• Авторизация


МОЛИТВЫ АНГЕЛАМ НА КАЖДЫЙ ДЕНЬ НЕДЕЛИ › 31-12-2035 13:40



8557.jpg
МОЛИТВЫ АНГЕЛАМ НА КАЖДЫЙ ДЕНЬ НЕДЕЛИ
§ Молитва 1 (понедельник). Архангелу Михаилу Молитва Архистратигу Михаилу
WoJiWFktGpqC9njy2yUayO5zNGURME_CiVSkt7xK9rml0bQW9BIGASnPuMGzL8mJBfJaf_eIhayPqiDFC9YBAgebYmQAGFeT2r5kR89ZE-GzHwEJGDhTq4BUxeL4CoLE5KgBS_RTN1BUlgTNuyu1Na1-I65PLQxBWlqMnD6aQEIH-j9ZcCk6-p7ueYLeSfZd-gNUhU3EQjJ1xdDLDP- (463x700, 284Kb)О святый Михаиле Архангеле, помилуй нас, грешных, требующих твоего заступления, сохрани нас, раб Божьих (имена), от всех видимых и невидимых враг, паче же подкрепи от ужаса смертного и от смущения диавольскаго и сподоби нас непостыдно предстати Создателю нашему в час страшного и праведного Суда Его. О всесвятый, великий Михаиле Архистратиже! Не презри нас, грешных, молящихся тебе о помощи и заступлении твоем в веце сем и в будущем, но сподоби нас тамо купно с тобою славити Отца и Сына и Святаго Духа во веки веков.
Великий архистратиже Божий, Михаиле, победитель демонов, победи и сокруши всех врагов моих видимых и невидимых. И умоли Господа Вседержителя, да спасет и сохранит меня Господь от всех скорбей и от всякой болезни, от смертоносной язвы и от напрасной смерти, о, великий архангеле Михаиле, ныне и присно и во веки веков. Аминь.

§ Молитва 2 (вторник). Архангелу Гавриилу Молитва (иная) Архангелу Гавриилу
images (183x275, 34Kb)О, святый великий архангеле Гаврииле, Божию Престолу предстояй и озарением от Божественного света осиянный, ведением же непостижимых тайн о превечней премудрости Его просвещенный! Всеусердно молю тя, настави мя к покаянию от злых дел и ко утверждению в вере моей, укрепи и огради душу мою от искушений прельстительных, и умоли Создателя нашего о отпущении грехов моих. О, святый великий Гаврииле архангеле! Не презри мене грешнаго, молящегося тебе о помощи и заступлении твоем в веце сем и в будущем, но присно помощник мне явися, да непрестанно славлю Отца и Сына и Святого Духа державу и твое предстательство во веки веков. Аминь.

§ Молитва 3 (среда). Архангелу Рафаилу
О, великий архистратиже Божий Рафаиле! Ты еси путеводитель, врач и исцелитель, руководствуй меня ко спасению и исцели все болезни мои душевные и телесные, и приведи меня к Престолу Божию, и умоли Его благоутробие за грешную душу мою, да простит меня Господь и сохранит от всех врагов моих и от злых человек отныне и до века. Аминь.

§ Молитва 4 (четверг).Святому Николаю Чудотворцу, Архангелу Уриилу
images (1) (209x242, 61Kb)О, великий архистратиже Божий Урииле! Ты еси сияние огня Божественнаго и просветитель помраченных грехами: просвети ум мой, сердце мое, волю мою силою Святого Духа и настави мя на путь покаяния и умоли Господа Бога, да
Читать далее...
комментарии: 149 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Муковнин Евгений Владимирович.(1976 - 2019).«Есть в осени первоначальной…». 17-07-2026 14:04


Художник Муковнин Евгений Владимирович.(1976 - 2019). «Есть в осени первоначальной…».
[800x]

[225x166]Галерея работ современного российского художника Евгения Владимировича Муковнина: пейзажи, натюрморты, портреты и жанровые картины.
Художник Евгений Владимирович Муковнин родился в городе Воронеже: 4 мая 1976 года - 13 января 2019 года. В 1996 году закончил Воронежское художественное училище имени Васильева (специальность – дизайн рекламы) и сразу же после окончания училища поступил в Воронежский государственный институт на факультет живописи. Однако, в институте окончил только первый курс и в 1997 году поступил в Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества, которую окончил в 2003 году с отличием и похвалой Ученого совета мастерской пейзажной живописи.
С 2003 по 2005 годы учился в аспирантуре под руководством Народного художника СССР, профессора И.С. Глазунова. Шесть лет преподавал рисунок и живопись в Академии и Федоскинском художественном училище.
С 2003 года – член Творческого Союза Художников России. С 2007 года – член Российского Союза Художников.


[800x] [800x] [800x]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

[800x]
Дети. Петя и Галя Ларины.
[800x] [800x] [800x] [800x696]
[388x600] [388x600]
[800x729]
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Творчество московского художника Евгения Муковнина. С грустью в глазах и на сердце… 17-07-2026 12:18

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Творчество московского художника Евгения Муковнина. С грустью в глазах и на сердце…

И о биографии художника. Евгений Владимирович Муковнин родился в 1976г. в г. Воронеже.
Закончил Воронежское художественное училище им. Васильева по специальности «дизайн рекламы». Учился в Воронежском государственном институте искусств на факультете живописи. В 2003г. окончил с отличием и похвалой Ученого совета Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества (РАЖВиЗ). 2003-2005г. - учеба в аспирантуре под руководством И.С. Глазунова.
2003-2009г. - преподавал рисунок и живопись в РАЖВиЗ и Федоскинском худ. училище. Член творческого Союза художников России и Российского союза художников.
Награжден дипломом и премией Ассоциации Российских ВУЗов, грамотой «За вклад в русскую культуру». Лауреат первого Всероссийского конкурса им. П.М. Третьякова. Победитель конкурса «От древней Руси к новой России». С 2001г. постоянный участник российских и международных художественных выставок и пленэров.
Работы художника опубликованы в альбомах «Тысяча русских художников», «Современное искусство России», «РаЖВиЗ», журналах «Юный художник», «Московский журнал», «Шоколад» и др. Работы художника находятся в частных и корпоративных собраниях России и за рубежом, музее РАЖВиЗ и музее «Святителя Иосаафа».
Сегодня я хочу познакомить Вас с творчеством бесспорно талантливого и, к сожалению, рано ушедшего из жизни московского художника Евгения Муковнина (1976 – 2019). Его творчество довольно разнообразно и включает пейзажную живопись, жанровые работы и портреты, натюрморты и исторические композиции, которыми он занялся в последние годы. Его работы отличает яркий колорит, безупречные композиционные решения, и, в ряде жанровых картин и портретов, - удивительная грусть изображаемых персонажей. Признаюсь, что у меня некоторые женские образы художника вызвали ассоциации с творчеством русского художника Виктора Борисова-Мусатова. Его пейзажи затрагивают все сезоны года, но, чаще всего, в его работах фигурирует осенняя пора, с присущей ей грустью и лиричностью этого периода. К тому же, если пейзаж сочетается с жанровой композицией, то художник нередко переносит нас в тревожные, предреволюционные годы I –й Мировой войны. Часто в его работах звучит мотив расставания близких людей и последующего ожидания.

