Художник Mahnoor Shah (Мажнур Шах) – современная талантливая пакистанская художница , также известная как “Мано” .
Родилась в 1991 году, в Исламабаде, в Пакистане.
Окончила национальный колледж изобразительного искусства и дизайна в Лахоре.
Получила диплом по специальности: история искусства, дизайн, история исламской архитектуры.
Пишет маслом, акрилом, цветными карандашами и смешанной техникой.
Работает в жанре: иллюстрация, фигуративная живопись, портреты в стиле абстрактного экспрессионизма.

«Моя философия, проста: искусство должно быть доступным…, доступным и удивительным”- Mahnoor Shah.

Бенджамин Гарсия (Benjamin Garcia) — современный венесуэльский художник. Родился в 1986 году в городе Каракас.

В 19 лет он начал изучать дизайн и иллюстрацию в институте дизайна в Каракасе, где специализировался на иллюстрации для 2 и 3D анимации. В 2010 году окончил обучение.
После завершения учёбы он несколько лет работал в качестве иллюстратора и редактора кино и рекламных проектов. Затем посвятил себя профессиональной живописи и начал выставлять свои работы сначала в Каракасе и Милане, а затем и по всему миру.

Его внимание сосредоточено в основном на портретах, написанных с использованием особого эстетического языка, неявного и тонкого сюрреалистического подхода к персонажам. Его стиль вдохновлен туманными и неясными образами, рождёнными фантазиями и мечтами художника.

Луис Габриэль Пачеко (Luis Gabriel Pacheco) — художник-иллюстратор из Мексики.

Он создаёт иллюстрации и картины, от которых веет осенним и зимним, мистическим и старым.
Габриэль Пачеко иллюстрирует книги Гарсиа Лорки, сказки (например, «Русалочку», сказки братьев Грим) и сборники стихов мексиканских поэтов.

По словам самого художника, в его работах можно проследить влияние живописи Марка Шагала, Иеронима Босха и хореографии Пины Бауш.

[750x485]

Художник Владимир Юрьевич Жданов родился в 1959 году в городе Омске. С 1980 по 1983 году учился на художественно-графическом факультете Омского университета, потом было обучение в Ленинградском институте имени И.Е. Репина и Красноярском институте (специальность академическая живопись).

Известно, что до 1999 года Владимир Жданов работал в Сибири. В это время художник создал особую технику живописи, которая позволяет писать маслом и акварелью на морозе до – 40 градусов.

С 1999 года художник живёт и работает в Санкт-Петербурге. В этот период на картинах Жданова появляются дворцово-парковые ансамбли, дворцы, крепости и монастыри. Однако, художник не оставляет свою любимую тему – жизнь русской деревни.

Нужно сказать, что работ у художника – просто огромное количество. Я несколько раз пытался собрать если не все, то какой-то доступный максимум. Есть сайт, на котором работы Владимира Юрьевича размещает сын художника. Но там только последние работы

Первое впечатление от тонких пастелей коломенского художника Владислава Татаринова (род. в 1974 году) – они очень гармоничные и спокойные. Кажется, что и автор пишет в состоянии покоя. Но интервью с Владиславом говорят о другом. Вот, например, такое признание: «Каждый раз это единоборство, один на один с картиной. Это такая война: или она тебя или ты ее. И бывает такое: «Все, зараза, победила меня, нокаутом».

 

 

По Волге

Красноречивые слова строгого к себе мастера. А вот еще одна замечательная цитата: «Художники - глаза человечества. В первобытном обществе, когда возникло искусство, человек с его помощью рефлексировал, пытался отразить свою жизнь. До сих пор люди смотрят на мир глазами художников. Каждая эпоха осмысливается через произведения искусства. Человек, придя в выставочный зал, пытается осмыслить мир».

Если так, то в мире, увиденном глазами Владислава Татаринова, хочется жить.

Снег прошел