Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Серенады-услады
Карл Шпицвег
Edvard Grieg: "Peer Gynt - Morning Mood"
Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение
Рене Чарльз Эдмонд Хис (Rene Charles Edmond His),1877-1955.Франция.
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Сбегают водопадом вниз...Каскады царственных глициний...Eugene Bidau
Эжени де Бидау/Eugenie de Bidau
(French, 1839-1899)
ЦветочноАнималистичноАукционное
"Le Printemps, 1896"
Смотри, как нежно и лучисто
Цветёт глициния на юге,
Как будто в новом, светлом круге
Её цветки: легки и чисты,
Струятся дивным водопадом,
И веткам нет конца и края!
Собою небо закрывая,
Они живут со мною рядом
И дышат свежим ароматом,
И хрупкой первою надеждой
На счастье. На земле безбрежной
Весна идёт - легка, крылата!
********
Сбегают водопадом вниз
Каскады царственных глициний...
Изящество тончайших линий,
Природы чувственный каприз...
И сотни крохотных цветков
Сплелись воздушно в гроздья-кисти,
Почти скрывая зелень листьев
Среди душистых лепестков...
Нежнейший сладкий аромат
Разносится по всей округе...
Глициний кисти так упруги
На фоне каменных громад...
"Le Printemps, 1896" (деталь)
Эжени де Бидау/Eugene Bidau (1839-1899) французский художник XIX века. Он родился 27 декабря 1839 года в Ла-Рош-сюр-Йон. Был членом Академии и активен с 1867 по 1899 год. Писал преимущественно цветочные композиции, возможно был и скульптором.
Одна работа "Sarah Bernhardt en Salomé"/Сара Бернар, как Саломе" (скульптура из слоновой кости, мраморный постамент) была выставлена на аукционе Tessier & Sarrou, 17 апреля 2019 г. По видимому они были знакомы.
Эжени де Бидау умер 12 декабря 1899 года, в возрасте 60 лет и похоронен на кладбище Пер-Лашез/Cimetiere du Pere Lachaise, Париж.
Работы Эжена Бидау были предложены на аукционах несколько раз, при этом цена реализации варьировалась от 1131 до 16 905 долларов США.
С 1998 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 16 905 долларов США за картину выше "Le Printemps, 1896", проданную в Koller Zurich в 2018 году.
"Le Printemps, 1896" (деталь)
Смотри, как нежно и лучисто
Это цитата сообщения ulakisa Оригинальное сообщение
Художник Беркос Михаил Андреевич (1861—1919)
Это цитата сообщения Васмак Оригинальное сообщение
“ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ РЕАЛИЗМ”. ХУДОЖНИК СТИВ ХЭНКС (STEVE HANKS). АКВАРЕЛЬ.
Стив Хэнкс ( Steve Hanks) – потрясающий художник, он признан лучшим , современным акварелистом в мире. О творчестве Стива Хэнкса можно говорить только в превосходной степени, настолько высока степень его искусства и таланта. Художнику удалось достичь неслыханного для акварельной техники реализма, детальности и передачи цвета.
Стив Хэнкс родился в Сан-Диего, в 1949. После окончания школы поступил в Художественную Академию в городе Сан-Франциско, проучился год, работал художником оформителем. Позже окончил Калифорнийский колледж искусств и ремесел в Окленде.
Стив Хэнкс экспериментировал с разными типами красок, с различными техниками (краски акварельные и акриловые, карандаши, масло). Но у художника появилась аллергия на краски, он начал писать акварелью. Стив Хэнкс создал акварели, не менее совершенные, чем картины маслом, достигнув невероятного мастерства и реализма. Он создал собственный уникальный стиль, который сам Хэнкс называет «эмоциональным реализмом». “Эмоции – это то, что я хочу изобразить. Реализм – просто мой способ это делать”.- Стив Хэнкс.
В настоящее время художник проживает в Альбукерке, штат Нью-Мексико, вместе с женой и тремя детьми.
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Блюз дождя. Городские пейзажи художника Jacob Dhein / Джейкоб Дэйн (США)
Market Street Rain
R. Pauls - Lietus Blūzs
В некоторых городах это будет четвертый, а то и пятый дождливый день кряду. Так что даже любителям сырости вроде меня надоест. В такие дни надо с утра разжигать огонь в камине или хоть на плите, греть чайник - тяжелый, темного металла, или медный, сияющий, или прозрачный, из огнеупорного стекла...
Заваривать крепкий черный чай, добавлять сухие лесные ягоды, цветочные лепестки..., лить тонкой струйкой в чашку, улыбаться рассеянно, потому что когда дождь пятый день кряду, в голову лезут самые что ни на есть дурацкие светлые мысли.
К примеру - а не уехать ли навеки в Аргентину, или может просто велосипед купить - вот прямо сегодня, позвонить на работу, сказать: «Болею» - и пойти купить велосипед, а то ведь опять до осени не соберусь.
2nd Street
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Нет ничего прекраснее весны И солнца, что смеётся на рассвете... С Первомаем вас!
