[260x130]
Коллекция работ художника Karen Dupre.
Карен Дюпре - художник-самоучка, а на творчество ее когда-то вдохновила любовь к лошадям. Родилась в Калифорнии, живет в Нью-Мексико. Самобытность её творчества поражает. Лёгкость и жизнерадостность её картин поражает. Особенно дамочки в винтажном стиле.
|
Серия сообщений "Флеш картинки":
Часть 1 - SWF Flash анимации - Серия 1
Часть 2 - Flash с готовыми кодами.
...
Часть 45 - Делаем элементарные часики.Начинаем учиться созданию flash.
Часть 46 - "Полёт бабочки" Урок во флеш.
Часть 47 - Флеш-букетики из сети!
Северин Краевский
Фестиваль "СОПОТ - 77".
Ансамбль "Червоны гитары" - "Не успокоимся" ( "Czerwone Gitary" - "Nie spoczniemy")
Его называют непревзойденным мелодистом, Великим Романтиком эры биг-бита. Даже его имя звучит романтично: Северин Краевский... Наверно, оно хорошо подошло бы какому-нибудь исследователю-полярнику или, скажем, поэту, воспевающему суровое величие Севера, или певцу одухотворенной красоты Балтики. Для миллионов поляков Северин Краевский- символ польской эстрады. Но когда его называют "легендой", он возражает: "Я ещё не произнёс последнего слова и не нуждаюсь в дифирамбах".
- Северин - гений, - сказала о нем Марыля Родович. - Это незаурядная личность, у него нет последователей. Он - великий композитор... хотя когда ему говорят об этом, он отвечает: "Я всего лишь тот, кто сочиняет мелодии. Композиторы - это Штраус и Бетховен..."
Собственно говоря, рождение группы сами музыканты относят к 3 января 1965 года и даже отмечают, где именно случилось это знаменательное событие: в гданьском кафе «Кристалл». В самом начале в группу «Червоне гитары» вошли пять совсем ещё юных ребят — Ежи Коссела, Кшиштоф Кленчон, Ежи Скшипчик, Бернард Дорновский и Хенрик Зомерский.
Уже в конце того же года последний вынужден был уйти из группы (извечный конфликт «пушки-музы»: по Х. Зомерскому плакало Войско Польское, и весь тот год на афишах вместо фамилии музыканта красовался гордый псевдоним «Януш Горский»), а на его место в ансамбле пришёл Северин Краевский. На фотографии, если перечислять слева направо, вы видите Е. Скшипчика, К. Кленчона, Б. Дорновского и С. Краевского.
Впрочем, судьба рок-музыканта в социалистической тогда Польше предполагала не только досадные хлопоты с «Войском», но также и непременный прессинг со стороны возмущённой общественности.
И можно себе представить, как был бы озадачен воображаемый историк из будущего, обнаружив на афишах того времени неизвестно откуда взявшихся Роберта Марчака и Ежи Герета, но не обнаружив на тех же афишах ни фигур, ни фамилий соответственно Краевского и Скшипчика. Всё очень просто: оба парня учились в музыкальной школе и вовсе не хотели, чтобы их оттуда исключили за выступления в рок-ансамбле.
Czy warto było kochać nas…
Тем временем уже в апреле 1965 года «Червоне гитары» («красные гитары» — название было выбрано именно по цвету их гитар) впервые сделали запись для Польского радио. В конце следующего года группа выпустила свою первую долгоиграющую пластинку, тираж которой сразу же составил 160 тысяч экземпляров. Невиданным успехом пользовались и следующие их диски. В январе 1969 года на каннском фестивале во Франции ребятам вручили специальный приз за наибольшее количество проданных в своей стране пластинок. Точно такой же приз на том же фестивале получили тогда и другие ребята. Из английской группы «Биттлз».
Параллели между обоими ансамблями были очевидны, и на них всегда обращали внимание. «Мотором» группы «Червоне гитары» являлось творческое соперничество двух таких выдающихся мелодистов, как Северин Краевский и Кшиштоф Кленчон, подарившее нам немало прекрасных песен. На фотографии вы видите: слева — Краевского, справа — Кленчона. Судьба Кленчона определённо перекликается каким-то образом с судьбой Джона Леннона. Кленчон недолго выступал со своим ансамблем, покинув его уже в 1970 году (а ещё раньше ушел Ежи Коссела — из-за «личного» конфликта как раз с Кленчоном; «молодые мы были и очень глупые», — скажет потом Коссела). Но и после этого ансамбль выжил — благодаря таланту Северина Краевского. А Кшиштоф Кленчон создал свою группу, много выступал с ней в разных странах, и в конце 70-х годов окончательно обосновался в Соединённых Штатах. В феврале 1981 года он попал в тяжелейшую автокатастрофу и умер в Чикаго 8 апреля того же года. Его родные не захотели, чтобы он оставался в американской земле, и его прах вскоре был перенесён в Польшу. Там он и похоронен, на кладбище в его родном городе Шчитне
Не успокоимся
С.Краевский – А.Осецкая
текст Агнешки
СРОЧНО И ВСЕМ!!! Новый вирус !!!
от BAD CAT2008 Дорогие мои,только,что получила в личку от моего ПЧ -Anna VAB сообщение,с просьбой распространить.Предупреждён,значит вооружён !!!
-------------------------------------------------------------
СРОЧНО И ВСЕМ!!!!!
Пожалуйста, передайте всем потребителям интернета, что в сети распространяется презентация Power Point под
заглавием "Das Leben ist wunderschön", "Life is beautiful", "La vida es bella". /”жизнь прекрасна”/. Ни в коем случае не открывайте его и сразу удалите! При открытии этого сообщения появляется текст-"It is too late now your life is no longer beautiful", "Уже поздно, твоя жизнь не прекрасна", "Ahora es tarde, su vida no es mas bella". После этого все данные из компьютера исчезают, а человек, который послал вам электронное письмо, получает доступ ко всем вашим данным, паролям, информации.Это новейший вирус, который распространяется с вечера.
Это сообщение я получила по Skype только что.Anna VAB
Имя этого гениального парфюмера нельзя не вспомнить. Духи Шанель №5 своим рождением обязаны именно ему.
Эрнест Бо родился в России в 1882 году. По происхождению француз, он рос и воспитывался в России, которая стала для него Родиной. Так как его отец был парфюмером, то будущее Эрнеста уже с рождения было определено – он будет парфюмером, если в наследство получит, хороший «нос», в противном случае – он будет управляющим парфюмерного дома. Отец с малых лет приучал его к семейному делу. С самого детства Эрнест ощущал жизнь в дыхании ароматов, умел их замечать, запоминать и оценить. В парфюмерном доме Альфонса Ралле (после революции фабрика «Свобода») уже трудился его брат Эдуард, и маленький Эрнест старался не отставать от него. По окончании гимназии, когда ему исполнилось 16 лет, он отправляется во Францию, в город Грасс – в царство мирового парфюма, где должен был закрепить свои знания парфюмерного дела и пройти стажировку. Через четыре года Эрнест возвращается в Россию, чтобы начать свой трудовой путь. Здесь его учителем стал технический директор парфюмерного дома «Ралле» Лемерсье. Как говорил о нём сам Эрнест Бо: «С радостью воздаю я ему дань глубокого почитания за его артистизм и блестящие технические навыки. Все в нем было оригинально, начиная с его манеры жить и одеваться. Это был великий новатор, никогда не соглашавшийся следовать привычным меркам, и отчетливо предвидевший все новое…».
В 1907 году Эрнест Бо становится ведущим парфюмером дома «Ралле». Генетически заложенная в нём любовь к парфюмерному делу и усердие в труде сделали из него парфюмера высокого класса.
[370x]
НЕ Шостакович - Прелюдия №5 (Душа)
Именно под таким названием это произведение чаще всего можно встретить в Интернете. На самом деле это произведение написал норвежский композитор Rolf Lovland, композитор и пианист группы Secret Garden (альбом 1995 г.). Настоящее название композиции The Song From A Secret Garden.
Предлагаю ознакомиться с нотами этого произведения и вкладышем от диска, где написано, что композиция принадлежит Lovland-у
[показать]
Скачать ноты полностью в переложении для фортепиано можно ЗДЕСЬ
Ноты для скрипки и фортепиано с отдельной скрипичной партией ищите в конце статьи.
