Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение

Дама из Эльче

Есть достаточное количество предметов и произведений древности, которые находятся на грани понимания того - как это можно было сделать в те далекие времена? Многие произведения сейчас то будет очень сложно воспроизвести технологически. Часть из них современные подделки, а другая часть вызывает постоянный споры по возможном происхождении.



Вот такую статую прекрасной дамы обнаружили в 1897 году неподалеку от города Эльче. Совершенно непонятно, как в IV веке до нашей эры людям удалось создать такое совершенное произведение искусства. А, ведь, некоторые утверждают, что на голове у статуи явно расположен какой-то прибор.

Скульптура была найдена 4 августа 1897 года молодым работником Мануэлем Кампелло Эсклапесом (Manuel Campello Esclapez).
Дальше

Невероятные истории. И в кино такое не увидишь. А у меня как раз герой в романе на галеры попал. И статья кстати. Может найдется здесь какой-нибудь нужный вариант, подходящий для той ситуации, в которую попал мой Пьер.

https://disgustingmen.com/history/ship-slaves-stories#disqus_thread

Совет №1.
Можно просто подождать 20 лет, и вас отпустят
(скорее всего)


Подобный случай произошел с попавшим в рабство русским крестьянином по имени Яким Васильев, которого «добрые» турки все-таки отпустили на волю. Правда, до этого он около сорока лет работал на разных хозяев, в том числе больше двадцати лет греб на галерах.

Кроме него в истории было еще несколько невольников, благодаря которым мы доподлинно знаем: из османского рабства можно освободиться, если провести в нем лет тридцать. Это еще больше роднит греблю на галерах с жизнью простого трудяги в наши дни, который просто надеется дожить до пенсии.

Совет №2
Главное в побеге — действовать решительно и яростно



Прекрасный пример в этом подал польский шляхтич Марко Якимовский, который попал на галеры, но смог бежать благодаря смелости. Случилось это в 1628 году в малоазиатском порту Митилине, когда судно из армады адмирала Мехмета зашло в гавань. Охрана спустилась на пристань, чтобы размяться, а гребцов непредусмотрительно расковали, дабы те тоже хотя бы немного отдохнули. Марко увидел в этом ускользающую возможность для побега и взял дело освобождения в свои руки.

Первым за излишнюю беспечность поплатился галерный кок, которого прибили поленом по голове. При нем же был здоровенный поварской тесак, с помощью которого храбрый дворянин перебил охрану, в чем ему помогли остальные двести гребцов. Впервые в жизни рабы работали веслами с удовольствием и изо всех сил, так что три посланные вслед галеры довольно быстро отстали.

ДАЛЕЕ

http://kiss.romanticcollection.ru/iskusstvo6.htm

Гюстав Доре (1832—1883), французский живописец и график, родился 6 января 1832 года в эльзасском городе Страсбурге (Франция). В пятнадцать лет он начал карьеру художника в Париже, работая на один столичный юмористический журнал. Хотя Доре не получил профессионального образования художника, его гравюры различных классических произведений принесли ему славу.

Выдающийся представитель не только французского, но и всего европейского искусства второй половины XIX века, он внес в сокровищницу мировой графики непревзойденные по своим художественным достоинствам рисунки, проявив глубокое проникновение в сущность явлений, отразив в них различные стороны жизни современного ему общества, всех его классов и социальных групп».

В иллюстрациях к «Гаргантюа и Пантагрюэлю» (1854), «Озорным рассказам» Бальзака (1855), «Божественной комедии» Данте (1855—1869), «Сказкам» Шарля Перро (1862), в рисунках для «Приключений барона Мюнхгаузена» Р.-Э. Распе (1863) и цикле гравюр к «Дон Кихоту» Сервантеса (1863) Доре показывает себя художником могучего воображения, умело облекающего породившую его мысль в форму конкретного образа.

В иллюстрациях, рисующих жизнь столицы старой Англии и своеобразный быт Испании, запечатлено художником решительно все, вплоть до самых потаенных уголков городов и дальних сел.

На гравюре «Поцелуй в ночи» изображена целующаяся пара, молодой человек и девушка, сидящие в лодке. На втором плане, лунная ночь. Молодые люди целуются в окружении ангелов, херувимов. Действие происходит в тенистом парке.