Евгений Муковнин. Портрет жены. Евгений Муковнин. Осенние цветы.

«…Осенняя буря шутя разметала
Всё то, что душило нас пыльною ночью,
Всё то, что давило, играло, мерцало
Осиновым ветром разорвано в клочья.
В последнюю осень.
В последнюю осень…»
Ю. Шевчук
Евгений Муковнин. Белый шиповник. Автопортрет. 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Уж небо осенью дышало...
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Красота и очарование женских образов в реалистичной живописи художницы Анны Мариновой 17-07-2026 10:50

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Красота и очарование женских образов в реалистичной живописи художницы Анны Мариновой

Анна Маринова — художница из Санкт-Петербурга, работающая в реалистической традиции. Особое место в ее работах занимают прекрасные женские образы. Они отличаются изящной нежностью и особой поэтичностью, передающими не только внешнюю красоту, но и хрупкость, мечтательность, загадочность.
Ее великолепные живописные произведения публиковались в учебных изданиях Института имени И. Е. Репина и регулярно представляются на лондонских аукционах Christie's и Lots Road, что свидетельствует о признании ее творчества на международном уровне.
Творчество Анны Марининой выделяется особой утончённостью и вниманием к внутреннему миру образа. В её произведениях женский характер раскрывается не только через внешнюю красоту, но и через настроение, движение, интонацию и скрытую эмоциональную глубину. Каждая работа словно создаёт вокруг себя особое пространство, в котором сочетаются мягкость, гармония и тонкое чувство поэзии.
Именно сочетание пластики, мечтательности и особого лирического настроя делает её творчество запоминающимся. Работы Мариновой притягивают тем, что в них красота не демонстрируется напрямую, а раскрывается постепенно — через оттенки, движения и тонкие нюансы чувств.
В 2010 году Анна Маринова окончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, обучаясь в мастерской станковой живописи профессора В. В. Соколова. Ранее, в 2008 году, она была удостоена медали Российской академии художеств за успехи в учебе. Работы художницы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Сирень. Холст, масло. 50х60 см. 2023г. Мама и дочка. Холст, масло. 100х80 см. 2025г. 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Оранжевое платье. Холст, масло. 80х50 см. 2020г. Юное лето. Холст, масло. 90х65 см. 2024.г. Загадай желание. Холст, масло. 114х87 см. 2025г. Юная красавица. Холст, масло. 60х50 см. 2019г. "Полуденный отдых". Холст, масло. 40х60 см. 2019г. Солнечный букет. 70х70 см. Холст, масло. 2026г. Солнечное утро. Холст, масло. 110х75 см. 2018г.

Художница умеет передавать женственность как живое, многогранное

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм) - 2. 16-07-2026 15:59


Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм) - 2.


Yes
Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм), изобразительное искусство.


YesYesYes
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

YesYesYesYesYesYesYesYesYesYes
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм) 16-07-2026 14:14


Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм)


Yes
Американской художницы Liz Bonham (Лиз Бонэм), изобразительное искусство.


YesYesYes
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

Yes
YesYesYesYesYesYesYes
Yes
Yes
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
"Новый импрессионизм" художника Глеба Голубецкого 15-07-2026 20:38


"Новый импрессионизм" художника Глеба Голубецкого


eBbTQQRxSZPkdtZHV9pOIF1z5PWijt (700x700, 361Kb)Глеб Голубецкий родился в 1975 году в семье художника, в городе Омске, и сразу проявил стремление к прекрасному. Его дед был главным архитектором области и давал первые уроки рисования в домашней мастерской.
В 15 лет Глеб поехал в Санкт-Петербург учиться в мастерской Валерия Куликова. В этом же году была продана первая работа в салоне на Невском проспекте. Дальше последовали выставки в России и за рубежом:
1994 Омский Музей Изобразительных искусств,
С 1990 по 2004 год работал с Тюменскими галереями.
В 1998 году столкнувшись с экономическими трудностями во время кризиса, Глеб переехал жить в Европу (в Прагу). Путешествуя по Европе нашел новые темы для своих работ, вдохновляясь старинными улочками Прованса и Тосканы, Глеб так же открыл для себя Париж, Венецию и Рим, это стало основной темой на все последующее время. Выставляясь в Праге, Париже и Лондоне был замечен агентами американских галерей, и с 2000 года начал постоянно выставляться в галереях: Monet Gallery в Лас-Вегасе, Coast Gallery в Лос-Анджелесе, Whitt Krauss Gallery в Сан-Диего, Sargent Gallery на Гавайях. Также периодически участвует на ARTExpo в Нью-Йорке. Как видно из работ, Глеба интересует игра солнечного света, а также слои и знаки времени на старых домах(многослойность старой штукатурки…) , а также прозрачность и глубина воды.
В 2009 году получил предложение постоянно выставляться в Дохе-столице Катара, а также подписал контракт с галереей в Гон-Конге.
В 2013 году возобновил сотрудничество с «ГАЛЕРЕЕЙ ИСКУССТВ Альбины Харитоновой» город Тюмень.
Много путешествуя по миру, художник оставляет частицу своей души в своих произведениях. Перу художника покорились Греция, Италия, Египет, Мальдивы. Свои размышления на тему искусств художник воплощает в своих разноплановых работах. Цветы и пейзаж, жанровые зарисовки, портрет и натюрморт, все это представлено в арсенале Глеба.

Проживает художник в настоящее время в Праге, которая не может не вдохновлять любую творческую личность. По праву королевский выбор места проживания. Достойное место для художников, поэтов и романтиков. Собственная галерея в Праге, также выставляется во многих зарубежных галереях.


[800x] [800x600] [800x]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Из серии "Всегда под рукой"_Коды цветов. 30-12-2035 13:40

Это цитата сообщения Surge_Blavat Оригинальное сообщение

Из серии "Всегда под рукой"

osncolor (412x269, 100Kb)

================
комментарии: 20 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Виктор Лапкало. 14-07-2026 21:27

Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение


Художник Виктор Лапкало.
Виктор Александрович Ляпкало — российский живописец, член Санкт-Петербургского Союза художников. Родился 18 сентября 1956 года в Ухте (Республика Коми).
В 1978 году окончил Саратовское художественное училище. В 1979–1987 годах учился на живописном факультете ЛИЖСА имени И. Е. Репина у В. Горба и В. Рейхета. Окончил институт по мастерской Бориса Угарова с присвоением квалификации художника живописи и педагога.
После окончания института остался жить и работать в Ленинграде (сейчас — Санкт-Петербург).
Ляпкало работает в различных жанрах: пишет портреты, ню, пейзажи, натюрморты, жанровые композиции. Основная тема его творчества — портреты женщин в жанре ню. При этом художник изображает не идеализированных красавиц, а обычных женщин — современниц и соотечественниц.
По мнению некоторых критиков, обращаясь к теме обнажённой женской натуры, Ляпкало не ограничивается салонным восприятием красоты, а поднимается до уровня архаичного мировоззрения, восхищается женщиной как матерью, богиней плодородия, возводя её на пьедестал как первопричину зарождения жизни.




