Это цитата сообщения semisvetik1974 Оригинальное сообщение
"Замерзшая красота" - потрясающие фотографии!
Моя "картинная галлерея" пополняется еще одной фото подборкой. На сей раз это потрясающие фотографии цветов, которые застал врасплох мороз. Порой мы не обращаем внимания на красоту, которая лежит у нас перед носом, а если нагнуться и посмотреть поближе... Что я собственно и предлагаю Вам сейчас сделать! Обещаю, Вы получите удовольствие от созерцания!
Всегда ваша 
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение
Суламифь Вулфинг – Sulamith Wulfing (1901-1989 гг.)
[показать]Суламифь Вулфинг – Sulamith Wulfing (1901 – 1989) – немецкая художница и иллюстратор, в ее работах чувствуется влияние эстетики модерна (причудливый изгиб линий, плоскостность, орнаментальность и т.п.).
[показать]Это цитата сообщения Ямаюсик Оригинальное сообщение
цветы и акварель
Цветы в живописи Marianne Broome ( часть -1)
"Цветы являются красивыми иероглифами природы, с помощью которых она показывает, как сильно любит нас". Иоганн Гете
Marianne Broome
Марианна родилась в Англии, но провела большую часть детства в Малайзии. Ошеломляющие пейзажи и обилие экзотических животных и растений, привили любовь к природе, и живой интерес к рисованию и живописи. Ее работы продавались в местных галереях и универмагах, когда она была еще подростком. Марианна обосновалась в Канаде с 1980 года и живет в красивой местности недалеко от Торонто, Онтарио.
Художественное образование получила в Англии, много путешествует. Ее работы можно найти в частных и корпоративных коллекциях в Канаде, США, Англии, Австралии, Южной Африке и Малайзии.
Это цитата сообщения teanika Оригинальное сообщение
Шикарные цветочные акварели Marianne Broome (часть -2)
Это цитата сообщения teanika Оригинальное сообщение
Doris Joa (Дорис Джоа). Акварельная живопись
Doris Joa
«Я начала писать в 2002 году. Творчество всегда было частью моей жизни. Сначала это было хобби, а затем хобби превратилось в одно из самых больших увлечений в моей жизни. Летом 2003 года я решила стать профессиональным художником», - говорит Doris Joa.Doris Joa родилась в небольшой деревне в Германии, в районе под названием Eifel, где сейчас и проживает с мужем и двумя детьми.Стиль живописи художницы - романтический реализм.
Свои картины Doris Joa пишет акварелью и маслом - это цветы, розы, лошади, люди, портреты и натюрморты. Картины художницы находятся у многих коллекционеров и ценителей по всему миру. Ее стиль живописи позволяет ей отобразить жизнь в натуралистическом реализме. На картинах Дорис Джоа цветы яркие, а лошади красочные. Ее образные рисунки детей и молодых женщин, создают историю, которая предлагает зрителю стать ее участником. Дорис Джоа отображает и дарит зрителю красоту, радость жизни и природы. Романтический реализм позволяет отразить красоту, которая длится в течение всех четырех сезонов каждого года.
Она также пишет образные работы и в частности, о детстве. Посредством своих картин она любит рассказывать зрителю, как дети могут интересно и просто проводить время, чтобы увидеть и понять вещи, которые взрослые не видят, потому что сильно заняты.
Один из ее любимых предметов цветы. Кроме анютиных глазок, рододендронов, пионов, ромашек и тюльпанов, много-много роз.
Дорис Джоа старается показать не только красоту предмета, она любит изображать настроение и атмосферу, и это, то, что создает рассказ, который позволяет художнику говорить со зрителями через свои картины. «Моя цель состоит в том, чтобы разделить радость, которую я чувствовала, когда я была вдохновлена предметом. Разделить радость с каждым зрителем, привносящим свою собственную историю и воспоминания, которые они видят в моих картинах. Я надеюсь тронуть их сердца».
Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение
Ангелы и демоны.Кarol Вak/Кероль Бак.1961
Кероль Бак - польский живописец, иллюстратор и художник-график. В годы 1984 - 1989 учился в Государственной академии изящных искусств (ныне ASP) в Познани, факультет изобразительного искусства. Имеет два диплома, с отличием в графическом профиле студии искусств. Пишет в манере фентази. Живет и работает в Польше, в Познани.
Это цитата сообщения Надежда-Эсперанса Оригинальное сообщение
Зодиак и арт от Arcadia
Взято с Dream Worlds
Поскольку мое знакомство с творчеством художницы началось с ее изображений знаков зодиака, то с него и начнем.
ОВЕН
Овен, или Баран — первый знак Зодиака. В мифах Баран всегда предстает мужественным, предприимчивым, подвижным, энергичным животным, способным преодолевать препятствия и горные кручи.
[показать]Это цитата сообщения Надежда-Эсперанса Оригинальное сообщение
Цветы и букеты (Надежда Малиновская)
[показать]Родилась и живет в Одессе (Украина). В 1969 г. окончила худ.училище им.Грекова. В 1976 г. окончила Московский полиграфический институт. С 1985 пишет цветы. В выставках не участвует. Более 10000 работ в частных коллекциях по всему миру.
[750x670]Это цитата сообщения Stephanya Оригинальное сообщение
Охара Косон
[показать] [показать]1878–1845
"Катё-э"(га) является жанром японской гравюры с изображениями птиц и цветов.