«Смотреть на мир, как Бальзак» — было излюбленной фразой и девизом Доре.

https://kulturologia.ru/blogs/220618/39422/

Лето 1872 года, тихая улочка в предместье Парижа. Мальчик сидит на ступенях дома. На коленях он держит альбом, в руке – карандаш. Мир вокруг полон жизни, и в его альбоме – необычайно талантливые наброски цветов, деревьев, птиц… Но он упорно стремится нарисовать кое-что другое, и это кое-что никак не выходит. Он думает об этом день и ночь, но все попытки тщетны. Ему двенадцать лет, его зовут Рене Лалик, и однажды он станет великим.

В тот год он получил свою первую награду за успехи в рисовании, а уже в шестнадцать лет окунулся в мир искусства с головой – поступил подмастерьем к известному ювелиру, посещал школу декоративного искусства, затем совершенствовал навыки в Лондоне и Париже. Сперва он работал простым чертежником в ювелирных фирмах, но затем его эскизы начали активно использовать, поначалу скрывая имя автора. Такая ситуация категорически не устраивала Рене, и, поднакопив денег, он открыл собственное дело. На пороге двадцатипятилетия он принял участие в ювелирной выставке в Лувре.

Его ждала карьера респектабельного ювелира, создающего украшения по известным образцам и лишь иногда позволяющего себе вольности, человека почтенного и уважаемого. Но Рене был не просто талантливым юношей с прекрасным образованием. Он был гением.

Традиционное ювелирное дело – драгоценные металлы, баснословно дорогие камни, геометрические формы – быстро наскучило Рене с его живым воображением и беспокойным характером. Он твердил, что намерен «пробовать что-то новое и возмутительное» - и эти слова стали лейтмотивом его творчества.

Именно в те годы зарождался модерн, которому суждено было просуществовать недолго, но перевернуть с ног на голову культурную жизнь всей Европы. Рене Лалик не просто подхватил модное веяние - он стал одним из основателей стиля.

Владельцы ювелирных салонов смеялись ему в лицо: «Разве станет почтенная мать семейства носить брошь в виде каких-то ласточек? А эти плебейские колосья, что за ерунду вы выдумываете, месье Лалик!». Но стоило Рене воплотить свои идеи в материале, как они, завороженные, выплачивали ему любую сумму и просили повторить в нескольких экземплярах.

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Испанский художник. Angel De Caceres Garcia

Энджел Де Кейкирис Гарсия (Angel De Caceres Garcia) - испанский художник. Родился в 1966 году. Учился на факультете искусств университета Севильи. Он фигуративный художник, специализирующийся на портретах пастелью. Основа картин Энджела - игра светотени, используя свойства которой, художник пишет все свои картины, будь то погрудный портрет или изображение человека в полный рост. "Обычно я использую в качестве подложки, устанавливаемой на мольберте, черную бумагу, что позволяет мне не только правильно подбирать тональность для каждой работы, используя чёрный цвет в качестве фона, но и использовать его как основу для соединения выбранных цветов и теней. Ключевым значением является также использование текстуры бумаги, чей рельеф позволяет мне получить эффект "колебания", сходного с эффектом "размытие" в живописи маслом на полотне".

ДАЛЕЕ

Когда-то был фильм В.Рубинчика "Дикая охота короля Стаха". Редкий для советского кино жанр мистический триллер. Действие происходило в Белоруссии. Дикой охотой пугали местных жителей. Выглядело все это довольно жутко. В более позднее время явление той же "Дикой охоты" мне попалось в фильме "Филипп Траум". В конце фильма по небу бежала стая огненных собак. И вот попалась эта картина. И теперь стало ясно происхождение этого мифа. Оказывается он скандинавский. Охота Одина. Интересно было прочитать.

https://www.facebook.com/pg/cameralabs/photos/?tab=album&album_id=1625096237539180

Художник Петер Николай Арбо. 1872 год.