0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)


В мастерстве художника слились воедино стилистические традиции экспрессионизма и тонкие линии социального реализма. Отмечают умелое сочетание перфекционистской точности в главных деталях и небрежности фона.

Произведения Виктора Ляпкало находятся в музеях и частных собраниях в России, Германии, Голландии, Бельгии, США и других странах.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Балахонов Дмитрий Николаевич, 1971 г. Белоруссия. 14-07-2026 21:13

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Художник Балахонов Дмитрий Николаевич, 1971 г. Белоруссия.
Вся красота души художника раскрывается в его работах. Они, словно зеркало, отражают внутренний мир человека искусства, позволяя понять его мироощущение.

Dmitry Balahonov _______ _________ TuttArt@
Стоит особо выделить жанр городского пейзажа. Д. Балахонов изображает загадочные туманные городские улочки и площади. Особенно интригует сочетание вечерней дымки и мягкого света уличных фонарей.
Окончил Художественное училище имени Ларина (г. Бобруйск). В 1991 закончил службу в армии, и до 1998 года жил за границей на Средиземном море. Всё это время не оставлял занятия живописью, продолжал обучение частным образом у состоявшихся мастеров живописи. Именно в этот период проходит становление художника-мариниста. Особое внимание художник уделяет морским пейзажам, и сюжетам жизни в море. Предпочитает работать в многослойной технике живописи, как это делали старые немецкие мастера. Член Российской ассоциации художников маринистов. Постоянный участник всевозможных арт-площадок проводимых на просторах бывшего союза, в городах Санкт-Петербург, Ростов, Пермь, Екатеринбург, Казань и др.
Постоянная выставка картин представлена в картинной галерее RakovGallery в Санкт-Петребрге и Екатеринбурге. 

3bc85e334e96473e5597fb89ac19a676 На Невском. Вечер i (3) Вид на собор 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
0305e1068e87715143ec8694c661f385 На Невском i (1) Казанский собор 6e2fdf034584c8c22449749c3599084c Старый город da2963d881012d4d5fe9c98279a758ec Казанский собор 2a8291cde9a672eb02b2debf7b101157 На Невском 35469e9e8a047eb19154f518c9b81ddf Вечер в городе. Невский 16348844_original
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Чёрный список анализов! Что бесполезно и может навредить здоровью? 14-07-2026 16:37

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Чёрный список анализов! Что бесполезно и может навредить здоровью?

Сегодня я раскрою вам черный список анализов, которые для вас бесполезны, но на них наживаются лаборатории и интернет-эксперты. В конце видео расскажу про анализ,после которого мой пациент сел в инвалидное кресло.

Прежде чем мы перейдем к списку «вредных» анализов, нужно уяснить одну фундаментальную истину, о которой часто забывают в рекламных буклетах клиник. Лабораторная диагностика — это всего лишь вспомогательный инструмент в руках врача, а не самостоятельный метод постановки диагноза.

Многие пациенты сегодня превратили сдачу анализов в своеобразное хобби или способ борьбы с тревогой. Но когда вы назначаете себе исследования вне клинического контекста, то есть без предварительной оценки ваших жалоб, истории болезни и осмотра врача, вы не помогаете себе. Наоборот, вы резко увеличиваете сразу несколько рисков:

Гипердиагностика. Это ситуация, когда у вас находят «болезнь», которая никогда не проявила бы себя симптомами и не причинила бы вреда, но которую теперь начнут лечить агрессивными методами.

Ложноположительные результаты. Ни один тест не обладает 100% точностью. Всегда есть вероятность ошибки, и чем больше анализов вы сдаете просто так, тем выше шанс, что один из них покажет проблему там, где ее нет.

0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

У меня была пациентка на приёме, у которой в анализе крови оказались повышены лимфоциты.

Она начала активно искать причину: сдавала всё новые и новые анализы, проходила обследования, консультировалась у разных специалистов. В итоге у неё обнаружили герпес-вирус, позже гинеколог нашёл ВПЧ, после чего она даже сделала прививку. Но лимфоциты от этого не снизились.

В результате на поиск причины ушло более 150 тысяч рублей. Анализы, обследования, консультации, повторные исследования. А когда спустя время она просто пересдала общий анализ крови, оказалось, что лимфоциты пришли в норму самостоятельно. Скорее всего, они были повышены после перенесённой ОРВИ и организму просто понадобилось время на восстановление.

Единственные, кто стабильно выигрывает от бесконтрольной сдачи анализов, — это лаборатории и коммерческие клиники. Значительная часть их оборота формируется именно за счёт обследований. И чем больше исследований назначается без чётких показаний, тем больше на этом зарабатывает система, а не пациент.

Поэтому, когда ко мне приходит человек и сразу протягивает пачку анализов, я обычно прошу не торопиться. Сначала мы подробно разговариваем: что беспокоит, когда появились симптомы, какие есть хронические заболевания и лекарства. Затем я провожу осмотр. Уже на этом этапе в голове формируется несколько наиболее вероятных диагнозов.

И только после этого я открываю анализы. Но смотрю на них не отдельно, а через призму жалоб, анамнеза и результатов осмотра. Потому что анализы — это вспомогательный инструмент, а не диагноз.

Например, однажды ко мне пришла девушка с жалобой на длительный кашель. Причин у такого симптома может быть очень много: последствия вирусной инфекции, постназальный затёк, бронхиальная астма, хроническая обструктивная болезнь лёгких, заболевания сердца, гастроэзофагеальный рефлюкс и множество других состояний. Во время осмотра я услышал характерные хрипы, которые часто встречаются при бронхиальной астме.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ЛУЧШИЕ ТОРТЫ НА СКОРУЮ РУКУ 14-07-2026 11:49

Это цитата сообщения Уралочка_я Оригинальное сообщение

ЛУЧШИЕ ТОРТЫ НА СКОРУЮ РУКУ 🎂

Торт из печенья со сметанным кремом

Приготовление:

1. Взбейте сметану с сахарной пудрой и ванильным сахаром.
2. Каждое печенье быстро окунайте в молоко и выкладывайте слоями.
3. Каждый слой промазывайте кремом.
4. Сверху посыпьте тёртым шоколадом.
5. Охладите 2–3 часа.

