Ж.Ф.Рамо - Французский композитор и теоретик музыки эпохи барокко(1683 - 1764)
1-9. Premier Livre De Pièces De Clavecin, 1706 0:00
Pièces De Clavecin, 1724 18:17
10. Menuet En Rondeau 18:17
11. Allemande 18:52
12. Courante 22:20
13. Gigue En Rondeau 24:03 25:22
14. 2e Gigue En Rondeau 25:22
15. Le Rappel Des Oiseaux 27:27 30:23
16. Rigaudons 30:23
17. Musette En Rondeau 32:10
18. Tambourin 34:43
19. La Villageoise 35:58
20. Les Tendres Plaintes 37:47 40:29
21. Les Niais De Sologne Et Doubles 40:29
22. Les Soupirs 25:35 49:48
23. La Joyeuse 49:48
24. La Follette 50:55
25. L'Entretien Des Muses 58:32
26. Les Tourbillons 1:00:39
27. Les Cyclopes 1:03:42
Последние письма М.П. Мусоргского: опыт психологической реконструкции
Перед нами три последних (из сохранившегося эпистолярия) письма Мусоргского:
В.В. Стасову
Рамбов дом Леоновой. 5 августа 1880 г.
Что же это, Ваше превосходительство, обдали меня такими тяжелыми эпитетами, что даже акула, явившаяся в видении Пифагору, не проглотила бы. Но шутки в сторону, радуюсь Вашему возвращению, а из “Хованщины” осталось дописать маленький кусочек сцены самосожжения, и тогда она вся готова. О “Сорочинской ярмарке” напишу подробно, там много поделано и Чернобог готов весь. Затеяна сюита для оркестра с арфами и фортепиано на мотивы, собранные мною от разных добрых странников сего мира: программа ее от болгарских берегов, через Черное море, Кавказ, Каспий, Ферган до Бирмы. Сюита уже немножко начата. Ужасно рука устала писать. Приветствую двух Александров Васильевичей и обнимаю Вас.
Приятель
В.В. Стасову
Рамбов, дом Леоновой. 22 августа 1880 г.
Дорогой generalissime, наша “Хованщина” окончена, кроме маленького кусочка в заключительной сцене самосожжения: о нем надо будет совместно покалякать, ибо сей шельма в полнейшей зависимости от сценической техники. Обрадовался увидеть в Рамбове Тертия Ивановича Филиппова и показал ему (глас мой возвратихся) действие со смертью кн. Ив. Андр. Хованского. Тертий Иванович остался доволен. Но скажите мне, что я буду делать с моими чертями в “Сорочинской”, – во что облечь их, и, вообще, как справиться с их наружностью? По Michelet я знал бы, но мне драгоценно Ваше указание. Что могло присниться в сонном видении пьяному паробку? Гоголь задал как раз этот самый вопрос. Прошу Вашей доброй помощи. Картина Чернобога выйдет важно, но… при новых и живых условиях изображения чертей на сцене. Мне мерзка неосмысленная декорация, а неосмысленное изображение человеческой сонной фантазии, да еще пьяной – и подавно. Помогите мне.
Крепко обнимаю Вас.
Мусорянин
В.В. Стасову
Ораниенбаум. дом Леоновой. 27/28 августа 1880 г.
Дорогой мой generalissime, всем моим сердцем и всеми моими пониманиями радуюсь возвращению милейшего Дмитрия Васильевича. Слава богу! Добрая, радушная семья в покое (много любимая моя семья). Радуюсь и превесьма. О грешном Мусорянине могу сказать только, что сию секундочку, ночью, учинил ярмарочную сцену из “Сорочинской”, – бо “Хованщина” в предчасии уже имеется: но инструментовка – о боги! – время!..
Быть может, Мусорянин окажется верным тому, о чем говорил всегда: новый, неизведанный путь, и остановиться перед ним? Неправда. Дерзай!
Всегда всею душою Ваш
Мусорянин
Александр МАТУСЕВИЧ
Не стало Зураба Соткилавы. Выдающийся оперный певец, народный артист СССР был ярким представителем золотой эпохи Большого театра.
Соткилава с детства играл в футбол, даже завоевал первенство СССР в составе молодежной сборной Грузии, затем после травмы учился на инженера, получил диплом Тбилисского политеха, но делом его жизни стала опера. То, что в Грузии поют все и поют хорошо, факт известный, но не каждый становится Соткилавой.
Он учился в Тбилисской консерватории у великого певца и педагога Давида Андгуладзе. Начинал Соткилава как баритон, но его солнечный, томный тембр увел его к теноровым высотам. По окончании музыкального вуза молодого исполнителя пригласили в республиканскую оперу имени Захария Палиашвили, впереди его ждали первые партии, положение премьера, звания и награды и двухгодичная стажировка в миланском «Ла Скала» у легендарного Дженнаро Барра. В 1970-м на знаменитом IV конкурсе Чайковского, где в вокальном жюри сидели великие Мария Каллас и Тито Гобби, Соткилава разделил вторую премию с Владиславом Пьявко.
В 2000 году испанский тенор Хосе Каррерас, выздоровевший от лейкемии, специально приехал в Москву для того, чтобы поблагодарить Россию за Рахманинова. Этот случай не единственный. Еще при жизни Рахманинова был известен ряд случаев, когда его музыка приносила исцеление. Вдова одного врача, исцелившаяся от душевного недуга и мыслей о самоубийстве, тайком приносила на каждый его концерт букет душистой сирени.
Священное Писание издревле свидетельствует о целительной силе музыки (см. 1 Цар 16:23). Музыка исцеляет человека не зарядом таинственной энергии, и не сочетанием вибраций, как полагают оккультисты; а тем Божественным, что в музыке (как и в иконографии) служит носителем подающего исцеление Святого Духа Божия. Не случайно приходится привести сравнение духовной музыки с иконографией. И то и другое бывает дано свыше, то и другое может служить лекарством для души и тела, и оба духовных искусства служат проповедью о Небесном Царстве. Господь Бог Своим непостижимым Промыслом наделяет художников, если это иконописцы - духовным зрением, а музыкантов - особым духовным слухом, открытым звучанию Божественной гармонии. И если говорить о музыке Рахманинова, то удивляться ее целительной силе не приходится.