Дикая охота — в скандинавской мифологии группа призрачных всадников-охотников со сворой собак. Согласно скандинавской легенде, бог Один со своей свитой носится по земле, собирая души людей. Если кто-либо встретится с ними, то попадёт в другую страну, а если заговорит, то погибнет. В средние века миф о Дикой Охоте был распространён в основном в Германии. Считается, что миф распространялся «по стопам» христианства. В фольклоре Северной Германии призраками предводительствует женщина Холда — богиня материнства и домашнего очага. В Южной Германии она известна под именем Берта, а в Норвегии — как Фригг. Она стережет души некрещеных детей и связана с Луной, отождествляется с римской Дианой или Гекатой. Призраки наказывают порочных и ленивых. Если оставить пищу перед дверями, то призраки съедят её, но пища снова появится перед тем, как кавалькада духов двинется дальше. Считалось, что некрещёные умершие, особенно дети, становились забавой для собак Дикой Охоты, которые гнали их в ад.

https://facte.ru/society/pochemu-vo-mnogih-kulturah-schastye-eto-ploho



Спросите людей, чего они на самом деле хотят. Вполне возможно, большинство из них ответит: «Просто быть счастливыми». Однако все не так просто, как кажется; счастье – вовсе не базовая человеческая потребность. Новые исследования показывают, что это не желание человека как вида, а продукт нашей культуры. В некоторых странах счастья вообще предпочитают избегать. И на это есть причины.

Для западной культуры счастье – это, безусловно, нечто хорошее. Если люди выглядят радостными, значит, все в порядке. Теми, кто постоянно пребывает в апатии, занимаются психологи – ведь с такими людьми явно что-то неладно.

Тем не менее в культурах за пределами Америки и Европы господствует совсем другое мнение. Если вы счастливы, это означает, что вы, скорее всего, просто сосредоточены на себе и собственном процветании. Все мы знаем, как часто личное счастье и всеобщее благо бывают несовместимы друг с другом. Жители Восточной Азии часто считают проявления радости и довольствия чем-то неподобающим, а японцы просто особо об этом не задумываются.

Ученые из Университета Виктории в Веллингтоне исследовали то, как мы склонны рассматривать счастье и насколько оно важно для большинства людей. Результаты оказались на удивление противоречащими общепринятому мнению о том, что счастье – окончательная цель для всех нас.
ДАЛЕЕ

http://supercoolpics.com/sladkoe-iskusstvo-takie-t...t-zhou-yi-vy-eshhyo-ne-videli/

Китайский кондитер Чжоу Йи (Zhou Yi) более известен в своей стране как «Сахарный Король» и, глядя на его украшения ручной работы, легко понять, почему. Фигурки, созданные Чжоу, настолько детализированы, что они больше похожи на изысканные фарфоровые куклы, чем на съедобные украшения.

Чжоу Йи уже долгое время известен как один из самых талантливых декораторов в Китае, в прошлом году он выиграл три золотых медали и две бронзовые медали на Международном конкурсе тортов в Британии (UK’s Cake International competition). В настоящее время он признан одним из лучших кондитерских мастеров в мире. В его работах были представлены элементы китайской культуры и традиционного искусства, в том числе фигурка У Цзэтянь, первой и единственной женщины-императора Китая, которая настолько детализирована, что можно буквально сосчитать ее ресницы.


Посвятив много времени изучению традиционных китайских методам работы с пищевыми продуктами, Чжоу Йи много экспериментировал и создал собственную технику превращения крема и сахара в замысловатые фигурки и аксессуары. Чжоу работает с разными материалами, что позволяет ему создавать практически все, что он хочет.

Создание подобных удивительных произведений искусства не является легким делом даже для такого мастера, как Чжоу Йи. Большинство украшений создаются благодаря длительному процессу проб и ошибок. Работая над произведениями для UK’s Cake International competition, Чжоу Йи приходилось несколько раз переделывать несколько частей, потому что он был недоволен конечным результатом.

ДАЛЕЕ

Художник Kim Myeong Suk

****

Ушла ты — как ветер, как с ночью — прохлада.
Ушла, улетела — как птица из сада.


Пришла ты — как утро, пришла — как рассвет ты.
Шуршат в перелеске зеленые ветки.


