Кисть с фигурным краем. «Гребешок» и «Шотландка». Часть - X.
Характеристика кистей + Видео–Уроки. Тренируем руку для совершенного мазка.
|
Кисти предназначены для работы на поверхностях различных типов, для выполнения двойного мазка в технике «Оne stroke» и художественной росписи. Специально разработанная форма кисти позволяет выполнять сложные мазки, состоящие из большого числа отдельных линий. Данный метод нанесения позволяет сделать мазок наиболее живописным и ускорить процесс декорирования предмета.
|
|
Анатомия мазка. Наклонная "по другому" кисть. (Часть - XI)
Кисть наклонная (скошенная; срезанная; усеченная;) Характеристика кистей + Видео–Уроки. Тренируем руку для совершенного мазка. Наклонная художественная кисть – это разновидность кисти, с волосяным пучком срезанным наискосок. В работе художники применяют как край мазка, так и его плоскую часть, что позволяет использовать кисть на небольших поверхностях. Скошенный профиль кисти позволяет наносить точные мазки, создавать скошенные и закругленные углы; дает “серпантинную” линию; идеальны для техники двойного мазка и живописи. |
Удивительно восхитительные иллюстрации Botanical от Eunike Nugroho.
Дорогие читатели и поклонники волшебной акварели!
Хочу познакомить вас с работами чудесной акварелистки Eunike Nugroho.
Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично,
что к ним хочется прикоснуться!
Цветы выражают совершенство природной формы.
Это яркий всплеск радости бытия, невероятная концентрация праздника жизни.
Неплохая идея. Смотрится этот пуловер с ажурной вставкой великолепно в разных цветах. На весну отличная модель. Возможно она и Вам понравится. Знакомьтесь со схемами и творите красоту.
[показать] Натюрморт с цветами в стеклянной вазе, лимоном, вишней и другими фруктами в фарфоровой чашке, с бабочками на выступе 1797
Johann Amandus Winck родился в 1748 году в городе Айхштете, расположенном на реке Альтмюль в Баварии, Германия. Небольшой город в 18-м веке, но с потрясающей природной красотой окрестностей. Будучи маленьким мальчиком Johann Amandus Winck, увидев гравюры в книге ботаника Basilus Besler, решил стать художником.Его дядя художник, способствовал желанию Johann стать мастером натюрмортов. Образование Johann получил в Голландии в академии художеств Antwerp. Голландия была в то время центром мастеров, рисующих натюрморты. В академии Johann Amandus Winck встретился с Peter Faes (1750-1814). Оба начинающих молодых художника попали под влияние работ старого мастера Jan Van Huysum (1682-1749).
Friedrich Eduard Meyerheim Harzerin mit Kind. 1845.
|
Тихо-тихо Ангел входит в каждый дом… Если видит, что любовь ликует в нём, То, волшебных девять месяцев спустя, В этом доме появляется дитя… Первый крик и радость любящих сердец… К этой встрече так готовится отец… А для мамы дня важнее в жизни нет, Чем ребёночка рождение на свет. Это счастье, что даётся нам с небес. Первый зубик – всех чудеснее чудес! А улыбка, та, что первою была, Всех родных в один момент с ума свела! |
Первый шаг – такая гордость и успех… Он идёт и завораживает всех! А когда он скажет «Мама» в первый раз, То у мамы слёзы счастья хлынут с глаз… Наши дети очень быстро подрастут… Садик, школа, выпускной, и институт, Только глядя в их глаза, мелькнёт на миг В нашей памяти тот самый первый крик… Детство – сказка и не нужно забывать Каждый день с ребёнком вместе в ней бывать. Хохотать и из печенья строить дом, Летний дождь встречать с улыбкой, босиком… |
Детством солнечным нельзя пренебрегать!
Так давайте детский мир оберегать.
Для детей любовь родителей – нектар!
Для родителей ребёнок – Божий дар…
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт, 2012
Серия сообщений "Стихи Ирина Самарина-Лабиринт ":Стихи Ирина Самарина-ЛабиринтЧасть 1 - Ирина Самарина: "Желаю всем добра и мыслей светлых… " | "Учитесь доверять, прощать, любить."
Часть 2 - Музыка на выходные | Лирический сборник "Любовь вечна" - Всего 5 букв, но в них такая нежность...
...
Часть 4 - "Благодарю за всё тебя, мой Бог…"
Часть 5 - АукционноНатюрмортное ассорти. | Мы все родились, чтоб в счастье жить. Весна пускай приносит перемены…
Часть 6 - Аукционное: Friedrich Eduard Meyerheim | Давайте детский мир оберегать...
[показать]
[показать]
[показать]
[330x415]Николай Егорович Сверчков (02.03.1817–25.07.1898) — известный русский жанровый живописец и анималист; наставник Николая Атрыганьева.
Отец художника происходил из крестьян и служил старшим конюхом и кучером в придворных конюшнях. Мальчик рано начал рисовать лошадей и других животных. Заметив явный талант сына, родители отдали его в 1827 году в Воспитательное училище при Академии художеств. Но по слабому здоровью Николая вскоре определили в училище общего типа. По окончании его, служа в хозяйственном департаменте, молодой человек продолжал упорно заниматься рисунком и живописью, а в 1839 году дерзнул послать на академическую выставку картины «Автопортрет», «Ездок», «Итальянка с гитарой» и «Портрет девицы Сверчковой». Работы были оценены весьма высоко, и юношу удостоили звания свободного художника портретной живописи.
[показать]
Вскоре он был приглашен на место художника Хреновского и Чесменского государственных конных заводов, крупнейших в России. В этой должности он создал целую галерею, представляющую породистых лошадей. Прославившись своим знанием пород и умением передать их особенности, Сверчков стал получать заказы от известных коннозаводчиков. Он изъездил Россию из конца в конец, узнал нравы провинции и воплотил их в жанровых зарисовках. Мы видим портреты легких изящных тонконогих жеребцов, скульптурно играющих мышцами, летящих рысью почти над землей, и старых заслуженных водовозов, со сбитыми подковами и рубцами от кнута на крупе…
[показать]
Произведения Николая Сверчкова на сюжеты из русского народного быта становятся событием на ежегодных академических выставках. В 1852 году, за картину «Помещичья тройка пересекает на всем скаку обоз, тянущийся по большой дороге», художник получил звание академика. Другая значительная картина: «Грузный экипаж с пассажирами, едущий в знойный летний день», доставила ему, в 1855 году, профессорское звание.
PIETRO MORGARI (Torino, 1852 - Londra, 1885)
Джакомо Гроссо (1860-1938)
[показать]
[показать]В древности некоторые камни почитались как святыни, прикосновение к которым исцеляло болезни, приносило удачу и выполняло желания.
К некоторым из этих огромных глыб и по сей день приезжает немало страждущих одним махом избавиться от всех напастей и стать наконец-то счастливым.
Синь-камень.
Синь-камень — легендарный валун, находящийся неподалеку от села Городище под Переславль-Залесским. Согласно древним русским преданиям, в этом камне живет некий дух, исполняющий мечты и желания. В начале XVII века церковь вступила в борьбу с языческой религией. Дьякон Переславской Семеновской церкви Ануфрий велел выкопать большую яму и скинуть в нее Синь-камень. Но через несколько лет валун загадочным образом выглянул из-под земли. Через 150 лет церковные власти Переславля решили заложить "волшебный" камень в основание фундамента местной колокольни. Камень погрузили на сани и повезли по льду Плещеева озера. Лед проломился, и Синь-камень затонул на глубине пяти метров. Вскоре рыбаки стали замечать, что валун медленно "перемешается" по дну. Через полвека он оказался на берегу у подножия Ярили-ной горы, где и лежит до сих пор… Этот и подобные ему камни и загадали ученым загадку, над которой они тщетно бьются уже не одно десятилетие. Какие выдвигаются предположения по этому поводу? Мистики говорят, что тут и думать нечего, — в "блуждающих камнях" живут потусторонние сущности.
Этот 12-тонный валун на берегу Плещеева озера является, пожалуй, самым известным современникам исполнителем желаний. Свое название камень получил благодаря синему оттенку, которые приобретает его намокшая от дождя поверхность. То, что гигант обладает мистической силой, было известно еще древним славянам, которые справляли вокруг него различные обряды. Впоследствии, поборники христианства решили бороться с языческими культами и в 1788 году попытались увезти камень по льду Плещеева озера, чтобы заложить его в фундамент строящейся неподалеку церкви. Однако, у валуна были другие планы и в нескольких метрах от берега сани, на которых лежал столь тяжелый груз, проломили лед и ушли под воду. Спустя 70 лет камень загадочным образом «выполз» на берег и с тех пор лежит на одном и том же месте, медленно погружаясь под землю. Приходящие к нему люди верят, что если загадать желание, прикоснувшись к шершавой поверхности, то оно обязательно исполнится. Более разрушительным для святыни является вера некоторых в то, что для излечения от болезней надо принимать внутрь размешанный в воде толченый монолит. В результате валун постоянно долбят, ковыряют и царапают адепты нетрадиционной медицины. Так что неудивительно, если рано или поздно они съедят его целиком.
