество.
Коллекция подушек для вдохновения.
Это сочетание было и будет популярно. Прекрасная пара, как по смыслу, так и по эстетическим качествам.
Нежность, беззащитность розового нуждается в прагматичности зеленого, как красивая блондинка из тепличной семьи нуждается в стабильном мужчине с «зеленью» в кошельке. Как любой розовый цветок нуждается в питании от стебелька и листьев. Так розовый цвет нуждается в зеленом.
ИТАК, НАМ НЕОБХОДИМО ИМЕТЬ :
Давным давно в каком то зарубежном журнале увидела шкатулку декорированную яичной сколупой. Ну и как обычно фантазия поперла через край. Сначала разработала урок в школе по теме "Мозаика". И дети учились укладывать кусочки скорлупы на тарелках. Потом я решила сделать в этой технике панно. Тренировалась на тарелках, потом перешла на картон и фанеру. Теперь я много вижу работ со скорлупой и далеко не все они мне нравятся, так как многие скорлупу красят... А это прото ширпотреб получается. Природа и так окрасила яйца в разные цвета, теплыи и приятные глазу. надо только приглядеться. Яйца бывают от белого, до темнокоричневого, при чем оттенки всегда разные, розовые, желтоватые, сероватые. В одной работе я использовала 12 оттенков. Рисую рисунок обычно карандашом, только контуры ну и примерно разделение цвета, если оно четкое. Все остальные изменения цвета по ходу работы. Что мне нравится в такой работе, то тут не обязательно уметь рисовать (это для учеников очень удобно, и для начинающих). Любой понравившийся рисунок можно перенести по клеточкам, уменьшить его или увеличить и работать. если рисунок цветной, и трудно разобраться, где темнее или светлее, то самое удобное скопировать его в ч/б варианте и все сразу станет ясно. К сожалению у меня нет заснятого МК, может сниму как нибудь. Но принцип работы попытаюсь объяснить на словах. Яичную скорлупу для работы желательно заготавливать двумя половинками (не ломать, иначе цвета перепутаются). Ее надо вымыть и убрать изнутри пленку. Затем положить сушить. Недостатка в материале не бывает, кушаем то все. Другой вопрос в цвете. Когда я начинала, белых яиц в продаже не было. проблема была. По соседям спрашивала, менялась. А на рынке у бабулек по цвету яйца покупала. спецом смотрела, какой цвет мне нужен, такой и выбирала. Представляете, как на меня смотрели?
[показать] |
Эту сумку с шестью розами мы показывали в репортаже с фестиваля в Токио еще в прошлом году. Многим она запомнилась, но шить ее мало кто решился. Оно и понятно: такой яркий акцент должен быть выполнен очень хорошо, иначе лучше за него не браться. Не удивительно, что один из самымх удачных вариантов этой розы получился у Марины Сохончук - тщательность ее работ многим известна. Марину мы и попросили рассказать подробнее, как шьется такая объемная роза. |
[показать] |
|
|
Фотографии в репортаже были хорошие, и по ним абсолютно все можно было разглядеть и понять. Вот я и сделала небольшой эксперимент, результат которого покажу здесь. Ткани для образца взяла, конечно, не очень подходящие: сверху джинса, красно-черная ткань - стрейч-атлас, красная - костюмная. Ничего не проклеивала. Не подходящие - потому что очень сыпучие, а припуски на швы остаются очень маленькие. Хотя, и с таким подбором тканей все получилось... Если использовать такой декор для сумки, то лучше брать для работы плотный коттон или плащевку. Коротко: верх с лепестками делается по принципу обтачки прорезного кармана, только по количеству лепестков. А сама роза собирается внутри из полосок ткани, выкроенных по косой и сложенных пополам. Ну, как говорится, от слов - к делу! Марина Сохончук |
[показать] |
[показать] |
|
[показать] |
1. Для пошива образца потребуется: - три одинаковых по размеру квадрата (у меня со стороной 13 см); - небольшой кружок из ткани для серединки розы; - полосы, выкроенные "по косой" (я нарезала их из полосатой ткани) для лепестков. |
[показать] |
2. Ткань, которая будет сверху (бежевый квадрат), учитывая опыт пошива первой розы, укрепила с изнаночной стороны флизелином. На изнанке размечаем контуры будущей розы (окружность) и рисуем лепестки (5 штук). Размер окружности зависит от того, какой размер розы вы хотите получить. Специально делала все "на глаз", т.к. в природе нет строгой геометрии. |
[показать] |
3. Складываем бежевый и фиолетовый (верхний и нижний) квадраты лицевыми сторонами друг к другу и скалываем булавками. Теперь обстрачиваем нарисованные линии, отступая от них как можно ближе - всего 2-3 мм. Чтобы избежать осыпания нитей, строчка должна быть очень частой, не длиннее 1 мм. |
[показать] |
4. Так выглядит наша заготовка с обратной стороны. |
[показать] |
5. В уголках не дорезать до строчки миллиметра два. Здесь нужно быть очень осторожными и не повредить строчку, иначе вся ваша работа пойдет насмарку. |
[показать] |
6. Осторожно выправляем уголки. Это самое "тонкое место" в изготовлении розы. Немного перестараться – и концы ниток вылезут наружу. |
[показать] |
7. Теперь |
Если в вашем шкафу завалялись ненужные трикотажные футболки, которые вы точно носить не будете, а выкинуть жалко, то вот вам чудный способ их применения. Из нарезанных на полоски футболок могут получиться забавные помпоны. Которые можно собрать в разнообразные интересные украшения, использовать для
Каждый пузырек наполнен лечебно-косметическим маслом: в синем находится масло из виноградной косточки, в оранжевом - масло из горчичных семян, а в желтом - миндальное масло.