Торт из пряников с бананами

Приготовление:

1. Пряники разрежьте вдоль на ломтики.
2. Взбейте сметану с сахарной пудрой.
3. Выложите слой пряников, затем крем и кружочки бананов.
4. Повторите слои.
5. Уберите в холодильник минимум на 3 часа.
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

Торт из вафельных коржей

Приготовление:

1. Взбейте масло с варёной сгущёнкой.
2. Смажьте каждый корж кремом.
3. Посыпьте измельчёнными орехами.
4. Соберите торт и оставьте на 1–2 часа.

Торт из готового бисквита с творожным кремом

Приготовление:

1. Взбейте сливки.
2. Соедините творог с сахарной пудрой и вмешайте сливки.
3. Промажьте коржи кремом, добавляя ягоды.
4. Украсьте верх и охладите.

Торт из кукурузных палочек

Приготовление:

1. Растопите ириски с маслом.
2. Смешайте с кукурузными палочками.
3. Выложите массу в форму.
4. Остудите и поставьте в холодильник на 1 час.

Торт из крекера с фруктами

Приготовление:

1. Взбейте сметану с пудрой.
2. Смешайте с крекером и нарезанными фруктами.
3. Переложите в форму.
4. Охладите 3–4 часа.
5. Переверните на блюдо перед подачей.

Муравейник без выпечки

Приготовление:

1. Печенье поломайте небольшими кусочками.
2. Взбейте масло со сгущёнкой.
3. Смешайте с печеньем.
4. Сформируйте горку.
5. Посыпьте маком или шоколадом и охладите 2 часа.

Торт из печенья и творога

Приготовление:

1. Взбейте творог, сметану и сахарную пудру.
2. Выложите слоями печенье и крем.
3. Повторите слои.
4. Украсьте какао или шоколадом.
5. Оставьте в холодильнике на 2–3 часа.


[показать]


0R9bhs3rxk3eWcOClmJsjwDD26NE-Qlg56etqS-2FJzP0n9qfHX-fwUB8zP2DdGkcEuly1RzeUD0q6oJJP9kNHAn (560x700, 431Kb)
2.
beqT1QE69tMAOOD4p023-FgCiDj0SwdZrb8B2Fu8nzQSbeAjuyWTK9WE3ucGBqkFN1cRqR1HFwIbT34xf0kMHijP (560x700, 406Kb)
3.
CEvAM-olnXTO7OUS6ulY82ksS9lCuhMkV38hAhhtP3VYHMylYhBq-VBpEhlgIXVJqefDxa-ITll3E0LjxiI6qKM6 (560x700, 417Kb)
4.
c4-kLjTpV_pes137uXefT9zB_E-xZ4XAZ7oidIZgkHc0qMifL4_oTqhTrR4qu_w-WElgrF-jCGKqxOOVMyJrfCs4 (560x700, 396Kb)
5.
XMmOpGoZHWY5UEWlK3AtSXyyUR_gw7tDpi6aGNjYeyn5lmk4LAcxB33olDQ1gIhqN-4lKWkCXFmxhT6K9TzaXj1G (560x700, 396Kb)
6.
5IrJtJTrxy9kL4yYo_CskMEf-iV6Fw1t_tK9eqrmKFjD_mHrtAvD_byVLEICMz5uFGC7wqTuOWH0HVo68Z-sxUVL (560x700, 407Kb)
7.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Виталий Борейко — художник-самоучка,1962 г. Белоруссия.(2) 13-07-2026 17:35


Виталий Борейко — художник-самоучка,1962 г. Белоруссия.


accimg_1421108_profile_img-1810ae94fe3d7f70aaacd49507143b9f-v-01kc1yavcyyfkmcw4syfh7dqcg (375x375, 90Kb)Виталий Борейко родился в 1962 году в городе Шклов Могилевской области СССР. С детства он увлекся изобразительным искусством, что определило его дальнейший творческий путь. После девятого класса он поступил в Ленинградский колледж изобразительных искусств, однако по семейным обстоятельствам не смог продолжить обучение там. В период службы в Советской армии Виталий работал каллиграфистом, что также повлияло на его художественное восприятие.

Виталий Борейко — художник-самоучка, который работает в стиле реализма, отдавая предпочтение маринизму, пейзажу, натюрморту и анимализму. Его живопись выполнена преимущественно масляными красками на холсте, в том числе на льняном холсте, а также на картоне. Творчество Виталия отражает классическую русскую школу живописи с вниманием к деталям и точной передачей образов.

Художник периодически участвует в художественных ярмарках в различных регионах Республики Беларусь. Его работы находятся в частных коллекциях в Австрии, Беларуси, России и Турции, что свидетельствует о признании и интересе к его творчеству за пределами родной страны.


[800x800] [800x] [800x]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Виталий Борейко — художник-самоучка,1962 г. Белоруссия. 13-07-2026 16:32

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Виталий Борейко — художник-самоучка,1962 г. Белоруссия.

accimg_1421108_profile_img-1810ae94fe3d7f70aaacd49507143b9f-v-01kc1yavcyyfkmcw4syfh7dqcg (375x375, 90Kb)Виталий Борейко родился в 1962 году в городе Шклов Могилевской области СССР. С детства он увлекся изобразительным искусством, что определило его дальнейший творческий путь. После девятого класса он поступил в Ленинградский колледж изобразительных искусств, однако по семейным обстоятельствам не смог продолжить обучение там. В период службы в Советской армии Виталий работал каллиграфистом, что также повлияло на его художественное восприятие. Виталий Борейко — художник-самоучка, который работает в стиле реализма, отдавая предпочтение маринизму, пейзажу, натюрморту и анимализму. Его живопись выполнена преимущественно масляными красками на холсте, в том числе на льняном холсте, а также на картоне. Творчество Виталия отражает классическую русскую школу живописи с вниманием к деталям и точной передачей образов. Художник периодически участвует в художественных ярмарках в различных регионах Республики Беларусь. Его работы находятся в частных коллекциях в Австрии, Беларуси, России и Турции, что свидетельствует о признании и интересе к его творчеству за пределами родной страны.
Прогулка по ромашковому полю Полевые цветы 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Девушка с корзиной ромашек Танец Прогулка по лавандовому полю Букет из ромашек и колокольчиков Прогулка по лавандовому полю Пион В подсолнухах Грация Букет пионов Лавандовое поле в Провансе Выездка Прованс Букет ромашек Горная лаванда
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Российская художница Надежда Варсегова. Друг познается в удаче... 13-07-2026 11:54


Пост восстановила: https://i.okcdn.ru/i?,не держит картины
Российская художница Надежда Варсегова. Друг познается в удаче...


[300x]Надежда Варсегова — художница, родившаяся в 1989 году. Художник Надежда Варсегова из Санкт-Петербурга окончила художественную школу, художественное училище, училась в Академии художеств на факультете графики в мастерской А.С. Заставского и попутно - в педагогическом университете и институте кино и телевидения. С рождением ребенка она успешно совмещает два главных смысла жизни - рисование и семью.
По итогам июня победу одержала художница из республики Марий Эл Надежда Варсегова с циклом картин, на которых она изобразила свою семью.



