Такую рыбку можно подать и на праздничный стол. Получается нежнейшая сёмга в соусе.
1 кг сырой свеклы
полстакана - стакан уксуса (в зависимости от ваших предпочтений)
1 стакан воды
1 столовая ложка сахара
половина чайной ложечки соли
немного натертого хрена для остроты
черный перец горошком, гвоздика, лавровый лист по вкусу

Свеклу промойте, сварите и дайте остыть в отваре. Сварите из перечисленных ингредиентов маринад. Затем очистите и нарежьте остывшую свеклу небольшими ломтиками или кубиками, сложите в банки и залейте маринадом.
Выдержите несколько дней. Вкусно и ароматно!
Еще мои рецепты
Здесь - витаминная маринованная капуста со свеклой, морковью и клюквой - приготовьте, не пожалеете!:)
[500x554]
[460x272]
| Волк. |
По натуре волк-одиночка. Гордый, свободный, настоящий, мудрый!!!! [показать] |
| Пройти тест |
Согласитесь, первого сентября без цветов - ну, никак... И, по-моему, изумительные акварельные букеты японского художника Yoshiyuki Ibaragi вполне подойдут для поздравления сразу с двумя праздниками - началом учебного года и первым днем осени, ведь к ним, так или иначе, мы все имеем отношение. А сказка просто поможет нам быть ближе к детям...
[показать]
[показать]
Ernesto Cortazar - Foolish Heart
[показать]
Раньше все цветы были белого цвета. Только белые розы, только белые хризантемы, только белые астры. Все-все цветы — белые. Но однажды пришел к ним художник. В руках у него были краски и кисти.
[показать]
Вот таких симпатичных куколок можно сшить из носков да и не только из носков. В работе пригодятся перчатки, гольфы, гетры, митенки. Еще для работы вам понадобится пряжа, наполнитель, черные пуговички, ленточки для украшений, клей, нитки с иголками, ножницы и сухие румяна с тенями. Шить куколок из носков совсем несложно, можно добиться весьма забавных результатов) У меня в рубрике вы сможете найти очень много идей из носков, там и собачки, и зайцы, обезьянки - чего только нет. Многие рукодельницы даже шьют игрушки из носков на продажу и неплохо на этом зарабатывают.
Кстати, заработать можно не только на рукоделии. Если вы успешно ведете свой блог, проводите большую часть своего времени за компьютером, пишете грамотные и интересные статьи - вы вполне сможете на нем заработать реальные деньги. Приглашаю вас посетить блог Надежды Ковальской, здесь вы узнаете все, о создании блога, о его раскрутке, о заработке в интернете, узнаете, есть ли у вас ошибки на блоге и научитесь их исправлять. Блог Леди Wordpress может стать для вас настоящей настольной книгой и поможет быть в рядах лучших блоггеров сети.
Доброго времени суток!
One Stroke, или техника "двойного мазка" позволяет создавать очень легкие, элегантные композиции с плавными цветовыми переходами. Автор предлагаемой статьи Елена Бессмертная утверждает, что освоить технику при желании и наличии необходимых материалов можно за пару вечеров. Знаю точно, кто попробовал хоть раз роспись One Stroke, остановиться уже не могут:) Попробуем? Итак, встречайте, отличная статья Елены Бессмертной "Техника декора двойной мазок", из которой вы узнаете основные приемы, изучите материалы и инструменты, освоите использование техники для декорирования предметов интерьера, а также получите массу полезных советов и рекомендации, благодаря которым двойной мазок техника уже не будет казаться невероятно сложной и недоступной. Приятного просмотра!
Техника «двойной мазок» прошла через века и переживает сегодня повышенное внимание. Родились такие росписи в старой Европе. В славянских странах развились целые территориальные стили – хохлома, петрикивка, гжель. «Двойной мазок» – это удивительно изящная, очень декоративная техника. Смотрится чрезвычайно эффектно, а делается просто и быстро. Освоить технику «двойного мазка» вы сможете за пару вечеров. И тогда будете украшать все, что попадется под руку. Вам захочется рисовать каждый день.
Беатрикс Поттер (Beatrix Potter) является одним из самых известных в мире автором детских сказок и иллюстратором. Её прекрасные истории любят и дети, и взрослые во всём мире.
[показать]Елена Флёрова родилась в Москве 19 декабря 1943 года в семье
художника-дизайнера Н.Н.Самурдуза и театрального режиссера
и педагога Е.Н.Гонсовской-Флёровой.
Окончила Художественную школу при
Московском государственном институте им.В.И.Сурикова (1963),
Московский государственный институт им. В.И.Сурикова (1969).
Удостоена серебряной медали академии художеств СССР в 1972 году
и серебряной медали ВДНХ СССР в 1973 году.
Окончила аспирантуру Академии художеств СССР
по классу народного художника СССР академика Е.А.Кибрика.
Работала в еврейской галерее г.Нью - Йорка (1991-2005).
У неё появился духовный интерес к созданию картин
о жизни и традициях еврейского народа.
Работы были удостоены многочисленных наград и премий,
продавались в галереях и на аукционах, в том числе, на аукционе
“Филипс”. Елена написала более пятисот работ о жизни еврейского
народа.Картины приобретались людьми искусства, культуры,
общественными и государственными деятелями, коллекционерами.
Почитатели творчества Е.Флёровой из России, Италии, Швейцарии,
Австралии, Израиля, Германии, Англии, Китая и других стран по
достоинству оценивают художественный дар Елены Флёровой,
приобретая в собственность её картины.
Елена Флерова – единственная в мире женщина, которой
было позволено войти во внутренний мужской зал синагоги. Решение
Нью-Йоркского раввината – знак уважения художнику за серию работ,
посвященных жизни еврейского народа, и уникальное признание женщины,
внесшей вклад в еврейскую культуру.