Лессировки в живописи
Многослойная живопись - эта техника живописи основывается на наслоении нескольких красочных слоев. Каждый слой краски необходимо просушить перед нанесением следующего слоя краски.
Многослойная живопись - эта техника живописи основывается на наслоении нескольких красочных слоев. Каждый слой краски необходимо просушить перед нанесением следующего слоя краски. Причиной пожухлости может стать только неудовлетворительное состояние грунта холста, поскольку он тянет масло из краски или плохо высушен. Техника многослойной живописи имеет несколько этапов: подмалевок, пастозная прорисовка и лессировки. Лессировки - это тонкие, прозрачные слои краски, наносимые на другие просохшие. Эффект лессировки не только изменяет цвет, но и придает особую красоту произведению. Прозрачные лессировочные слои краски пропускают лучи света, и отражаются, умножая свою цветосилу. Но не все краски пригодны для данной лессировки.
Масляные краски подразделяются на:
кроющие непрозрачные(белила, кадмий, стронциановая желтая);
полупрозрачные(большинство землянистых красок);
прозрачные лессировочные(краплак, изумрудная зеленая, сиена натуральная, умбра, ультрамарин).
Не делают тонкослойные лессировки сильнокроющими красками, в том числе и белилами. Все краски становятся кроющими, если добавить в них белила. Во всех видах техники масляной живописи применяют лессировки, и особенно в многослойной. Техника масляной живописи построена на сочетании пастозной(корпусной) прописки с очень тонкими лессировками. Тонкий лессировочный слой дает новый оттенок, как от наложения цветного стекла. После лессировки можно писать пастозно в самых ярких местах, а затем нанести слой лессировки. Лессировки приглушают слишком кричащие тона, и обогащают фон. При лессировке можно применять имеющийся цвет краски либо использовать смеси прозрачных красок. Например: наносите слой синей краски и оставляете просохнуть. Затем наносите лессировочный слой желтой краски, и получаете зеленый цвет. Снова просушите, и нанесите слой малиновой краски - получится темный красный цвет с золотистыми бликами. Снова нанесите лессировочные слои краски, для более четкого изображения формы, световые блики пишите белилами. Свет, проходя сквозь красочные слои, отражается в несколько измененном виде. Оттенки лессировки кажутся более выступающими, чем оттенки корпусного письма, поэтому очень подходят для первых планов. Считается, что живопись выполненная лессировками лишается некой воздушности, поэтому не рекомендуют в работе небо лессировать. Пишут небо очень тонкими мазками при плотном нажатии кистью. Но лессировка неба будет уместной, если по завершении вашей работы оказалось, что небо должно быть другого тона. Помните, что лессировки сохнут несколько дней.
Иногда приходиться слегка разводить краски, но не стоит этого делать постоянно. Густые краски разводят отбеленным льняным маслом или специальными растворителями. Их можно приобрести в специализированных магазинах, так же, как и краски, кисти, картон и холст. Но можно самим приготовить масло для разжижения красок. Льняное масло в стеклянной банке выдерживаем на весеннем солнце; отбеленное масло приобретает свойства густого лака. Художники в старые времена чередовали лессировки с пастозными прописками; живопись называли цветными масляными лаками.
Лессировки - это очень простая техника письма, применяемая для обогащения колорита. Широко применяются полулессировки. Они могут получаться случайно при наслоении тонкослойных мазков. Можно определять места в работе, где применять полулессировки. Получаются при нанесении тонких полупрозрачных мазков по высохшему слою краски. Таким способом передают полутона, которые при обычном смешивании красок невозможны. Для рельефной лессировки используют густые, не разбавленные краски. Выполняется она на зернистой поверхности кистью таким образом, чтобы просвечивался нижний цвет. Чтобы избегать закрашивания нижнего цвета, кисть должна быть полусухой от краски. Применение послойной лессировки в живописи обогащает колорит картины, создавая тонкие переходы цветов и оттенков. А также служит средством, которое помогает сделать изображение гармоничным и реалистичным. Желаю успехов в творчестве!
Источник: Свитки Искусства
Примеры использования лессировок в декупаже:
Найдены мной на японском сайте (ссылка в конце поста).
Описаний нет, но в качестве стимулятора творческого процесса эти фотографии подходят отлично. Ведь тем, кто занимается лоскутным шитьем, разобраться как что сшито не составит труда, а остальные разберутся, если сильно захотят, ведь рукодельницы — народ сообразительный.
Фотографии сумок взяты с японского сайта — http://ptilace.blog103.fc2.com/ Там очень много всего интересного — много одеял в лоскутной технике, кошелечков, всяких мелочей, много квилта. Сайт в виде блога, чтобы листать страницы внизу жмите значок «««古» , видимо, это означает «назад» =))
[700x493]<<