Надежда Варсегова говорит о себе: «Я, как и многие, окончила художественную школу, художественное училище, сейчас учусь в Академии художеств на факультете графики в мастерской А.С. Заставского (4 курс). Попутно успела поучиться в педагогическом университете и институте кино и телевидения. С рождением ребенка пытаюсь совместить два главных смысла жизни - рисование и семью! И это очень даже приятно".



Награда «Художник Месяца» и приз от компании Erich Krause в виде большого набора продукции для живописи отправляются в Марий Эл.


[800x493]
Друг познаётся в удаче
Так же порой, как в беде.
Если он душу не прячет
Чувства не держит в узде.
[800x]
Друг познаётся в удаче.
Если удача твоя
Друга не радует, — значит,
Друг твой лукав, как змея.
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

[800x566]
Или же горькая зависть
Разум затмила его,
И, на успех твой позарясь,
Он не простит ничего.
[800x668]
Он не простит…
Но иначе
Скажет об этом тебе.
[800x]
Друг познаётся в удаче
Больше порой, чем в беде.
Андрей Дементьев
[800x] [800x]
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Кот в доме: хозяйственник и оберег🐈 13-07-2026 10:16

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

Кот в доме: хозяйственник и оберег🐈

На Руси домашние кошки появились с восточными и византийскими купцами.

 

Долгое время они оставались редкостью и ценились на вес серебра — не за красоту, а за умение держать амбары и закрома чистыми от мышей. В крестьянском хозяйстве кот был не забавой, а полезным работником.

 

Но практическая польза быстро обросла народными наблюдениями. Кот спит на печи — к теплу, умывает мордочку лапой — к гостям, зарывается носом в хвост — к холодам. Его поведение читали как естественный барометр и даже как советчика: если кот перебежал дорогу путнику — лучше вернуться и переждать, потому что дорога впереди неспокойна.

0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

Окрас его шерсти давал хозяину понять для чего кот пришел в их дом:

 

🧡Рыжий — «солнечный». Считалось, что он приносит в избу достаток и мир. Рыжего кота старались держать в доме, где жили молодожёны, — к ладу и сытости.

 

🖤Чёрный — самый ценный охранник. Вопреки поздним городским страхам, в крестьянской среде чёрного кота считали лучшим защитником двора от мышей и дурного глаза. Его первым запускали в новую избу — не ради магии, а ради приметы: где кот уляжется, там и ставить лавку.

 

💜Трёхцветный — большая редкость и удача. Такую кошку не продавали, её дарили. Считалось, что дом с трёхцветной кошкой простоит долго, а хозяева не узнают нужды.

 

🤍Белый — ценился за мягкую шерсть, которую использовали в народной медицине. Белого кота клали к больному месту, веря, что тепло и мурлыканье облегчают боль.

 
На Руси верили, что серая кошка оберегает дом от злых духов.
 
В Англии считали, что кошка дымчатого окраса притягивает удачу и достаток.
 
В Японии таких питомцев уважали за «долгую жизнь» — они символизировали здоровье и благополучие семьи.
 

Кот становился «своим» не по щелчку. Он должен был освоиться в доме, не бояться работы и не дичиться людей.

 

Если кот оставался — считалось, что дом его принял. И тогда он получал право спать где хочет, есть что дадут и не работать сверх

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Покрошу в окрошку воблы немножко, а заправлю "борщевиком": самые неожиданные рецепты холодного супа из регионов России. 12-07-2026 20:29

Это цитата сообщения Юрий_Дуданов Оригинальное сообщение

8b7f92266f31f926fc91 (700x467, 293Kb)
image
Покрошу в окрошку воблы немножко, а заправлю "борщевиком": самые неожиданные рецепты холодного супа из регионов России.

Традиционный русский холодный суп готовят из мелко нарезанных овощей (огурцы, редис, картофель), зелени и мяса или колбасы. Главный секрет — заправка. Каждый выбирает свою: классический несладкий квас, кефир, айран или минеральную воду со сметаной.
В разных регионах и окрошка разная
В разных регионах и окрошка разная. Фото: Светлана МАКОВЕЕВА. Перейти в Фотобанк КП.
 
Лето, жара, время брать картошку, огурчики, зелень, - заливать этот салатик квасом… или кефиром? Минералкой? А может быть, добавить в само блюдо… рыбу?!
 
И это не фантазия. Мы составили свою географию самой необычной окрошки с помощью региональных редакций «Комсомолки». Дали журналистам задание - раздобыть самый яркий рецепт, или узнать историческую подробность об окрошке из их мест. Остается только пробовать и выбирать свой вариант!
1494 (700x466, 369Kb)
Окрошка из Астрахани: с воблой
 
На родине сушеной рыбы ее добавляют везде и в этот летний холодный суп тоже. Но изначально причина была, конечно, в первую очередь не во вкусе: просто других составляющих иногда не было. Вот что рассказывает культуролог, гид-экскурсовод Екатерина Ключарева.
 
- Многие исследователи говорят, что такой необычный рецепт придумали бурлаки. Работа на Волге требовала сытной, но быстрой еды, которую можно приготовить прямо на берегу. Основой служил традиционный квас, щедро разбавленный весенней зеленью — щавелем, луком, укропом. Но главное отличие бурлацкой окрошки — рыба. Пока артель тянула бечеву, на улов времени не оставалось, поэтому к столу подавали то, что можно было запасти впрок. Соленая рыба становилась главным поставщиком белка и калорий. Эта народная мудрость ожила в судьбе моей прабабушки Галины Скисовой. В годы войны она осталась в Астрахани с тремя детьми и стариками, а муж ушел на фронт. В голодное время от цинги и истощения спасала волжская рыба — сушеную воблу и лещей варили, заливали домашним квасом с огородной зеленью. Так бурлацкая окрошка превратилась в военную похлебку.
А еще окрошку можно делать с рыбой!
 
А еще окрошку можно делать с
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Мазуров Николай Владимирович (Nik Mazur)+пародия.Зеленоград, Россия 12-07-2026 11:32


Художник Мазуров Николай Владимирович (Nik Mazur).Зеленоград, Россия

nikolay-mazur__profile (300x300, 39Kb)Родился в 1968 году в Красноярске. Художник посвятил профессиональному занятию живописью более двадцати лет. Живет и работает в Москве, входит в Союз художников России.

Профессионально занимаюсь живописью с 1992 года.
Участник АртМанежа, АртСалона в ЦДХ и выставок в частных галереях у нас и за рубежом.

Приверженец реализма. Специализируюсь на натюрмортах. Пишу портреты и жанрово-фигуративные картины.

Коньком Николая Мазура являются реалистичные натюрморты. Помимо них он пишет портреты и жанрово-фигуративные картины.


