Разные цвета при разном cвете.
Зачем нужен этот параметр и почему он называется именно баланс белого? Вот смотрите. Попробуем с вами провести грандиозный научный опыт. Для чистоты эксперимента хорошо, чтобы у вас было окно, а за окном был день. При этом, чтобы в комнате было электрическое освещение. Возьмите два одинаковых белых листа бумаги. Поместите один из них в свет, падающий из окна. Другой положите так, чтобы он был освещён электрической лампой.
[450x269]На этой фотографии один лист находится ближе к камере и освещён уличным светом. (Улица за спиной фотографа). Другой лист, в руках у девушки, освещён электрическим светом.
[показать]
Александр ЛЕСНИКОВ
[показать] Бывают съёмки разные, то белые, то красные... :) Это я к тому, что едва ли можно встретить фотографа, который всегда снимает только репортаж, или только природу и никогда не снимал (даже и не пробовал снимать) в студии. Думаю, что если Вы такого встретите - звоните Гиннесу. Поэтому разговор в этой статье будет о студии. Такой, которая потребует минимум финансовых затрат, но максимум смекалки.
Мне, можно сказать, повезло. У меня есть комната, которая переоборудуется в жилую и обратно (в студию) в течение двадцати минут. Размеры её (5 х 3,5 х 2,8) не позволяют снимать полноценные ростовые фигуры, т.к. с расстояния в три с половиной метра (оставшиеся от пяти, после складывания кровати и драпировки шкафа) нельзя сфотографировать человека (в полный рост) совсем без искажений. Т.е. стандартного "полтинника" (объектива с фокусным расстоянием 50мм.) не достаточно. Однако, практика подсказывает, что можно работать и при таких условиях, понизив точку съёмки и немного уменьшив фокусное расстояние. Но об этом позже. Итак...
Изначально кросспроцесс - это когда один тип пленки проявляют по механизму проявки другого. Такой способ позволяет добиться самых неожиданных цветов на снимке. Поскольку пленочные фотоаппараты, как это ни печально, уходят быстрым шагом в прошлое, будем творить кросспроцесс с цифровыми изображениями. Способов, по правде сказать, существует бессчетное количество, и в каждом из них есть своя прелесть. Мы расскажем пока только об двух.
Первый вариант.
1. Итак. Выбираем красивую фотографию. Нам приглянулась вот эта магическая девушка.
2. Первым делом (так мы поступаем в большинстве случаев) открываем окно слоев (F7) и создаем дубликат имеющегося у нас слоя (Ctrl+J).
С наступлением холодов жизнь не замирает и не стоит упаковывать фотоснаряжение до лучших времен. Очарование заснеженной природы подарят яркие, запоминающиеся фотографии. Вокруг можно заметить отличные сюжеты для съемки. Снимая зимой на природе, можно получить много удовольствия, а красочные фотографии будут стоить затраченных усилий! Нужно лишь принять на вооружение несколько простых правил. Главное, старайтесь одеваться тепло и не забудьте взять с собой запасной аккумулятор.
Подготовка
Что приготовить для фотосъемки в зимнее время? Минусовая температура и снег – не самые лучшие условия для цифровой фототехники. При низкой температуре аккумуляторы существенно теряют свою емкость, поэтому постарайтесь взять с собой запасные. По возможности держите их до съемки в тепле. Когда аккумулятор уже садится, его можно отогреть в кармане, и он еще немного поработает. Если поход предстоит длительный, можно взять внешний аккумулятор повышенной емкости, например Quantum Turbo Battery. Однако весит он немало – примерно пару килограмм.
Заглянув за дверь фотостудии, можно обнаружить очень странные инструменты, которыми пользуются фотографы при работе с едой и другими «капризными» моделями.
Иногда смотришь на изображение вкуснейшего мороженого в рекламе и даже угадать не можешь, настоящее оно, силиконовое, из картофельного пюре или вообще в 3D. Поэтому у профессиональных рекламистов неизменно вызывает живой интерес не только результат работы, но и процесс его создания, закулисье индустрии — фильмы «making of» и секреты съемки рекламы.
Профессиональные фотографы и режиссеры знают, что спецэффекты бывают не только компьютерные. Пар из флакона, паутина из пульверизатора, жидкость для плавучести кубиков льда и прочие примочки известных производителей (Condor и Trengove Studios) эффектов для кино и рекламы.
