Очень долго не могла определиться с выбором отдыха. Знакомая подсказала Морские круизы на http://www.mcruises.ru/ там есть Венеция это моя мечта, кончно же купила тур именно туда. Цена отличная. Моя мечта исполнилась, когда я плыла в гондоле. Отличная экскурсия с грамотным экскурсоводом. Сам круиз отличительно запомнился лайнером, на котором мы путешествовали, отдыхали, веселились. Очень комфортное и красивое судно. Доргой интерьер. Обслуживание на высшем уровне. Очень много развлечений для отдыхающих, любого возраста. Питание исключительно отличное. Все свежее, только что приготовленное. Различный ассортимент напитков для детей и взрослых. Мне очень понравилось такое путешествие, спасибо компании за такой комфорт. Очень постараюсь повторить отдых. Непременно советую своим знакомым и близким.Также на сайте http://www.mcruises.ru/ - заказ морских круизов стоит недорого!
[показать]
[показать]Сегодня узнал про компанию "Центр".Говорят что хорошая и честная компания.Они осуществляют экспресс-доставку грузов в любую точку страны. У них самая быстрая доставка и кстати работают по принципу двери до двери».У меня знакомый обращался в эту компанию,так он очень сильно остался доволен.Говорит,что доставили быстро,качественно,и во время.И главное что цены на услуги у них недорогие. Ихний сервис максимально удобным для клиента. Если вы заинтересовались,то предлагаю вам подробно узнать об этой компании на сайте.Ссылку я оставила!
Партнеры:
Моя подруга постоянно посещает сток, чтобы приобрести там модную и эксклюзивную одежду. Она может иметь минимум денег в своем кошельке, но при этом выглядеть шикарно. А ее постоянно спрашивают о том, где она покупает такие красивые вещи. Не обязательно иметь много денег, чтобы одеваться стильно, важнее иметь хороший вкус и подбирать с его помощью одежду.
Тест на ожирение.
[показать]
[показать]Памятник «Где-где? В Караганде!» будет внесен в Книгу рекордов Гиннеса
В 1999 году Бари Алибасов подал идею на открытие памятника крылатой фразе «Где-где? В Караганде». А 28 мая этого года в центре Караганды в сквере на проспекте Абдирова состоялось официальное открытие памятника с участием шоумена. Авторами выступили местные скульпторы Мурат Мансуров и Викентий Комков, а осуществление проекта оплачено самими жителями Караганды. Спустя некоторое время после установки монумент будет внесен в Книгу рекордов Гиннеса как первый памятник крылатой фразе.
Скульптурная композиция состоит из нескольких комичных фигур: путника, прохожего и сурка. Выглядит всё так, будто путника спрашивает: «Где-где?» Прохожий разводит руками, продолжая всем известную фразу. В центре композиции – трехметровый столб с указателями: «Караганда 0 км», «Астана» и «Москва», а в него упирается удивленный сурок.
Фраза «Где-где? В Караганде!» не имеет автора, поэтому она считается народной. Памятник, открытый 28 мая, простоял всего лишь день. Толпы желающих сфотографироваться людей эксплуатировали монумент по полной программе. Больший урон скульптуры получили от футбольных болельщиков, которые праздновали победу в одном из матчей. Фанаты не только обнимались с героями композиции, но и висли на них, и даже пытались сесть верхом. В результате фигуры накренились, и их пришлось увезти на реставрацию. Самые стойкие – чемодан, суслик и дорожный указатель – остались стоять на месте. Бронзовых мужчин обещают вернуть на место в ближайшее время.
После такого происшествия у памятника появился шанс попасть в Книгу рекордов Гиннеса еще и за рекорд по самому короткому времени «простоя».
Американские астрофизики объяснили неудачу прослушивания космического эфира. По их мнению, представители инопланетных цивилизаций используют для коммуникаций не электромагнитные волны, а пучки нейтрино. Нейтрино – это элементарные частицы чрезвычайно малой массы, обладающие невероятной проникающей способностью. Прохождению пучка нейтрино не сможет помешать даже многометровый массив свинца.