1270988 (523x700, 321Kb)
Великая княгиня Елизавета Фёдоровна Романова.Автор: Мазур Николай
1669201 (526x700, 466Kb)
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

1669202 (523x700, 354Kb)nikolay-mazur__buick-roadmaster--front-1-thumb (700x462, 466Kb)1669282 (523x700, 452Kb)1669639 (526x700, 343Kb)1669904 (514x700, 504Kb)1670285 (511x700, 310Kb)nikolay-mazur__che-guevara--front-1-thumb (700x462, 534Kb)nikolay-mazur__red-buick--front-1-thumb (700x464, 517Kb)1671554 (522x700, 427Kb)1672003 (518x700, 331Kb)nikolay-mazur__black-and-silver-jazz--front-1-thumb (525x700, 345Kb)nikolay-mazur__rock-and-roll-pink-dress--front-1-thumb (525x700, 407Kb)nikolay-mazur__rock-and-roll-sky-blue-dress--front-1-thumb (525x700, 443Kb)nikolay-mazur__rock-and-roll-yellow-jacket--front-1-thumb (525x700, 460Kb)nikolay-mazur__swordfish--front-1-thumb (700x700, 711Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Французский художник Морис Элинже.( Maurice Elhinger ) Милые образы юных дев и натюрморты... 11-07-2026 19:25

Это цитата сообщения babeta-liza Оригинальное сообщение

Французский художник Морис Элинже.( Maurice Elhinger ) Милые образы юных дев и натюрморты
ПОСТЕР С РЕТРОСПЕКТИВНОЙ ВЫСТАВКИ КАРТИН ХУДОЖНИКА МОРИСА ЭЛИНЖЕ
Но особенно этот автор преуспел в создании картин в жанре " НЮ " И поэтому неудивительно, что за свои творческие достижения на своей родине он неоднократно получал высокие награды В 1926 году Морис выиграл бронзовую медаль Салона, а в 1928 г. - серебряную медаль. В 1938 году у художника состоялась большая персональная выставка в галерее Шарпантье. А в 1941 году он получил Салоне золотую медаль Морис Амбруаз Элинже родился в 1896 в Шампани. И в годы Первой Мировой войны он был мобилизован, столкнулся со всеми ужасами этого европейского противостояния, участвовал в боевых действиях, несколько раз чудом оставшись в живых. После окончания войны и демобилизации Морис приезжает в Париж и поступает в Школу изящных искусств, где он получает уроки живописи у самого Франсуа Фламена. Дебютирует юный художник со своими работами в парижском Салоне в 1922 году.
Парижский салон (фр. le Salon) — одна из самых престижных художественных выставок Франции, официальная регулярная экспозиция парижской Академии изящных искусств. Именно ей обязаны своим названием современные художественные салоны. Источник : ВикипедиЯ
Элинже совмещал своё художественное творчество с преподавательской деятельностью. На данный момент его картины имеют место во многих французских музеях. Большая часть его художественного наследия ( 37 картин и несколько сот рисунков) размещена в музее города Сен-Дье-де-Вож, где прошли детские годы французского живописца. Сын живописца, Кристиан Элинже, продолжил дело своего отца, став художником, который работает в стилистике, близком стилю Мориса и приложил немало сил в создании объемного каталога-резоне с картинами и рисунками отца.
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Портрет мадам Элинже, жены художника.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Крившинко Иван Петрович,1979 г. Россия 11-07-2026 12:48

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Крившинко Иван Петрович,1979 г. Россия
restavratsionnymi_rabotami_rukovodit_ivan_krivshinko.jpg__650x486_q75_subsampling-2_upscale
Krivshinko (170x170, 20Kb)Иван Петрович Крившинко (род. 1979) — российский живописец, реставратор и иконописец. Художник родился в городе Северске Томской области. В 2001 году окончил Пензенское художественное училище имени К. А. Савицкого (живописно-педагогическое отделение, дипломная работа «Декабристы»). В 2007 году окончил Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова (факультет реставрации живописи, дипломная работа – реставрация двух икон XVII в. из собрания Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва). С 2007 года работает в Студии военных художников имени М. Б. Грекова. С 2016 года — член Союза художников России. Награждён: дипломом «За мастерство в изобразительном искусстве» (2008). Благодарность Президента РФ за заслуги в развитии культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность (2015). В 2024 вручено удостоверение «Ветеран боевых действий». Основные работы: реставрация Собора Святого Равноапостольного князя Владимира в Севастополе, реставрация Храма-пирамиды Святого Николая в Севастополе, роспись храма в скиту на реке Угре в честь «Владимирской» иконы Божией Матери и преподобного Сергия Радонежского, создание иконостаса для Святоандреевского морского кафедрального собора в Североморске, роспись Церкви Николая Чудотворца в Кадые Костромской области.
_._._._2024_._._._100_120_8 Московский Кремль _._._._2024_._._._60_85 Лавра на рассвете 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
_._._._2024_._._._70_90_2 Стены Лавры _._._._2025_._._._60_85 Центральный музей Вооруженных Сил _._._._2025_._._._70_90 Центральный Дом Российской Армии _._._._2025_._._._60_90_3 Боевое братство.  _._._._._2024_._._._70_90 Херсонес. Сад _._._._._2024_._._._90_70 Река. Первый снег _._._-_._2024_._._._60_80 По-суворовски _._._._2024_._._._60_85_1 Ночные огни. _._._._2024_._._._70_90_1 Екатерининский парк
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Американская художница Мейер Илена: автодидакт. 11-07-2026 11:51

Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение

Американская художница Мейер Илена: автодидакт.