Как хорошо, когда художника так много... и в интернете, и на телевидении, и в прессе....
Вот только рассказать в нескольких строчках о Народном художнике Кабардино-Балкарии, Лауреате Государственной премии РФ, Народном художнике Республики Адыгея, почетном докторе Университета Сан-Франциско Михаиле Михайловиче Шемякине очень трудно.
[200x242]
Шемякин принадлежит к древнейшему кабардинскому роду, родился 4 мая 1943 года в Москве. Его отец, Михаил Петрович Шемякин, происходил из черкесского (кабардинского) рода Кардановых. Мать - актриса Юлия Николаевна Предтеченская.
- Отец всю свою жизнь сражался. Еще в Гражданскую 13-летним мальчиком он командовал взводом, получил первый орден Красного Знамени №7. Уже во время Отечественной войны он дослужился до комдива, дважды выносил раненого Жукова с поля боя. К концу войны у него было на груди шесть орденов Красного Знамени. Столько орденов не имел ни один Маршал Советского Союза. Понимаете, отец много раз смотрел смерти в глаза, он был военным каждой клеткой мозга, каждой каплей крови. Когда позднее он узнал, что я решил стать художником, отказавшись идти по военной стезе, он почти до самой смерти со мной не разговаривал. Для него я был уродом.
Большая часть его детства прошла в оккупированной Восточной Германии, а затем в ГДР. В 1957 году семья вернулась обратно в СССР, в Ленинград, где он был принят в среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, и через четырнадцать лет был вынужден покинуть этот город.
[200x300]
Сергей Петрович Иванов ( Serge Ivanoff) родился 25 декабря 1893 г. в Москве в купеческой семье, влюбленной в искусство. С раннего возраста он проявил незаурядные способности к рисованию и в 12 лет решил стать художником. После того, как его родители перевели свои торговые дела в Санкт-Петербург, он начал посещать занятия на Факультете естественных наук Петербургского университета, в частности лекции и лабораторные работы профессора Шмидта по анатомии человека. В этот период он впервые знакомится с Европой, совершая путешествие в Швейцарию и Норвегию. Затем последовала война, четыре года, потерянных для работы. Далее революция 1917 г., времена беспорядков и трудностей.
[220x282]
В возрасте 24 лет Сергей Иванов поступает в Академию изящных искусств и совершенствует свою манеру письма под благотворным руководством такого мэтра как Браз, хранителя знаменитого петербургского музея Эрмитаж. После он переходит в класс профессора Кардовского и завершает в 1922 г. свою учебу в Академии дипломной работой. Это был первый выпуск Академии в большевистскую эпоху. Были разорваны все связи с Европой, и студенты Академии больше не могли ездить на стажировки за границу.
[показать](кликабельна)

В 1960-е годы Михаилу Шемякину только один раз представилась возможность поработать в качестве театрального художника – при постановке оперы Д.Шостаковича "Нос" на учебной сцене питерской Консерватории. Но премьерой дело и ограничилось. Лишь тридцать лет спустя он вернулся в мир театра, когда Валерий Гергиев предложил ему поставить "Щелкунчика" на сцене Мариинского театра. Шемякин создал принципиально новую концепцию этого балета, как В.Гергиев своей интерпретацией музыки Чайковского выявил и обострил заложенный в ней драматизм, так и М.Шемякин, со своей стороны, содействовал обновленному прочтению знаменитого балета, показав скрытые в нем метафизические глубины. Поскольку в традиционное либретто Мариуса Петипа не были включены темы трех глав сказки Гофмана, повествующих об истории волшебного ореха и превращения племянника Дроссельмейера в куклу Щелкунчика, то у Шемякина возник замысел создать спектакль, который позволил бы восстановить в целостности сюжет этого романтического произведения. Новый балет на музыку Сергея Слонимского получил название "Волшебный орех". Он воспринимается как нарядное карнавальное зрелище, но нельзя не почувствовать стоящую за всем философию художника, наблюдающего переплетения миров, находящихся нередко друг с другом в непримиримом противоречии.
Американская художница Ardith Starostka (1962 г.) финалист Международного конкурса 20011 года Портретного общества Америки. Член Женщины - художники Америки, Международной гильдии реализма (International Guild of Realism), MidAmerica Pastel Society, Американского Общества традиционных художников. Путь в искусство начался в двенадцать лет, когда еще девочкой, Ardith проявила свое сильное желание писать портреты. Окончив с дипломом бакалавра Университет штата Небраска, факультет бизнеса, продолжала свое образование в изобразительном искусстве, посещая семинары с участием выдающихся художников Nelson Shanks, Daniel Greene и Richard Whitney.
Ее картины включены в коллекции Белого Дома, Blair House, Wright Brothers Museum, а также во многих частных коллекциях в США, галерея Jones & Terwilliger Galleries эксклюзивно представляет Ardith Starostka в Соединенных Штатах.
Испекла сегодня пирожки с картофелем к вечернему чаю,тесто очень удачное .Готовила просто:3,5 стак.муки или немного больше,
50 гр.сливочного маргарина
1 яйцо,
30 гр.дрожжей(сырых)
0,5ч.лож соли
2 ст.лож. сахара
2 стакана жидкости(по 250гр).Я добавляла 1 стак молока и 1 стак.тёплой кипячёной воды!
Замесила,сложила в целлофановый пакет,тесто очень быстро подошло.Отварила картофель,обжарила лучок,соединила-это начинка!Сформовала пирожки,смазала крепкой заваркой!Пекла на пекарской бумаге(она с силикон.покрытием),поэтому противень смазывать не надо!Очень вкусно!
[показать]