В межгалактическом пространстве распространение электромагнитных волн может быть затруднено из-за сгустков звездной пыли и газов, особенно в центре галактике, поскольку там их концентрация особенно высока. В связи с этим фотонное излучение для установки связи становится совершенно бесполезным. А для потока нейтрино межзвездные газы и пыль не являются сколь либо значащим препятствием. В связи с этим астрофизики предлагают продолжить изучение космического эфира, выпуская позывные не в оптическом и радиодиапазоне, а с помощью нейтрино.
Прослушивание космического эфира с целью поиска сигналов внеземных цивилизаций проводятся с середины шестидесятых годов прошлого века. Пока ни одного сигнала искусственного происхождения ученым уловить не удалось.
Австрийцы сделали бревно высокотехнологичной системой
При ценах от 11 тысяч евро покупатели могут выбирать между стволами вишни, тополя и ели или же превращать в вызывающий хай-тек первое попавшееся дерево.
Австрийский дизайнерский дом KMKG STUDIO придумал iTree – это док-станция для таких устройств, как iPod, iPhone и iPad, представляющая собой вручную выдолбленный изнутри ствол дерева, напичканный динамиками и электроникой.
Gizmag называет iTree «самой длинной в мире док-станцией для айфона» и отмечает, что динамики не видны, поскольку они повёрнуты лицом к стене. Таким образом, iTree выдаёт отражённый звук, скрашенный резонирующей древесиной.
[показать] iTree «в базе» оснащено адаптером для потоковой передачи сигнала с «ай-устройств» на аудиосистему, но это не AirPlay, которую австрийцы отнесли к числу опций (фото KMKG STUDIO).
Изначально дизайнеры KMKG используют деревья, срубленные на юге Австрии в регионе Steirische Vulkanland. По умолчанию стволы комплектуются динамиками фирмы Trenner & Friedl, которые вещают в частотном диапазоне от 45 Гц до 40 кГц, имеют импеданс 4 Ома и чувствительность 88 дБ. Прочие комплектации зависят исключительно от желания клиента и толщины его кошелька.
В центре Шанхая может появиться дракон в 60 этажей
Города Китая, как вы знаете, активно перестраиваются. Один из них — Шанхай. Чиновникам захотелось чего-нибудь сумасшедшего, и они объявили конкурс Re-Thinking Shanghai 2012.
Болгарская фирма Sonik Module пошла по очень простому пути, предложив возвести на берегах реки Сучжоухэ нечто вроде моста из прошлого в будущее — комплекс Sity, напоминающий традиционного для Поднебесной дракона с экологическим уклоном.
Sity означает одновременно Shanghai City, Super City, Spiral City или просто Structure. Дракон — символ силы и власти. Действительно, в здании будет 60 этажей.
Под ним раскинутся рукотворная река и парки, дороги и линия метро. Что внутри? Лифты, эскалаторы, квартиры, офисы — неважно. Суть в том, что комплекс будет доминировать над этой частью города и определит стилистику соседней застройки. Вы же хотите город будущего, так? И туристов хотите, да?
В разработке проекта принимали участие сотрудники Нового болгарского университета и Лесного университета Софии, но всё равно у них получилось произведение искусства, а не то, что обычно нравится чиновникам и застройщикам. Подрядчик должен сойти с ума от задачи подобной сложности.
Архив Тимоти Лири приобретён за $900 тыс.
Через полтора-два года Нью-Йоркская публичная библиотека сделает письма, записки и черновики знаменитого философа и ЛСД-терапевта доступными всем читателям.
[600x725]Тимоти Лири (фото LIFE).
Узловая точка, из которой появился наш нынешний мир, — день, когда сорокалетний университетский психолог с солидной репутацией, вдовец с двумя детьми попробовал псилоцибин. Без Тимоти Лири не было бы ни Jefferson Airplane, ни Changing Places Дэвида Лоджа, ни Анонимуса. (Филип Дик с Хантером Томпсоном в мире без Лири были бы как Герберт Уэллс и Эрнест Хэмингуэй. Ну и не было бы Ирвинов Уэлшей и Дугласов Рушковых.) Лири — словно ось, намотавшая на себя невероятно разные знакомства: Джек Керуак, Джонни Депп, Артур Кёстлер, Уильям Гибсон, Аллен Гинзберг, Маршалл Маклюэн, Гордон Лидди, Кен Кизи, Олдос Хаксли.