Со мной ты — как полдень, чья жгучая сила
Мне терпкою влагой глаза оросила.


Звезда над извивами нашей тропинки,
Роняет любви золотые крупинки.


Боюсь ли, что птицы умолкли до света?
Их песня не спета и наша — не спета.


Жемчужиной — с первою ласкою солнца
Любовь наша тихо вздохнет и проснется.


Не жаль мне, что полдень любви нашей пройден,
И звездная полночь прекрасна, как полдень.


Дневная, ночная — дни жизни листая,
Над нами надежды звезда золотая.


Придешь ты, как утро...

Те Лан Вьен

http://anton-julia.club/berech-proshchat-nuzhno-ne-vsekh/?dni


Беречь и прощать надо тех, кто способен принести нам передачу в тюрьму и больницу. Все остальные — приходят и уходят; и, возможно, это милые и добрые люди, и к ним надо хорошо относиться. Но беречь и прощать надо тех, кто точно к нам придет с передачей.

Кого надо прощать и беречь…

И какая разница — допускала ли ошибки в воспитании сына Ахматова, если полжизни потом она хлопотала о его освобождении и простаивала в страшных тюремных очередях с узелком, с посылочкой, сама нищая и затравленная?

И Цветаевой можно все простить — все педагогические ошибки — за то, что она сушила на батареях морковь, дочери в лагерь отправить. Хоть какие-то витамины. И нелепые вопросы в письмах: не надо ли заодно прислать серебряный браслет в тюрьму — тоже можно простить, это неважно.

И необразованная жена Некрасова просиживала у его постели ночи напролет, когда он стонал от боли — превратилась в старуху из цветущей женщины. Но ухаживала за ним до последнего дня.

И один доктор верно сказал: пациенты в больнице ругаются с теми, кто их навещает. И сердятся на близких — редко приходят, не те продукты принесли, не те лекарства. И скучают по тем, кто к ним не приходит, звонят, пишут — ведь повод для ссор есть только у близких людей.

И конфликты чаще всего происходят между близкими. На них и сердимся.

А другим мы и не нужны вовсе; им нравится что-то, что у нас есть, но вряд ли они будут сидеть у одра болезни и слушать наше ворчание. У них свои дела и своя жизнь.

И надо общаться доброжелательно, но тем, кто нас не бросит в трудную минуту, надо все простить. Заранее, оптом и в розницу.

И один писатель попал в тюрьму за свои политические выходки. И там у него было время подумать. И он вот что надумал: он общался с неподходящими женщинами. А в тюрьме оказался нужен родителям стареньким, которые его убеждения не разделяли, но продолжали любить и заботиться. А женщину он отныне выбирал по такому критерию: может она навещать его в тюрьме или нет.

И под старость лет освободился, женился и завел детишек — видимо, нашел то, что надо. А раньше все про красоту писал, про ноги, про грудь… Та грудь хороша, на которую можно припасть в трудную минуту.

И этих людей надо беречь. И все им прощать.

Нет у меня ни дачи, ни беседки. Но картинки очень красивые. Полюбоваться приятно.

http://inspirationday.ru/idei/uyut/10-idej-dlya-st...j-variant-ponravilsya-vam.html

1. Беседка в современном стили, она из стекла и в форме шестигранника. Такая беседка защитит и от дождя и от ветра. Вечером можно видеть звезды, находясь под защитой стеклянных стен. Креативно и необычно! На жаркое время крышу можно декорировать драпированной тканью.


2. Восьмиугольная беседка из кирпича с встроенной печью. Настоящая каменная печь, стены беседки декорированы искусственным камнем. Надежная крыша и открытые стены. Удобно, функционально, красиво. Барбекю и блюда из печи, большой стол и много гостей. Мечта!


3. Еще одна беседка с печкой. Открытое пространство, красивая крыша, резные украшения и клумба. Ярко, изящно и красиво!


4. Простота и практичность. Прямые линии, удобная площадка перед беседкой, все просто и так уютно!

ДАЛЕЕ

https://www.pressaru.ru/etot-pamyatnik-na-pimckom-...go-ictopiyu-prixodyat-v-uzhas/

Этот памятник стоит на Римском протестантском кладбище, где издавна хоронили людей, не исповедующих католичество. Помимо протестантов здесь также лежат атеисты и известные деятели, пожелавшие заявить протест против традиционных устоев общества.

