[показать]
Есть вещи, которые Вы должны знать, прежде чем начать писать маслом.
Все краски – это смесь сухого пигмента и жидкости. В масляных красках красящий пигмент смешивается с льняным маслом. Льняное масло – это масло, высыхающее в процессе окисления воздухом. Оно впитывает кислород из воздуха и кристаллизует пигмент краски на постоянной основе. Когда масло высыхает, его невозможно удалить.
Масляные краски густы. Они производятся в тубах. Краски выдавливают на палитру, и смешивают при помощи мастихина для получения новых оттенков. Затем они наносятся на вертикально расположенный холст жесткими упругими кисточками.
Масляные краски сохнут очень медленно. Обычно нужно ждать три дня, прежде чем положить следующий слой. Такое длительное время высыхания является одновременно и преимуществом и недостатком. Большое преимущество в том, что у Вас будет время на осмысление того, что Вы нарисовали. Это очень полезно, когда Вы делаете градиентные переходы от одного цвета к другому. Или же, если Вы недовольны тем, что получается, пока краска еще влажная, ее можно соскрести тряпочкой, мастихином или резиновым скребком, и перерисовать.
Недостаток в том, что если положить рядом влажные краски двух разных цветов, они могут смешаться друг с другом неаккуратно. С палитрой, кистями и влажным полотном нужно обращаться очень осторожно, что не измазать себя, одежду, еду и мебель.
С краской можно работать до 12 часов подряд, потом Вы должны оставить работу на просушку на три дня, после чего можно продолжить работу. Когда краски высохли, можно поверх наложить новые цвета. В работе может быть множество слоев. Каждый последующий слой должен быть таким же по толщине или толще, чем предыдущий, иначе возникнут трещины.
После того, как работа полностью высохнет (от трех до шести месяцев), нужно нанести защитный слой дамарского лака.
РИСУНОК.
Сложный рисунок быстро теряется при нанесении масляных красок, поэтому рисунок лучше обозначать простыми фигурами и контурными линиями. Рисунок можно делать прямо на холсте, или же его можно подготовить заранее и перевести на холст.
Когда рисунок наносите сразу на холст, то лучше пользоваться разбавленной краской. Так как это и так краска, Вам не придется изолировать ее от последующих слоев.
Так же можно воспользоваться углем. Угольный набросок надо будет изолировать от следующих слоев фиксажем. Мягкий уголь легче зафиксировать фиксажем, чем прессованный уголь.
Рисунок можно нанести и карандашом на холст. Потом также закрепить фиксажем. Острый кончик карандаша может сделать трещинки в слое грунта, поэтому можно дополнительно нанести еще один прозрачный слой грунтовки. Если Вы нанесли еще один слой грунтовки, фиксаж не требуется.
[показать]
На фото: баллончик с фиксажем, в коробке – копировальная бумага.
Рисунок для переведения через копирку лучше подготовить на тонкой кальке, тогда его будет легче перевести. Прикрепите рисунок к холсту. Переведите его при помощи копировальной бумаги. Обведите свой рисунок с подложенной копиркой. Пользуйтесь при этом шариковой ручкой контрастного цвета, чтобы видеть, какие участки Вы уже перевели и контролировать толщину линий. Нанесенный рисунок также должен быть закреплен фиксажем или тонким лессировочным слоем прозрачной грунтовки.
ПЕРЕХОД ОДНОГО ЦВЕТА В ДРУГОЙ
Рассмотрим градуированный переход одного цвета в другой. Масляные краски, поскольку они требуют времени для высыхания, позволяют Вам перемещать их по полотну, пока они еще влажные. Именно поэтому маслом гораздо проще делать плавные градации цвета, чем при помощи других красок. Это можно делать любыми кистями. Но лучше всего подойдут плоские кисти, а хуже всего – круглые. Для мелких и крупных растяжек работают одни и те же принципы.
[показать]
Краски смешиваются на палитре и наносятся на свои предполагаемые места на холсте. Затем кистью водят туда-сюда в перекрестной манере между двумя градациями цвета, пока не будет получен удовлетворяющий Вас результат. Затем проводят параллельные мазки для окончательной обработки участка. Работают чистой кистью от темного цвета к среднему, и затем, опять чистой кистью от светлого цвета к среднему.
LINDA MILLER.Dove On Blossom Branch.