Устроитель наркотической революции, теоретик киберкультуры и другого гуманизма снял на видео свою смерть, а после неё полетел в космос вместе с Джином Родденберри.
Самое потрясающее в Лири — улыбка на фото, запечатлевших его аресты. Полицейские и федеральные агенты мрачны и натужны, Лири лёгок и радостен (по Колриджу: «For he on honey-dew hath fed / And drunk the milk of paradise»). Несмотря на то что грубые умы Лири не понимали (как когда-то Ницше), мир воспринял лозунг «Turn on, tune in, drop out» как призыв обдолбиться и вырубиться. А Лири расширял сознание всем, в том числе алкоголикам и заключённым. И добился некоторых успехов.
По причинам, подразумеваемым этим панегириком, архив Тимоти Лири — необычайно ценное и интересное собрание. 335 коробок с письмами знаменитым друзьям, записками и черновиками были куплены у душеприказчиков Лири за $900 тыс. Нью-Йоркской публичной библиотекой. Архивариусы будут сортировать, описывать и сканировать документы полтора–два года, и только потом они предстанут перед широкой публикой.
Однако содержанием некоторых бумаг сотрудники библиотеки поделились. В архиве есть запись впечатлений Аллена Гинзберга от трипа («И тогда профессор Лири вошёл в комнату, посмотрел мне в глаза и сказал, что я великий человек») и потрясающее письмо от Керуака («Как насчёт помочь мне с моим новым шедевром и прислать пузырёк с таблетками, как Берроузу? Аллен говорит, что на двух можно за день написать главу»). Есть дневниковые записи периода, когда Лири был в бегах (в 1970 году он с помощью участников Weather Underground сбежал из калифорнийской тюрьмы, а через три года его арестовали в Кабуле агенты ЦРУ). Есть стихи, нацарапанные на обрывке бумаги в 1969-м, когда Лири стоял около кровати Джона и Йоко (и Джон записал песню Come Together для избирательной кампании Тимоти — тот баллотировался в губернаторы Калифорнии, соперничая с экс-актёром Рональдом Рейганом):
We all started singing
Give Peace a Chance
John said can we help your campaign
And then he hummed a sweet refrain
Come together, come together right now
Не следует относиться к архиву Лири как к собранию анекдотов давно минувшей эры и уподобляться «Нью-Йорк таймс», цитирующей Артура Кёстлера, который сказал наутро после приёма ЛСД: «Я разгадал секрет Вселенной этой ночью, но забыл его». Британская «Гардиан», например, признаёт за псилоцибином и ЛСД терапевтический эффект; правда, почтенное издание возлагает на Лири вину за то, что в 1966 году ЛСД запретили и исследования свернули: он, дескать, стал раздавать препараты кому попало. Но если бы не стал — мы бы жили в куда более сером мире...
Strawberry Alarm Clock — Incense and Peppermints (эта песня звучит, когда в каком-нибудь фильме или в какой-нибудь телепередаче хотят передать дух шестидесятых):
Предложен проект «небесного города»
Дизайнерская группа Hrama предложила проект города будущего — City in the Sky.
Название говорит само за себя: главной особенностью небесного мегаполиса станут сады и оазисы, парящие над вездесущим смогом. Стратосферные парки расположены на вершине огромных башен в форме цветка лотоса — символа чистоты и непорочности.
Небесный город состоит из стеклянных и стальных конструкций, поддерживающих пруды и газоны. В буколических рощах можно спокойно отдохнуть от хаоса, бушующего внизу. Надо только вовремя очищать башни от плюща.
Там, намного выше Эмпайр-Стейт-Билдинга и Всемирного торгового центра, вишнёвые деревья будут цвести круглый год, а прозрачные стены защитят людей от ветра.
Пока неизвестно, будет ли в «Граде небесном» кто-то жить постоянно и как — за счёт бюджета «нижнего города» или же ведя натуральное хозяйство (например, в прудах будет водиться рыба, на деревьях — расти плоды; возможно, не обойдётся и без вертикальных ферм).
