Серия сообщений "Портреты":
Часть 1 - Русская Барби (портреты)
Часть 2 - Тридцать
Работы американского художника Дэвида Бауэрса (David Michael Bowers) будут интересны тем, кто увлекается сюрреализмом или же стилем фэнтази в искусстве. Сочетание живописи эпохи барокко с современным видением мира дает в результате нечто необычное. Художник легко играет с религиозными сюжетами, не забываете в тоже время о женской красоте, намекая из картины в картину, что женщина основа всего на земле. Красное яблоко библейской Евы периодически появляется в руках его персонажей. К недостаткам стоит отнести некую затемненность его полотен, но очевидно это такой художественный авторский прием, приближающий современную живопись к работам старых мастеров.
Дэвид Бауэрс Мать ядов
Сведения о жизни художника довольно кратки. Родился в 1956 году в Пенсильвании, образование получил в художественной школе в Питсбурге. Работал как иллюстратор в журналах и художественных студиях. Имеет несколько серебряных медалей за организацию всевозможных шоу с уклоном в фэнтази. Внимательные зрители наверняка увидят и то, что картины Бауэрса часто как бы заново воспроизводят довольно известные сюжеты мировой живописи. За годы работы художник выработал свой особый стиль обработки живописных полотен, заключающийся в многослойности красочного слоя и в обработке особыми лаками поверхности картин. Кроме того, стоит обратить и внимание на названия самих картин, в них тоже скрыт особый символизм... И завершит все это художественное действо сюрреализма Бауэрса стишок Луи Бретона в том же стиле, дополняющий атмосферу этого фэнтази-искусства.
Решением русских эмигрантов греческой общины 2011 год объявлен в Греции годом Королевы эллинов Ольги Константиновны в честь 160-летней годовщины со Дня ее рождения, которая будет отмечаться 3 сентября этого года. В этом же году исполняется и 85 лет со дня ее кончины. Удивительная женщина, оставившая свой след в истории России и Греции благодаря своему милосердию, добрым делам и любви к своей родине. Казалось бы все это дела давно минувших дней, но на самом деле события дня сегодняшнего странным образом повторяют то, что было сто лет назад. Националисты и политики всех мастей нынче любят мстить России путем издевательств над нашими государственными символами, сжигая и топча русские флаги. Но это не ново и потому удивительно современно звучат сейчас слова, сказанные Ольгой Константиновной об Андреевском флаге России: "Андреевский флаг является искони священным символом самой России, такой, какой она должна быть — идеальной России, не зависящей от меняющихся обстоятельств. Унижение Андреевского флага — унижение России. Надо жить на чужбине, чтобы понять все значение своего родного флага, его неприкосновенность и нерушимость и испытать ту болезненную привязанность к этой "тряпочке", к внешней оболочке того символа, ради которого люди идут на смерть с легким сердцем и беззаветно жертвуют собою!" Она жила на чужбине с 16-летнего возраста и пропустила через свою душу все, что связано с тоской по родине и с тем, как ее родину уничтожали и унижали...
Великая княжна Ольга Константиновна Романова, дочь генерал-адмирала русского флота Великого князя Константина Николаевича и Великой княгини Александры Иосифовны, племянница российского императора Александра II, внучка императора Николая I и бабушка Филиппа Эдинбургского (мужа нынешней британской королевы Елизаветы II), стала королевой Греции, Королевой эллинов, в 1867 году. Мужем Ольги Константиновны стал 17-летний греческий король Георг I, родной брат императрицы Марии Феодоровны, матери императора Николая II. Ольга сумела завоевать любовь греков и остаться в их памяти на долгое время...
Растение это в наших садах появилось очень давно и его вполне уже можно считать русским, при всем при том, что именуется оно в народе по-французски "Сердце Жанетты", а само родом из далекой Японии. Такой вот наглядный пример того, как путешествуя по свету растения приобретают свои названия и обрастают красивыми легендами, в которые людям так хочется верить. Этот милый цветочек называют еще "Разбитое сердце", "Цветок сердца" или же "Слезы Жанетты". На самом же деле это Двушпорец или же по-гречески Дицентра. Ну а легенду скорее всего родила на свет форма цветка в виде небольшого сердечка...