[показать]
Расследование показало, что это произведение гуляет в сети и под другими названиями (названия даю с грамматическими ошибками, именно так, как пишут пользователи Интернета):
* Бетховен. Прелюдия №5
* Эндрю Ллойд Вебер. Мелодия (для моей Луны)
* Вивальди. Эльфийская песнь.
* Гендель. Одиночество
* Гендель. Меланхолия.
* Гендель. Соната.
* Моцарт. Ближе к мечте (3:32)
* Мишель Легран. Печаль (Song of secret garden) Прелюдия №5 Эльфийская песнь
* Рахманинов. Нежность.
* Рахманинов. Сад Эдема (Нежность)
* Рахманинов. Вокализ.
* Рохманинов (скрипка и фортепьяно) & Дельфин - Принадлежу
* Рахманинов. Прелюдия для скрипки и фортепиано.
* Рахманинов. The Song From A Secret Garden
* Таривердиев Микаэл. The Song From A Secret Garden (3:21)
* Форе. Павана.
* Шостакович. Прелюдия №5. Ближе к мечте.
* Шостакович. Мелодия души.
* ШЕстакович (5 симфония). Душа
* Шопен. Сад Эдема
* Шопен. Рахманинов. Нежность
* Ennio Morricone. Душа.
* Rolf Lovland - The Promise (Songs from a Secret Garden)
* Joe Hisaishi - Пылью на твоих руках (Howl's Moving Castle OST)
И, напоследок, видео композиции в исполнении группы Secret Garden
Серия сообщений "Шостакович":
Часть 1 - НЕ Шостакович - Прелюдия №5 (Душа)
Часть 2 - НЕ Шостакович и Шопен "Весенний вальс"
В самом начале моей "жизни" на Ли.ру публиковала посты художников
отца Charles Joseph Frederick Soulacroix (1825-1897)
и
сына Frederic Soulacroix (1858-1933)
Нашла новинки и объединила их живопись...
Paul de Senneville - Marriage D'amour - Мелодия рая. Весенний вальс
Ты женщина, в которой столько света,
И нежной, но не яркой красоты!
Мне, думается, первый луч рассвета
Приходит, чтобы в нем светилась ты!
В твоих глазах вкрапления Агата,
И золота сусального Венец.
Ты добротою, как никто, богата,
Но бережно хранишь ты свой Ларец.
В аббатстве Сен-Жермен-де-Пре находится одно из известнейших парижских кафе – Кафе де Флор (Le Cafe De Flore). Открылось оно еще в 1877 году. Со дня своего основания кафе пользовалось особой популярностью у богемной публики. Отсюда и соответствующая атмосфера. Интеллектуалы и в наше время не оставляют Кафе де Флор без внимания.
|
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Игра в крикет (III)
[показать]
Наши дни были радостны и наш путь через цветы
[показать]
Мелодии грусти старинной Виктора Борисова-Мусатова
Поэтические мечты Серебряного века нашли свое воплощение и в живописи. Самым ярким представителем этого направления в искусстве был Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов. Он творил и жив мире грез, в вечном поиске гармонии, которую можно назвать мелодиями грусти старинной. Ну и как же тут без Прекрасной Дамы? У Борисова-Мусатова их было несколько - сестра Елена, ближайшая подруга и помощница Надежда Юрьевна Станюкович и жена, тоже художница Елена Владимировна Александрова. Их портреты можно встретить практически на всех полотнах художника. Одна интересная деталь: платья периода середины 19 века для дам, позировавших художнику, шились специально на заказ, чтобы образ был полным и соответствовал стилю и эпохе...
В.Э. Борисов-Мусатов За вышиванием 1901
Образы дам и окружающей их природы, старинных парков и усадеб, созданные Борисовым-Мусатовым несколько возвышены и нереальны, все как бы построено по законам красоты и так непохоже на окружающий нас мир. Это раздумье и тихая скорбь о чем-то несбыточном, далеком. Если вдруг озадачиться вопросом, какая музыка наиболее полно подошла бы к картинам этого художника, то вероятнее всего большинство зрителей выбрали бы фортепианный цикл П.И. Чайковского "Времена года"... мелодии грусти старинной.
|