Небесный город был задуман в рамках проекта «Мегатрополис», который организовали в Лондоне несколько фирм и художников (поэтому на макетах можно видеть Тауэрский мост), пожелавших представить себе сверхсити будущего. Проект остался незаконченным, но энтузиасты не бросили идею и вот к чему пришли. В видеоролике речь идёт в основном о Нью-Йорке — именно там дорабатывали проект:
«Витрувианский человек» Леонардо да Винчи — плагиат?
Знаменитый рисунок Леонардо да Винчи — мужская фигура, идеально вписанная в круг и квадрат, — иллюстрирует, по замыслу автора, божественную связь между человеческой формой и Вселенной. «Витрувианский человек» (1490) — один из самых известных символов современной культуры.
Неужели это плагиат более ранней работы друга Леонардо?
[показать]Христообразный «Витрувианский человек» Джакомо Андреа да Феррары (изображение Biblioteca Ariostea, Ferrara / Cart. Sec. XVI, Fol. Figurato, Classe II, N. 176, Fol 78V).
Оба рисунка вдохновлены рассуждениями древнеримского архитектора Витрувия о том, что человеческое тело прекрасно вписывается в круг (символ божественного) и квадрат (символ земного). Таким образом мастер, живший за полторы тысячи лет до Леонардо, осмысливал старую, идущую из глубин мифа идею о человеке-микрокосме, то есть о том, что человек равен мирозданию, сопоставим с ним, создан по образу и подобию Божьему. Греческая философия переработала этот мифологический символ в представление о том, что человек обладает способностью к познанию мира, то есть мир принципиально познаваем, реконструируем в сознании мыслителя: «Человек есть мера всех вещей».
В эпоху Возрождения эта идея вновь стала популярной, оказав определяющее влияние на всю последующую европейскую культуру, которая вплоть до работ Маркса и Гуссерля безусловно верила в то, что мыслитель может узреть истинную природу вещей, то есть человек обладает принципиальной способностью восстановить в своём сознании все последовательности рационально устроенного мира, войдя в состояние «абсолютного духа». Хотя отчасти европейская культура (в своих самых передовых и сложных проявлениях) отошла от этой идеи, «Витрувианский человек» по-прежнему жив в массовом сознании.
А творцом этого мощного образа итальянский историк Клаудио Сгарби считает Джакомо Андреа да Феррару — малоизвестного архитектора эпохи Возрождения, специалиста по Витрувию и близкого друга Леонардо. Учёный опирается на аналогичный рисунок, найденный им в 1986 году. Исследователь потратил десятилетия на изучение этой темы, прежде чем решился объявить о «плагиате» во всеуслышание. Оформленная по всем правилам статья будет вот-вот опубликована в одном из научных журналов.
Конечно, можно предположить, что друзья обсуждали сей предмет и создали свои рисунки независимо друг от друга, но г-н Сгарби нашёл в бумагах Леонардо упоминание о «Витрувии» Джакомо Андреа. Кроме того, два таланта встречались в июле 1490 года, и Леонардо мог видеть работу товарища. И хотя оба творения интерпретируют слова Витрувия аналогичным образом, рисунок Леонардо выполнен без помарок, тогда как Джакомо Андреа несколько раз правил свой вариант.
Коллеги находят аргументы убедительными. В то же время, к примеру, Индра Макьюэн из Университета Конкордии (Канада) полагает, что оба мастера работали вместе и никто никого не копировал. Поэтому совершенно неважно, кто из них был первым, тем паче что, как отмечает Патрис Ле Флош-Прижан из Версальского университета (Франция), оба опирались на один и тот же источник.
К тому же очевидно, что работа Леонардо более совершенна, ибо его талант рисовальщика (и знатока анатомии) несравним с художественным дарованием друга.
Кроме того, г-жа Макьюэн подчёркивает, что рисунок Леонардо ближе к тексту. Витрувий нигде не говорит, что человек должен одновременно находиться внутри круга и квадрата. Поэтому Леонардо изобразил свой «микрокосм» с двумя наборами рук и ног: один вписан в окружность, второй — в квадрат. А Джакомо Андреа попытался сделать это с одним набором.