Дицентра великолепная с ярко-красными цветками в виде сердца
Больше всего в России нашла распространение Дицентра великолепная (D. spectabilis) с розовыми или бело-розовыми цветками. Кусты высотой от 0,7 до 1,2 метров предпочитают тенистые или полутенистые места на садовых участках, цветут с мая по июнь, а потом радуют глаз необычной ажурной листвой. И что самое главное (как всегда) - это настоящий цветок для ленивых и занятых садоводов, т.к. не требует к себе излишне большого внимания и заботы. Хотя забота за этим цветочком может быть им хорошо "вознаграждена" - Дицентра способна цвести два раза за сезон и второй раз приходится на сентябрь месяц.
Идеальные мужчины... в принципе таковых нет и быть не может, хотя, если речь пойдет о мужской моде столетней давности, то мы их вполне можем и найти. Полистаем несколько старых модных журналов-каталогов 1900-1910 годов выпуска. Законодательницей мужской моды того времени была Англия (и отчасти Америка). Джентльмены увлекались политикой, спортом, лошадями, собаками, едва появившимися автомобилями и конечно же женщинами. Все, как сегодня: мужские интересы даже спустя век не претерпели никаких изменений. А вот мода? А мода стала другой, но и в тоже время тенденции, стиль и покрой остались такими же, как 100 лет назад. Правда с одной оговоркой - мода эта сегодня лишь для тех, кто хочет быть как раз тем самым джентльменом... идеальным мужчиной.
540 лет назад 21 мая 1471 года Бог подарил миру будущего живописца и ученого, гравера и рисовальщика Альбрехта Дюрера (Albrecht Durer). Его художественнные работы до сих пор привлекают внимание ценителей искусства, пытающихся разгадать символику сюжетов художника. В основном это конечно карандашные рисунки и черно-белые гравюры, хотя у Дюрера есть много и цветных живописных работ.
Разбираться в родословных записях русского дворянства довольно интересно и в тоже время сложно. Все переплетено, запутано, разделено на ветви, ответвления и колена. Род Чернышевых именно такой, имеющий обширную историю, множество славных имен и просто незаметных представителей. Однако так было заведено, что в жены брали тоже женщин достойных и "породистых". Анна Александровна Исленьева была именно такой девушкой - родоначальником ее рода был князь Шимон Африканович, приходящийся племянником норвежскому королю Гастону Слепому. Шимон Африканович попал в Россию во времена правления в Киеве князя Ярослава Владимировича. Ну а далее как водится род стал разрастаться, получил уже русскую фамилию Исленьевы и верно служил сначала князьям, затем и царям русским.
Стефано Торелли Потрет графини Анны Александровны Чернышевой, 1763-64
Чернышева Анна Александровна родилась в 1739 году (по другим источникам в 1740) и была дочерью Александра Васильевича Исленьева и Марии Артемьевны Загряжской. Отец девочки умер почти сразу же после ее рождения и девочку воспитывала мать. То, что Анна Александровна получила хорошее образование не вызывает сомнений, иначе бы она не стала второй женой генерал-фельдмаршала от флота, дипломата и президента Адмиралтейской коллегии Ивана Григорьевича Чернышева. Чернышев был что называется карьеристом: ему удалось весьма неплохо построить свою жизнь как при императрице Елизавете Петровне, так и при императрице Екатерине Великой, так и при ее сыне императоре Павле I. Этим объясняются и его несметные богатства, жизнь на широкую ногу, постоянные смены костюмов и шикарные приемы для светской знати. Во всем этом безусловно участвовала и его вторая жена, Анна Александровна. История к сожалению умалчивает о том, какой она была по характеру и чем занималась. Известно лишь то, что она родила графу четверых детей (по другим источникам двоих), дала им прекрасное воспитание и позаботилась об их будущем.