Anthonie Eleonore (Anthonore) Christensen
(Danish, 1849–1926)
АукционноЦветочноКомпозиционное
Нет ничего прекраснее весны
|
 |
И сердце так безудержно летит,
|
Откройте душу, пусть вбежит весна
Походкою котёнка озорного…
Грустить не будем, жизнь у нас одна,
Что к счастью и любви всегда готова!!!
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт, 2011
Свидетельство о публикации №111041903105
Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение
Юлия Бекхова. Традиции классики.
Осень.
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Собою быть - и есть ключи от счастья... | Paul Hedley
Английский художник Paul Hedley
|
Перемешалось всё... эмоции и чувства, |
Порыв летящий, дуновение ветра... Мелодией из самых сладких снов Струится безмятежность незаметно, Как осторожной поступью миров... Собою быть - и есть ключи от счастья, Любая дверь откроется... Как миф Коснется тайны только восходящей Гармонии Любви..., как лейтмотив... |
Валентина Быковская
Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение
П"Женщин много не бывает": Экспрессивные портреты современного художника Мстислава авлова.>
Белый орел - Потому что нельзя быть красивой такой
«Женщин много не бывает» - под таким названием проходят экспозиции работ современного русского живописца Мстислава Павлова. Художник пишет исключительно экспрессивные портреты женщин, потрясающая эффектность которых заключена в пастозности масляной техники, которую использует художник при написании своих творений.
Нельзя сказать, что эта техника - находка автора, так как впервые изобрел подобные технические приемы Николай Фешин - знаменитый русско-американский художник первой половины ХХ века. Она предусматривает, во-первых, яркую красочную палитру и во вторых, сочетание объемных фактурных мазков на ряду с гладкой живописью. Так, фактурные платья, в которые одеты женщины будто обволакивают их бархатную гладкую кожу. Корпусные мазки мастихином выглядят очень эффектно.
Это цитата сообщения Ела2012 Оригинальное сообщение
РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ. Куликов Иван Семенович (1875 - 1941).
Автопортрет. 1896
Холст, масло
Дом-музей И.С.Куликова, Муром
Живописец и педагог, автор портретов, пейзажей и картин на темы русского быта Иван Семенович Куликов родился в городе Муроме Владимирской губернии.
«Портрет матери»
1896
Холст, масло
Дом-музей И.С.Куликова
Начальное художественное образование получил (1893—1896) в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, где его учителем был известный живописец и рисовальщик Э.К. Липгарт. Еще более повезло юноше на учителей в Академии художеств (1896—1902): среди них были В.Е. Маковский и И.Е. Репин.
B 1901—1902 годах он принимал участие в работе над картиной И. Е. Репина «Заседание Государственного совета» вместе с Б. М. Кустодиевым. Куликов сделал 17 натурных портретных зарисовок, едва ли не основную их часть.
И.Е. Репин Заседание Государственного Совета (1903)
В 1900—1901 годах Куликовым было сделано около 20 иллюстраций к произведениям Максима Горького «Коновалов» и «Двадцать шесть и одна», которые находятся в Музее-квартире А. М. Горького и Муромском историко-художественном музее.
В 1902 году молодой живописец заканчивает Академию, получив за картины "В крестьянской избе" и "Портрет архитектора В.А. Щуко" золотую медаль, звание художника и право на поездку за границу за счет Академии.
В крестьянской избе. 1902
Холст, масло
Псковский государственный объединенный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
«Портрет архитектора В.А.Щуко»
1902
Холст, масло. 138.5 x 76 см
Государственный Русский музей
Трехлетняя командировка в Италию и Францию пошла на пользу молодому И.С. Куликову. В 1904 и 1912 годах он удостаивается премий на конкурсах Общества поощрения художеств, в 1905 получает серебряную медаль на Всемирной выставке в Льеже, в 1915 году ему присуждают звание академика живописи.
Это цитата сообщения Смольянинов_Ал Оригинальное сообщение
Русская музыкальная классика в проекте "Краски и звуки". Часть II
Друзья, предлагаю вашему вниманию вторую часть обновленного списка композиторов-классиков, чьи произведения звучат в проекте "Краски и звуки".
(Чтобы прочитать о творческом пути композиторов, кликаем на фамилию или фотографию.
Чтобы посмотреть ролики, кликаем на картинку или название ролика)
Калинников Василий Сергеевич (1866-1901)
- Сюита - 3. Adagio - Куинджи Архип Иванович (1842-1910)
- Symphony No.2 in A major - II. Andante cantabile - Мясоедов Григорий Григорьевич (1834-1911)
- Сюита для оркестра - Казанский кремль
Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение
br/>ХУДОЖНИКИ-ЖЕНЩИНЫ 19 ВЕКА
<
ИМПРЕССИОНИЗМ
Пришлось пройти долгий путь, прежде чем мужчины и женщины достигли паритета в мире искусств. В последние десятилетия художницы добились больших успехов, все чаще показывая свои труды в музеях, галереях и на международных выставках. Но современные художницы не были бы там, где они находятся сегодня, если бы не их предшественницы из 19-го века. Тогда деятельницы искусства начали активно съезжаться в Париж, чтобы получать образование.