Сам «Ангел» был создан в 1894 году руками Уильяма Уэтмор Стори, английского скульптора и поэта. Поставленная на могиле нежно любимой супруги, скульптура поражает воображение.

Уильям вложил в памятник все свои чувства к покойной Эмелин. Не в силах пережить утрату, он скончался на следующий год после завершения «Ангела». Скульптора похоронили под его последним творением, бок о бок с почившей женой.

Фигура плачущего ангела на фоне массивной кладбищенской стены производит сильное впечатление. Неудивительно, что печальный образ надолго пережил своего создателя.

Репродукции «Ангела» можно увидеть на обложках альбомов многих музыкальных групп. Кроме того, копии памятника можно увидеть на кладбищах по всей Европе и Америке.



Изящные пальцы скульптуры, легкие крылья, пряди локонов на шее, рассыпанные ветви у подножия монумента — всё это указывает на сильные чувства Уильяма к покойной жене. Сложно представить себе более зримое воплощение горя.

Уильям обессмертил свою любовь. Благодаря таланту одаренного скульптора Эмелин будет теперь жить в веках. Даже спустя множество лет люди, взглянув на памятник, могут понять, что чувствовал его создатель, работая над своим последним шедевром!

Пусть история скульптуры печальна, но она служит еще одним доказательством существования бессмертной любви. «Ангел скорби» превратился в настоящий символ. Появление его копии на том или ином кладбище означает, что по усопшему скорбят так же сильно, как тосковал Уильям по Эмелин.

Статья явно переводная. Причем перевод неважный. Пришлось кое-что корректировать. Чтобы не так смешно было. Но упражнения вроде неплохие. Простые. Я уже пробовала. Хуже не будет. А колено проблемное. Авось поможет.

http://anton-julia.club/6-prostyh-uprazhnenij-pomogut-izbavit/?dni

Круги для лодыжки


Чтобы укрепить слабые лодыжки, вы должны сделать следующее:

Сядьте и поднимите ногу. Медленно поворачивайте ее круговыми движениями
Повторите это десять раз в одном направлении, а затем десять раз в другом. Сделайте упражнение обеими ногами.

Ходьба на пятках


Попытайтесь быстро ходить на пятках — это поможет укрепить ваши колени. Также это поможет тренировать равновесие. Начните с 5 минут. Постепенно доведите до 15 минут.

Подъем на носки.

Для начала возьмите стул и обопритесь руками на спинку. Приподнимите одну пятку от пола. Медленно приподнимите пятку другой ноги, встаньте на носки. Опустите пятки на пол. Повторите упражнение 10-15 раз. Это укрепит ваши лодыжки.
ДАЛЕЕ

http://anton-julia.club/politicheskie-rezhimy-primere-korov/?dni

Феодализм:
У Вас есть две коровы. Ваш хозяин забирает часть молока.

Социализм:
У вас есть 2 коровы. Одну вы отдаете соседу.

Коммунизм:
У вас есть 2 коровы. Государство забирает обеих коров и дает вам немного молока.

Тоталитаризм:
У Вас есть две коровы. Правительство забирает обеих, а Вас призывает в армию.

Диктатура:
У Вас есть две коровы. Правительство забирает обеих, а Вас расстреливает. На молоко налагается запрет.
ДАЛЕЕ

Смотреть это видео

Событие у нас. Цветок расцвел. Они у нас вообще не цветут. А тут вот взял и зацвел. Я не знаю, как называется. Растут возле магазина. Вот взяли семян. И у себя посадили. Вдруг такое чудо.


ДАЛЕЕ

https://cameralabs.org/12101-pustyni-budushchego-fotograf-al-mefer

Испанский фотограф Аль Мефер приглашает зрителей на экскурсию в «Пустыни будущего». Это серия величественных пейзажей, снятая в Табернасе в полнолуние.