1 photo web (289x320, 39Kb)30 декабря 1939 года - 3 июня 2009 года.Илен Мейер (англ. Ilene Meyer) 30.12.1939 г. - 03.06.2009 г. - американская художница. Родилась в Сиэтле, штат Вашингтон. Под влиянием работ своей матери самостоятельно обучалась живописи. В возрасте 30 лет решила полностью посвятить себя искусству. Известность получила в середине 80-х гг. в процессе экспериментов в области фэнтези и сюрреализма. В возрасте семи лет она способствовала работе над капсулой времени в Алки-Пойнт, Сиэтл.
Она сделала свою карьеру маслом в 1970-х годах своей первой персональной выставкой в 1979 году. Ее ранняя работа была основана на плодах и цветах, которые она использовала в качестве моделей, с реальными и воображаемыми животными, присоединяющимися к ним с течением времени. Ее работа стала популярной в мире фантазийного искусства, украсив обложку книг Джеймса К. Морроу , Филиппа Дика , Мариона Циммера Брэдли и других авторов научной фантастики и фантастики. FX Schmid выпустил головоломки, основанные на ее картинах. Она также стала более популярной в Японии, чем в ее родной стране.
[176x249]Она писала в стиле Сальвадора Дали (1904-1989) и Пабло Пикассо (1881-1973) , но с большей живостью и чувством. Она оживляла свои картины, используя свет, цвет, тени и разные детали. Необычайно насыщенные и выразительные полотнища, картины маслом и гравюр Илен Мейер окутывают зрителей туманом и мифами сотворения мира, исследуя фантастических существ и воображаемые пейзажи с пронзительной ясностью и страстью.
Картины Илен — это истинное окно в ее разум, дух и душу. Илен была известной художницей, чьи работы публиковались в США и Азии.Илен провела множество выставок в США, Токио, Осаке и Нагасаки (Япония). Сочетая элементы различных культур, которые она изучала, Илен продемонстрировала врожденное чувство человечности во всех её проявлениях. Её картины наполнены посланиями, подчеркивающими важность сохранения и достоинства всех форм жизни.
Жанр: сюрреализм с элементами фэнтези и анималистики. Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
23 (1) (497x700, 515Kb)14 (556x700, 457Kb)10 (593x700, 445Kb) 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
20 (700x525, 406Kb)meyer2 (604x690, 404Kb)meyer5 (515x671, 380Kb)469518298_1290544072373130_3414662162839286494_n (599x700, 567Kb)05 (507x700, 498Kb)meyer6 (540x690, 374Kb)7 (605x700, 603Kb)maxresdefaultser (640x499, 257Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Сергей Иванович Грибков, (1822 — 1893) почти забытый живописец и иконописец. 10-07-2026 18:07


Художник Сергей Иванович Грибков, (1822 — 1893) почти забытый живописец и иконописец.


Когда-то его картины выставлялись на московских художественных выставках, его уважали коллеги, он воспитывал молодых художников в собственной студии.
А сегодня имя Сергея Грибкова знают лишь немногие.
Он родился 4 июля 1822 года в семье мелкого торговца в Касимове.
В юности увлёкся живописью и в 1844 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества — то самое, где позже учились Коровин, Левитан, Врубель.
Грибков писал портреты, жанровые сцены, религиозные сюжеты, много выставлялся.
Только в 1852 году, в возрасте 30 лет, получил звание «неклассного художника».
В 1890 году уехал в Данию, где создал образ Христа для собора в городе Лаасби.
После возвращения в Россию из Дании прекратил писать картины и увлёкся иконописью, расписывал церкви в Москве — расписывал московские храмы, погрузился в духовную работу.
Его кисти принадлежали образа для церквей на Арбате, в Лефортове, в Замоскворечье.
Он умер― 16 декабря 1893 года.
Деньги на похороны собирали известные московские художники и писатели — среди них могли быть и его ученики, и те, кто помнил, что он был настоящим мастером.
До нас дошло немногое.
Но сохранившиеся картины Грибкова - это тёплая, искренняя живопись, полная простоты и достоинства.
Иногда история даёт вторую жизнь. Посмотрим на эти работы, как на привет из другой эпохи.


[800x639]
Таланты и поклонники
[800x]
Прятки
[800x]
У колыбели
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

[800x626]
ГОДУНОВ ПОКАЗЫВАЕТ СВОЕЙ ДОЧЕРИ КСЕНИИ ПОРТРЕТ ЖЕНИХА, 1876
[800x]
ИТАЛЬЯНСКАЯ ЖЕНЩИНА У НАС, 1880-Е
[800x590]
Дедушкин фрак
[800x]
У зеркала (Девушка с ожерельем)
[800x]
Боярышня у водоёма
[800x]
В лавке
[800x]
Ксения Годунова
[800x]
У дверей приюта
[800x724]
Благословение на свадьбу
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Советская и российская художница Люся Попенко (Lusia Popenko) (1955-2016) 10-07-2026 13:32

Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение

Кино...Советская и российская художница Люся Попенко (Lusia Popenko) (1955-2016)
Почувствовала себя художницей в сорок лет. «Художник всегда должен быть в форме. Никогда не приму жалостливые уверения, мол, хватит уже, пожила»!

[800x796] scale_1200 (617x512, 103Kb)

Людмила Попенко родилась в 1955 году в Волгограде. Жила и работала в Москве. Окончила МГПИ им. В.И. Ленина художественно-графический факультет. Член Союза художников. Участник многочисленных российских и международных выставок.  Старые фотографии были источником идей, создаваемых картин. Люся Попенко через картины осмысливала прошлое через эстетику, время и пространство. В них нет начала и конца сюжета, художница предлагает нам до фантазировать историю, которую она воссоздаёт на картине. Чувствуете, как вы включаетесь в творческий процесс создания своих историй, отталкиваясь от изображений на картинах? А Вы слышите звуки танго ушедшей эпохи? Через картины прослеживаются черты характера Людмилы Попенко – мечтательность и романтичность. Людмила Попенко отмечала, что её профессия тяжёлый труд, чисто физически и без таких качеств как трудолюбие, дисциплинированность и целеустремлённость невозможна работа художника. Сейчас уверенная в себе женщина выглядит агрессивно. А в этих картинах шарм и изящество только подчёркивают достоинство женщины, её уверенность в себе. Чувство меры в красках, говорит о мастерстве и вкусе художника. Все немного не четко, немного размыто. Наверное, это даёт эмоциональный эффект. Точность в деталях и передача духа времени. НЭПовские барышни однако. Зонтики, шляпки, собачки… Ненавязчивая живопись со вкусом и грустными эмоциями. Художницы не стало в мае 2016 года...


Людмила Попенко Жизнь- черно-белое кино:
День изо дня одно и то же.
Для оператора давно
Все кадры кинопленки схожи. Людмила Попенко Мы фильм снимаем о себе
И сами роли выбираем.
Жаль, забываем в суете,
Что существуем - не играем. 0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Людмила Попенко Вернувшись вечером домой,
Вновь крутим кинопленку-память.
Сценарий должен быть иной,
Но ничего нельзя исправить. Людмила Попенко Все. День, как серия, отснят
Для нашей личной
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Английская художница и иллюстратор Кей Бойс (Kay Boyce) 09-07-2026 17:03


Английская художница и иллюстратор Кей Бойс (Kay Boyce).
[800x800]

[300x300]Кей Бойс родилась в Шеффилде. В детстве она часто часами рисовала на рулонах обоев; это стало началом ее увлечения искусством.
Кей Бойс (Kay Boyce) — известная современная английская художница и иллюстратор, признанный мастер фигуративной живописи. Она родилась в Шеффилде и получила художественное образование в Урексемском колледже.
Техника и стиль: Ее работы мгновенно узнаваемы благодаря мягкой, детальной проработке, а ее любовь к старинной одежде и тканям придает ее работам изысканность. Кей работает пастелью, маслом, карандашом и углем.
Главные мотивы: Сюжеты часто вдохновлены классическим танцем (балет, сальса). Художница с особым трепетом и фотографической точностью передает текстуру винтажного текстиля и старинных тканей.
Кей Бойс — превосходный рисовальщик, создающий свои рисунки карандашом и мелом с исключительной внимательностью к деталям.


