19 марта 2017
Об этом сообщила полиция округа Сент-Чарльз. Отмечается, что из дома музыканта вызвали скорую, но прибывшие на место врачи не смогли спасти находящегося без сознания Берри. Причины смерти не уточняются.
Берри родился 18 октября 1926 года. Музыкант входит в Зал славы рок-н-ролла и является лауреатом премии «Грэмми» за особый вклад в музыку и развитие индустрии звукозаписи. В 2004-м он занял пятое место в рейтинге «50 величайших исполнителей всех времен» по версии журнала Rolling Stone. На свой 90-летний юбилей Берри рассказывал о записи нового альбома Chuck, который должен был выйти в 2017 году.
Дискуссия посвящена многогранности и разнообразности оперы – от экспериментальных постановок современных композиторов до классических произведений, и хитов, которые знают даже дети. Сегодня опера делает шаг навстречу публике и раскрывает все свои секреты. Что современный зритель думает об опере? И что опера может дать зрителю?
Алена Долецкая, Василий Бархатов, Владимир Урин, Татьяна Черниговская и другие гости спорят о том, зачем зрителю нужна опера, почему в оперу стремительно проникает поп культура и как можно полюбить оперу и не сойти с ума?
[показать]
Клод Дебюсси:"В самом деле,Музыка с большой буквы должна представлять собой закрытую для посторонних элитарную науку,охраняемую от посторонних глаз текстами,интерпретация которых настолько долгая и сложная,что непременно обескуражит и приведёт в уныние множество людей,привыкших обращаться с ней так же бесцеремонно,как с собственным носовым платком!..." Из письма Эрнесту Шоссону 3 декабря 1892 года.
К.Моне "Прогулка по скалам Пурвиля."
Советский, английский и французский артист балета и балетмейстер, солист Ленинградского театра оперы и балета им. Кирова. В 1961 году после окончания гастролей труппы в Париже попросил политического убежища, став одним из самых известных «невозвращенцев» в СССР.
10 марта 2017 всемирно известный пианист Евгений Кисин женился на Карине Арзумановой.
Свадьба состоялась в Праге, где живет Карина Арзуманова. Известно, что Евгений и Карина знакомы и дружат с детства.
Пианист Евгений Кисин, которого музыкальные критики называют наследником Артура Рубинштейна, Святослава Рихтера, Владимира Горовица, родился 10 октября 1971 года в Москве.
Quatuor Tendre amour (Les Indes Galantes,1735),
Les Boreades (1763),
Air de la Folie (Platee,1745),
Choeur final Hymen (Platee,1745)
Слава:
Замечательный ,на мой взгляд, материал обнаружил я в интернете...Конечно,дополнил его одним из самых великих произведений Модеста Петровича Мусоргского.И некоторыми картинками.Остальное в тексте...Как вы,вероятно,заметили,у меня появилась новая тема,которую я назвал "Сближение"...Речь в ней идёт и пойдёт далее о синтезе искусств...Главной героиней которого будет ,конечно,её Величество Музыка...)До встречи...)
«Картинки с выставки» М. Мусоргского – одно из тех сочинений, которые снова и снова привлекают представителей различных областей искусства. Известно огромное количество аранжировок для разных составов, театральные обращения и мультипликационные версии. В настоящее время экспериментируют с компьютерными технологиями и видеоинсталляциями, создавая новые синтетические версии «Картинок». Подобный интерес к данному опусу не случаен. Он изначально таит в себе сильнейший импульс к объединению различных искусств, к их синтетическому взаимодействию.
Синтез искусств – не только соединение в едином времени и пространстве специфических выразительных средств каждого из них. Это, прежде всего, общность внутренних процессов, «созвучие» в направленности действия, взаимопроникновение на уровне подтекста.
Ни для кого не секрет, что Мусоргский создал «Картинки», находясь под впечатлением от выставки художника В. А. Гартмана, состоявшейся в 1874 году по инициативе Стасова после смерти художника. Впечатления композитора, его личное восприятие стало программой пьес, обусловило их характер и содержание. Такой подход к эмоционально-смысловой наполненности цикла и рождает новые отклики в искусстве.
Эта дивной красоты фотография обнаружена во французском журнале “Ballet Russe de Monte Carlo” за 1946 год. Фотограф — Эрвин Блуменфельд. На фото — балерина Наталья Красовская-Лесли. Девочка, которой судьбой было предначертано влиться в мир искусства и танца. В “Русские сезоны”. Её мать — Лидия выступала еще в антрепризе у Дягилева. Она позвала свою тогда еще совсем юную дочь, учившуюся в балетной школе Большого театре в Москве, в Париж. Это было уже после Революции. Маленькая Наташа в тот день уехала из России навсегда.
В Париже 1920-х годов балетная жизнь кипела. Десятки талантливейших русских танцоров и танцовщиц жили здесь в эмиграции, выступали, обучали молодое поколение. Дягилев был еще полон сил и новых замыслов. Маленькая Наташа (по отцу Лесли) стала учиться у Ольги Преображенской. Её сразу заметили, причем, не кто иной, как первый танцор Дягилева Серж Лифарь. Он предложил ей партию в “Призраке Розы”, который поставили еще в 1911 году. Обучила Наташу этой партии Матильда Кшесинская. И с этого началась гастрольная жизнь юной Наташи, контракт за которую подписала мать.
В 1930-е уже после смерти Дягилева Наташа с мамой выступали в балете у Брониславы Нижинский и постановках Иды Рубинштейн. В 1935-м бывший танцор и хореограф дягилевских сезонов Михаил Фокин переманил Наташу в “Русский балет Монте-Карло”. И постепенно молодая балерина стала одним из главных его украшений. А в 1950-м году Наталья поступила примой в “Лондонский фестивальный балет”. Там она будет танцевать первые партии и очень много гастролировать на протяжении десятилетия. Потом — в середине 1960-х — она станет американской гражданкой и откроет свою балетную школу в Далласе. Там она и будет дарить свои бесценные знания и опыт молодым танцовщицам до самой смерти в 2005-м году.
С. Дягилева с полной уверенностью можно назвать королем скандалов. Сам импресарио говорил, что это – часть его “игры” со зрителем. Возможно это действительно было так, а возможно импресарио порой не хотел признавать свои поражения. Но факт остаётся фактом, история дягилевской антрепризы – рекордсмен по количеству острых ситуаций и громких обсуждений. Виртуозные “прогулки” Дягилева по лезвию бритвы общественного мнения завораживают. И чем больше в это погружаешься, тем увлекательнее становится.
Про Дягилева говорят, что этот гениальный организатор аккумулировал вокруг себя ярчайших представителей современного ему искусства. Так? Разумеется. Действительно. Неоспоримо. Эту фразу с легкостью можно вписать в любую книгу, начиная от 10-тистраничных брошюр разряда “Все, что вы хотели знать, но боялись спросить” и заканчивая серьезными искусствоведческими изысканиями. И что? Да, собственно, ничего, кроме:
Чем вдохновлялась Энни Лейбовиц, делая фотографию Леонардо с лебедем? Фотография 1997 года, как раз после выхода эпохального “Титаника”. “Фэшн-блоггеры” и эксперты глянцевых журналов объясняют задумку Энни “сентиментальностью, нежностью и романтичности птицы” в руках новой мечты миллионов девушек.