Jose Maria Bracho Y Murillo.
[500x50]
[показать]
[показать]
[203x117]Vie Dunn-Harr современная американская художница, родилась в Сан-Антонио, Техас (США) в 1953. Училась во Флоренции, Италия в Lorenzo de Medici Instituto de Arte and at the Toblach-Dobbiaco Academia Italia. В своих работах отображает силу, чувственность, хрупкость и недолговечность природы. Dunn-Harr считает себя современным реалистом, выставлялась в США, Европе и Мексике.
[показать]
[показать]
Дмитрий Спирос (Dmitry Spiros) родился в 1971 году в Ташкенте, в городе с тихими аллеями и красивыми фонтанами, в городе с шумящими восточными базарами и их незабываемым ароматом всевозможных пряностей и особенно теплым колоритом вечерних улиц, в городе, где почти круглый год лето и лишь ненадолго земля покрывается белым покрывалом, чтобы отдохнуть от солнечных лучей. И все это намного позже выльется теплыми красками и солнечным светом в его картинах.
После армии Дмитрий поступил на отделение "станковой живописи" и уже на первом курсе училища получал заказы на портреты и оформление разных учреждений и городских праздников. Позже за успехи в учебе он стал лауреатом именной стипендии им. П.П. Бенькова и получил возможность получать двойную стипендию. Учёбу я закончил с отличием. С 2000 года я живет и работает в Самаре. За плечами 5 персональных выставок и несколько совместных. Многие работы на сегодняшний день хранятся в частных коллекциях.
[показать]
Обнаженная Венеция
далее...
Художник Bernard-Marie Kowalczuk, родился в 1968 году.
Сюжет картин Kowalczuk это урбанистический пейзаж... от Порто до Бастии, и очень оживленных и вечно спешащих улиц Нью-Йорка с его потоком желтых такси... на фоне ярких вывесок и рекламных плакатов, которые так сегодня загромождают и нависают над обычным жителем города...
[показать]
Yellow Cab 6H 26
далее...
[показать] Марек Лаговский (Marek Langowski) - современный польский художник, пейзажист, работающий в стиле импрессионизм. Кроме того занимается фотографией.
Живет в небольшом шахтерском городе Belchatow (Белхатув), недалеко от города Лодзь.
[показать]
Rejs
далее...
Crista Forest
САЙТ
С самого детства я рисовала животных. К ужасу моей матери, многие из моих самых первых "шедевров" ( а это в основном был Бэмби) были нарисованы на стенах и столешницах. Бэмби - моя первая любовь.
Потом я прошла через фазу любви к лошадям. Везде были стопки бумаги с изображениями лошадей.
[показать]
Sorin родился 29 ноября 1966 года в Кишиневе, Молдова.
На его счету свыше 800 картин. Его поэтические пейзажи стали частью персональных коллекций во многих странах.
[показать]
BLUE BISTRO
далее...
Эльвира Амрхейн известная французская художница. Она настолько любима нашими дизайнерами и клиентами, что о ней хочется писать снова и снова…
Ее картины проникнуты нежностью и любовью, светом и добротой.
Все это она передает нам через изображения Будды и прекрасных девушек-ангелов.
Сегодня ангелы особо любимы у молодежи.
Ангел ассоциируется с прекрасным, совершенным, непорочным.
Ангелы благотворно влияют на атмосферу в доме, особенно если в доме живут дети, подростки.
Идеальным местом для картины с изображением ангела будет спальня. Считается, что они охраняют наш сон, успокаивают, дают чувство защищенности. Ангелы наставляют нас на благие дела и помогают в их осуществлении.
Ангелы Эльвиры Амрхейн задумчивы и серьездны, красивы и нежны. А элемент недорисованности создает ощущение возникновения откуда то из вне. Как будто образ, подобно ведению, постепенно возникает, а потом растворяется….
Образ Будды, так же как и ангелов, несет в себе добро и свет. Умиротворенное, мудрое лицо великого Будды поможет расслабиться и понять, что нет в мире нечего важнее Вас самих, Вашего внутреннего спокойствия и гармонии души и тела, и поняв это - вы забудете о мелких жизненных хлопотах и сможете погрузится в сладкий сон или медитацию.
Потрясающая цветочная феерия на картинах художника Carol Cavalaris