Так или иначе, но более совершенный «Витрувианский человек» по праву получил международное признание, а другому (даже если он и был первым) выпала судьба томиться в библиотеке. Увы, разная участь постигла и друзей. Когда французы в 1499 году вторглись в Милан, Леонардо бежал и получил возможность создавать шедевры, покрывшие его вечной славой, а Джакомо Андреа остался и был повешен, а затем четвертован.
Чёрные пирамиды обещают Эмиратам чистую энергию
Американцы предложили ОАЭ построить в песках титанические скульптуры, которые смогут вырабатывать ток для питания сотен домов. Если проект утвердят, он станет одним из редчайших примеров скрещивания арт-объекта с электростанцией почти промышленного масштаба.
В январе 2010 года организация Land Art Generator Initiative (LAGI) из ОАЭ объявила конкурс на лучший «генерирующий энергию паблик-арт». С точки зрения устроителей соревнования, формирование «устойчивого» и «зелёного» города это не столько варианты освоения ресурсов, сколько вопрос гармонии между обликом и содержанием, привлекательной эстетикой и расчётливой технологией.
К лету 2010 года LAGI получила сотни заявок из сорока с лишним стран. 19 января 2011 года в Абу-Даби на Всемирном энергетическом саммите (World Future Energy Summit) были объявлены победители, выбранные международным профессиональным жюри.
[480x728] Скучные солнечные электростанции в облике пирамид ночью способны превращаться в светящиеся маяки. По оценке авторов концепции, расходы на ночное освещение комплекса будут многократно меньше дневной выработки, потому немало мегаватт-часов достанется сторонним потребителям (иллюстрации Lunar Cubit).
Первое место занял проект «Лунный локоть» (Lunar Cubit), разработанный коллективом из США: инженером Робертом Флоттемешом (Robert Flottemesch), художником Йеном Денайком (Jen DeNike), ландшафтным дизайнером Джоанной Баллхаус (Johanna Ballhaus) и экономистом Адрианом Де Люка (Adrian P. De Luca). Они придумали набор из пирамид, выполненных в пропорциях пирамиды Хеопса.
[480x332] Трое из четырёх участников команды-победителя (слева направо) – Баллхаус, Флоттемеш и Де Люка – после церемонии вручения приза на форуме по энергетике будущего в Абу-Даби (фото LAGI).
Центральная пирамида видится своим творцам высотой в 49,8 метра при стороне основания в 78,3 м. Её окружают восемь сестёр, возвышающихся на 22 метра (сторона основания — 34,6 м).
Все девять пирамид должны быть почти чёрными. Этот цвет им придадут мириады солнечных батарей, покрывающих все грани. «Блеск панелей должен напоминать отполированный тёмный оникс», — мечтают создатели «Лунного локтя».
[480x282] Дизайнеры полагают, что для их пирамид подойдут солнечные батареи из аморфного кремния. Во-первых, такие панели неплохо работают в жару, а во-вторых – способны вырабатывать энное количество тока даже от рассеянного света. Суммарная выработка рассчитана с учётом того, что только часть преобразователей окажется смотрящей на юг, а остальные будут ориентированы на запад, восток и север (иллюстрация Lunar Cubit).
Кстати, «локоть» (cubit) в названии проекта подразумевается царский египетский (он составлял чуть больше 0,52 метра). Чем же, как не египетскими локтями следует правильно измерять пирамиды? А ещё локоть — это первая зафиксированная в письменности единица длины, — поясняют разработчики чёрных пирамид выбор их наименования.
В благоприятных условиях комплекс сможет генерировать до 1,74 мегаватта: максимум 691 киловатт от старшей пирамиды и по 131 кВт от младших. Этого количества энергии в среднем должно хватать для питания 250 домов круглогодично, даже с учётом прекращения выработки тока ночью.
По размаху эту «фотоэлектрическую композицию» можно сравнить разве что с японским «Солнечным ковчегом» на 630 киловатт. Разумеется, солнечные электростанции бывают и покрупнее, но арт-объектами их уже никак не назовёшь.
[480x316] Инвертор, превращающий постоянный ток от солнечных панелей в переменный, авторы системы предлагают спрятать в центральной пирамиде. Все кабели, связывающие малые пирамиды с большой и большую с городом, американцы намерены провести под землёй, под дорожками для прогулок туристов.