[800x797] [800x585] [800x]
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Танец белых журавлей...Украинская художница Людмила Дойченко 09-07-2026 15:26

Это цитата сообщения Кахетинка Оригинальное сообщение

Танец белых журавлей...Украинская художница Людмила Дойченко

Picture backgroundМеня зовут Людмила, я из Украины. У меня всегда была страсть к искусству, начиная с рисования и заканчивая компьютерной графикой. У меня была возможность иллюстрировать детские книги, а в последнее время я сосредоточился на живописи и графическом дизайне. Через свои работы я стремлюсь выразить не только свою любовь к творческому процессу, но и запечатлеть чудо волшебных моментов жизни, наполненных любовью и светом. Художник-любитель.
А знаешь, как танцуют журавли?!
В часы заката, когда солнце багровеет.
Их танец о прекраснейшей любви,
Ведь он без слов, но сердце так и млеет.
 
А знаешь, птицы не умеют вовсе врать,
Им часто солнце обжигает крылья.
Хотя они способны высоко летать,
Но только в самом искреннем порыве.
 
Их танец говорит нам о любви,
Закат уже окрасил пурпуром заливы.
И чем-то теплым тянет от земли,
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Виктор Ефименко. Прекрасное и далёкое лето 09-07-2026 15:09

Это цитата сообщения таила Оригинальное сообщение

Художник Виктор Ефименко. Прекрасное и далёкое лето
Сказочное долгожданное жаркое лето. Такое бывает только в мечтах и воспоминаниях. Лето дачное и лето деревенское. А ещё прекрасные женские портреты на фоне лета. Автор этих картин художник Виктор Ефименко.



original_Efimenko_Viktor_Romanovich (353x353, 30Kb)Сумской художник Ефименко Виктор Романович, родился 17 марта 1952 года, в городе Донецк.
Окончил Крымское художественное училище имени Н. Самокиша (1975).Преподаватели по специальности: В. Соболь, М. Моргун.
Живописец. В творчестве художника отражено лучшие традиции классики, реалистические станковой живописи. Интересы цветовым соотношениями, обогащенными вальорамы и рефлексами, объединяет его полотна со стилистическими поисками французских импрессионистов. В пейзажах и портретах через яркую внешность. Кстати художник передает внутреннего состояние моделей. Главной моделью, помощницей и вдохновительницей художника на протяжении всей жизни была его жена Екатерина.
Ефименко Виктор Романович 1952 – 2017, Заслуженный художник Украины (1992), Народный художник Украины (2012)
Виктор Романович Ефименко родился в творческой семье. Первым наставником в изобразительном искусстве был его отец Роман Федорович – известный украинский художник-график, иллюстратор, уроженец села Клепалы Сумской области. В 1975 году Виктор Ефименко окончил Крымское художественное училище имени Н.С. Самокиша (Симферополь). Преподаватели Ф.З. Захаров, Н.С. Моргун, П.К. Столяренко.
С 1975 года – участник областных, всеукраинских художественных выставок. Член Союза художников Украины (1978). В 1975 – 1981 гг. жил и работал в г. Ялте.
В 1982 году переехал с семьей в город Сумы. Председатель Сумской областной организации Союза художников Украины (1987 – 1989).
В 1993 – 1997 гг. жил и работал во Франции. С 1991 года участник международных выставок во Франции, Германии, Нидерландах, Бельгии, Италии, Великобритании, Испании и др.
Член Национального Союза Художников Украины (1978). Народный художник Украины (2012).
Работал: Голова Сумской организации Союза Художников Украины (1987—1989).
Участвовал в выставках: областных, республиканских (1975). Персональные выставки — в Киеве (2001—2004), Сумах (2002), Брюсселе (2004), Генте (Бельгия, 2002—2003), Харькове (2007).


xudozhnik_Viktor_Ejimenko_01.jpgxudozhnik_Viktor_Ejimenko_02.jpg
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

xudozhnik_Viktor_Ejimenko_03.jpg
Это лето.Виктор Гаврилов 38


Это лето - мой велосипед.

Еду мимо перекрёстных бед,

Мимо сплетен, всякой маеты,

Мимо слёз и горькой темноты.

Мимо вьюг и синего вина,

Мимо нелюдимого окна.



Да куда же еду? - ёшкин кот!

А туда, где милая живёт.

Дом её старинный, расписной...

Назову
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Alfred Leslie Buell., 1910-1996. США - американский пин-ап художник. (AL BUELL, ALFRED LESLIE BUELL). 09-07-2026 11:18


Пост восстановила: https://my.mail.ru/community/,не держит картины от: 2017г.
Художник Alfred Leslie Buell., 1910-1996. США - американский пин-ап художник
sub_69237 (700x564, 359Kb)

113700912_3d9b9f7d-c3fb-4b8e-8c61-b65990059163 (429x520, 73Kb)Альфред Лесли Буэлл (Alfred Leslie Buell), более известный как Аль Буэлл (Эл Бьюэл, Al Buell) (1910-1996) — американский пин-ап художник.
Аль Буэлл родился в 1910 году в городе Хайавата (штат Канзас, США).
Альфред Лесли Бьюэлл — американский художник в стиле пин-ап. Он родился в Гайавате, штат Канзас, в 1910 году и вырос в Кушинге, штат Оклахома. Он посещал несколько занятий в Художественном институте Чикаго, что вместе с поездкой в ​​Нью-Йорк определило его карьеру в искусстве.
Художественное образование Аль Буэлл получил в Чикагском институте искусств.
Художник Аль Буэлл (Альфред Лесли Буэлл) работал на поприще пин-ап искусства до 1965 года, а затем полностью прекратил заниматься коммерческим искусством и рисовал исключительно для собственного удовольствия.
Аль Буэлл умер в 1996 году в доме престарелых — утверждается, что художник мог бы и ещё прожить, но в 1993 году он стал жертвой некоего несчастного случая и полученная при этом травма доконала его спустя три года.


66487660 (569x700, 292Kb)
Женщина... Небесное созданье.
Воплощенье сказочной мечты.
Облако несбыточных желаний.
Ветер из добра и красоты.
57218b1be7c9e27d247bc70e13a92687 (700x699, 597Kb)


187269095_1195008707619789_6542408364240142067_n (539x700, 385Kb)1319399264_7-www.nevsepic.com.ua (586x700, 470Kb)Al_Buell_01 (517x700, 366Kb)Al_Buell_02 (565x700, 266Kb)al_buell_03-720x425 (700x413, 253Kb)Al_Buell_04 (572x700, 376Kb)Al_Buell_05 (700x524, 341Kb)Al_Buell_06 (559x700, 362Kb)Al_Buell_07 (555x700, 263Kb)Al_Buell_09 (552x700, 372Kb)Al_Buell_10 (528x700, 328Kb)Al_Buell_11 (493x700, 395Kb)
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии