А какому пуфу отдадите предпочтение вы?
[180x265]Современный американский художник Eugene J. Paprocki родился в Чикаго, в 1971 году. Любовь и способности к живописи проявились в самом раннем детстве. В более зрелом возрасте став студентом Loyola University in Chicago изучал бизнес и изобразительное искусство. После окончания университета и получения степени бакалавра Eugene Paprocki продолжает постигать тайны искусства живописи путешествия по Европе и посещая крупнейшие музеи, изучая мастерство великих художников. Работы художника отмечены критиками очень высоко и завоевали популярность и признание у многочисленных любителей живописи по всему миру. Картины Eugene Paprocki хранятся в более чем 1000 музеях, галереях и частных и корпоративных коллекциях в более чем десяти странах по всему миру.
[показать]
Современный американский художник William Whitaker родился в 1943. В настоящее время он является ярчайшим представителем реалистического направления живописи в современном американском искусстве. William Whitaker родился в семье художника и с самого раннего детства был окружен миром изобразительного искусства, что сказалось на его художественном даровании, которое проявилось уже в возрасте 6 лет, к большой радости его отца, который тут же создал сыну все условия для развития его живописного таланта, обучив технике рисования маслом и акварелью, а по достижению 17 лет William Whitaker поступил в Университет штата Юта, на факультет изобразительного искусства , где его преподавателем живописи был известный художник портретист Alvin Gittins. В процессе творческих поисков и экспериментов с различными стилями рисования William Whitaker остановился на том, чтобы было ближе его творческому духу - традиционному реалистическому направлению. С 1965 года William Whitaker полностью посвящает себя профессии художника, много выставляется и постоянно работает над совершенствование своего мастерства. В данное время William Whitaker является еще и преподавателем живописи, ему присвоено звание профессора, он так же проводит семинары и мастер классы в различных университетах.
[показать]
[показать]
Один из крупнейших городов Сирии, Хама, город на реке Оронт, славится по всей стране и за ее пределами своими водяными мельницами, нориями, как их здесь называют. И действительно, есть чем гордиться – нории были изобретены около 5 тысяч лет назад, и случилось это, как считают, именно здесь, в древней Хаме.
Вода в жаркой и душной Сирии имеет особенное значение. Без нее жизнь тут была бы просто невозможна. Испокон веку жители этих земель искали способы, как бы лучше использовать силу воды, чтобы жить в этих краях. Река Оронт, одна из самых больших в Сирии, всегда служила на благо местных жителей, которые возводили на ней нории, водяные мельницы – огромные деревянные колеса, зачерпывавшие воду из реки и подававшие ее на акведуки, приводы мельниц или другие механизмы.
Предшественницы норий, которые сегодня стоят в Хаме, были построены в 12-13 веках вместе с акведуками и другими системами, использовавшимися для орошения окрестных полей. Самые старые из сохранившихся норий относятся к 14 и 15 столетию. В прежние времена норий по всей реке начитывались сотни, сегодня в городе сохранилось их около 20.
Огромные деревянные колеса, диаметр самого большого из которых достигает 21 метра, теперь служат в больше мере для декоративных целей. Поскрипывая и скрежеща, деревянные оси трутся о каменное ложе, на котором они покоятся, и, как и сотни лет назад, нории в Хаме продолжают работать, исправно захватывая из реки воду.
«
Страница автора: darkcalypso

Yan Yaya родилaсь в 1964 г. в городе Сиань (провинция Шэньси, Китай).
В 1985 г. закончила факультет изобразительного искусства Северо-западного Национального Института в Ганьсу, и по окончанию была назначена художником-дизайнером Музея Ганьсу. В 1995 г. - окончила курсы по искусству фрески в Центральном Художественном Институте Китая и с этого времени работает в Capital University of Educator Training. Источником вдохновения для Yan Yaya является Памир, с 1983 г. она посещала это священное место более 20 раз..Многие картины находятся в частных коллекциях в США, Германии, Франции, Канаде, Сингапуре, Индии, Турции, Японии, Гонконге, Тайване.... В рамках международных тематических выставок работы художницы получили множество заслуженных наград. Yan Yaya работает в технике масляной живописи.
АВТОР:
Иванова Светлана
[показать]Гораздо чаще встречаются люди, которые нарушают Закон обмена энергией, чем те, кто находит свою «золотую середину» в этом вопросе. Некоторые отдают намного больше, чем позволяют себе получать, а кто-то удовлетворяется позицией «халявщика». Это уже сложившийся стереотип нашей личности. Такой привычный, что мы сами порой и не замечаем этих перекосов. Для одних в радость делиться тем, что у них имеется: хорошим настроением, позитивным взглядом на жизнь, своей поддержкой, участием, добрым словом, материальными сбережениями. Все это замечательно, если при этом соблюдается и обратное направление – принятие. Причем необязательно эмоционального характера, а возможно в виде подарков, знаков внимания или денежного вознаграждения. Тут зачастую возникает затор. То, что дается другим людям с радостью, может приниматься для себя с трудом: комплименты, похвала, благодарность за сделанную работу, оплата за труд в денежном эквиваленте («Ну что ВЫ! Не стоит благодарности! Это для меня не трудно.»).
[444x700]
[550x404]Горные пейзажи от польского фотографа JakubPolomski
Швейцарские Альпы
Барселона была городом новых проектов. Во второй половине XIX века благодаря текстильной и металлургической промышленности торговля процветала.
4 января 1878 года Антони получил диплом, а через два с небольшим месяца — 5 марта открыл первую собственную мастерскую на окраине Барселоны. В том же году в Париж, где проходила Всемирная выставка, он отправил проект здания Кооператива Матаро.
Проект для Матаро создавался как архитектурный прецедент. По всей видимости, время для его осуществления не пришло и были построены лишь фабричный зал и небольшой павильон.
Работа 22-летнего зодчего поразила коллег необычными и в высшей степени смелыми для того времени художественными и техническими решениями и стала предметом жаркой дискуссии. Проект привел к началу дружбы Гауди и Эусебио Гуэля.
Спустя много лет один из участников дискуссии, проходившей на Всемирной выставке в Париже, — по поводу проекта здания Кооператива Матаро, разработанного Гауди, знаменитый Ле Корбюзье специально приехал в Испанию познакомиться с творчеством каталонца и был потрясен. «Я увидел в Барселоне творения Гауди — произведения человека необыкновенной веры, исключительного технического таланта. Гауди — великий художник», — писал Корбюзье.
(по материалам книги Р.Цербста "Гауди. Жизнь, посвященная архитектуре")


“Ложью” у cлавян называлась неполная, поверхностная Правда. Например, можно сказать: “Вот целая лужа бензина”, а можно сказать, что это лужа грязной воды, затянутая сверху пленкой бензина. Во втором утверждении — Правда, в первом же сказана не совсем Правда, т.е. Ложь. “Ложь” и “ложе”, “ложа” — имеют однокоренное происхождение. Т.е. то, что лежит на поверхности, или на поверхности чего можно лежать, или — поверхностное суждение о предмете.И все же, почему к Сказам применено слово “ложь”, в смысле, поверхностная правда, неполная правда?
Женщина говорит, и Вселенная замирает и прислушивается.
Женщина не просто общается с миром. Женщина голосом творит пространство вокруг себя.
Задумываемся ли мы о том, какая сила хранится в женском голосе?