Материалы для конструкции: бетонный фундамент, стальной силовой каркас, алюминиевый фасад, покрытый солнечными панелями и стеклом (иллюстрация Lunar Cubit).
На производстве электричества, впрочем, функции предлагаемого сооружения не заканчиваются. По замыслу дизайнеров, весь набор представляет собой огромные часы, показывающие лунные фазы (важные для исламского календаря).
Barnes & Noble готовит новый букридер
[600x474]Ридер Nook Color (фото romain bibre).
Компания Barnes & Noble наметила на 24 мая презентацию некоего нового продукта.
Речь, по всей видимости, пойдёт об очередной модели устройства для чтения электронных книг. Увы, какой-либо достоверной информации о технических характеристиках этого гаджета и его возможностях на данный момент нет.
Ну а наблюдатели полагают, что Barnes & Noble запланировала презентацию версии букридера Nook Color с интегрированным модулем 3G для работы в мобильных сетях. Нынешняя модель устройства поддерживает только Wi-Fi-связь.
Nook Color оборудован дисплеем с диагональю 7 дюймов, разрешением 1024×600 точек и антибликовым покрытием, 8-гигабайтным интегрированным накопителем, монофоническим динамиком, 3,5-миллиметровым гнездом для наушников и батареей, обеспечивающей до восьми часов автономной работы. Ридер предлагается по ориентировочной цене в 250 долларов.
Инди-фильм с нулевым бюджетом вошёл в Топ-100 iTunes
Сборы чёрно-белой ленты For Lovers Only режиссёра Майкла Полиша в онлайн-магазине Apple за неделю превысили $200 000.
[600x270]Стана Катик в For Lovers Only создала совсем другой образ, нежели в проходном «Касле», и это здорово. (Фото Michael Polish.)
Трудно сказать, является ли успех фильма For Lovers Only (второе место среди романтических картин, четвёртое среди инди-лент, 43-е в общем чарте) в магазине iTunes знаком надвигающихся перемен в киноиндустрии.
С одной стороны, For Lovers Only — это романтическая история с участием всего двух актёров, снятая бесплатно (не считая расходов на еду и такси) за 12 дней с помощью... фотоаппарата Canon EOS 5D Mark II. С другой — режиссёр Майкл Полиш и его брат, сценарист и исполнитель (главной) мужской роли Марк Полиш — довольно известные инди-деятели, обладатели кинопризов, а исполнительница (главной) женской роли Стана Катик — так и вовсе звезда телесериала «Касл».
Чёрно-белая картина с маркетинговым бюджетом $0 вышла в 2010 году и заработала аномально высокий рейтинг на imdb.com (9,3/10). Народные критики хвалят For Lovers Only за реализм, а также за достоверность отношений главных героев. «Всё выглядело так, словно мы снимаем молодожёнов, — говорит Майкл Полиш. — Мы заходили в церковь, и люди расступались, думая, что я просто фотографирую.
Успех For Lovers Only на iTunes скорее не предвестник феноменального будущего низкобюджетных любительских фильмов, а памятник профессионализму — готовности работать не за деньги и выкладываться, способности к оригинальным техническим решениям и хорошим маркетинговым навыкам. Картина, сначала распространявшаяся бесплатно, пропагандировалась с помощью Facebook и Twitter; её плакат содержал Twitter-отзывы зрителей вместо цитат из рецензий кинокритиков; кампания в социальных сетях способствовала попаданию фильма на iTunes в июле 2011 года.
Братья Полиш говорят, что фильм вызвал интерес представителей киностудий, которые предлагают им «большие» проекты (и наверняка, добавим мы, «разогрел» публику перед выходящим в 2012 году к/ф Big Sur о Джеке Керуаке, в котором снимается та же Стана Катик).
MagicBook M6P: букридер с экраном E Ink Pearl
[600x400]Букридер MagicBook M6P (изображение производителя).
Компания Gmini представила сегодня на российском рынке новое устройство для чтения электронных книг, оснащённое 6-дюймовым дисплеем.
В букридере MagicBook M6P применён экран E Ink Pearl с разрешением 600×800 пикселов, отображающий 16 оттенков серого. Объём оперативной памяти равен 128 Мб; вместимость встроенного флеш-модуля — 4 Гб (расширяется за счёт MicroSD-карт объёмом до 32 Гб).
Новинка поддерживает работу с текстовыми файлами форматов ePUB, FB2, TXT, PDF, HTML, RTF, аудиозаписями MP3, WMA, OGG, WAV, а также изображениями JPG, GIF, PNG, BMP с разрешением до 2 млн точек. Заряда аккумулятора, как утверждается, хватит для пролистывания 8 000 страниц.
MagicBook M6P наделён FM-тюнером с памятью на 18 радиостанций, стереодинамиками, датчиком ориентации, портом Mini USB и 3,5-миллиметровым гнездом для наушников. Время автономной работы при использовании МР3-плеера — до 10 часов, при прослушивании радио — до 20 часов.
Размеры ридера — 192×125×10,3 мм, вес — около 240 г. Продажи начнутся в середине этого месяца; ориентировочная цена новинки — 7 000 рублей.
Несколько слов об эволюции ангелов
В Рождество крылатые гуманоиды становятся особенно популярны. Но откуда они взялись?
История представлений об ангелах отражает тысячелетние перипетии религиозной мысли. «Ангелос» с греческого означает «вестник». В греческом переводе Библии этим словом названы посланцы Бога.
[показать]Ангелы приобрели привычный нам вид только к XIV веку, как на этой фреске в итальянской капелле. (Фото SuperStock / Getty Images.)
В первые дни христианства некоторые верующие считали Иисуса Христа одним из ангелов. Мы знаем об этом, поскольку авторы конца IV века приложили немало усилий, чтобы опровергнуть эти представления. Иисус «официально» потерял ангельский статус только в 325 году на Никейском соборе, созванном римским императором Константином I для выработки единого, унифицированного христианского богословия из множества разношёрстных учений. Только там было окончательно «установлено», что Христос имеет ту же природу, что и Бог. При этом подразумевалось, что ангелы — это нечто иное.
Хорошо, но кто же они такие? Представления об ангелах были столь же разнородны, как воззрения первых христиан на самого Христа. Монах и аскет IV века Евагрий, к примеру, писал, что сущность человека состоит из трёх частей. «Нижняя» вызывает в нас голод, сонливость, желание плотских утех. Другая, эмоциональная, заставляет нас сердиться, гордиться и т. п. Третья часть — рациональная. Именно она делает нас похожими на Бога и ангелов. По мысли Евагрия, гнев — это что-то вроде демона, который нападает на нас. Если мы не можем с ним справиться самостоятельно, на помощь приходит рациональный ангел.
Эта теория многим приглянулась, и ангелы стали восприниматься как бестелесные «разумы», или «интеллекты». Тогда же разгорелась дискуссия, всем ли служат такие ангелы. Некоторые апологеты монашества утверждали, что ангела-хранителя надо заслужить, причём сделать это можно только в монастыре. Однако в городской культуре верх взяла более демократичная точка зрения. Епископы и прочие служители церкви уверяли прихожан, что ангел-хранитель есть у каждого. В Египте даже возникла гипотеза о том, что истинные аскеты, отказавшиеся от плотских удовольствий и семьи, сами могут стать ангелами уже на земле. Отшельники скромно отвергли этот комплимент: мол, мы больше похожи на животных, чем на бестелесных существ. В конечном итоге победила популистская точка зрения: мы не ангелы, но мы все достойны ангелов-хранителей.
Не успели верующие хоть немного договориться о том, как такие ангелы, как теологи принялись спорить о самоорганизации небесных посланников. Библия об этом мало что сообщала, и желающих заполнить пробелы Св. Писания развелось множество. Неизвестный автор под кодовым именем Псевдодионисий, писавший около 500 года, воспользовавшись идеями предшественников, разделил небесную иерархию (его работа так и называлась — «О небесной иерархии») на девять чинов. От высшего к низшему — ангелы, архангелы, начала, силы, добродетели, доминионы, престолы, херувимы и серафимы. Церковь, правда, эту иерархию так и не признала.