Спецэффекты
Эффект пара
Любителям максимальной натуральности можно намочить и разогреть в микроволновке ватные шарики. Они создадут иллюзию пара, поднимающегося от горячей пищи. Однако, технический прогресс в области спецэффектов шагнул уже достаточно далеко, и можно приобрести набор из двух флаконов, позволяющих получить эффект пара на любой поверхности. Для этого надо нанести по капельке из каждого балона, если они расположены достаточно близко немедленно возникает струйка пара, которая будет висеть в воздухе несколько минут. C помощью этого набора нетрудно отснять легкий пар над чашечкой кофе или передать эффект дыма от фитиля потушенной свечи.
При отсутствии профессиональных эффектов можно использовать ароматические палочки. А можно струйки пара и на компьютере красиво пририсовать. Читать далее
|
Гуляя по просторам интернета часто встречала отличные черно-белые фотографии, они всегда привлекают к себе внимание своей классической четкостью, загадочностью и эмоциональностью. На сайте Fotokomok.Ru прочитала откуда взялась сама монохромная или черно-белая фотография и как она развивалась, в этой статье вы прочтете почему именно черно-белые фотографии так притягивают наши взоры.
Немного истории… Первое устойчивое фотоизображение было получено французом Луи-Жаком Дагером в 1839 году, сам изобретатель назвал свои первые черно-белые фотографии дагерротипами. В это же время шли активные разработки способов получения уже цветных фотоснимков. Первое устойчивое цветное фотоизображение было получено уже в середине XIX века Джеймсом Максвеллом по методу цветоделения. Качество получаемого цветного изображения было, конечно, не самым лучшим, однако, разработки ученых и изобретателей по всему миру продолжились.
Черно-белая фотография, в свою очередь не вышла из обихода фотографов, все это время она активно развивалась как новая форма искусства, привлекая в свои ряды все новых фотолюбителей. Казалось, что наступление эры массовой цветной фотографии сделает бессмысленными традиционные черно-белые снимки. Они неизбежно потеряются где-то в глубине столетий. Однако, несмотря ни на что, черно-белые фото по-прежнему чрезвычайно популярны у всех поклонников фотографии.
Черно-белые изображения прошли проверку временем и стали настоящей классикой фотографического искусства. Они стали признаком высокого искусства в таких популярных жанрах, как портретная съемка, «ню» или художественное фото.
Многие современные профессиональные фотографы предпочитают работать именно в жанре черно-белой фотографии. В чем же прелесть и главные особенности черно-белого фото? Прежде всего, черно-белое фото акцентирует внимание зрителя на линиях, фактуре, форме объекта, на игре света и теней. Такие фотографии сочетают в себе простоту и одновременно сильную эмоциональную выразительность. Недаром художественный портрет в черно-белом фото считается классикой у профессиональных фотографов, поскольку ч/б изображение помогает точнее передать
Как сделать отличное весеннее фото? Осталось совсем немного дней зимы, и весна кажется уже совсем близко. Многим уже надоела эта зимняя монохромность, и хочется погреется под лучами весеннего солнышка… Наступает время для весенних фото на фотобанках. Что же нужно для создания успешного стокового фото? 1. Фотографируйте в полдень, когда яркое весеннее солнце подчеркнет свежую зеленую траву на фоне голубого неба. Используйте при этом поляризатор, для того чтобы сделать насыщеннее цвет голубого неба и убрать отражения с листьев травы. Такие фото всегда пользуются популярностью на фотобанках. Но при этом избегайте шаблонов. Интернет полнится однотипными фото травы на фоне чистого неба. Старайтесь найти интересный ракурс, детали, которые привлекали бы внимание. [показать]
Автор: Ольга Вергун
Среди новичков-фотографов особенной популярностью пользуется съемка цветов. На нашем форуме - это пожалуй одна из наиболее популярных тем. Это не удивительно, ведь каждый стремится передать их неповторимую красоту. Однако, часто по неопытности при съемке цветов допускается масса ошибок. Полагаю, что нижеприведенные советы будут полезны не только новичкам, но и уже более продвинутым участникам форума. Статья представляет собой отрывок из книги Келби Скотт. "Цифровая фотография".