Сердце Франции, славящееся своими академиями искусств, в 1800-х привлекало художников со всего мира. Среди них было много женщин – Мэри Кэссетт, Берта Моризo, Роза Бонер и другие. К сожалению, большинство художниц того времени либо забыты, либо их известность ограничивается сносками в учебниках по истории искусств. Проект «Художницы в Париже» изменил это, восстановив память о 37 женщинах из 11 стран, которые изучали искусство в Париже во второй половине XIX века.
В те времена заняться художественной деятельностью, будучи женщиной, было очень проблематичным решением. Несмотря на новые возможности для обучения, женщинам зачастую отказывали. Живопись считалась мужским делом, но некоторые отважные дамы оставались преданными своему делу, невзирая на трудности и ограничения.
Мари Бракемон
Мари Бракемон. «На террасе в Севре» (1880)
Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение
Музей-усадьба Ильи Репина "Здравнёво".
В мае 1892 года в Витебск приехал Илья Ефимович Репин. В планы художника входило приобрести небольшое имение в шестнадцати километрах от города. Он давно мечтал о возможности уезжать на лето из суетного Петербурга.
Впервые в письменных источниках усадьба под разными названиями упоминается в 1785 году, о чём свидетельствуют архивные документы. Семья Яцкевич владела им с 1836 года. Софья была одной из восьми детей, между которыми её отец разделил большое имение, тогда называвшееся Койтово. Ей достался участок чуть более ста десятин, который и приобрёл Репин. Имение Репину понравилось.
Он так описывал свою покупку в письме Валентину Серову: «А я только что вернулся из-под Витебска, где я купил себе прекрасное именьице. Хутор, 108 десятин земли, 40 штук рогатого скола, 4 лошади и всё хозяйство. На быстрой Двине. Край тёплый, народ разнообразный… теперь так и тянет туда».
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
<ы Ксении Усstrong>Памяти художницпенской
Несколько дней тому назад всю страну облетела весть о смерти известной русской художницы Ксении Николаевны Успенской - 13 апреля 2019 г. на 97-м году жизни перестало биться ее сердце. Ушел еще один художник, творивший не только удивительные живописные работы, но и историю искусства России прошлого века. Многие помнят ее картины еще со школьной скамьи, когда доводилось писать сочинения по репродукциям картин. Одна из них «Не взяли на рыбалку», напечатанная в учебнике по «Родной речи».
Самое известное произведение Ксении Успенской — полотно «Не взяли на рыбалку», созданное в 1955 году почти сразу же было куплено Государственной Третьяковской галерей. А со временем оно стало ее визитной карточкой, и приобрело хрестоматийное значение. Именно в этот год начинающая талантливая художница была принята в члены Союза художников СССР.
Зачастую полотна Ксении Николаевны Успенской были более известны, нежели сама художница, потому, что не любила излишней публичности и крайне редко давала интервью, хотя сама занималась активной общественной деятельностью.
Ксения Успенская. Автопортрет
Это цитата сообщения Я_просто_Вера Оригинальное сообщение
На полках КНИГИ умирали…
|
Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Прекрасные женщины Испании. Испанский художник Francisco Sanchis Cortes
[показать]Прекрасные женщины Испании. Испанский художник Francisco Sanchis Cortes
Я розу грустную в тот вечер
в задумчивую флейту вдел,
чтоб музыкой и ароматом
озвучила сырой предел
pan-fleyta-odinokaya-fleyta
Пусть оживет в ней женский голос,
растерянность и доброта,
хрусталь печали и улыбки,
мед взгляда нежного и рта.
Пусть темнота и трепет пальцев
перебирают неспеша
ленивые уста, в которых
очнулась песня камыша -
точь-в-точь напев неразличимый,
слетающий с вечерних крон,
когда, едва коснувшись слуха,
меж листьев ускользает он...
И вот я розу к ней приставил,
чтоб не могли ее унесть, -
пусть музыкой и ароматом,
рыдая, подает мне весть.
Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Собор Парижской Богоматери - легенда готики (Notre Dame de Paris)
[показать]Собор Парижской Богоматери - легенда готики (Notre Dame de Paris)
«Il est venu le temps des cathédrales»…песня из ставшего столь популярным мюзикла «Notre-Dame de Paris» принесла славу не только исполнителям, но и пробудила интерес всего мира к роману Виктора Гюго, и к самому грандиозному собору Франции Собору Парижской Богоматери.
Собор, воспетый Виктором Гюго в его одноименном романе, считается главным духовным центром Парижа, а многие называют его «сердцем» города. Возвышаясь над Парижем, собор привлекает не только своим великолепием, но и многочисленными тайнами, о тайнах Собора Парижской Богоматери слагаются легенды.
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Нежит сердце дивная природа, Умиляет душу красота...Писемский Алексей Александрович
Алексей Александрович Писемский
Aleksei Aleksandrovich Pisemsky
(Russian, 1859–1913)
Большинство работ с аукционов и частных коллекций (кликабельно)
