Как вязать норвежские узоры и жаккард без протяжек.
Жаккард как и норвежские узоры пользуются большой популярностью у вязальщиц. Их используют для отделки свитеров, варежек, шарфов, шапок и перчаток.
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Печаль моя, седая осень... Художник Жуковский Станислав Юлианович (Россия, 1873-1944)
[показать]
Осень. Веранда. 1911
Арсений Якшиянц - Осенний романс
Печаль моя, седая осень,
Моя звенящая тоска!..
Как будто в сердце места просят
Давно прошедшие века.
И сердцу надо потесниться.
Вот почему средь темноты
Дрожат, как слезы на ресницах,
Позолоченые листы.
И тишина стоит такая,—
Что слышно, как вплывает дым,
И лес беззвучный истекает
Дрожащим золотом своим…
Зинаида Миркина
[показать]
В старой аллее. 1913
Это цитата сообщения свет7 Оригинальное сообщение
СОЕДИНЕНИЕ ПОЛОТЕН И ОБВЯЗКА КРАЯ МЕТОДОМ I-CORD. МК.
Опубликовала Я-Нина в группе Машинное вязание
Источник: http://www.stranamam.ru/post/10926788/
[показать]Описание с Осинки:
http://club.osinka.ru/topic-173577?p=15847536#15847536
Закрытие петель краев и планок техникой "i-cord" (полый шнур) с Осинки.
Автор: aisteb1973
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Норвежский художник Frits Thaulow
Edvard Grieg - Ein Traum
Это цитата сообщения Смолька Оригинальное сообщение
Соус Красный основной Гост
- Соус красный основной. ГОСТ.
-
[600x450]
Это цитата сообщения Ada_Peters Оригинальное сообщение
Выдающийся польский и русский художник, один из крупнейших представителей академизма Генрих (Хенрик) Семирадский
один из крупнейших представителей академизма
Генрих (Хенрик) Семирадский
родился 22 (24) октября 1843 года
Генрих Семирадский.Автопортрет. 1876
Блестящего художника академического направления последней трети XIX века Генриха (Хенрика) Ипполитовича Семирадского мы не можем безоговорочно назвать великим русским художником.
Хотя родился он близ Харькова, в котором получил первые уроки рисования и в котором по настоянию родителей окончил физико-математический факультет Харьковского университета.
Но родился Хенрик в семье польского военного врача и, видимо, всю жизнь, если не внешне, то внутренне чувствовал себя поляком.
Поэтому именно поляки считают его своим выдающимся живописцем, и его останки, наряду с останками других великих его соотечественников, покоятся в одном из костелов города Кракова.Однако Г. Семирадский, безусловно, воспитанник русской художественной культуры.
Тяга к живописи молодого Хенрика перевесила (и для его таланта это естественно) планы родителей в отношении жизненного пути сына. Он поступил и блестяще отучился (1865—1870) в Академии художеств Петербурга. Далее шесть лет российского пенсионерства за границей (Мюнхен — Рим). На всевозможных выставках Г. Семирадский представляет российское искусство.
Постоянно проживая в Риме, он все же выезжал в Россию, в частности, для выполнения почетных заказов — принимал участие в росписях храма Христа Спасителя (1876—1879) и писал картины для Исторического музея (1883). Г. Семирадский являлся академиком (с 1873), профессором (с 1877) и членом Совета Императорской Академии художеств в Петербурге.
Это цитата сообщения Рязаночка77 Оригинальное сообщение
Детская энциклопедия "Что такое? Кто такой?".
Легендарная детская энциклопедия "Что такое? Кто такой?" вышла в издательстве "Просвещение" в 1968 году. Изготовлено в ГДР. Две книги энциклопедии содержат "тысячу ответов на тысячу вопросов", большинство которых оформлено первоклассными иллюстрациями. Добротность и самобытность разнообразнейших по своей тематике статей, органично вплетенных в необходимый политический контекст, — выгодно отличает энциклопедию от аналогичных изданий последних лет.
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Изумительные иллюстрации Леонида Владимирского к детским сказкам
21 сентября исполнилось 94 года замечательному художнику, иллюстратору детских книжек Леониду Викторовичу Владимирскому. Его картинки знают все дети современной России. А также их родители. Более того: бабушки и дедушки тоже росли на книжках, проиллюстрированных Владимирским.
[показать]
>>>
Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение
Lorenzo Lotto (1480 - 1556).
Автопортрет, Музей Тиссен-Борнемиса, Мадрид
[378x480]Лоренцо Лотто (итал. Lorenzo Lotto) (1480 - 1556) — один из крупнейших венецианских живописцев, ученик, по-видимому, Джованни Беллини (по другому предположению — ученик Альвизе Виварини), развившийся впоследствии под влиянием Джорджоне и отчасти Корреджо. Этот выдающийся художник был одним из лучших портретистов, которые когда-либо жили, и занимает почти уникальное положение, особенно среди итальянских художников
Род. около 1480 г. в Венеции. Работал в Тревизо, Реканати, Риме, Бергамо. С 1526 г по 1542 г и с 1545 по 1549 гг жил в Венеции. Последние годы жизни провел в религиозном центре, святилище Санта Каза в Лорето, где занимался реставрированием картин и оформлением статуй. Умер около 1556 г., вероятно, в Лоретто.
В своём таланте соединял колористические качества, свойственные венецианской школе, с исканием правды и красоты, с находчивостью в композиции и вообще с высоким поэтическим чувством. Писал преимущественно религиозные картины, но также и портреты. Произведения его встречаются во многих итальянских церквях и картинных галереях. Они не составляют редкости и в музеях Англии и Средней Европы. Замечательнейшие из них находятся в церквях: С.-Спирито («Обручение св. Екатерины»), С.-Бернардино («Мадонна на троне, с предстоящими святыми») и С.-Бартоломмео («Поклонение Богородицы Младенцу-Христу») в Бергамо и в црк. С.-Доминико («Взятие Богородицы на небо») в Анконе.
В 1895-ом году Лоренцо Лотто извлёк из забвения критик Бернард Беренсон (Бернсон).
[показать]Лукреция (Портрет Венецианской женщины). Ок. 1533. Национальная галерея, Лондон
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Дуччо ди Буонинсенья
Дуччо (полное имя - Дуччо ди Буонинсенья; 1255 - 1319) считается одним из виднейших итальянских живописцев рубежа XIII-XIV веков, родоначальником сиенской готики.
Он родился в Сиене, где и сформировался как художник, возможно испытывая некоторое влияние Чимабуэ, о чем свидетельствует его Мадонна Ручеллаи, написанная в 1285 году (галерея Уффици, Флоренция).
В Лондонской Национальной галерее хранятся работы Дуччо из его большой алтарной композиции Маэста (величание Девы Марии с Младенцем), написанной им для главного алтаря Сиенского собора в 1308-1311 годах, числящиеся ныне среди шедевров итальянской живописи.
[700x672]Сюда входят "Исцеление слепого" и "Благовещение" - картины, полные лиризма и одухотворенности.
[700x652]Это цитата сообщения Антонина_Николаевна Оригинальное сообщение
Мода 30-х годов. Предвоенная
Женская мода начала 30х годов несет на себе отпечаток "великой депрессии 30х", поэтому подчеркнутый шик и женственность уходят, появляются новые модные тенденции:
1."Широкие плечи" (использовались подплечники, рюши, воланы)
2."Мужской стиль" Греты Гарбо и Марлен Дитрих (мужские костюмы и подчеркнуто женственный макияж)
3.Акцент на аксессуары: простой костюм обычных форм и пропорций дополняется интересными аксессуарами, в том числе распространена мода на шляпку, сумочку, перчатки и обувь одного цвета.Особенно популярны шляпы (крошечные и с огромными полями),сумочки-конверты, меховые горжетки, банты на шее.
4. В макияже в моде голивудские кинообразы - например, Грета Гарбо с ее отстраненной холодностью, а так же голливудские блондинки Марлен Дитрих,Джин Харлоу,Мей Вест.
5.Благодаря голливудским фильмам в моду вошел и гламур: блестящие материалы, отделка из меха и перьев,вышивка пайетками, стразами
6.Были актуальны длинные платья с большими декольте, особенно на спине.
7.Благодаря увлечению танцами (фокстрот, свинг, танго) в 30х были модны длинные обтягивающие ("вторая кожа") платья, скроенные по косой.
В середине 30х стали актуальны заимстовавания из костюма 1880 годов: шляпки, вечерние платья с тюрнюрами и пышными юбками, бархат.Модным с 1936 г. стал силуэт с подчеркнутыми плечами, узкой талией и широкой, но укороченной юбкой. В конце 30х годов господствовали модели с затянутыми талиями и пышными юбками и стиль военного времени - силуэт в форме буквы Х: укороченные юбки до колена, широкие плечи, пояса.
Мужская мода стала более консервативной: вернулись фраки начала века. Идеалом того времени был загорелый супермен с атлетической фигурой, проводящий все свободное время на курортах Канны и Монте-Карло, их воплощали киноактеры Кларк Гейбл и Гари Купер.А так же принц Уэльский, отрекшийся от престола в пользу своего брата, Георга VI и принявший титул геоцога Виндзорского.Он ввел в моду небрежную элегантность(с)
Грета Гарбо
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Марлен Дитрих
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Джин Харлоу, Мэй Вест
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Разумеется, смягченные линии и подчеркиваемая женственность – это особенность не только причесок и макияжа, но, в первую очередь, одежды. Уже с 1930г. резко удлинились юбки и платья, и на протяжении последующих десяти лет они не поднимались выше лодыжек. Зато дамы компенсировали это за счет значительного углубления области декольте, в результате чего чувственно подчеркивалась грудь. Да и вообще, большое внимание стало удивляться воротникам, и особенной популярностью стали пользоваться гофрированные воротники и воротники с зубчатыми краями. На свое место вернулась талия (в отличие от предшествующих лет, когда она была
Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение
Питер Брейгель-старший (1525—1569).
Автопортрет с заказчиком («Художник и знаток»),1565,
Graphische Sammlung Альбертина, Вена, Австрия.
[300x400]Питер Брейгель-старший, известный также как «Мужицкий» (нидерл. Pieter Bruegel de Oude, ок. 1525—1569) — фламандский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен. Отец художников Питера Брейгеля Младшего (Адского) и Яна Брейгеля Старшего (Райского).
Питер Брейгель родился предположительно между 1525 и 1530 г. (точная дата неизвестна). В качестве версий относительно места его рождения называют город Бреда в провинции Брабант, а также деревушку Брёгел около этого города. Первоначально фамилия художника писалась Brueghel, и так же она писалась у его детей; однако с 1559 г. он начал подписывать свои картины Bruegel.
Свою творческую биографию он начал как график. К середине 1540-х гг. он попал в Антверпен, где обучался в мастерской у Питера Кука Ван Альста, придворного художника императора Карла V.
В мастерской Ван Альста Брейгель работал до самой смерти своего учителя в 1550 г. В 1551 г. Брейгель был принят в антверпенскую гильдию живописцев и поступил на работу в мастерскую к Иерониму Коку, печатавшему и продающему гравюры. В мастерской Кока художник увидел эстампы с картин Босха, которые произвели на него такое впечатление, что он рисует собственные вариации на темы великого художника.
В 1552—1553 годах по предложению Кока Брейгель совершает путешествие во Францию, Италию, Швейцарию, чтобы сделать серию рисунков итальянских пейзажей, предназначенных для репродукции в гравюре. Потрясен древними памятниками Рима и шедеврами Возрождения, морскими стихиями и живописными гаванями Средиземноморья. Полагают, что в Риме он работал с миниатюристом Джулио Кловио. В 1553 году Брейгель женился на дочери своего учителя Ван Альста, Марии (Мэйкен). В 1556 году Брейгель работает в Антверпене для печатной мастерской «Четыре ветра», принадлежащей нидерландскому издателю Иерониму Коку. По рисункам Брейгеля здесь были изготовлены гравюры Большие рыбы поедают малых и Осёл в школе. Желая угодить вкусам богатых заказчиков, Кок даже не гнушался подделывать подписи на гравюрах. Так гравюра Большие рыбы поедают малых была продана с подписью знаменитого нидерландского художника Иеронима Босха. В 1557 году Брейгель пишет цикл из семи гравюр со Смертными грехами. В 1563 году переселяется с семьёй в Брюссель. Можно многое узнать о художнике, ответив на вопрос, чего он не писал. Насколько известно, Брейгель не писал заказных портретов и обнажённых фигур. Из портретов, приписываемых Брейгелю, только один несомненно принадлежит ему. Это картина Голова крестьянки 1564 года. Наверняка художник не имел недостатка в просьбах написать портреты своих современников, но судя по всему, Брейгель подобных заказов не принимал.
[показать]Просмотреть в реальном размере Охотники на снегу, 1565, Музей истории искусств, Вена
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Мировая живопись - Библейские сюжеты (ч.3)
[500x59] [показать]  |
[показать]
*Все кликабельно*
Это цитата сообщения Домовушка_Луша Оригинальное сообщение
Шелковый топ от Оскара де ла Рента с пуговками
Шелковый топ от Оскара де ла Рента с пуговками
Топ из 100% шелка, с золотыми пуговицами, обтянутыми сеткой.
Это цитата сообщения lorine Оригинальное сообщение
Оригинальный жакет-пончо спицами
[366x550]Свободный жакет-пончо с прорезными карманами и мягким воротником вяжется поперек различными рельефными узорами.
Это цитата сообщения rimirk Оригинальное сообщение
Мода Plus! Красное пальто с узором из кос и ромбов. Вязание спицами
[501x700]Размеры (европейские): 44/46 (48/50)
Размеры (российские): 50/52 (54/56)
Вам потребуется: 850 (1000) г красной пряжи Merino Air (90% шерсти, 10% полиамида, 130 м/ 50 г); прямые и круговые спицы № 5 и № 5,5; вспом. спица.
Техника вязания: платочная вязка, изнаночная гладь, маленькая коса.
Это цитата сообщения милена70 Оригинальное сообщение
Как связать одуванчик. Мастер-Класс
Итак, одуванчик.