Серия сообщений "Мифы, предания, легенды":
[показать]Govi - Moon Over Water
|
Утреннего кофе аромат… Свежий запах сорванной сирени… Твой влюбленный, чуть наивный взгляд…. Словно мы с тобой помолодели… Годы пронеслись и не понять, Как мы пережили все, что было, Мы сейчас с тобой вдвоем опять, Главное, что вместе и что живы. |
Я судьбу за все благодарю, За минуты радости и счастье, За слова - Я так тебя люблю! И не нужно чувств своих смущаться. Утреннего кофе аромат Нам напомнит о былом и зыбком, Вижу твой влюбленный, чуть наивный взгляд И твою открытую улыбку… |
Елена Соседова
"Почему один человек рисует, а другой нет? Кто-то пишет стихи, а кто-то не может сложить даже коротенькой рифмы. Откуда этот толчок? Для кого это делается? Для себя, для людей, для Бога? Наверное, как и настоящую любовь, невозможно объяснить, вот за что ты любишь человека?
Так и творчество объяснить нельзя.
[показать]Летние цветы. (кликабельны)
Вдруг сложились предметы на столе, сложились сами, не специально, к вазе с цветами нечаянно пододвинулась стеклянная сахарница, потом к ним в компанию присоединилась чашка с чаем, упал кем-то брошенный цветок. Легли листы набросков, за ними раскрытая книга, ребенок пробежал и задел край скатерти, она заломилась мелкими складками. И все это будет равнодушно громоздиться на столе, пока вечерний луч солнца вдруг не осветит все эти предметы, не свяжет их волшебной тенью и превратит в рассказ.
И бывает это всегда так неожиданно, как открытие! И страстно хочется это взять и написать, или зарисовать. Зачем? Для кого? Невозможно объяснить, просто красиво, и это хочется запечатлеть. Какое правильное слово! Именно запечатлеть! Как бы отпечатать на плоскости свое чувство от красоты, выразить его, освободиться от переполнения души и когда это удается - это самое счастливое состояние".
"Цветочные поэмы" Ларисы Псарёвой не что иное как упоение жизнью, стремление хранить в сердце главный ориентир - образы идеальной Вечной красоты, которая хоть и вянет - умирает, но немедленно возрождается с новой силой, заставляя каждого чувствовать мир как сложный живой организм, в огромном вселенском пространстве найдется место подлинным чувствам.
[показать]Розы круглого стола
В ближнем Подмосковье Лариса создает свой сад, сажает море цветов, солит огурцы и варит варенье, и создает условия для работы своего талантливого мужа, заслуженного художника России Александра Воронкова. Энергии этой очень обаятельной и улыбчивой женщины можно позавидовать. Мечтает выпустить книгу работ мужа, сделать мозаики в местный храм... и много, много еще чудесных задумок. Она - мастер тончайшего одухотворенного натюрморта, где центральным персонажем является роза.
Твой нежный образ, на весну похожий,
Я вижу в снах под вой февральских вьюг.
Моей судьбы ты есть подарок божий,
Моим мечтам – ты неподкупный друг.
|
Твой милый лик, он ландышей белее, |
Прекрасен образ твой, он с облаком сравнимый, |
© Copyright: Шубин Алексей
художники:
St. George Hare (1857-1933),Maria Wilhelmina Wandscheer (1856-1936),Ludwig Knaus
Долгое время женщины всех возрастов и всех сословий на Руси и в Московском государстве знали одну-единственную прическу – косу. Девушки украшали косы лентами или косником, женщины – закрывали повойником. Однако коса была не просто прической.
Две лучше, чем одна
До замужества девушки носили одну косу. На девичнике подруженьки с воем и плачем, обусловленными, вероятно, завистью, переплетали одну косу в две. Именно две косы носили замужние женщины на Руси. Их укладывали в качестве короны на голове или связывали лентой, чтобы легче было надеть головной убор. С момента вступления женщины в брак никто, кроме мужа, естественно, больше не видел ее кос. Интересно, что старым девам строго-настрого запрещалось переплетать одну косу в две, им запрещалось также носить кокошник.
[272x80]
[272x80]
[700x525]
[861x691]
[показать]
[показать]
[861x728]
Нажимаем на картинку и переходим к мастер-классу.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]