Охара Косон является одним из самых известных художников в жанре "Катё-э" двадцатого века.
Косон родился в Канадзаве в префектуре Исикава на севере Японии. Его настоящее имя Охара Матао.
За свою карьеру он несколько раз менял имя: Косон, Шосон, Хосон – это всё имена одного и того же художника.
Изначально Косон занимался жанром "Укиё-э". Он выпустил много гравюр на тему русско-японской войны (1904-1905).
В этом не было ничего необычного, тогда практически все художники жанра Укиё-э иллюстрировали китайско-японскую и русско-японскую войны.Но вскоре это искусство вышло из моды. Ему на смену приходит фотография и становиться основным способом иллюстрации событий.
Работы Косона практически перестали продаваться, он забросил живопись и его единственным источником дохода стало преподавание в школе изящных искусств в Токио.
В 1926 году коллега Косона, американец Эрнест Фенеллос, большой поклонник традиционной японской живописи, который тогда был куратором отдела японского искусства в Бостонском музее, убеждает его вернуться к работе.
Косон возвращается к живописи, но теперь он работает исключительно в жанре "Катё-э" – цветы и птицы.
В то время японцы мало интересовались своей традиционной живописью и почти все работы Косона были проданы в США.
За всю жизнь мастер создал около 450 гравюр.Умер Охара Косон в 1945 году в возрасте шестидесяти восьми лет.
[показать]>>>>>>
[показать]Это цитата сообщения Деда-еу Оригинальное сообщение
Птицы и цветы художника Джон Слоун (John Sloane)
[показать] Птицы и цветы художника Джон Слоун (John Sloane)
[332x17]Это цитата сообщения lu-e Оригинальное сообщение
Как просто рисовать - мастер-класс =Быстрый рисунок
Это цитата сообщения Элеонора_Дремина Оригинальное сообщение
ДРАКОШКИ.
[613x400]
[448x550]
[395x550]
[566x500]
[671x500]
[495x700]
[647x500]
[495x700]
[586x500]
[502x500]
[500x675]
[500x636]
[700x343]
[630x500]
[500x583]
[601x500]
[700x495]
[500x544]
[601x500]
[700x336]
[684x500]
[616x500]
[572x500]
[515x500]
Это цитата сообщения Надежда-Эсперанса Оригинальное сообщение
Роспись готовых изделий, МК
Сайт "Вдохновение" Взято с благодарностью…
[704x536]Предлагаю сегодня поговорить на тему декорирования готовых изделий. Для этого мы купили в магазине обычную глазурованную чашку и блюдце. Краски мы покупаем в магазине специальные, которые можно обжигать в печи в обыкновенной духовке. У нас в магазине продаются краски, которые обжигаются при 60-70 градусах, но есть и при 160 градусах. Надо внимательно читать инструкцию к краскам. Краски можно смыть с изделия (в случае если получился брак) только до обжига, после обжига краску смыть нельзя и можно мыть ее как обычную посуду.
Это цитата сообщения Надежда-Эсперанса Оригинальное сообщение
МК по барельефной текстильной кукле от Галины Гричановой
Сайт автора здесь...
Кукла - картина
(делаем барельефную текстильную куклу)
Урок ведет Галина Гричанова.
Еще недавно барельефная кукла была не слишком распространена. Само понятие "кукла" связывалось по традиции либо с игрушкой, либо с театральным или площадным действом, а тут уж, само собой, необходим полный объем.
Ситуация изменилась, когда в нашу жизнь вошло понятие "интерьерная кукла" и куклы стали активно использоваться для украшения жилых и даже общественных помещений. Дело в том, что у барельефной куклы перед классической есть довольно значительное преимущество: она банально занимает меньше места - а представьте, какое это имеет значение для владельца небольшого кафе или магазина, дорожащего каждым квадратным сантиметром торговой площади. Да и вообще, классическая кукла требует специального размещения, для нее нужно особое место (полка, ниша). Она теряется по соседству с другими вещами.
Барельефная же кукла в рамочке легко находит себе место в сложившемся, даже самом загруженном интерьере. И рядом с картинами или фотографиями она не теряется, не диссонирует с окружением.
Еще одна характерная черта барельефной куклы - простота изготовления. Хотя бы потому, что мы практически делаем половину работы, ибо нет нужды изготавливать твердый каркас и тщательно обрабатывать заднюю сторону. Я бы рекомендовала начинающим кукольникам прежде всего попробовать свои силы в барельефной технике.
[355x534]Это цитата сообщения Надежда-Эсперанса Оригинальное сообщение
Кружевная бабочка из пэт бутылки
Источник…
Я уже писала о том, как сделать красивые бабочки – поделки из пластиковых бутылок своими руками, а как продолжение этой темы – предлагаю смастерить вот такую кружевную бабочку, крашеную бисером, бусинами и стразами.
[показать]Это цитата сообщения Надежда-Эсперанса Оригинальное сообщение
Фиолетовый слоник – как сшить такую мягкую игрушку своими руками
Источник…
Опять слоник, опять сиреневый, но теперь уже не из носков, а из флиса, наполнен синтепоном. Сшить такую мягкую игрушку своими руками уж проще простого. Просто сам слоник уж очень сказочный, малышу будет приятно с ним засыпать, тем более его можно использовать и как подушку. Смотрите сами.
[508x730]