С именем супругов Чернышевых связано имение "Александрино", расположенное на Петергофской дороге. В книге С.П.Горбатенко "Петергофская дорога" можно найти рассказ про "Александрино" времен И.Г.Чернышева и в частности упоминание и о графине: "В 1776 г. посетивший усадьбу французский дипломат М.-Д. де Корберон в своем «Интимном дневнике» под 24 июня записал: «...Пюй-Сегюр и я отправились вместе на дачу к графине Чернышевой (жене графа Ивана)... Этот уютный дом расположен на несколько возвышенном месте в 13 верстах от города по левую сторону Петргофской дороги. Самое строение имеет красивый вид... Средняя комната, получающая свет сверху, напоминает залу в Марли. Комнаты очень удачно расположены, и их гораздо больше, нежели это кажется с первого взгляда. Сада нет, но его вполне заменяют восхитительные полевые лужайки. Напротив замка проведен канал, ведущий к довольно большому водоему, на правой стороне которого виднеется островок с расположенной на нем прелестной постройкой, как бы нарочно предназначенной для нежных любовных свиданий»". Также фельдмаршальская чета оставила свой след и в имениях Анино, Ярополец, Мамоново и во многих других в России. И везде все обустраивалось со вкусом и свойственной этому семейству роскошью. Анна Александровна умерла в 1794 году в Риме, была перезахоронена детьми позже в Александро-Невской Лавре. А ее внук Захар Григорьевич Чернышев станет одним из "декабристов", а внучка, родная сестра Захара, Александра Григорьевна выйдет замуж за Никиту Муравьева и последует за ним на каторгу в Сибирь. Именно через Александру Пушкин передал декабристам свое знаменитое стихотворение: "Во глубине сибирских руд храните гордое терпенье..." Она же привезла в ссылку и стихотворное послание Пушкина другу И.Пущину: "Мой первый друг, мой друг бесценный!..".
Серия сообщений "Портреты":
Часть 1 - Русская Барби (портреты)
Часть 2 - Тридцать девятый московский главноначальствующий (портреты)
...
Часть 10 - Неумирающая мудрость "Красного кардинала" (портреты)
Часть 11 - Княгиня Зинаида Николаевна Юсупова (портреты)
Часть 12 - Красавица графиня Анна Чернышева
В 1856 году Павел Михайлович Третьяков был в Петербурге, где посетил картинную галерею государственного сановника и общественного деятеля Федора Ивановича Прянишникова, что стало причиной его целенаправленной собирательской деятельности. Он познакомился с академиком Василием Григорьевичем Худяковым, у которого купил его картину "Контрабандисты". Спустя некоторое время Павел Михайлович приобрел картину "Искушение" у художника Николая Густавовича Шильдера. Эти два полотна и положили начало ставшей впоследствии такой знаменитой коллекции Третьякова. В Отделе рукописей галереи хранится расписка в получении художником В. Худяковым задатка за картину "Стычка с финляндскими контрабандистами". На расписке стоит дата – "10 мая 1856 года", соответственно 22 мая по новому стилю. Так 22 мая 1856 года началась история создания Третьяковской галереи и было это 155 лет назад. Юбилей! Юбилей нашего самого дорогого и интересного московского музея...
Орлов П.Н. Групповой портрет сестер: писательницы графини Елизаветы Васильевны Салиас де Турнемир, художницы Софьи Васильевны Сухово-Кобылиной и Евдокии Васильевны Петрово-Соловово 1847
В 1881 году галерея была открыта для всеобщего посещения, а в 1892 году Павел Третьяков передал свое собрание в дар Москве. В это время в состав коллекции входило 1287 живописных произведений, 518 рисунков и 9 скульптур. Позднее в коллекцию вошли картины, принадлежавшие и брату Третьякова – Сергею Михайловичу. До 1917 года галерея называлась Московская городская художественная галерея Павла и Сергея Третьяковых. В 1918 году она получила наименование Государственной Третьяковской галереи. В настоящее время собрание галереии это порядка 10 000 единиц хранения: живопись, иконы, рисунки, скульптура и многое другое. В Третьяковке нужно провести ни один день, чтобы все осмотреть и получить настоящее наслаждение. Ниже совсем малюсенькая подборочка картин из коллекции Третьяковской галереии - чуть-чуть портретов и небольших жанровых полотен... просто прекрасное.