«С помощью этого фотопроекта я стремлюсь навести зрителей на мысли о продолжающемся опустынивании, вызванном изменением климата и сверхэксплуатацией ресурсов Земли, – рассказывает автор. – В целом, моя работа – это размышление о том, каким станет будущее, если проблемы, с которыми мы сталкиваемся в настоящем, вырастут, а люди не будут им противостоять».

Пустыня Табернас также известна как Альмерийская пустыня. С 1989 года её охраняют как национальный природный заповедник, а с 1950-х по 1980-е годы здесь снимали спагетти-вестерны «Хороший, плохой, злой», «На несколько долларов больше» и некоторые сцены из фильма «Индиана Джонс и последний крестовый поход».


ДАЛЕЕ

https://facte.ru/history/udivitelnaya-pravda-o-naskalnoy-zhivopisi

Возраст самых старых пещерных изображений в мире – около 40 800 лет. Они были найдены в 1908 году в пещере Эль-Кастильо в Северной Испании. Еще одно важное открытие произошло в 1994 году, когда в Южной Франции была обнаружена пещера Шове. Там находятся некоторые из самых подробных и хорошо сохранившихся образцов наскальной живописи, которые относятся к 28 000-30 000 годам до нашей эры.


На большинстве рисунков изображена дикая природа и люди, охотящиеся на животных – таких, как бизон и олень. Существует версия, что эти изображения делали для того, чтобы мистическим образом повлиять на процесс охоты. Возможно, подобный ритуал «помогал» поймать больше добычи, но точно этого никто не знает.

Поскольку большинство изображений посвящено охоте и животным, они вызывают достаточно «маскулинное» ощущение. Может показаться, что если бы их рисовали женщины, они бы изображали что-то другое. Например, цветы, радуги или бабочек… Однако новые исследования свидетельствуют, что эти рисунки, по-видимому, как раз были сделаны женщинами.


Дин Сноу из Университета штата Пенсильвания измерил руки первобытных художников в восьми разных пещерах Испании и Франции. Узнать размеры было легко: именно отпечатками ладоней древние люди «подписывали» свои работы. Они клали руку на стену пещеры и распыляли вокруг нее красную краску. Ученый определил, что 24 из 32 отпечатков были женскими.
ДАЛЕЕ

Нашла эти стихи на фейсбуке. На страничке "Сказки для себя". https://www.facebook.com/talesformyself/?hc_ref=AR...CK-UxpsOAYX-6kYh2qo48A&fref=nf Прониклась очень.

Принц, понимаешь… Дела у меня не очень.
Ливни идут, а люди стоят. Тоска…
Ты улетел, и нет уже больше мóчи,
Мир обезлюдел, как будто бы, между прочим,
Он состоит из Африки и песка.

Мир состоит из взрослых и одиноких,
Сломанных самолетов и навсегда
Юных друзей. Серьёзные не жестоки —
Им всё равно. Я думаю, это сроки
Годности мира. А может, уже годá…

Впрочем, достаточно. Как там ты? А барашек?
А баобабы? А роза? Её шипы?
Мой самолет приземлился среди ромашек,
И у ромашек нету её замашек…
Эти, выходит, наверное, из толпы…

Слушай, напомни! Точно шестьсот двенадцать?
Твой астероид? И буква — барашек, «бе»?
Здесь мне почти что незачем оставаться,
И без меня сумеют навоеваться.
Скоро, наверное, я улечу к тебе.

Андрей Кузнецов

https://cameralabs.org/12085-iz-derevenskikh-vospo...da-khudozhnitsy-elizavety-bjom

Русская художница Елизавета Меркурьевна Бём (1843-1914) в 1864 году окончила с серебряной медалью Рисовальную школу Общества поощрения художников в Санкт-Петербурге. Она издала несколько альбомов с собственными рисунками, а также иллюстрировала произведения Некрасова, басни Крылова и «Записки охотника» Тургенева.

Силуэты Бём перепечатывались в Берлине, Париже, Лондоне, Вене и Штатах. За свои труды она получила несколько международных наград, в том числе золотую медаль на выставке в Милане в 1906 году. Альбом Елизаветы Бём «Из деревенских воспоминаний» вышел в свет в 1882 году

1.


2.


3.


4.

ДАЛЕЕ