Примерно в то же время родилась традиция считать, что не все ангелы — ангелы. Скажем, сатана некогда был ангелом по имени Люцифер, но потом пал. Тем самым люди наделили ангелов свободой воли и сделали их ещё больше похожими на самих себя. Ряд средневековых богословов в итоге предположил, что за человеческую душу ведут борьбу два ангела — падший и ангел-хранитель. Частью церковного учения эта теория тоже не стала, но популярна в народе по сей день.
Уже христианские теологи II–III веков (например, Ориген Александрийский) полагали, что падшим ангелам была отведена важная роль в Божественном замысле. По их мнению, они принимают участие в управлении Вселенной (насколько им позволяет Господь), искушая человека и делая прочие гадости.
Наивные историки полагают, что средневековье осталось далеко позади. Не тут-то было! Согласно опросу, проведённому в 2008 году организацией Gallup по заказу Университета Бейлора (США), около 55% американцев продолжают верить в то, что их защищают ангелы-хранители. Социолог Карсон Менкен из этого университета собрал более 1 100 историй «общения» с небесными заступниками. Как правило, речь идёт о «чудесном» спасении во время несчастного случая, нападения, клинической смерти. Людям очень хочется верить в то, что их жизнь в надёжных, всесильных руках.
Немец создал проигрыватель годичных колец деревьев
24-летний художник Варфоломей Траубек переделал проигрыватель грампластинок таким образом, что тот считывает годовые слои на поперечных разрезах ствола дерева и трансформирует эти данные в фортепианную музыку.
Проект получил название Years («Годы»). Вместо иглы Траубек установил на тонарм цифровую камеру, которая передаёт изображение на компьютер, а тот анализирует толщину, текстуру, цвет и скорость роста годичных колец.
Программное обеспечение, следуя заданному художником алгоритму, присваивает образцам звуковые сэмплы, которые вместе сливаются в некое подобие музыкальной композиции.
Варфоломей говорит, что разные «деревянные грампластинки», несмотря на программирование, по звучанию совершенно не похожи друг на друга, сообщает Gizmag.
Рембрандт добавлял в краски крахмал
...А именно крахмал пшеничный, делавший краски более вязкими, густыми и прозрачными. Случай использования (до начала XIX века) производных пшеницы именно для изменения свойства красок зарегистрирован впервые.
[600x628]Портрет Николаса ван Бамбека. Холст, масло, крахмал. (Изображение Rembrandtonline.org.)
Когда специалист по аналитической химии из Королевского института культурного наследия в Брюсселе (Бельгия) Яна Саньова и её коллеги начинали исследование картин Рембрандта, они не рассчитывали обнаружить что-либо принципиально новое и неизвестное. Изучение изобразительных техник Ремрандта Харменса ван Рейна проводилось бессчётное количество раз, поясняет г-жа Саньова.
Однако учёных ждал сюрприз. Масс-спектрометрия вторичных ионов выявила в одном из слоёв портрета Николаса ван Бамбека, который был написан в 1641 году, а ныне хранится в Королевском музее изящных искусств, небольшое количество свинцового порошка, смешанного с маслом и пшеничным крахмалом.
Употребление перемолотой пшеницы либо крахмала из неё как составной части грунтовки холста или бумаги известно с античности. Однако случай использования до начала XIX века производных этого злака именно для изменения свойства красок зарегистрирован впервые.
Во времена Рембрандта многие художники увлекались смешиванием красящих пигментов, лаков и других ингредиентов, да и сам мастер не чурался таких экспериментов. Новые способы позволяли менять толщину, степень блеска и текстуру поверхности. Но из-за чрезвычайной тонкости слоёв (до 0,001 мм) обнаружить в них органические вещества очень сложно, что повышает ценность открытия команды Яны Саньовы.
Теперь специалистам предстоит выяснить, использовал ли Рембрандт пшеничный крахмал в других работах. Следующим объектом исследования станет портрет Агаты Бас (супруги упомянутого Николаса ван Бамбека), написанный в том же 1641 году. Благодаря этим изысканиям музейные работники смогут обеспечить идеальные условия хранения картин.
Результаты работы опубликованы в журнале Analytical Chemistry.