Если быть абсолютно серьезным, то фотографирование цветов — это искусство. Используя советы, приведенные в этой главе, каждый читатель сможет значительно улучшить качество фотографий цветов (особенно если он не возражает против серого оттенка и ослабленной резкости).
1. Не фотографируйте цветок сверху.
Прогуливаясь по полю среди диких цветов или по садовой дорожке, мы сверху смотрим на цветы, растущие у самой земли, не так ли? Поэтому если фотографировать цветы стоя, то фотографии получатся хорошими или, другими словами, обычными. Для того чтобы создать фотографию, представляющую особый интерес для окружающих, нужно фотографировать цветок под таким углом, под которым мы редко его видим. Естественно, это означает, что цветок не следует фотографировать сверху. Вместо этого нужно опуститься до уровня цветка. Это одна из мелочей, которую выполняют все профессионалы и практически никогда не учитывают фотографы-любители.
2. Использование объектива с переменным фокусным расстоянием.
Для съемки цветов совсем необязательно иметь макрообъектив. Съемка обычным объективом с переменным фокусным расстоянием имеет даже свои преимущества:
1)Объект можно приблизить до такой степени, чтобы он занял практически все пространство изображения.
2)При использовании объектива с переменным фокусным расстоянием можно легко размыть фон, наведя резкость исключительно на цветок. Попробуйте сначала использовать при съемке разные значения диафрагмы (начните с положения А) и постепенно дойдите до наименьшего численного значения диафрагмы, которое позволяет выбрать ваш объектив (например, если минимальное значение составляет f/5,6, то выберите именно его для съемки). Затем попытайтесь выделить один цветок из группы цветков, наведя резкость только на него. В этом случае фон изображения получится размытым и не будет отвлекать зрителя от основного объекта фотографии. Этот прием поможет также улучшить внешний вид композиции.
3.Использование макрообъектива.
Если вас всегда интересовало, как профессиональные фотографы делают такие крупные планы цветков, которые видят только пчелы в процессе сбора нектара, то ответ довольно прост — они используют макрообъективы. С помощью макрообъектива можно получить изображение фотографируемого объекта в масштабе 1:1. Настолько приблизить объект можно только с помощью таких объективов. Глубина резкости подобных объективов настолько мала, что при съемке цветка розы лепестки на заднем плане могут оказаться размытыми. Заметьте, что речь идет не о букете роз в вазе, а об одном единственном цветке. Кстати, при работе с макрообъективом следует всегда (это слово не зря выделено курсивом) пользоваться штативом. При такой высокой степени приближения к объекту съемки, даже незначительное колебание может уничтожить все результаты усилий фотографа.
4.Недоступен макрообъектив -используйте макролинзу.
Все очень просто — добавьте к обычному объективу макролинзу. Макролинзы (которые еще называют двухэлементными диоптрийными насадками) стоят значительно дешевле, нежели полноценный макрообъектив, и позволяют значительно увеличить степень приближения объектов съемки. Можно также приобрести одноэлементный макрофильтр, но при его использовании немного теряется резкость на краях изображения. Хотя при съемке цветов края изображения не так уж важны.
5. Выбираем время для съемки.
Для съемки цветов лучше всего подходят такие моменты:
1). Облачный, пасмурный день. Тени в такой день выражены очень слабо, поскольку солнце спрятано за тучами. По той же причине яркие цвета не искажаются прямыми солнечными лучами. В пасмурные дни лучше всего заниматься съемкой цветов. Есть только один момент, который еще лучше подходит для съемки цветов, чем пасмурный день.
2). Сразу после дождя. Это время особенно благоприятно для фотографирования цветов.
Фотографируйте тогда, когда облачность еще не рассеялась, а на лепестках цветов остаются капли дождя (не следует фотографировать непосредственно под дождем, поскольку придется приложить немало усилий для того, чтобы защитить от капель и цифровой фотоаппарат, и самого себя). Этот момент будет
[500x357]
1. Подготовка
Съемка вещей отличается от съемки, скажем, портрета. Вещь не вертится, как человек, и не пытается проверить, что же вы наснимали (попутно стирая не понравившиеся кадры) Ее можно поставить как вам удобно, можно выгодно подсветить. Поэтому не надо торопиться. Торопливый как правило делает дважды, а мы сделаем за один раз.